项目背景：

2017年，由董卿担任制作人的文化情感类节目《朗读者》第一季播出，掀起全民范围内的文化热潮。2018年4月7日，董卿亮相戛纳电视节，参加“WISDOM in CHINA”中国原创节目模式推介会，将《朗读者》推向世界!

8月4日晚，《朗读者》第二季迎来第十二期收官。始于“初心”，归于“故乡”，这部豆瓣评分高达9.2的综艺，在这个夏日，带着我们起航了一段文学之旅。

《朗读者》第二季一开播，就收获了各方观众的赞誉。

“节目绽放文学之光”

“一次国产综艺有尊严的胜利”

“扛起文化大旗、承担文化传播的职责与使命”

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项目亮点：

除了嘉宾、读本、朗读方式等方面升级，本季《朗读者》的舞台视觉也全面升级。数虎图像担任第二季所有节目的多媒体舞美视觉设计，根据每期主题、每位嘉宾朗读内容设计相应视觉效果，用影像描绘文字、刻画情感，从而让观众身临其境感知朗读声中的文字想象，走进朗读者的内心世界。

舞台全新升级：360°舞台视觉呈现更丰富

《朗读者》的舞台设计为一个三层半的半圆形“图书馆实景”，整齐又琳琅满目的书架给予人一种瞻仰知识殿堂的空间即视感。两层观众席呈弧形设计与舞台对接成为一个完整360°演播厅。在此基础上，第二季《朗读者》加入了演播厅360°环绕投影秀，配合节目主题设计的视觉影像，从舞台中心延展至舞台四周空间、观众席，营造全沉浸式舞台环境。

360°既作为开场投影，奠定每期主题设计基调，如第二期以“想念”作主题，播出日恰逢汶川地震十周年，360度结构投影开场以“生命之树”为创意设计，生机勃勃的绿色，是对生的希望，对人的惦念。第四期“纪念日”主题，当摇曳的钟摆、温暖的烛光夹着烟花和缓缓升起的孔明灯，温馨的元素铺满整个演播厅，仿佛将每个人带回那一段段生命中值得纪念的时光。

360°投影还有一个别致的功能。第五期节目时，数虎图像为白鱀豚专家刘仁俊的朗读，设计了白暨豚形象还原360°演播厅投影游动。投影根据与刘仁俊相伴22年的白暨豚“淇淇”游动身形做影像还原设计，当全场灯光暗灭，“淇淇”从舞台后方“水中”跃起，360°环绕演播厅游动，灵动的身影仿佛这个最富灵性的物种仍在长江里自由游动。

“淇淇”2002年去世，从此白暨豚这一物种处于功能性灭绝状态。这一设计对刘仁俊来说仿佛相伴多年的老朋友重新来到眼前，与他嬉戏对话

纱幕+LED的立体舞台，多种功能随意切换

另一方面，本季舞台在第一季舞台设计的基础上，台口新增11块纱幕装置，与大屏构成前后对应的多层视觉空间，增加舞台的层次感、空间感和立体感，从而为聆听朗读的观众增添另一种视觉感受的意境美。

如第二期“想念”主题节目，袁泉朗读汤显祖《牡丹亭·惊梦》片段，纱幕全息与LED屏幕在舞台前后形成互衬，让视觉感官更有层次，造成更有艺术效果的心理空间效果。影像设计则以三维空间设计思维，营造一种从前景纱幕上的拱门看过去，直接透视到后面的院中，“窥见”袁泉独坐其中，似是《牡丹亭》那一幕杜丽娘深处闺中独自赏园林景色之意境。

纱幕单独使用也能表达一种情怀意境。如姚明朗读时纱幕颁奖，11件“球衣”影像悬挂着代表着他曾经的戎马生涯;王洛勇朗读《简爱》时，设计团队独辟蹊径，抛弃以往半环形纱幕的设计，只采用一片纱幕，并利用纱幕的通透性营造全息视觉效果，让简爱的影像仿佛悬浮在空中，配合后边大屏上欧式城堡、暗紫色天空的大视觉影像设计，打造唯美文艺之美。

为让观众淋漓尽致地沉浸文学世界，视觉设计团队利用纱幕投影配合嘉宾朗读内容，让视觉成为故事的一部分，吸引观众在声音与文字的诱惑下，体验视听的极致享受。唐家三少朗读《笑傲江湖》时，视觉设计团队利用纱幕投影和背景屏幕营造出刀光剑影的武林风云——纱幕中，金庸笔下的文字围绕着横空出现的“笑傲江湖”四个大字不断浮现。突然间，一条巨龙挣脱锁链，环绕“笑傲江湖”盘旋而上，而后又化身熊熊烈火消失不见。背景屏幕中，一柄闪耀寒光的宝剑直插在血红色的山石之上，与纱幕完美融合，将金庸笔下那腥风血雨、风云际会的武林江湖顷刻间展现眼前......

