浮镜EP2：灵璧回音TUBE ECHO

主办：西湖天幕

策划：屏幕间

艺术家：Arctic / 陈湘波×朱剑非 / Cheese_trap / 林万山/ 宋婷/ 王萌+于淼

展览时间：2023.12.1-2023.12.3 19:00-19:30（关注“西湖天幕”视频号及时获取当日展出具体时间）

展览地点：杭州市湖滨步行街与平海路交汇处西湖天幕

DIGITAL FLOAT EP2: TUBE ECHO

HOST: West Lake Sky Screen

CURATION: SCREENROOM

ARTISTS: Arctic, Chen Xiangbo×Zhu Jianfei, Cheese_trap, Lin Wanshan, Song Ting, Wang Meng+Yu Miao

EXHBITION TIME: 2023.12.1-2023.12.3 (Follow the "West Lake Sky Screen" Wechat channel to get timely updates on the specific exhibition times for each day)

EXHIBITION VENUE: West Lake Sky Screen, Intersection of Hubin Pedestrian Street and Pinghai Road, Hangzhou

“灵壁回音”（Tube Echo）是“浮镜”项目的第二回展览。作为西湖天幕的公共美术馆项目，“浮镜”此次以数字媒介中的传统经验探讨公共屏幕的文化属性。

探索技术美学：一次独特的文化之旅

Exploring Tech Aesthetics: A Unique Cultural Journey

“技术带来的变革是颠覆性的，正如一个世纪前的印象派一样。”

加速的技术发展促成了内容创作上的爆发，代码驱动、AI生成等工具推动着视觉经验的日新月异。技术带来的变革是颠覆性的，正如一个世纪前的印象派一样，艺术家不再模仿已有的艺术形式，发展出独立的美学样式。这一次，技术的变革更为迅猛，甚至我们正在以可以察觉的速度感受到变化的到来。
艺术家的呈现不再追求长篇的叙事，符号在快速又碎片化的信息流中混合成“有意味的形式”，模糊的语义好比一段“回声”将观众引入对数字生活的深度思考。
传承与创新：经典意向的数字复兴Digital Renaissance of Classic Art: Legacy and Innovation
“回声”同样指向经典文化的渊源。在此次展出的作品中，不难发现经典文化脉络在新媒体作品中的延续。

“通过新媒体数字艺术的手法，中国意境在亚洲最大公共大屏幕中获得了独特的重新诠释。”

《新秋·晓风》艺术家朱剑非以数字噪音的形式重新诠释了陈湘波“残荷”系列水墨作品；《水云烟》由Arctic以算法生成的图像形式模仿了中国山水画中对水、云、烟的意向，留白与流动赋予画面以生机；《一》是东方智慧对世界的理解，林万山用“线”的元素构建画面，以一至无穷；《蝶恋花》是艺术家宋婷的AI作品，AI戏曲女孩化身蝴蝶梦回往世，唤醒文化基因；《谷雨》由王萌+于淼合作完成，仙境般的浮岛亭榭，为我们呈现一组中华科幻图景；《圆心之梦》就像小组Chees_trap的名字一样，好奇心驱使人类探索时空的奥秘。
公共大屏幕的魅力：文化空间的新探索The Charm of Public Screens: New Explorations in Cultural Spaces
随着户外LED的普及，公共大屏展现出它独特的文化属性。当艺术的内容从循环播放的商业广告中抽离出来，大屏幕开始承载着构建城市文化的功能。

“‘灵璧回音’的展出是一个信号，提示户外公共大屏幕作为美术馆替代空间的功能与文化价值。”

“灵璧回音”的展出是一个信号，用来提示户外LED作为美术馆替代空间的功能与文化价值。与消费主义导向的eye candy截然不同，此次展出的作品沉稳内敛。“灵璧回音”不仅是文化意象上的回声，这将是一场数字生活中的在地仪式，我们期待观众在天幕大屏下驻足，为快节奏的城市生活带来片刻平静。

艺术作品及艺术家介绍Introduction of Artworks & Artists
“浮镜：灵璧回音”邀约6位（组）延续传统基因的数字艺术家参与此次展览。
新秋·晓风Autumn Breeze at the Lotus Pond
陈湘波×朱剑非CHEN Xiangbo × ZHU Jianfei

“春晚吉祥物创作者、关山月美术馆馆长陈湘波与新锐数字艺术家朱剑非联名作品《新秋·晓风》，以数字艺术重新诠释中国画苍劲风骨。”

