2023年可谓是旅游热点从年初高涨至年末的一年，从年初的“进淄赶烤”到年尾的哈尔滨“冰雪大世界”，各地纷纷出招，以本地特色文化吸引着八方游客。我们也看到了更多以文化促进旅游，变革传统讲解模式创新游览观演方式、以沉浸式演艺宣传特色文化的现象，小编总结了在2023推出的一些精彩文旅演艺，你还有哪些印象深刻的剧目，欢迎在后台留言交流～

十三朝古都西安，是中国六大古都中建都历史最长的一座都城，也是是中国最佳旅游目的地、中国国际形象最佳城市之一。历朝历代，人们从未停止对长安的追念与想象。中国第一台旅游演艺，正是从西安诞生，自“唐乐宫“开启旅游演艺先河，至如今发展成16台大型演出矩阵。2023年，西安文旅矩阵再添新篇《无界·长安》。

《无界·长安》是中国首部大型驻场观念演出，由导演张艺谋、制作人沙晓岚这对“双奥组合”再度合作，携手打造一部超越时空界限的长安奇幻史诗。“无界”即没有任何艺术上的界限，强调融合感，正如包罗万象的长安，迎纳着万国八方的来客，融洽自如。

演出共分八大篇章“和鸣、霓裳、影人、万象、长安、重圆、共生、传奇”，融汇非物质文化遗产，探秘长安美学。5000余张视觉设计稿、80000小时三维渲染，200余人的影响设计制作团队在细节处不断精益求精。多种可变化的影像介质、全息交互技术与人机相结合的新舞台科技手段让《无界·长安》实现了舞台物理界限的突破，打造让人眼前一亮的舞台视觉，共享传统与科技的和鸣盛宴。

第一章：“和鸣”

第一章《和鸣》：以激越秦腔，融合舞台科技，在振振鼓乐中震撼开篇。雅乐清音、传奇丝路，在这一方舞台上齐奏和鸣。

第二章：“霓裳”

第二章《霓裳》：李隆基、杨玉环二人的爱情传奇，至今传唱不绝，落红如絮，杳然飞去，如梦幻泡影，顷刻间千红散尽，孤光坠地，只留马嵬坡一缕香魂，至今仍在婉转低诉。

第三章：“影人“

第三章《影人》：以传统皮影戏为光影元素，数位影偶艺人齐登台献艺，多层皮影阵、巨型皮影戏轮番上演，打造全新观演体验，主打“影与人共同演绎，真与幻交织前行。”

第四章：“万象”

第四章《万象》：以四大名著之一的《西游记》为故事底本，用非遗艺术杖头木偶演绎，再现师徒西游、大圣闹海、天竺乐舞等经典场景，畅想丝路风情。

第五章：“长安”

第五章《长安》：现代乐队与舞团、传统面食与沙画这一新奇的组合共同打造了一副流动的画卷。腹中盈实，心神坚稳，前生已定，今世“无界”，长安的故事，还将继续上演……

第六章：“重圆”

第六章《重圆》：舞台天顶流下一道金沙垂瀑，泻入流光巨盏。这是一座时间的沙漏。镜像交叠，时光翻转，沉睡的文物灵魂被再度唤起，打造盛世如梦的奇幻空间。

第七章：“共生”

古时长安文人望月，留下无数怀人思乡的佳篇。而如今运用舞台全息光影技术，穿雾破云，人们的眼睛得以深入更浩瀚的宇宙，以“天地与我并生，而万物与我为一。”为主旨，表现时空与关系的各种想象。

第八章：“传奇”

延续了上一场虚拟宇宙的设定，舞蹈演员扮演的兵马俑群在其中苏醒，踩着厚实基座，如同立在历朝文明的基石上，新时代的“赳赳老秦”正在向未来展怀眺望。

图片来源：云英才

“站在这里，回顾历史。

我仿佛听到了山间回荡的声声驼铃。

看到了大漠飘飞的袅袅孤烟。”

     ——习近平

这是一场奔跑的演艺，由20头骆驼、30头苍狼参与演出，每看完一幕，观众席也随之旋转，七幕演完，观众也完成了绕场一周的“奔跑”，得成“圆满”。

由华夏文旅集团董事长夏春亭担任总策划、总导演、总编剧的大型实景演艺《驼铃传奇》于2023年正式回归，以“一带一路”为主线，讲述驼队冒险故事，再现大唐丝路传奇。

图片来源：长安周游记

《驼铃传奇》共分七幕，分别是序幕《岁月再现》以及七幕剧情《送君千里》《狼道遇险》《异国风情》《祥雨洗尘》《迎郎归来》《华夏盛世》，以一对新婚燕尔的夫妻惜别场景开场，西行驼队历经艰难险阻，识遍异域风情，最终天降圣水解难，不负亲人期盼返回长安的故事。