胡歌朗读的影像内容上，设定了一个混沌世界的概念，人在其中是模糊的、没有方向的，只能在兜兜转转中寻转和探望。流动的空间、两个环中环的人物剪影、《如梦之梦》颇具深意的台词，还有色彩基调和灯光效果等完美配合。

为了更契合朗读嘉宾的人生经历和读本内容，设计团队利用纱幕投影打造全息影像，营造逼真的视觉效果。果爸现场朗读了一篇周国平的《永恒的女儿》，献给自己日思夜想的孩子。针对刘烨朗读的《小王子》的故事情节，设计团队将纱幕与LED屏幕前后相衬，将舞台打造成空间感和层次感十足的蔚蓝星空。罗大佑现场朗读《转山》。视觉设计上，纱幕、舞台与屏幕构建成空间感、层次感十足的雪山景致：天空仿佛蒙着面纱的幽蓝色宝石，雪花漫天飞舞，一层层落在绵延不断的雪山之巅......听着耳边传来的阵阵风声，就如同此刻站在雪山上，历经一路艰难险阻后看着满天大雪洗去前尘过往。

不同风格视觉影像设计，打造张力十足的朗读舞台

制作人、总导演董卿介绍第二季《朗读者》时表示，新一季《朗读者》选择的嘉宾领域更宽，人物的形象和个性更鲜明，同时读本选择种类也更丰富，涵盖文言文、戏曲、戏剧、童话等各类经典作品，朗读呈现方式也将做出新颖的尝试。

吊装LED打造最具灵气舞台

琉璃艺术家杨惠姗、张毅夫妇的朗读舞台是最具灵感和唯一性的设计。舞台上加装了六块吊装LED，与主屏呈有规则地递进关系分布，增强舞台空间感和层次感。尤其是影像设计模拟琉璃艺术的工艺，立体感的图案纹路设计显示琉璃的质感，光晕在其上流动，形成动态运动轨迹，俨然一副灵动的琉璃世界。

立体感、设计感十足的舞台空间视觉，还能满足朗读者的走位调度的互动功能设计

视觉设计延伸舞台布景

为更加真实地还原文字世界中的意境，导演组将实景道具搬上舞台，再现经典场景。视觉设计团队以背景屏幕配合舞台布景，让屏幕画面与舞台浑然一体。

孟非朗读了钱钟书的《围城》。为逼真营造小说中男女主人公月下约会的场景，舞台上安置了真实的长椅和树木。配合舞台造景，屏幕中呈现着一轮高悬在空中的皎洁明月，明亮的月色照亮了红色砖墙围起的房屋，也照亮了墙外的树木。淡淡的云影飘来，为这娇羞的月色穿上一层薄纱.....

赖声川选择自己为《宝岛一村》写的一封信作为读本。而舞台视觉上呈现的恰恰是宝岛一村的布景，“我听说眷村要拆了”，眷村寄托了赖声川的人生记忆，背景影像里是80年代的物什合集，大杠自行车、电视柜、挂历、上下铺床、圆脚桌、竹椅等元素，以三维图像设计打造感官立体效果，呈现出如舞台剧真实布景般的视觉感。这是他的记忆视觉，也是呈现给观众的时光拾遗。

为契合屠格涅夫《门槛》的主题，导演组以“门”为造型设计一组真实存在的艺术装置。视觉设计团队则将背景屏幕打造成一面青灰色砖墙，墙里穿凿着一扇没有尽头的铁门，如此一来，屏幕中的门与真实的艺术装置完美融合，营造层层叠叠的门延伸至远方的视觉效果。

当舞台上，伴着一张小木桌，一盏暖黄色灯光，许鞍华安静地坐在沙发上静静用粤语读着信，背景屏幕上若隐若现的窗纱，和窗外最富香港特色的街景，隐约看得到霓虹灯、广告牌和酒店的名字，整体像是一个戏剧的光感世界，仿佛真的是许鞍华在静静的时光流淌中怀念着远方的朋友。

《朗读者》实际上是一次在大众文化层面上、大众文化媒介上的情感交流，是综艺节目在“价值观和见识”对标“噱头和流量思维”中的一次有尊严的全面胜利!从2018年5月5日开播，到2018年8月4日收官，第二季《朗读者》让更多文学作品成为社会关注热点，让更多人生在舞台上敞开和绽放，同时，让我们这个时代里最好的文字，最深刻、最深邃的表达走到了大众面前。