技术的进步与变革都在深刻改变人们的生活方式，但人们内心本质并不会因此而改变。人们不断在追求更深入、更极致、更情感化的体验。这些对于绝大多数原有定义下的旅游休闲地也是一个不小的挑战，需要重新思考场景价值，重新定义旅游业态、重新构建场景里的空间美学、商业内容和运作机制。中国旅游研究院《2020中国夜间经济发展报告》中指出2020年我国夜间经济呈现出“野蛮生长”的现状。需求端追求差异化的极致，市场在野蛮供给，我们必须探索并开创文旅夜游新模式。

豪尔赛科技股份集团有限公司携手北京世界花卉大观园联袂打造并运营的《缘梦·夜游体验记》聚焦城市休闲流量，以人为核心重新定义文旅夜游。提升游客整体的体验感、沉浸感、共鸣感，促进夜游产品价值释放，并助力世界花卉大观园实现了文化创新、技术重新、模式创新、价值创新等重大突破。

2021年7月22日-2021年10月17日，《缘梦·夜游体验记》持续陪伴北京市民的夜晚。我有幸作为其中的参与者与见证者，进行了真实记录。

缘梦·初心

在夜空间建立人与光之间的“心智”体验

一方面人不能只活在信息的世界里，回归到线下空间获得体验是未来趋势。城市中生活的人们时间越来越多的被手机占据，白天被拉长，夜晚是最希望得到慰藉的时刻。尤其经历过疫情，人们正在愈发清醒地认识到信息之外的社交和人际关系的重要性。另一方面数字技术正在重构未来，并进一步创造消费新需求，拓展市场新边界。

主创团队一直致力于在城市的公共空间里寻找夜晚让人重聚的场所，并打造能够共聚美好时光的夜游产品。我们做的事情就是要通过“智慧+”让人与之间在线下真实空间进行链接，回归到人本身”是我们发起《缘梦·夜游体验记》的意义。

所以《缘梦·夜游体验记》，不仅关注艺术美学、注重技术应用，实现生态、科技、艺术之间的相互赋能。更希望能够重聚人之间的感动、激发每个人内心的幻想、留下美好记忆。

缘梦·起源

HES X Garden Of Word’s Flowers IN BEIJING

《缘梦·夜游体验记》由豪尔赛集团戴宝林先生担任总制作人、王培星先生担任总策划、周立圆女士担任总导演。本次我们直接面向需求端进行夜游产品全方位思考和新模式探索。

北京世界花卉大观园不仅是“揽天下奇花异草”的AAAA级景区，更能够与当地社区、生态、生活有意义地紧密联系在一起。它周围聚集了多个社区，白天的世界花卉大观园正是亲子家庭关系构建、朋友社交等的场所，我们在这里看到了人情感关系建立的可能性，我们希望延续这种存在并能够时间价值进行延伸。这也是我们选择在此作为首发站最主要的原因。

缘起·缘何

何为缘梦 缘梦为何

“缘”因缘分而起，是情感的载体；

“梦”为追梦征程，是理想的慰藉；

“体验”是参与之感，是情绪的核心；

“记”则是体验后留下的独家记忆。

《缘梦·夜游体验记》运用超媒体、多维交互等新型智能手段，结合夜食、夜购、夜体验打造崇尚心灵自由的轻休闲乐园，成为集赏、玩、吃、购、游、学等为一体的跨界夜游体验产品。

以梦·造梦

解码《缘梦·夜游体检记》

01产品塑造

情境构建联动空间序列

《缘梦·夜游体验记》在空间演绎上打破了光影艺术展、灯光秀的模式，以“情境人”为核心，通过聚焦用户需求与价值获得、主题极致化、多重内容、空间序列与场景美学、游线组织与体验方式设定，打造真正的时空立体化沉浸体验。

以【星域】【花域】【灵域】为三个子主题，塑造了十六个艺术场景，并通过时间与空间的规划让人在时空里漫游宇宙星空、自然花境、万象生灵。形成了露天剧场类产品、交互体验型产品、儿童科普研学型产品、“盲盒惊喜型”产品、拍照打卡类产品、还有节日型流动类产品多维产品矩阵。

【花之夜-燃情派对】，“赛博朋克”风格的场景美学呈现全民热舞的草坪魔法秀，也是主创团队在精神界面触发城市生活的另一种可能。开阔而又聚合的空间，大家共同见证机械臂点亮梦想的篝火，跟随着荧光舞乐动，仪式感是最能够打动人心的。

【花之夜-燃情派对】

【星月之间-星球音乐会】致力于宇宙级别的诗意美学。从天鹅湖上升起的超级月亮成为了露天音乐会剧场。我们希望在这个空间里，所有人都可以忘记拍照这件事，不管你结伴而行，或只身前往，精神浸没于此。心怀浪漫宇宙，也珍惜此刻相聚。

