学生分享自己的研究和创作

学生分组讨论所选议题

“14天胚胎原则”  人猴合体胚胎 2021

- 刘沁阳 -

未来提案：异种移植与混合生命

#异种移植 #生命伦理 #心理治疗 #提案 #网站设计

在未来，你能接受成为真正的猪猪女孩吗?

2022年初，一位美国心脏病晚期患者接受猪心脏移植手术并成功，我们可以推测，在未来人与动物混合的生命形态将成为极大可能。面对关于异种移植的伦理争论，我们需要一份未来关于异种移植的公开提案。尽管研究发现异种移植存在伦理困境，但并不存在反对异种移植的绝对理由，这些问题恰恰要求进一步推动该领域的基础研究。

针对混合生命自我同一性认知障碍问题，艺术治疗将作为其预后的辅助手段。在对谈过程中采集反思活跃度数值生成该交互影像，辅助心理动力疗法完成问题外化、正向引导、自我叙事的治疗方案，并作为一份独特的疗愈日志与纪念影像。 

在线网站：https://1795346502.wixsite.com/yako

- 罗文轩 -

生 · Shēng

#时间与重复 #摩尔斯密码 #书籍设计

随着科学医疗技术的不断进步，我国人均预期寿命从1981年的67.77岁增长到了2021年的78.2岁，四十年间增长了10.43岁。人们在追求生命长度越长的同时人们慢慢开始注意到生命的广度和深度，一部分人开始思考人生价值意义何在。死亡是一种建设性力量，正如海德格所说“人是向死的存在”，人的价值意义总体现在两点之间，一为“生”，二为“死”。在谈论“死亡”时，我们更多的是对生的感悟。

本作品以“永生”话题作为契机，将老子《道德经》第四十二章中“道生一，一生二，二生三，三生万物。”借摩尔斯电码作为切入点，以不同符号建构重复的映像，加之电波的音律，通过视觉、听觉、触觉的方式激发观者的主动感知力，试图让观者被处在一段重复 - 无限 - 无意义的时空之中，从而尝试让观者在一种“无意义”的行为体验中感知“生”的力量。 

- 李鑫祥 -

集体性谋杀——语言的染发剂

#网络社会性死亡 #集体叙事 #他者之脸 #软数据

针对网络暴力致使的社会性死亡而进行的“Care”，是一种对苦痛的回应与共情。作品尝试以一种数据人文主义的视角捕捉和获取郑灵华（粉发女孩）在社交媒体上的社交活动信息，以及被网暴过程的信息（生命最后的轨迹）。作品对生命素材信息进行整理，梳理出三条叙事线：维权叙事线、日常生活叙事线、抗抑叙事线。Care的行动虽无法挽救受害者的生命和对其施暴者的制裁，但叙事依然是一种哀悼和见证，它意味着在网络暴力面前拒绝沉默，邀请人们思考如何在互联网时代下面对网络暴力结构性力量的冲击时如何牵动起群体对于脆弱生命的集体性责任？ 

- 李晨雪 -

“白色足迹”：三亚盐工的生命独白

#社会公平 #盐田文化 #劳工 #纪实影片

中华三千年的“盐田文化”不仅是一部曲折的国家史，更是一本盐工身份消亡的“生命日记”。我们很难想象“盐工”这一个已经被边缘化的身份主体，却与抗战时期的中国有着生死共存亡的历史使命。这样一个有着“历史地位”的时代性角色，却一直在饱受着社会公平问题的折磨，他们扛得起时代生死革命的大旗，却掌握不了自己的身份和命运。在“身份的死亡”中，盐工只是劳工阶级的代表，甚至只是芸芸众生的代表;他们的兴起是源于国家的需要，而他们的衰亡是源于社会的进步...

“白色足迹”通过洞悉最能代表盐工的生活物品“鞋”，用第一人称叙述的方法，将一名盐工从精神挣扎到放弃挣扎的“死亡”全过程，用日记独白的方式拍摄成纪实影片，反思人类社会活动中不平等现象导致的身份死亡的事实。 

- 西禹宁 -

H.L.P.RIP 人类遗产计划

#数字遗产 #时代/个人肖像 #文化认同 #共创网站

根据中华遗产库和联合国人权报告等多个文件显示，越来越多的年轻人倾向于在年轻时规划自己的遗产问题，其中被讨论最多的是“数字遗产”与“遗愿”。

无论古今中西人类对遗产与遗愿多数都会看作是一种“生命与精神的延续”个人遗产遗愿既包括个性也包含一定共性，个人遗产在精神上可以看作意志的延续；而人类的遗产在历史角度上则可以看作是全体人类的缩影 , 即从个人与时代肖像，人类的遗产可以作为记录人类历史的载体 , 作为人类共同延续的遗产。

