今年，柏林灯光节（Festival of Lights Berlin）于10月4日至13日举办，庆祝其20周年。活动主办方兼负责人Birgit Zander表示：“连续第20次，我们将首都变成一个展示伟大灯光艺术的璀璨世界舞台。因为这届是一个圆满的纪念日，所以一切都会比以往更加宏大、多彩和壮观。历史古迹、著名建筑和受欢迎的场所将在10天的夜晚变成闪耀的明星。“庆祝自由”是本届灯光节的主题。在柏林墙倒塌35年后，我们想要庆祝自由。因为没有什么比自由更重要、更美好。自由赋予我们如此多的机会，让我们按照自己的设想塑造自己的生活。”

今年的第20届柏林灯光节，再次让整个柏林变成了一座流光溢彩的光之圣殿。每晚从19点到23点，柏林的许多地标性建筑、历史建筑、广场以及特殊建筑等被绚丽的灯光和装置艺术品装点得美轮美奂。这个灯光节不仅是一个视觉的盛宴，更是一个文化交流的平台。来自世界各地的艺术家们带来了他们的创新作品，通过光影的艺术形式，展示了不同的文化背景和艺术风格。游客们在漫步于这座光影之城的同时，不仅能欣赏到令人叹为观止的艺术作品，还能感受到浓厚的文化氛围。每一处灯光装置都是艺术家们智慧与创意的结晶，它们在夜晚的柏林绽放出独特的魅力，为这座城市增添了一份神秘与浪漫。

3D视频映射秀

柏林电视塔

作为今年灯光节奖的一部分，德国最高的建筑柏林电视塔将成为艺术自由的闪亮中心。

来自六个国家的六支杰出艺术团队——Kurbas Production、studio eigengrau、Pani Pawlosky、MOMAP Studio、Jeremy Oury 和 Captain Energy——将这一标志性结构转变为充满色彩、抽象形状和强大信息的发光画布。

2024 年灯光节奖：以“分享你的光——表达自己”为座右铭，电视塔成为前卫艺术作品的舞台，将建筑转变为动态的灯光雕塑。艺术家们被要求利用其独特的形状来创造催眠般的幻象和富有想象力的动画，将这座塔变成创造力的灯塔：一场视觉烟花，将梦想和幻想变成现实，照亮柏林上空。

Captain Energy推出了《美人鱼》：电视塔最初是一座冰冷的金属纪念性建筑，象征着人类秩序和控制的严格限制。但在幻想的影响下，金属外观逐渐崩溃。一个新的世界从钢铁的裂缝中冒出来——一个深邃、闪闪发光的水下景观，充满了生机勃勃的海洋生物。在这个神秘的转变过程中，一条美人鱼带着光芒出现，将塔变成了自由的灯塔。“她”的光芒揭示了我们每个人内心的美丽和自由，等待着被释放。

Captain Energy|荷兰

来自法国和墨西哥的艺术家Jeremy Oury展示了他的作品 《POV》，将观众置于艺术家的独特视角中。在此映射中，建筑本身变成了一块画布，光标通过迷人的3D效果在建筑物上滑动。每一次点击和每一个动作都会出现一个新的维度，就好像这座建筑是艺术家和观众之间的界面一样。该作品邀请观众不仅观看建筑的外部形态，还体验其背后的创作过程——一种特殊的视角，使建筑焕然一新。

Jeremy Oury|法国/墨西哥

来自乌克兰的Kurbas制作团队用他们的作品《INVICTUS》讲述了这个故事：“视频映射反映了自由的概念，并通过视觉元素传达了它的故事。每个像素都伴随着民族代码的振动，是对个性追求的证明。这款数字装饰作品充满了前人的精神。新一代正在在黑暗面前坚定不移的“不屈不挠”的祖先的灵魂中绽放和崛起。伟大的共同自由是在我们每个人内心固有的个人自由的基础上蓬勃发展的。”

