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- 建筑景观 | 以深度感知为媒介的“未来实验室”——威尼斯建筑双年展
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2023-08-08
第18届威尼斯建筑双年展
2023年5月20日至11月26日,第18届威尼斯建筑双年展向公众开放。本届双年展共有63个国家馆、89名参与者和9个城市附带活动。不论是脱碳或是去殖民化,均以更具人文关怀和开放性的方式进行表达,促进当地文化的共通与融合。
总策展人 Lesley Lokko 提出了“The Laboratory of the Future”的主题,背后所蕴含的核心精神即为“革新”,它允许艺术家和建筑师尝试不同的媒介、材料和叙述,以感知为媒介,引领参观者“触摸未来的建筑”。
巴西馆|
Terra
英国馆|
Dancing Before the Moon
获得“特别提及奖”的英国馆以“Dancing Before the Moon”为题,用装置、电影和音景装置,通过旅居英国的南亚、非洲和加勒比人的视角,探讨了仪式如何具有独特地适应和挑战建筑环境的潜力。
英国馆是对无形建筑现象的探索。它解构了我们对建筑环境的理解,将重点放在人、社区、仪式、社会实践和日常习俗上。
展馆拒绝对植根于建筑物和经济结构的建筑的先入为主的理解,而是专注于反映人们如何使用和占据空间。它提供了关于文化如何与土地和地理共同相关以及社区如何通过社会活动和生产合作来保持空间的另一种视角。
澳大利亚馆|
Unsettling Queenstown
澳大利亚馆名为“Unsettling Queenstown”,这个多感官展览在真实和虚构的皇后镇之间穿梭,旨在探索去殖民化和去碳化的主题。
澳大利亚是通过侵占原住民的土地并将他们从祖先的土地上连根拔起而建立的。澳大利亚的财富主要建立在对自然的开发之上。这里所描绘的皇后镇既是真实的,又是想象的。
展馆中央是塔斯马尼亚皇后镇丽城帝国酒店的70%比例模型,该酒店建于澳大利亚正式成立的同一年。
该结构的轮廓是由铜管制成的,向这座城市的铜矿开采历史致敬。这种铜结构伴随着声音、声音和投射到后墙上的图像。
法国馆|
Ball Theater
法国馆的“Ball Theater”将展馆改造成表演空间来打造一个庆祝和集体实验的场所。
该项目将参观者置于中心舞台,并通过动作、言语和手势对展览进行干预。反射性的空心半球在视觉上就非常引人注目,这正是来自身体和声音的不断变化,唤起了参与者的兴奋。
感官体验的设计类似于回音室,聆听和冥想的地方,以及身体实验室。沉浸式装置重新唤醒了我们对乌托邦的渴望。光滑的半球形给人一种微型世界的光环,给使用者带来平静。
在一个对未来的思考被社会问题和气候焦虑压倒的世界里,这座剧院让我们能够体会当下的时刻。
除了地球仪之外,镜面球体还可以被解读为迪斯科球,是派对时代的媚俗标志。这强调了应对世界未来危机的新方法,我们不关注紧急情况,而是想象某个地方和一些不同的事情。
韩国馆|
2086: Together How?
韩国馆展览“2086: Together How?” 为参观者提供了一场问答游戏:“The Game of Together How”,邀请参观者回答有关气候变化问题的多项选择题。
一道发光的七米波浪墙是展览的“跳动的心脏”,巧妙地将先进的计算机和电子技术相结合。
《Wave Wall》是一种交互式弯曲光板,由七个并排的元素组成,长13米,高超过2米。通过三种不同颜色的LED网格,让参观者通过交互游戏,了解全球环境挑战并创造更可持续的未来。
中国馆|
更新:一种共生的叙事
中国馆以“更新:一种共生的叙事”为主题,聚焦全球普遍关注的城乡可持续发展议题,用近年来中国城乡更新的代表案例和前沿探索,展现当代中国城乡发展的解决方案和未来愿景。
50余幅巨大的“红白卷轴”构成柱廊,恍如置身森森楼宇。
每一根立柱上都设计了一个内扣空间,用于陈列建筑模型和图片,展示近40年以来中国建筑对人们居住环境、文化空间、自然环境和城市发展的影响。
参观者行走其中,通过“观画”、“展读”、“凝视"和“漫步”中寻求应对现实的答案和对未来的想象。
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