主创团队进行产品营造的另一原则即遵循原有的空间秩序、美学意象、景观陈列。沿着游园路线取景，并通过创意景观、灯光装置、光影描绘进行艺术化探索和重塑：“一花一景一自然；一人一物一生灵”的 小而美空间，同时也巧妙地成就了全家福、亲子时刻、个人夜拍等打卡场景。更是结合不同客群考虑，把人从两场大秀带到下一个他们的专属社交情境中。

02内容塑造

多重内容浸润心灵想象

来到这里的游客既是鉴赏者，又是体验者，更是缘梦的参与者。全新的360度浸润式身心体验，让心情、情感甚至是精神“浸”在这里，既留住了游客“身”，还打动了游客的“心”。

人类与宇宙的对话都发生在夜里，宇宙是心灵源起的所在。【星月之间-星球音乐会】在天鹅湖中心升起的直径8米的超级月亮与周围生态自然环境融于一体，又创造了无限遐想的另外场景——星球剧场。更是将超级月亮创意装置变成音乐会的闪耀主角，“湖心月影”的演绎，带动蔓延整个湖光之色，水、影、岸相互交融，给游客诉说着天鹅湖上发生的唯美、梦幻故事。时空梦旅中，宇宙无垠的壮丽星河、浩瀚海洋的鲸鱼掀浪，孩子梦想的游乐园，意在构建诗意浪漫而又童话的世界，打造心灵共振的美好想象。

通过点燃梦想的视听魔法秀，创作团队融合科技与艺术致敬人们永远崇尚自由的精神世界。我们从现实生活瞬间来到更具未来感、想象力的数字空间：机械臂火焰、荧光舞、霓虹列车驶向未来主义星球。

在《缘梦·夜游体验记》里，有很多灯光行为艺术者，他们陪伴游客整个游览体验。他们服务游客，积极牵引调动游客情绪并带动游客参与其中，我们称他们为“欢乐制造者”。游客在这里并不是旁观者，观看行为艺术，游客是真正的“主角”。或许那个留在游客记忆深处的场景、片段并不是科技带来的而是是浑身闪着光芒触动微笑的灯光人偶带给的，而这才是灯光行为艺术的魅力所在。

03多维共生

多维交互共享技术盛宴

技术融合共生，多维交互将真实的物理世界、数字世界、游客的内心世界融为一体，才能够形成自带流量的“吸引力”与空间的“体验感”，尤其是参与者精神与心灵的需求。

《缘梦·夜游体验记》的一个重要创作理念“智慧+”。一方面需要将技术应用无缝接入景观，创造出神奇的效应，另一方面为游客打造难以忘怀的体验。以科技引领，运用超媒体、3D MAPPING、裸眼3D、智能交互、结构光视觉等数字技术及国内领先声、光、像和数字感应装置等高科技手段，构建与游客交互的沉浸式夜游模式。

这种方式不仅充分调动游客的五感，即视觉、触觉、听觉、嗅觉、味觉的体验，还通过感官的沉浸和多元的技术参与手段，让游客获得更高层次的享受、理解和共鸣。在入口处的【星怪之语-魔法树怪】成为了第一惊喜点，穿过满目星河的时光丛林，不同表情的魔法树怪通过雷达互动技术与游客进行对话，这是一场非比寻常的魔法体验。

【青丘妖灵-白狐】通过动作捕捉技术将游客的动作影像、步态捕捉，再进行结构光视觉技术把人体动作进行光学重建，光影幻化参与者和等待者共享了一段自己内心的奇妙时刻。

水花园的【东方泽灵-锦鲤】依托原有的空间景观，重构了体验，邀请游客参与到类似抽盲盒的随机式交互祈愿仪式中。

【花之签-体感翻书】处，挥动手臂就可以获得十二月花的科普知识。在【花之蝶-共享繁花】处，游客可以认真感受一朵花开的过程。所以对于夜游来说，交互技术不仅成就的是某个艺术作品。沟通交流，让游客与环境和故事的联系更为密切真实。

04自媒时代

新网红主义思维

在手机移动互联网时代，大型夜游演艺、大型的活动很难引起消费者的关注和注意力。同时也会自发通过手机自媒体，朋友圈广泛传播，所谓的新网红主义思维就是人们达成的一种感知消费共识。

《缘梦·夜游体验记》在市场定位中以城市休闲流量为主，与线上互联网用户高度重合的。所以在营销推广过程中，新媒体成为了线上流量到线下流量的重要转化媒介。这些人关注自我出片、关注有凸显力并引发共鸣感的画面。

“机械臂点亮梦想篝火”成为必打卡推荐。“魔法树怪”在亲子客群中顺利出圈，强调“自身”的夜好拍场景火爆抖音、朋友圈。利用新网红主义思维打造的小型IP组群成为了线上自媒体端口的重要流量引爆点。