Kurbas Production|乌克兰

西班牙工作室MOMAP凭借“生活的自由”创造了艺术、技术和自然的令人印象深刻的共生关系。色彩鲜艳的“蛇”蜿蜒穿过电视塔，展示生活中的一切是如何相互联系的。飞翔的鸟儿、树根、风暴等自然意象象征着自由与自然力量的紧密联系。

MOMAP Studio|西班牙

Pani Pawlosky的《REBEL BERLIN》捕捉了柏林的叛逆精神。这是一次视觉和音乐之旅，颂扬城市的自由和创造性表达。该投影采用超现实主义元素和鲜艳的色彩，通过科技、运动和抽象体现柏林的能量。形式和音乐的不断转变和发挥反映了柏林的活力和非传统性，使柏林如此独特。这是对这座将自由、艺术和叛逆结合起来作为其身份基石的城市的致敬。

Pani Pawlosky|波兰

studio eigengrau推出了《MORE FREEDOM》，以令人难忘的视觉方式反映了自由的脆弱性。这件作品不仅仅是一个投影——它是一个闪亮的纪念性建筑，提醒我们自由不应该被视为理所当然。它经常被忽视或遗忘，但在这个艺术装置中，它重新焕发活力，向所有忽视其价值的人发出无声但有力的信息。 《MORE FREEDOM》呼吁我们停下来，再次记住并感知自由的宝贵本质——一首视觉诗，安静而明确地对我们说话。

studio eigengrau|德国

罗马酒店和贝伦宫

2024年，倍倍尔广场将再次成为灯光节上光芒四射、不可或缺的热点——历史与现代以令人惊叹的方式融合在一起。罗马酒店和贝伦宫周围环绕着国家歌剧院、洪堡大学法学院和圣海德薇大教堂等标志性地标建筑，在充满活力的城市生活中熠熠生辉，如同璀璨的艺术品。

作为2024年灯光节奖的一部分，在“思想自由”（The Freedom of Thoughts）的口号下，杰出的国际艺术家将展示他们最新的3D视频投影并创作真正的杰作。艺术家 Ari Dykier（PL）、The Fox、The Folks（ID）和 Hermes“Hem”Mangialardo（IT）在柏林市中心做出大胆的视觉宣言：他们投射出关于罗马酒店历史悠久的外观的想法和最具创新性的作品。其任务：利用光来创造一个颂扬自由和开放精神的叙事。 “释放你的思想”的生动愿景被投射到令人印象深刻的立面上，展开一个吸引观众并留下难忘印象的故事。

印度尼西亚多媒体艺术家团队 The Fox, The Folks 通过《RADIANT》作品丰富了灯光节，让人想起电脑游戏。一开始一切都显得阴沉，有灰色的云和死气沉沉的水。但突然，解放的钟声划破了黑暗。耀眼的灯光改变了风景，形成鲜明对比：催眠般的旋转隧道将观众传送到色彩鲜艳的世界，那里有茂盛的鲜花草地。

The Fox, The Folks|印度尼西亚

Ari Dykier 通过他的灯光秀《THE HEAVEN》深刻地颂扬了自由及其带来的可能性。人们生活在这样一个世界里，他们与机器人同伴一起提高声音并实现他们的梦想——飞行和爱的梦想。以怀旧复古风格讲述一个永恒的故事，利用超现实元素在现实与梦想之间创造平衡。

Ari Dykier|波兰

LUMINOUS MINDSCAPES是多产视觉艺术家Hermes Mangialardo 的一个视频映射作品，其目的是揭示和探索人类思维的广阔而复杂的景观。观众将踏上一段关于思想、情感和潜意识图像的抽象表征的旅程。 Hermes Mangialardo 模糊了现实与幻想之间的界限，邀请观众以这种明亮的方式体验心灵的流动性和广阔性。

Hermes Mangialardo|意大利

勃兰登堡门

在柏林最著名的地标勃兰登堡门，展示了来自四个不同国家的五位杰出艺术家和艺术家工作室的3D视频映射作品：MP-STUDIO（BG）、SKG+（中国）、Vanessa Cardui（德国）、Magic Innovations（迪拜/阿联酋）和Vamos Animation（德国）。