作品以陈湘波“残荷”系效水墨作品为蓝本，噪音图形的变化与风拂水面的波纹彰显灵动的氛围。爽气荐金风，新凉入衣袂。作品围绕新秋荷塘的意向，在保留水墨作品中的皴擦效果的同时，通过元素的浮现重新构图，虚实相生沉淀成苍劲而宁静的氛围。

陈湘波
2022年央视春晚主视觉形象“瑞虎”设计者。2023年央视春晚吉祥物“兔圆圆”总设计。现任深圳市关山月美术馆馆长，深圳市文联副主席，深圳市美术家协会主席。在美术馆营运和策展、中国画创作与研究，美术教育。美术教育。其中在美术馆的营运和策展、关山月艺术研究和中国画工笔画创作方面具有开拓性的贡献。

朱剑非
数字艺术家，游戏编程专业背景，2016年成立个人工作室。作品多以参数化生成作为源动力，力图探索视觉上的更多可能性，以及作品与空间、科技与自然的关系。作品类型包括数字影像装置、机械装置和参数化雕塑。

水云烟Mist in Mist
Arctic

“Art Basel 巴塞尔艺术博览会合作伙伴Tezos区块链平台Fxhash备受瞩目中国艺术家组合Arctic算法生成艺术作品首现大屏空间，拓展艺术新范式。”

《水云烟》是艺术家组合Arctic的生成艺术作品，使用p5.js和processing软件编程写作完成。在作品中，展示了一种数字技术与中国意象相融合的可能性。流动的画面随着色彩的变化呈现出水、云、烟的意向，青绿、赭石、黑白等配色回应中国绘画古典传统样式。作品使用柏林噪声和边缘检测来模拟西湖烟雨中云烟滚滚的曲线律动。在呈现过程中考虑发挥西湖天幕的光学优势，通过大面积的流动色彩呈现四季变换光色交融。

Arctic
Arctic是由知北游和宇宙舟两位艺术家共同创立的生成艺术小组。该小组秉承书法艺术的传统和保持对中国古典美学的关注，专注于运用计算机算法进行仿真和探索，开创全新、富有当代特色的噪声系统，并配合曲线、结构算法构画具有水墨质感的生成艺术作品。目前，Arctic正致力于水墨笔刷系统开发中，开创性地构建了一个高度可扩展的多参噪声系统，用以模拟中国画皴擦点染的笔刷效果。

一ONE林万山LIN Wanshan

“艺术明星林万山从宇宙视角复归经典力作《一》，以简约画面探讨科技、认知、人文的关系。为西湖天幕巨屏曲面量身定制。”

在量子物理学的学说中，每个人都会有无数个平行世界的自己，当你自己做出选择的时候，在平行世界的无数个你，总有一个会做出正确的决定，总有一个你选择了。《一》以独具风格的视觉形式呈现一个数字化的西湖景观， 西湖的景色与中式建筑形成复杂的场域关系，整件作品像是一个影像装置，在有限的时间中呈现一个多维空间的体验。

林万山
林万山，现工作生活于杭州，作品涵盖装置、影像、 雕塑、机器人、VR等其他新媒体数字艺术和观念性作品。“人”是林万山创作关注的主体，综合多媒介手段，进行探索与创作；多元化的视觉呈现，实验性的创作方式是林万山作品的特征。宇宙，宗教，空间，时间与人之间的多维关系一直是艺术家作品长期探讨的课题。

蝶恋花A Butterfly Fell in Love with A Peony宋婷SONG Ting

“中国加密领域代表艺术家、NFT拍卖纪录保持者宋婷最新AI作品《蝶恋花》以女性视角穿越古今，梦回往世，西湖天幕倾情呈现。”

《蝶恋花》由艺术家宋婷根据两部自己的AI实验短片，为西湖天幕订制而来。第一部分节选自《蝶》（获2022纽约电影奖最佳实验动画）影片灵感来源于中国经典故事《庄周梦蝶》。从汉赋和唐诗宋词中，关于“蝶”的诗句被用人工智能绘制，是文字之美延展出画面。第二部分节选自《牡丹幻梦》（获2022东欧国际电影奖最佳实验短片）讲述一个修习古典文学的男孩，走入梦境和扮演昆曲《牡丹亭》中女主角杜丽娘的昆曲演员AI相爱的故事。蝶与花在代码之梦中相见、相恋，而AI在中文中是“爱”的发音。艺术家和团队相信只有在人文主义的指导下，信息科技才可以更有温度和灵性光芒。