在执行上，《缘梦·夜游体验记》建立了完整的新媒体营销推广体系，包括建立微信端、微官网、微博端的品牌运营端口和强化推广矩阵。年轻人喜欢的短视频新媒体抖音，生活方式分享平台小红书都是《缘梦·夜游体验记》营销推广的主力。并且还在抖音开设直播售票活动，在销售数据分析中，新媒体销售占据了一定比例。不仅如此，品牌视觉运营也同样重要，从前期整个品牌视觉VI系统的构建到运营中品牌视觉的输出为整个产品IP推动都发挥了巨大作用。

05业态经营

“缘梦”商业黄金法则

业态、业种的布置也是团队在策划之初就重点考虑的。“品牌IP+空间构建+游客行为”多层次构建商业逻辑。在配置上我们坚持了“三七”法则，70%为“在地”型业态，即伴随着本次夜游同频共振，及时消费、体验甚至可以拍照发布在线上社交平台；30%为可以方便带回家的“礼物”型业态；“针对型”业态，例如面向主流人群的“儿童经济”引入，“萤火虫营地”科普是很多家长为孩子必备的礼物。

《缘梦·夜游体验记》的体验时长平均为1小时-1.5小时。 我们希望游客的购买过程尽可能缩短，比如缘梦发光棉花糖，游客即刻购买并在园区内流动，形成高瞩目率，很多“她经济”的客群还会在网红平台上进行分享。主入口处设置的发光道具则在游客心中形成了“夜游园标配”的共识。

凝匠心·筑匠梦

想象力、创造力、执行力、运营力

将真实的物理世界、数字世界、游客的内心世界融为一体。为了让游客沉浸其中，希望能给所有来的人带来非凡而又独特的体验，这让多元的主创团队（包括海内外背景的艺术家、灯光师、策划师、内容创作者、新媒体艺术家等），付出了巨大努力。既要保证整个自然空间完整有序，又要对游客形成非比寻常的向往，在创意、实现、运营等方面确实也面临着不小的挑战，为了《缘梦·夜游体验记》高水准落地运营全都满怀热情和信心，打破了传统EPC的思维模式，坚信匠心才能创造稀缺空间。“想象力、创造力、执行力、运营力”是这次《缘梦·夜游体验记》秉承的创作关键词。在启动之初就形成了各专题组，策划组、设计组、内容组、视频组、技术组、品牌组、运营组等。

新梦·领创

“夜游商”跨界融合夜经济新模式

运营前置，在策划期就启动了运营。研究客群画像、规划产品与空间、做好风险预估等，并推演投资规模、回报周期、人流量、消费构成。然后在符合这些条件的范围内来决定应该为之匹配什么样的产品、业态和技术手段。

“门票与消费经济”的融合，当前传统文旅已经陷入了“门票经济”的焦虑。在做新文旅夜游的时候就要考虑去门票化，在营收设置上做复合化收益，搭配消费型业态，并在运营过程中逐步降低门票收入所占的比重。《缘梦·夜游体验记》世界花卉大观园站首先实现了同步创造二消。

夜经济综合体平台，将商业、酒店、灯光、儿童业态整合，将广告，营销，零售一体化运营，打造开发全新夜经济综合体平台。这样才能有序地循环和不断地健康发展，从而实现真正文旅夜游的长期主义和不断升维。

品牌IP资产的构建，这也是放到商业模式的维度去考虑未来发展。比如《缘梦·夜游体验记》的中国行模式；缘梦IP线上网红孵化；其他缘梦夜游产品定制化开发；商业化产品线的研发—— “缘梦”系列品牌IP文创商业开发，通过轻型创意夜街区和线上承载和运营，积累子品牌资产。

在《缘梦·夜游体验记》的实践中，夜游产品的每个环节、每个构成都是相互影响、相互赋能的。产品闭环、技术闭环、运营闭环、更需要商业模式闭环，逐步构建跨界文旅夜游创新生态圈。《缘梦·夜游体验记》在做顶层文旅夜游设计的时候，同步策划夜经济的设计，这样才能迅速让“文旅产品”自带商业属性。尤其作为文旅夜游龙头企业更需要肩负责任去引领夜经济新风尚。

总策划：王培星

总导演：周立圆

总制作：张浩

外籍新媒体艺术家：Tatiana、Tommaso、Odella Li

新视觉导演：毛艳嫔

多媒体总监：何宇飞

技术总监：王鑫

总工程师：汪绘静

舞美设计：高超、赵永梅

灯光设计：乔婷婷、范乐燕

媒体制作：胡晓曦、卢峰

内容创作：李泊霖

技术制作：李飞

灯光总控：王洪水

控制工程师：刘振江

品牌视觉设计：王琳琳

工程项目经理：魏成辉

运营总监：周晨

运营团队：周晨、杨茂

联合出品单位：世界花卉大观园