在以“团结让我们闪耀”（United We Shine）为座右铭的灯光节奖中，艺术家们将勃兰登堡门改造成对自由的令人印象深刻的致敬。无论是通过明亮的色彩来颂扬独立精神，还是通过强有力的故事来表达自我表达的自由——每个投影都讲述了一个独特的愿景。

Vanessa Cardui 在她的定格动画作品《建筑昆虫》中将勃兰登堡门变成了巨型昆虫的舞台。用纸制成的甲虫和毛毛虫在立面上爬行，而一只20m高的蜘蛛则在地标上方伸展着双腿。视频投影引起人们对昆虫数量下降的关注，并赋予它们在柏林市中心的重要地位。这位柏林视频艺术家以其富有想象力的纸质世界而闻名于世。她的作品关注环境、可持续发展，并质疑变革时代人类和女性的意义。

Vanessa Cardui|德国

SKGPLUS通过CIRCLE将座右铭“团结让我们闪耀”诠释为和谐与团结的象征。彩色圆圈重叠并通过组合创造出新的颜色和形状 - 象征着尽管存在差异但形成统一的多元化社会。受中国文化的启发，圆圈代表家庭和幸福，生命圈的意义不仅体现在投影中，也体现在艺术家的私人生活中。

SKGPLUS|中国

VAMOS Animation颂扬自由和生命。 《自然秩序》源自塞缪尔·贝克特的名言：“先跳舞，后思考。这是自然的秩序。”这部作品将舞蹈视为一种自发且自由的表达方式，反映了个人和文化身份。色彩缤纷、跳舞的人们展示了运动如何将人们联系在一起，加强社会联系，并讲述欢乐、悲伤和希望的普遍故事。

VAMOS Animation|德国

Magic Innovations呈现了一场真正意义上的神奇、压倒性的表演。小世界像雨滴一样模糊，仔细观察，就会发现整个宇宙。勃兰登堡门的柱子上长满了向日葵和金色的树木，并结出了鲜艳的果实。信息很明确：只要我们齐心协力，就能获得像宇宙本身一样无限的能量。

Magic Innovations|阿拉伯联合酋长国/乌克兰

来自保加利亚的MP-STUDIO，多次获得灯光节奖，在赛外角逐，呈现出一场非凡的表演。著名的艺术家团队再现了20年节日历史中最伟大的亮点。过去，许多图案已经走遍世界各地，并在柏林最著名的地标上成为标志性投影。现在是时候让这些杰作重新回到聚光灯下，让它们焕发出新的光彩了。

MP-STUDIO|保加利亚

夏洛滕堡宫

夏洛滕堡宫为每年的灯光节展示独特的3D视频艺术作品。 Illuminos（英国）、Segal AV（迪拜）和 RE:SORB（德国）将巴洛克式的外观转变为建筑和艺术的精彩游戏。

城堡庞大的结构和建筑元素为艺术团队提供了广阔的发挥空间，使建筑具有无与伦比的生动性。灯光节奖：艺术团队以“明日之梦”（Dreams of Tomorrow）为口号，展开想象，让未来之光熠熠生辉。它们带我们进入一个无限的世界，在那里我们最疯狂的梦想成为现实，光没有界限。

灯光节与世界自然基金会合作，揭示了一个紧迫的问题：我们星球的状况。

生命的多样性也许是我们星球最重要的资产。没有它们，我们人类的存在将是不可想象的，我们的地球也不会是现在这个样子：极其重要，而且，如果清醒地看待的话，它是美妙的。大自然保证我们的生存。这就是为什么它非常特别并且值得保护。

