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- 舞台丨波兰国家歌剧院上演新作《彼得·格里姆斯》
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2023-09-10
《彼得·格里姆斯》(Peter Grimes)虽然不像作曲家本杰明·布里顿(Benjiamin Britten)的其他作品如《比利·巴德》(Billy Budd)、《螺丝在拧紧》(The Turn of the Screw)那么脍炙人口,但是却是这位伟大的作曲家职业生涯中最成功的一部作品,同时也被看作是20世纪最成功的歌剧之一。近期,波兰国家歌剧院重新排演了这部作品,正在上演中。今天就让我们来看看该版本的《彼得·格里姆斯》的舞台有哪些亮点?
本杰明·布里顿的歌剧之前很少在波兰上演,现在越来越多地在这个国家上演,很大程度上要归功于导演Mariusz Treliński,他对布里顿的音乐有很高的评价。自从他担任波兰国家歌剧院的艺术总监以来,他一直想让《彼得·格莱姆斯》登上波兰国家歌剧院的舞台。
▲本杰明·布里顿
重新被导演Mariusz Treliński复排的这版《彼得·格莱姆斯》让我们发挥想象力,去奥尔德堡旅行——这是英格兰东海岸萨福克郡的一个小渔村,是作曲家本杰明·布里顿出生并度过大半生的地方。他珍惜被北海巨浪冲刷的多岩石的海岸线、爱那里阿尔德河口的港口,爱紧靠教堂墙壁的小镇。本杰明·布里顿因为害怕战争,他逃到了美国,在美国待了几年,靠写电影音乐为生。后来,他决定和他的男高音搭档彼得·皮尔斯(Peter Pears)一起回到家乡英国,并在奥尔德堡定居,那里成了他们的私人乐园。
奥尔德堡也是诗人乔治·克拉布在18、19世纪之交生活和工作的地方,他的诗《自治市镇》吸引了那时年轻的布里顿。这首诗歌的主人公是一个名叫彼得·格莱姆斯的暴力隐士,他被奥尔德堡的渔业社区所排斥。这个主题抓住了布里顿的想象力,1945年,他完成了他的第一部歌剧《彼得·格莱姆斯》,轰然进入了舞台音乐界。在伦敦首演后,本杰明·布里顿的男高音搭档彼得·皮尔斯演唱了主角,以令人耳目一新、兼收并蓄又极富个性的音乐语言被评为杰作。
此后,布里顿创作了一部又一部歌剧,包括《强奸卢克蕾蒂娅》、《比利·巴德》、《阿尔伯特·赫林》、《托马斯·曼之后的威尼斯之死》、《格洛丽亚娜》、《螺丝在拧紧》和儿童室内剧杰作《让我们制作一部歌剧》等。因此我们也可以说,《彼得·格莱姆斯》是塑造这位20世纪英国头号作曲家的伟大作品。
《彼得·格莱姆斯》是一部充满戏剧性的作品,浸透了海盐和北风,充满着浓郁的海边特色。这是一个关于一个以捕鱼为生的男人的故事,全剧的故事都围绕着他展开。他原始,沉默寡言,渴望赚钱,但不幸的是他与当地社区发生了争执与矛盾,他们指责彼得·格莱姆斯对年轻的学徒过于残忍,并杀死了其中一个人。虽然在奥尔德堡也有为数不多的几个支持他的朋友,比如格兰姆斯想娶的寡妇艾伦·奥福德、退休的船长鲍尔斯特罗德、还有药剂师基恩,但他们也不能为格莱姆斯辩护。因为事实证明,彼得·格莱姆斯导致了小学徒的死亡。这一次,格莱姆斯必须承担责任……这是一个充满悲剧色彩的故事,在海的背景下展现了一个为社会所不容的个体的悲剧命运,塑造了一群在封闭的小镇里靠海而生的英国渔民的群像。
舞美设计师Boris Kudlička在舞台空间的设计上面临了很大的挑战,因为国际上有几位大师曾经非常精彩的诠释过《彼得·格莱姆斯》的舞台。
舞美设计师Boris Kudlička非常巧妙地将舞台分为三部分,准确来说是两部分,舞台中间运用大屏来完成大部分虚拟的环境和场景,如大海、暴风雨等;为了能够真实营造海的场景,与大屏对应的舞台地面区域,同时用到了反射原理,让观众产生一种船在海上行驶的错觉;两侧则通过木制的高台搭出了法庭、酒吧、彼得·格莱姆斯家的场景,分小区域来实现场景之间的转换,其中每个小空间的风格也是极其细致,充满了英式风格。
整个舞台的色调也充分反映着这部戏剧的悲剧色彩,黑暗、压抑、并且看不见光。这个故事与古代悲剧有许多共同之处,加上美妙的音乐,使作品具有永恒的气质。它讲述了主人公与社会道德和习俗的冲突,他无法逃脱的残酷命运是对他傲慢的惩罚。彼得·格莱姆斯无法融入周围环境的神秘之处在剧中被夸大和浪漫化了。
曾经给本杰明·布里顿撰写传记的作者安德烈·图霍夫斯基(Andrzej Tuchowski)在评价这部作品时写到:格莱姆斯有精神病的特征,而布里顿却把他塑造成了一个拜伦式的人物。虽然他不像拜伦那样,是一个颓废的浪漫主义诗人,但他也是一个注定无法在这个世界上找到幸福的人。
责编:张丽佳
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