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- 时 间 的 艺 术
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原创 2023-11-20
“滴答滴答……”从滴水计时的水滴声,到机械钟摆的齿轮啮合声,再到手机数字屏幕上静静流淌的时间数字。在数字化的今天,你有多久没有听到时间的声音了?
在人类发展的进程中,设计出一个又一个计时工具,以精准的度量来定义时间。我们所熟知的是一个全球标准化的时间计量,24小时制,冬夏令时,365天为一年。除了科学家不断的更新出一代又一代精确的实时性数字计量的方式,一些艺术家则在用独特的艺术品向观众去展示他们个性化的感知时间方式。下面我们先从泰特现代美术馆中西尔多·梅雷莱斯的作品——《通天塔》开始,进行一场别开生面的时间之旅。
通天塔是一个摆放在泰特现代美术馆内的常设装置。它采用圆形塔的形式,由分层堆叠的数百个二手模拟收音机制成。收音机被调谐到许多不同的电台,并被调整到可以听到的最小音量,时间在述说着不同的语言。
在通天塔这个装置中,同一时间内世界不同地区的上百个电台拥挤在这个塔上,实时的进行着的节目播报。时间领域被放到无限大,你能从这些低语的收音机中感受到时间绵延万里的空间。梅雷莱斯的通天塔隐喻一种时间的边界无限和中心无限。在感受边界无限中,时间又变成了电台里一个个不同的文化语言中的具象人物,在低低的向你耳语诉说一个又一个鲜活的故事。
时间无法捕捉,声音亦是如此。二者共处一室的通感,产生了一种轻盈的幻像。这就是艺术家梅雷莱斯的高明之处。西尔多·梅雷莱斯的“通天塔”利用声音去展示一种时间无限,而塞巴斯蒂安·埃拉苏里兹的《不夜城的停顿》则制造了一种时间暂停。
这件作品利用打哈欠会被传染的共情机制,用流动的的哈欠图像诱导游客们也去打哈欠。《不夜城的停顿》也是一个利用摄影技术创造图像从而产生的一种现代的显示时间的方式。它被放置在纽约时代广场上不断移动。它不是演示时间流逝,而是通过复制同一图像来创建一种不同的时间暂停。
作品是一个男人不断打着哈欠的视频,他与时代广场上常见的过度刺激的艺术品形成对比。游客们在纽约中心为在商业街中被目不暇接的商业广告占用注意力。而这个哈欠是艺术家为游客制造的片刻休憩。艺术家塞巴斯蒂安·埃拉祖里兹正试图唤醒社会,让人们相互联系。他想在城市中创造一个宁静的时间停顿。
在无限时间的电台声音和停顿时间的哈欠声之后,我们再继续聊聊一种新的艺术形式——时基媒体艺术。
时基媒体艺术(Time-Based Media):包括视频、电影、幻灯片、音频或计算机技术的当代艺术作品都被称为基于时间的媒体作品,因为它们具有持续时间作为维度,并随着时间的推移向观众展示。
基于时间的媒体的早期例子可以追溯到 1960 年代,尤其是布鲁斯·瑙曼 ( Bruce Nauman ) 的艺术。他将行走的过程录制下来并在画廊中回放。他在 1968 年制作的《表演走廊》录制了一场行为艺术,在表演过程中人们沿着一条黑暗狭窄的隧道慢慢前进。自瑙曼早期的探索以来,艺术家们开始尝试了媒介的弹性,以拉伸时间和空间。
在视频中,他将一只脚放在另一只脚前面,前后走动,臀部明显摆动,绕过贴在工作室水泥地板上的方形胶带边缘。该视频拍摄于1968年,当时还是胶卷拍摄,音频中还有着明显的咔哒声。相机被固定在一个地方,所有他有时会在镜头外的边缘部分行走,甚至消失在屏幕外。
该作品灵感来源于他在工作室里苦苦挣扎的日子。他说当他呆在工作室里思考改做点什么的时候,常常会感到无事可做,有一次他告诉自己——我是一名艺术家,我想在工作室里,我想做点什么。而你只是变得绝望,所以你只是做手头的任何事情,你甚至不担心它是否会引起其他人甚至你自己的兴趣,你只需要做点什么。
不加修改地跟随时间流逝进行的拍摄,虽然这段影像表面上看起来很简单,但 Nauman 打破了电影、电视和艺术制作本身的传统,它几乎没有叙述或幻想。更重要的是——它将观众带入了他们通常不会看到的空间:艺术家工作室的私人领域。
在寂静人生中,个人的时间记忆通常不像重大的历史事件那样会被记录下来。上述三个无限时间,暂停时间和跟随时间就是艺术家向观众的提问——虚无时间的意义。
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