在夏洛滕堡宫的“明日之梦”概念采用了乌鸦和鸽子被释放到野外寻找洪水之外的新土地的主题，以及跟随它们的彩虹光。利用城堡的建筑和形状，一个巨大的鸟笼显露出来，以柱子和窗户作为框架和围合。大浪冲刷着这个形状，然后在中心形成了一只小鸟的轮廓。从这里开始，一大群鸟儿盘旋向外，乌鸦巨大的翅膀包围了整个房间。它弯曲并脉动笼子，从四面八方倾泻火焰。但光明追随着黑暗，它变成了白鸽，噩梦变成了美梦，当笼子最终破裂时，乌鸦和鸽子出现在彩虹般的颜色中，并从四面八方掉落。

Illuminos|英国

《自由之波》带领观众踏上穿越过去、现在和未来的变革之旅。投影从描绘历史基础和挑战的单色图像开始。随着场景的继续，光线突破，象征着改变和希望的裂缝。蝴蝶展翅标志着自由的到来，鲜艳的色彩和非洲面具代表文化的多样性和统一。自由的浪潮继续涌动，为以盛开的花朵为象征的成长让路。这部作品以升入宇宙结束，梦想和希望在星星和蒲公英中升起，最终迎来了一个充满光明和可能性的新时代的黎明。

Segal AV|阿拉伯联合酋长国

RE:SORB的演出让夏洛滕堡宫熠熠生辉。华丽的金色、历史建筑和现代灯光艺术融合在一起，形成一座艺术宫殿，使建筑沐浴在未来主义的光芒中，似乎消除了现实与幻想之间的界限。

RE:SORB|德国

胜利柱

在大斯特恩的中心矗立着雄伟的胜利纪念柱 - 一个结合了历史和现代的地标。 360度上演令人印象深刻的视频映射秀。

胜利柱曾经是胜利的象征，现在用乐高积木变成了团结的闪亮灯塔，并传达着“玩”的信息。该艺术品是一种艺术灵感，可以投入更多时间一起玩耍。

视频作品

尼古拉区– 前以色列百货公司

视频作品“简直神奇”

前以色列百货公司的正面是通往尼古拉区的入口，其迷人的街道上充满了有趣的商店、咖啡馆和餐馆，展示了一段视频作品，将观众传送到一个神奇的中间世界。突然，一只白色猫头鹰威严地俯冲下来，停在一块古老的牌子上。它的目光清澈而无所不知，似乎在我们提问之前就已经回答了我们的问题。一个身穿长外套、头戴尖顶帽子的神秘男子从阴影中走了出来。但他突然出现，又消失了，小巷再次陷入黑暗。 “简直太神奇了。

洪堡论坛 – 东立面

视频作品“记忆的宫殿”

共和国宫作为记忆和历史的场所而存在。它将再次出现在 2024年灯光节上——这次是作为时间机器出现在洪堡论坛的东立面。媒体艺术家CyberRäuber使用革命性的人工智能技术，投射出令人印象深刻的视频艺术，将游客带入过去的宫殿宇宙。 “记忆宫殿”投影扩展了混合现实体验，与展览“Hin und Weg”同时进行。在洪堡论坛可以体验“共和国宫就是现在”。

詹姆斯·西蒙画廊

视频映射“发现乌克兰：比特摧毁”

“发现乌克兰：比特摧毁”是一件视听艺术作品，展示了56幅来自1960和1970年代的大型壁画马赛克，其中超过四分之一自从俄罗斯全面入侵乌克兰以来遭到破坏或损毁。

投影在位于博物馆岛的詹姆斯-西蒙画廊，也就是游客中心，旨在让观众沉浸在乌克兰纪念性艺术的多样世界中，并唤起人们保护这些艺术作品的意识。

这件数字艺术作品中马赛克的重现得益于与摄影师叶夫亨·尼基福罗夫及其纪录片项目《乌克兰苏联马赛克》（2013-2021）的紧密合作。作品中展示了Alla Horska、Hryhoriy Pryshedek、Halyna Zubchenko、Ada Rybachuk、Volodymyr Melnychenko 和许多其他乌克兰艺术家的动画马赛克作品。

由 Tais Poda、Rock 'n' Light Studio 和 Ptakh 制作。

艺术装置

圣玛丽教堂页面

装置作品“团结”