序幕：岁月再现

这里是丝绸之路的起点，长安，驼队从这里启程。转眼又是万里黄沙，孤烟落日，一条自风沙中踏出的古丝绸之路再现眼前。

第一幕：送君千里

第一幕《送君千里》：用先进的舞台机械设备打造一台可以自由开合的巨型街景，舞台上垂下长条红绸，代表着故乡斩不断的牵念。“怀手一长叹，泪为生别滋。”，然而送君千里，终须一别，心中涌着热血的人挥别故土，踏上险阻重重的丝路。

第二幕：狼道遇险

第二幕《狼道遇险》：群狼环伺的狼道是驼队躲不开的鬼门关，《驼铃传奇》的演艺团队训练了真狼参与演出，它们自观众席两侧跑上舞台，厮杀争锋。此时大雪封途，强盗劫掠，地崩山摧。人与狼相争、与天相抗，传唱一曲动人的勇士悲歌。

第三幕：异国风情

第三幕《异国风情》：驼队抵达古罗马，路过琳琅满目、异国风情的多彩市集。营造中西合璧、热情的气氛。

第四幕：祥雨洗尘

第四幕《祥雨洗尘》：驼队满载而归，路至梵衍那国，与西行取经的大唐高僧玄奘相逢。诸人在削崖而立的巴米扬石窟前参拜，千佛慈视，石窟涌瀑，2000吨圣水自30米高空而降，打造震撼观看体验。瑞云启前路，祥雨送归程，驼队带着他乡的财富与故土的祝福，踏上还乡之路。

第五幕：迎郎归来

第五幕《迎郎归来》：舞台使用了“桥”的设计，桥代表着连接与沟通，人们也总在桥上乘着月色喜迎相逢，而驼队也正如一架桥梁，联通起了大唐与西域之间的友好通商与文化交流。灞桥柳色，年年伤别，终于迎来了重逢的时刻。驼铃声清悦不绝，是来自故乡的迢迢不断的思念。

第六幕：华夏盛世。

第六幕《华夏盛世》：众人上殿跪拜领赏。驼队打通的是横跨欧亚大陆的繁荣之路，让大唐盛世更添华彩。

图片来源：只有红楼梦信息发布

滴不尽相思血泪抛红豆，

开不完春柳春花满画楼，

睡不稳纱窗风雨黄昏后，

忘不了新愁与旧愁，

咽不下玉粒金莼噎满喉，

照不见菱花镜里形容瘦。

——曹雪芹《红楼梦》

一座占地228亩的幻城，四座大型室内剧场、八个小型室内剧场、108个不同的情景空间和室外剧场，21场沉浸式演出、日均超过800分钟的剧目……这里是“只有红楼梦·戏剧幻城”的无边世界，这一次，向往着红楼的读者、看客们，将以一个全新的身份进入《红楼梦》的故事。“未完”“未尽”“无尽”，一语难以道清的红楼。‍

图片来源：只有红楼梦信息发布

《只有红楼梦·戏剧幻城》是王潮歌导演的又一个“只有”系列，不仅融汇了原著故事，还加入了全新视角：书外的读者，以及因这本书而起的人与事，共同打造了一个红楼“宇宙”。进入剧场，像是进入一场烟云大梦，颠倒无常与虚幻空无是梦的本相，回首望去，城幻楼空，悲欢离合仍旧在这一座座城中循环往复。

图片来源：只有红楼梦信息发布

图片来源：中国游乐

幻城中打造多座剧场，精彩纷呈，王潮歌的理念是“不做《红楼梦》文本本身，而做阅读《红楼梦》的人”。这座戏剧幻城不仅是《红楼梦》的故事空间，更是读红楼梦的人自己的人生故事空间。

读者剧场

36扇雕花门后的悲欢离合，有还无剧场

时空颠倒，真假莫测，真亦假剧场

1987年第三十五中学，第三十五中学剧场

一场关于“躺平”的戏剧实验，床剧场

2018年北京的一座四合院内，四合院剧场

徽派建筑独有的开放式天井，四水归堂剧场

有爱亦有憎，“我就不喜欢红楼梦”剧场

1973年苏州小巷，二商店剧场

大观园、长白山、追星现场，第三十三回剧场

法国拉罗谢尔博物馆的11幅《红楼梦》绘画散页，上海路甲33号剧场

1965年攀枝花、越剧红楼梦，张迎春剧场

图片来源：台州发布

“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。

好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。”

    ——陆龟蒙《秘色越瓷》

 图片来源：魅力台州

“秘色瓷”一词最早出现于陆龟蒙的诗《秘色越词》中，在诗人笔下，这一盏神秘的瓷器被赋予了极富传奇色彩的想象。九月深秋，晨风阵阵、露水沾湿衣袍的时候，越地瓷器正当出窑，青碧如山，遥夺千万重峰之翠色。若将其摆正朝向，便有夜半露水盈盏，如同嵇康斗酒之余浆，清光清风，自得无量。