宋婷
宋婷是AI和NFT艺术家，毕业于清华大学。她的广泛实践涉及区块链技术和各种深度学习模型。她探索当代科学技术的哲学思辨，科幻小说的未来历史以及中国传统国画。宋婷工作的重点领域包括神经形态计算、链上人工智能和信息技术哲学等主题。她的人工智能短片在13个国家的22个国际电影节上获奖。2021年，宋婷入选福布斯“30 under 30”艺术家榜单和“Gen.T亚洲新一代艺术家”榜单，她还参与了香奈儿的《敢为》视频。2022年，她成为第二位进入NVIDIA全球AI艺术画廊的亚洲艺术家。此外，她在纽约举办了名为“再塑机器人艺术史：从物理到数字”的个展。她的作品受到了央视、新华社、VOGUE、福布斯、CNBC等媒体的广泛关注。

谷雨

Grain Rain

王萌+于淼
WANG Meng + YU Miao

“音画组合王萌+于淼曾与李宇春、谢天笑、孟京辉等明星合作，并于全球进行音乐现场表演。此次将舞台现场的经验融合到作品《谷雨》的创作，带来一个仙境般的中华科幻世界。”

《谷雨》呈现的是一个漂浮在空中的奇幻世界，小岛由浮力神秘地支撑在空中，仿佛是一座座梦幻的天空花园。岛上绿树成荫，飞鸟穿梭其间，亭台楼榭极具中国风情。《谷雨》的灵感来自蓬莱仙境，象征着人们对美好生活、长寿和幸福的向往。

王萌+于淼
“王萌+于淼”是由新媒体艺术家王萌和音乐家于淼于2018年创立的音视觉组合。“王萌+于淼”以探索的方式，通过对古老原声乐器的独特演奏与电子乐的对话展开人性与数字间关系的思考与讨论。同时其打破传统表演形式，将音 乐的创意和灵感延伸至新媒体艺术领域中。

圆心之梦

The Dream of Circle

Cheese_trap

“Chees_trap从科学的视角切入对历史的关怀。“失之毫厘，差之千里”，在无限的时间和空间维度中，寻回当下的意义。”

每个人都将是自己梦境的主角。《圆心之梦》是一部由“宇宙图景”、“时空长廊”、“司南一梦”三幕组成的长片，凝视着从宇宙诞生到万物生长的变迁。此次呈现的是“宇宙图景”的一段。圆形孔洞里不发一声的时间，偏离终点的轨迹，最终都将是模糊了想象的时空碎片。视线游走在宇宙中，银河、黑洞和窥探者的望远镜在圈图中穿梭，这是人类渴望理解真谛的顶礼膜拜，是被时间载往别处的空间记忆。

Cheese_trap
CheeseTrap由中国美术学院跨学科团队构成，作品涉及数据生成、空间增强现实，探索并尝试以媒介的手段打破现实与虚拟之间的壁垒。目前专注于空间算法与“标志性窗口”数字表皮作品再造研究，作品曾在上海当代艺术博物馆、国家会展中心、中国美术学院国际设计博物馆、北京时代美术馆等展出。

浮镜Ditigal Flow
西湖天幕，赞197

浮镜是杭州西湖天幕的公共美术馆项目。在数字时代，数字图像已经成为一种重要的视觉传播媒介，人类通过数字技术勾勒出目前现实中难以实现的无限想象。西湖天幕希望通过这块在城市人流中心的巨型屏幕展示国内外数字艺术家的优秀作品，映射出人们心底对于数字化生活的多种期待与想象，展现人类与数字时代交互实现的关系，及数字艺术魅力和艺术家创造力。

主办方Host

亚洲巨屏——西湖天幕，离西湖景区仅100米距离，正对西湖音乐喷泉，是游客的必经之处。坐落于杭州核心商业道路延安路与国家5A级景区西湖景区叠加，杭州市人流量与车流量双冠区域，该区位高端大牌云集，日均客流量高达 85 万。

屏幕间SCREENROOM创办于2017，是致力于数字原生作品展示、交易的平台和社区。屏幕间探索屏幕时代的艺术生态，创造屏幕时代的创造力的展示和销售方式，庆祝屏幕时代的自我表达。