圣玛丽教堂旁的灯光雕塑“团结”冲天而起，是灯光节的一大亮点。这座四米半高的握手形状的作品从远处就可以被游客看到。艺术家希望通过这座发光的雕塑树立一个凝聚力的象征。

尼古拉区

（Propststrasse-尼古拉教堂广场）

装置作品“水晶花”

在普罗普斯特大街（Propststrasse），教堂旁边的绿地里，你会感觉仿佛置身于童话般的国度。奥地利艺术家马库斯·安德斯 (Markus Anders) 创作的巨大、色彩缤纷的水晶花照亮了夜晚。这个非凡的装置神奇地迷住了历史悠久的市中心。从那里，体验尼古拉区的历史和魔力。

尼古拉区 – 鱼民和欢乐（啤酒花园）

装置作品“来自柏林的爱”

邀请每个人在社交媒体上通过照片或自拍与艺术作品“来自柏林的爱”分享这份爱。4.5m高、鲜红色、发光的心形装置正位于尼古拉区26号迷人的鱼餐厅和啤酒花园“Fischer & Lustig”的正前方。

第十二届马克思恩格斯论坛

装置作品“ÆTHER”

去年，“以太”重返马克思恩格斯论坛的历史遗址，这是绝对的参观者亮点之一。柏林艺术家团体RE:SORB的壮观装置让游客沉浸在灯光之中。球形声音使体验更加完整。

第16届洪堡论坛 – 菩提树下大街

装置作品“中微子”

大型灯光装置“中微子”在灯光节上首次亮相。这个迷人的装置充满诗意地献给亚原子世界。

“中微子”是在宇宙学中最强大的事件中产生的，例如超新星、恒星内部的核反应或中子星角动量的损失。这种非凡的基本粒子的艺术表现是 Circus Luminescent 和 Markus Anders Art 的联合创作。

“中微子”不仅代表着科学灵感，更是人类精神超越可理解极限的自由的象征。正如中微子在物质中自由流动一样，该装置邀请您无限地发展您的想象力和创造力，并让自己被光和物理的魅力所驱动。

菩提树下大街

装置作品“蜗牛”

一只巨大的、色彩缤纷的“蜗牛”正缓慢地穿过柏林市中心。它要去往哪个目的地？这件高近五米的艺术作品每天都在不同的地点展示，令人印象深刻，色彩缤纷，从而丰富了柏林菩提树下大街长廊的节日活动。

老波茨坦大街

装置作品“发光”

太阳、月亮、火星和地球——这一次，您可以在老波茨坦大街近距离欣赏太阳、月亮、火星和地球。装置作品“发光”（Luminary）详细描绘了四颗恒星和行星，是对宇宙奇迹的致敬，并提供了对我们银河系的迷人见解。被“发光”如此巧妙地捕捉到的太空之美和神秘所迷住。

普拉斯

装置作品“量子丛林”

“量子丛林”（Quantum Jungle ）是艺术家Robin Baumgarten设计的互动艺术装置，在一面充满1000多个新颖的触敏金属弹簧和数千个LED的大墙上将量子物理概念可视化。

艺术家计算薛定谔方程来模拟量子粒子的运动，并演示叠加、干涉、波粒二元论和量子波形塌陷等概念，采用有趣的方法吸引儿童和成人，激发好奇心和惊奇感。

The Playce – 老波茨坦大街入口

装置作品“星星”

在老波茨坦大街的城市探险娱乐目的地The Playce，一片特殊的星空等待着游客：漂浮的灯光装置“星星”（Stars）将柏林的夜空与脉动的城市生活连接起来，创造出一片神奇的天空，邀您入梦。

当游客漫步在舒适的美食角和商店时，他们沉浸在一个充满光明和幻想的世界中。每颗星星都体现了夜空的自由——喧嚣城市中的沉默伴侣。

设计：德国ILLUMINIST

波茨坦广场中心

装置作品“MAN”

