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- 冯双白:舞剧创作要更深入地研究和探讨艺术规律
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05-31
舞剧“出圈”源自长期的艺术积累
冯双白说,当下舞剧的“出圈”并非“空穴来风”。“这是一个历史的过程,我们所看到的中国舞剧的‘出圈’,实际上是70多年以来发展的结果,从《红色娘子军》《白毛女》一直到今天,有着长期的艺术积累。”
在此基础上,“人”的因素至关重要。“我们的编导非常努力,舞剧演员也非常成熟,他们在身体训练上达到了巅峰状态。比如,过去女孩子柔软度好,男孩子力量好,现在我们的优秀演员在这两方面都可以获得均衡的发展。”冯双白表示,舞蹈创作者们携手,推动舞剧表演美学攀登高峰,“今天的很多舞剧创作,不再是单纯地完成导演的任务,而是完全发自内心的全新的体会和再创造。”
社会环境发展变化中的积极因素,也为舞剧的繁荣发展奠定了坚实基础。冯双白注意到,新媒体传播的崛起,尤其是各种视频平台的火爆,促进了舞蹈艺术跟普通人的接触。“一些观众通过视频,认识了《咏春》中的常宏基,认识了《只此青绿》中的孟庆旸,就想要到现场去看一看,越看越喜欢,就形成一个非常良性的互动。”这样一来,舞剧不断地走进千家万户,无数观众开始喜欢舞蹈、喜欢舞剧,“过去女孩子喜欢学习舞蹈,现在很多男孩子也跳街舞,非常酷、非常炫,在这个过程中,一代人慢慢地成长起来。”
四川要加强高、精、尖人才培养
当天的交流会开始前,两部“四川造”舞剧《红军花》和《努力餐》选段作了现场展演,给冯双白留下了深刻印象。在他看来,四川舞剧创作优势非常明显,《红军花》和《努力餐》这两部优秀剧作都脱胎于红色文化。
冯双白表示,四川还具备非常丰富的传统文化资源,无论是以川剧为代表的传统戏曲,还是以三星堆等为代表的古蜀文明、出土文物,在舞剧的转化利用方面都大有可为。四川和成都文化骨子里的休闲、松弛,也可以成为现实题材舞剧创作的灵感源泉。“当然,从创作方面来讲,我个人认为人才的培养还需要加强,尤其高、精、尖编导人才,对舞剧创作是非常重要的。”
近年来舞剧繁荣发展的局面固然可喜,但在冯双白看来,还需要更深入地研究和探讨艺术创作的规律。“尽管现在有些‘爆款’作品,但并不是每一个作品都达到了这样的高度;舞剧的投资总量和从业人员数量非常大,但优质作品的比例相对较小。”冯双白提醒,一定要正视舞剧“大好形势”下的隐忧。
作为中国舞蹈家协会主席,冯双白今年准备“认真彻底总结经验”,“好好探讨如何组织艺术创作,如何把评奖工作做得更好。”此外,他还将继续组织开展“深入生活、扎根人民”主题实践活动,推动“培青计划”“顶尖舞者”等展演平台以及舞蹈人才培训培养等品牌建设,从理论到实践,从创作到展示,全方位构建舞蹈人才培育体系,培养历练出一批批崭露头角、充满正气锐气的青年舞蹈人才,形成坚实的人才接续梯队。
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