根据宋人记载，五代时吴越国王镠曾规定，由越窑专烧供奉用瓷器，庶民不得使用，且其釉药配方和制作工艺皆对外保密，此所谓后世的“秘色瓷”。

1987年，陕西法门寺的地宫被打开，14件秘色瓷现世。

1995年，中国古陶瓷研究泰斗耿宝昌先生在上海秘色瓷研究大会上作出这样论断：陕西法门寺地宫所出土的秘色瓷的故乡极有可能是在临海。

图片来源：梅浦窑宋韵生活馆

在浙江台州临海，这一“秘色瓷”的故乡，人们千年来都记念着关于它的传奇。梅浦窑宋韵生活馆于今年打造了国内首个以瓷窑文化为主题的沉浸式宋韵文化互动体验项目，将“风雅处处是平常”的宋韵生活态度化为实景沉浸式游览体验，融合国风歌舞演艺、新媒体艺术展览等现代舞美技术，让传统文化“活”了起来，将一些昔日只存在于诗词里面，化作触手可及的宋韵风雅体验项目。

图片来源：梅浦窑宋韵生活馆

梅浦窑宋韵生活馆以展现梅浦窑的青瓷文化为中心，设计了两大章节“梦回梅浦”“盛世长卷”分别聚焦秘色瓷的器物之美与器物之用，虚实交汇，带游客梦回大宋，沉浸式互动演艺秀《寻·梅浦宋韵》演艺，分为“寻瓷”、“清雅宋韵”、“窑火千年”和“物宝天华”四个章节，7个不同主题的文化体验场景，追寻秘色瓷的传奇制作工艺，历史人物与秘瓷的秘缘，以瓷为引，以情入卷，让游客在观演的同时能够参与其中，真正踏入宋式生活美学空间，一览诗、瓷、画、茶等传统文化的风雅。

图片来源：重庆一九四九

1949年11月27日，此时离重庆解放仅剩三天，而在这座山城的黎明前夕，却发生了一件震惊中外的惨案。一批被关押在白公馆和渣滓洞集中营的爱国志士们，咬牙坚挺过残忍酷刑，坚持与反动派斗争到底，却倒在了天光到来的前一刻……

图片来源：重庆两江夜游

《重庆•1949》共分为九幕，分别是《黎明前的黑夜》《嘉陵江的暗流》《意志的考验》《心中的国旗》《无悔的抉择》《传不出去的情报》《坚定的信仰》《燃烧的理想》以及《永和的丰碑》，留下了暗流涌动，充满阴谋的反动派集中营里志士们最后的绝唱。

演出《重庆·1949》的同名剧院是世界最大的单一室内剧场，由北京冬奥会同款视觉团队打造，拥有360度旋转的舞台和观众席，有七种坐席、四大观影区，满足不同观演人群的要求。旋转舞台和旋转座位的双重机动设计，使得观众能够获得更强烈的视觉冲击。

图片来源：重庆一九四九

图片来源：重庆飞

图片来源：《中国艺术报》

“星星之火，可以燎原。”

——毛泽东

《长征第一渡》是中国首部文旅史诗驻场演出，是一部融合了话剧、舞蹈、音乐、诗歌等多种艺术形式的综合体“史诗剧”，由著名导演肖向荣指导、萨迦多吉担任总制作人，朱海担纲编剧、舒楠担任音乐总监。这是第一次以史诗的形式讲述长征故事的尝试，故事从第五次反“围剿”失败，革命危在旦夕的危机时刻开始，人们在于都河畔告别，怀揣着无尽的感伤与绝对坚定的意志，唯有向前——那是革命的火种照亮的地方。

《长征第一渡》分为六个篇章，分别是“于都河畔”“八万六千个告别”“九死一生的承诺”“万水千山的牵挂”“一生一世的守望”“新时代的宣言”。全剧采用倒叙形式，在震撼人心的长征场面中融入娓娓道来的细腻情感，让史诗更有温度、情感更有力量。

图片来源：中国艺术报

《长征第一渡》运用了现代舞美声、光、电等新媒体科技，360度翻转机械液压升降舞台，搭配12K-LED光影巨幕，模拟了战士们长途跋涉而过的雪山、草地等场景，当年长征的艰难与战士们不惧磨难的景况得以再现观众眼前，巨大的浮雕纱幕，横穿舞台的森冷铁锁，险峻巍峨的雪山、苍茫无际的草地，给足了在场观众心灵震撼。

图片来源：中国艺术报

文字：何夕‍‍

图片：或来源于网络

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