未来的愿景：一个充满空间的灯光艺术装置，具有智慧背景，旨在动荡时期激发人们的思考，已经舒适地安置在波茨坦广场中心。“MAN”是一个令人印象深刻的灯光艺术巨人，高约12米，宽13米，是澳大利亚艺术家阿曼达·帕尔的作品

这件艺术品的原型是奥古斯特·罗丹1880年的雕塑《思想者》，它象征着人类对智慧和哲学的追求。在阿曼达·帕尔巨大的发光形象中，我们看到了现代人类自以为是的结果。人类手托着头，寻找我们未来如何生活的答案。

老波茨坦街– 街道

灯光和音响装置

今年，老波茨坦大街将成为柏林的灯光和音响热点。在这里，您可以将日常生活抛诸脑后，体验视觉和听觉艺术的神奇共生，邀请您享受这一刻。沉浸在柏林独特的地下氛围中。对于常客和当地人来说，这个地方成为了充满节奏的新绿洲。

西门子铁路

灯光和音响装置

历史悠久的西门子铁路旁，800米长的钢铁高架桥曾经散发着蓝色的光芒。通过一个令人印象深刻的蓝调光影和声音装置，这个曾经被遗忘的西门子城部分再次焕发出活力。

PULS是对城市中人类流动性的艺术探索。柏林创意工作室KLING KLANG KLONG的装置捕捉了人类运动的动态，并展示了一个城市生活中的日子——从早到晚。该装置的核心是一台复杂的多节奏序列机，其模式反映了人流的动态和复杂性。通过这种方式，光影和声音源自一个统一的源头，反映了城市的脉搏。

投影作品

圣玛丽教堂正面

投影“无空间”

一系列图像，由 31 张照片 + 引言组成。时长：12 分钟

在《无空间——与无家可归的人相遇》中，摄影师黛博拉·鲁珀特 (Debora Ruppert) 使用令人印象深刻的黑白照片来照亮那些处于社会边缘的人们。

投射到各种建筑物外墙上的高对比度肖像强调了个人命运的深度和尊严，使我们能够在视线水平上遇到没有遮挡的人。摄影师通过极简主义的图像风格，聚焦于生活中严酷的现实，这些现实通过脸上的皱纹和伤疤变得可见，并使它们通常看不见的存在变得明确无误。

正面：Stresemannstrasse

投影“无空间”

一系列图像，由 31 张照片 + 引言组成。时长：12 分钟

在《无空间——与无家可归的人相遇》中，摄影师黛博拉·鲁珀特 (Debora Ruppert) 使用令人印象深刻的黑白照片来照亮那些处于社会边缘的人们。

纪念教堂

投影“无空间”

一系列图像，由 31 张照片 + 引言组成。时长：12 分钟

在《无空间——与无家可归的人相遇》中，摄影师黛博拉·鲁珀特 (Debora Ruppert) 使用令人印象深刻的黑白照片来照亮那些处于社会边缘的人们。

立面：Eberswalder Straße 16

投影“无空间”

一系列图像，由 31 张照片 + 引言组成。时长：12 分钟

在《无空间——与无家可归的人相遇》中，摄影师黛博拉·鲁珀特 (Debora Ruppert) 使用令人印象深刻的黑白照片来照亮那些处于社会边缘的人们。

正面：莱比锡大街

投影“街头之声”

1 个图片系列，由 19 张照片+引言组成。持续时间：6 分钟

在这里可以看到“来自街头的声音——无家可归者和无家可归者的视角”项目中的感人肖像。摄影师Debora Rupert与无家可归者一起创作了这个项目。

柏林万豪酒店

投影图案

柏林万豪酒店的辐射投影恰如其分地庆祝了“贝斯海姆中心成立20周年”纪念日。这家美丽的酒店位于首都市中心，紧邻波茨坦广场。

波茨坦广场

地面投影

多面的地面投影将波茨坦广场变成了一件由色彩、装饰和线条组成的多彩艺术品。细致的图案就像地毯一样，不仅覆盖在地板上，还覆盖在灯光节的参观者身上，创造出令人兴奋的摄影创意。