在此背景下思考人类遗产作为记录人类历史的载体延长价值的可能性。策划建立一个基于数字平台的未来人类遗产计划库实时共创网站。用户注册可获得编辑权限并建立个人遗产遗愿档案，访问他人区域 , 留言、实现他人“遗愿”作档案接力，用户没有实现的“遗愿”将由他人实现与传承，作为精神延续；主站可以看到实时生成的人类总遗产档案拼贴时间轴和更新动态显示，个人的“遗产遗愿”将成为组成浩瀚人类史的一点星光。 

- 刘一霖 -

Light¹⁶最后一场艺术表演

#濒死体验 #光信息媒介 #设计思辨 #艺术装置

Light¹⁶是一块由160面镜子组成的交互光显示屏，160是人类男性女性的平均身高数字，“16”数字也是来源于镜子数量，体量约2.4*0.9米，利用光反射形成投射式的光色块，在投射面（墙体、屏幕...）构成一段段文字图像，并利用人身处于濒死状态下瞳孔扩散从而吸收更多的光信号的原理，为濒死途中的人进行最后一场神圣又严肃的光艺术表演。同时这件作品关注的是在临终关怀环节中未被重视的的一部分，即病人走向死亡的途中。 

- 薛瞳 -

告别碑

#家庭 #照护者 #死亡缄默

现代社会的死亡成为更便捷的快速的私人的仪式，也导致了现代人对死亡的手足无措与缄默。“告别”标志着一个节点，是另生者能真正认知离去的“仪式”。

本作品以“告别”为主要线索，以家中长辈留下的回忆录为素材，提取出家中长辈对每一个亲人的告别，并将文字呈现在镜子之上。观众可以体验任一家庭成员的角色，感受与认知告别的力量。

- 徐一菲 -

关于青年独居生活的探究

#独居 #情感状态 #身份认同 #书籍设计

2021年中国统计年鉴数据中，全国共有家庭户近5亿户，其中“一人户”家庭超过1.25亿，占比超过25%。其中20 岁至29岁的空巢青年总数已经突破半亿。

本次创作想针对“独居青年”这一社会群体，呈现他们的生活和情感状态，用艺术表达的形式触及他们的内心世界。对于“空巢青年”来说，希望能让他们在艺术化呈现形式中得到身份认同。本次创作先以数据可视化的形式整合来自类种资源、渠道的相关信息，后通过调查问卷的面向更广阔、具体的人群进行调查，最后从“独居青年物件”这一小切入点入手进行书籍设计，视觉化的呈现比文字的感受性更强烈，同时也有无限的可延展性。这本书籍本身就代表着一位“空巢青年”，是整合、是呈现、是想象的联结······ 

- 林静宜 -

“禁止死亡”

#艺术史 #图像 #死亡教育 #禁忌 #马赛克

死亡在中国社会的语境下是一种禁忌，我们常常用委婉的话语去修饰死亡，让这个动作变得不那么恐怖。可在回避死亡话题的同时，死亡的形态在我们的意识里逐渐变得越来越模糊。

作品试图表达人们因为恐惧而将死亡看作禁忌，而恐惧源于未知。逃避往往不是解决问题的方法，将死亡的形态模糊从而引发人们对死亡的思考也许是消除恐惧的直接方法。也许思考本身就是一种的疗愈。 

- 雷瑛杰 -

非24小时

#时间银行 #感知 #游戏 #虚拟世界 #沉浸式体验

设计灵感来源于韩炳哲《时间的味道》中关于“时间危机”的概念。这种时间占比很容易让人降级为劳动动物。这种时间给人一种不适感，因为它关系到你在这个社会当中的绝对地位。

我假设了一个未来发生的虚拟世界，这个虚拟世界以新时间系统为基点，以不同时间扩展单位作为新时间系统，在这里人们可以体验生活演变的可能性。依据产业类型、生产速度、劳动时间等因素，将虚拟世界划分为三大时区：游牧区、产业区、数字区。在这里，时间是流通货币。

- 杜晓明 -

幢幢

#死亡认知 #历史 #影像短片

像当代死亡与我们之间的关系，带着点暧昧的避之不及与轻视玩笑，而交由人类社会附着再这客观事实本身之上的诸多猜测，只是人类存在于事实之上的片面臆想，左右想法的从不是定义而是所谓经验而已，人类面对诸多死亡，或壮烈或凄惨，也许看上去和个体无关，但这些阴影总是摇晃着，它们留下的讯息于我们的生命之上幢幢不息。

可那无数的幢幢阴影，摇晃浮动，本该轻飘而无关紧要。

我想要摘掉这些阴影，用灯火烧尽，而后平静地看待死亡之事。即它是所有事物的终点，就像灯火吹灭，当面对真正的死亡，我们的理解、思想、情感都像是生命烧灼后留下的灰烬，故而在无数附属意义之下，死亡从未变化。