柏林大教堂

作为柏林城市最大的地标之一，柏林大教堂今年作为灯光节的一部分也传递了一个重要信息：国际艺术家以大幅面灯光艺术表达他们对自由的愿景。

大教堂内的所有艺术品都具有强烈的个人艺术表现力。大教堂的浮雕既是邀请，也是挑战。每件作品都成为色彩、形状和尺寸的巧妙运用。

MP-STUDIO|保加利亚

Daniel Margraf |德国

Maximilian Trapp |德国

Thierry Noir |法国

Otto Schade AKA Osch |智利/英国

Archan Nair |德国

OKO |克罗地亚

Susan Gurnee |美国

建筑舞台

圣玛丽教堂侧立面

圣玛丽教堂在城市中占据着非常特殊的位置，紧邻电视塔，今年将再次发出特殊的光芒。宏伟的侧立面色彩缤纷，充满艺术主题。

第十八届国家歌剧院

建筑作品“庆祝自由”

整个倍倍尔广场闪耀着以“庆祝自由”为主题的壮观的180度表演。色彩绚丽的巨鸟在国家歌剧院翩翩起舞。黑白背景与色彩缤纷的动物和柏林最古老歌剧院的优雅形成鲜明对比。艺术家丹尼尔·马格拉夫 (Daniel Margraf) 的近乎催眠的建筑作品。

圣海德薇大教堂

圣海德薇大教堂以令人印象深刻的建筑展示而闻名。圣海德薇大教堂将于2024年11月24日重新开放。在令人印象深刻的圆顶下，新设计的室内空间与天地相触。柏林总教区圣公会教堂是宗教改革后柏林第一座天主教堂。邻近的伯恩哈德·利希滕贝格故居 (Bernhard Lichtenberg House) 直到 2025 年底才能再次开放。

洪堡大学法学院

洪堡大学法学院今年再次为倍倍尔广场带来令人印象深刻的整体体验。今年，这座曾经作为皇家图书馆的建筑以大胆而明亮的建筑展示而熠熠生辉。

立面舞台

柏林丽思卡尔顿酒店

柏林丽思卡尔顿酒店的门面装饰着一只巨大的孔雀，其羽毛具有装饰艺术风格。自然元素与 20 年代风格元素相结合，创造出一件瑰丽的艺术作品。形状、鲜艳的色彩和线条的组合，其美感不由自主地吸引着观众。

科尔霍夫塔

波茨坦广场区的北端是令人印象深刻的科尔霍夫塔。涂鸦和图像的拼贴让人想起街头艺术，使这座建筑成为一件有很多值得探索的艺术品。

论坛塔

灯光节的一大亮点是波茨坦广场玻璃论坛塔上的灯光投影，其立面被色彩缤纷、动态的视觉效果所包裹。该投影将这座标志性建筑转变为一件光芒四射的艺术品，体现了波茨坦广场的现代特色。

柏林手工艺协会

柏林工艺多样、富有创意且不可或缺。这是今年灯光节的重点。该视频节目于2024 年10月4日至13日照亮柏林手工艺协会大楼，象征性地展示了手工艺如何帮助塑造和丰富我们的社会和城市。

海德大街区

一件令人惊叹的灯光艺术作品照亮了海德大街区SAP的外立面，并再次体现了“人与技术”的主题。

库普拉城市车库

在“最大的自由。做你自己”的主题下，CUPRA以自己的方式诠释了灯光节的主题——“庆祝自由”。这家挑战者品牌为人们提供了一个平台，让他们坚持自我，不被传统束缚，只是做自己。

通过“爱你想要的人”、“彰显你的外观”、“坚持你的意见”、“做你所爱的事”和“展示你的情感”这五个主题，CUPRA在“Tacheles”旁的CUPRA城市车库立面上展示了人们释放自由的大大小小的时刻。

照明

尼古拉区——核桃树下

彩色树灯

色彩缤纷的树灯让努斯鲍姆的尼古拉区 (Nikolaiviertel) 熠熠生辉。该区以柏林最古老的重建旅馆“Zum Nussbaum”而闻名。住宅区街道上遍布着许多小商店，对游客来说是一个神奇的景点，它完美地体现了尼古拉区的历史和魅力。

尼古拉区 – Propststrasse

彩色树灯

灯光节将Propststrasse变成了一场色彩缤纷的灯光表演。树木上的彩色灯光营造出一种特殊的氛围，让游客着迷。

这条街以前是圣尼古拉斯教堂教务长办公室的所在地和神职人员的住所，现在已发展成为一个充满活力的中心，反映了该地区多元化的文化、美食和商业产品。这种生动的相互作用令人印象深刻，它展示了一座城市的历史和遗产如何与当代创造力相结合，创造出非凡的事物。

尼古拉区 – 徽章喷泉

多彩照明

在尼古拉区广场上，徽章喷泉和周围的树木色彩缤纷。充满活力的灯光凸显了这座喷泉的历史意义，该喷泉建于1987年，旨在纪念这座城市的成立。

上面可以看到八个徽章，指的是柏林和科隆的行会——包括屠夫、面包师、鞋匠和布料制造商。这些徽章记录在1442年和 1448年的柏林原始文献中。同样不容错过的是近五米高的毛毛虫，这是一个巧妙地爬上喷泉旁树的艺术装置。

利希滕贝格市政厅公园

艺术照明

2024年10月11日去利希滕贝格旅行是值得的。因为届时城市公园将再次焕发艺术色彩。体验公园各个方面色彩缤纷的绿色照明。

无线电塔

照明

作为第20届灯光节的一部分，广播塔闪烁着鲜艳的色彩。位于柏林西部展览场地的建筑拥有色彩缤纷的灯光，在城市范围之外都可以看到。

其他作品

Huth House – 隧道

黑光隧道“仙境”

这就是爱丽丝掉入仙境时的感受。色彩缤纷的植物沿着波茨坦广场历史悠久的Haus Huth通道的墙壁富有想象力地攀爬，鲜艳的蘑菇从地里长出来，昆虫在它们周围成群结队。从老波茨坦大街到丰塔纳广场的神奇荧光隧道是由柏林艺术团体“Lura”创作的。

柏林美术馆

沉浸式展览“极光探险”

为庆祝柏林灯光节 20 周年，柏林Illuseum携手艺术家团体Magnificent Matter，打破现实界限，推出引人入胜的沉浸式展览“极光探险”。

沉浸在艺术与科学融合的世界中，以触动您所有感官的方式体验 Magnificent Matter 的强大视觉。

洪堡大学

包容性艺术家上演“梦想”和其他主题

今年，洪堡大学将成为举办非常特殊艺术的场所。在20周年纪念日之际，我们将展示路易莎·班德 (Louisa Band)、托马斯·卡劳 (Thomas Kahlau )和拉斯·霍勒尔 (Lars Höllerer) 创作的三幅令人印象深刻的口画艺术作品。这些艺术家令人印象深刻地展示了艺术如何克服人与人之间的界限。每件作品都讲述了自己的自由故事——一种来自人性、关怀和克服障碍的自由。最重要的是通过一件事：包容性。

在节日期间还邀请了来自Björn Schulz 基金会的才华横溢的年轻艺术家，他们是第二次参加该节日。他们对自由的独特视角在洪堡大学的外墙上随处可见，提醒我们在忙碌的日常生活中经常忽视和重视的东西：当下。这些患有缩短生命的疾病的人们与教育工作者和护理人员一起创造了丰富多彩的图像，鼓励我们有意识地享受每一刻。

P5

艺术主题“老虎”

一只老虎威严地站在商业地产的P5大楼上。它似乎正在注视着波茨坦广场发生的一切。人们想知道它对脚下的喧嚣有何看法。 Otto Schade（又名 Osch）的艺术作品是柏林灯光节 20周年的亮点之一，今年将重返大型节日舞台。