- 0
- 0
- 0
分享
- 重识“色彩”系列专访 | 黄佳:色彩与情绪的共鸣
-
原创 2023-04-10
“色彩绘画”始于上世纪包豪斯的约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)在颜色理论上的重大研究突破,这与抽象绘画的兴起,绘画平面化的流行有着密切关系,平面化将绘画与设计拉近,也让绘画色彩从接近自然的印象主义转向艺术家更加个人的主观意图。“色彩绘画”在中国还是一个相对陌生的概念,它代表了一种对于色彩的颠覆性认知,是一个独立的系统和一种全新的绘画方式。
《库艺术》近年持续关注与推动“色彩绘画”学术方向,我们将策划并陆续推出专题访谈,论坛及创研工作坊等系列活动,为了帮助创作者更好的深化与拓展对“色彩”的理解,近期《库艺术》公众号特别推出:重识“色彩”专题访谈系列,结合代表性的艺术家个案,深入探讨“色彩”在他们的创作中所占据的举足轻重的位置,启发大家更好的理解色彩中所蕴含的表达潜能和被忽视的观念性意义,并帮助大家更好地将“色彩”结合到自身的创作中去。
专访黄佳:
色彩与情绪的共鸣
库艺术=库:您的创作从过去对具象的女性的刻画到现在由极多的线与色块不断叠加的抽象绘画,这之间经历了怎样一个过程?
黄佳=黄: 我从1985年大学毕业开始,早期创作了《台球桌》、《女人与皮鞋》、《女人与烟灰缸》系列,然后出现了《等待发型》系列作品,在静态固化的不断生成的封闭空间里描绘一个年轻女性和女光头。当80年代国门打开的时候,我们以自己的视觉看自己和外面的世界,因此我渴望表现出女性意识的觉醒,在之前的年代我们“研究世界及万物的本源”忽略了一个根本,那就是人本身,因此我将画面多余的杂物清除、除净,为女人轮廓清一块思想空间。画面中皮鞋、烟灰缸,对比的大色块和神秘的光影等等,暗示着人性的压抑、反叛和无助,画面中女性的自我变成了非我,或者说是人们祈盼一个更为广阔世界的自我。
黄佳早期作品
桌球台
布面油画
1985
库:您早期的作品就有着强烈的色彩,在转向极简主义抽象绘画后色彩更是画面表达的主体,您是如何看待和理解色彩的?
黄:每个人对色彩的理解有所差异。我早期的人物创作更多的是使用对比色来强调人物的情绪,人们的孤独和焦虑、渴望和期待等。用色上打破传统用色模式使观众感受视觉过程中极富有张力的情绪,因为色彩可以联想、可充当象征、可操纵感情,种种的情绪很容易被引发出来。
黄佳个展
“第四维度:跨越中德的时间印记”展览现场
朗信艺术中心
2023
随着年龄增长,我在抽象作品的创作过程中用色会更含蓄一点,色彩之间的变化在微妙中逐渐产生,色彩作为一种媒介层层叠叠涂抹调合了色块之间的各种矛盾的因素。用极简的形式和色彩让人产生更含蓄的视觉体验。
库:您处理色彩关系的逻辑是怎样的?
黄:将色彩按某种一定的规律做循序、推移、渐变,这个过程本身充满了神秘性,在绘画过程中我比较注重画面的色调处理,往往从传统的器皿等传统文化色彩中吸取营养。
Unpredictable
120 x 80cm
布面油画
2014
库:假设颜色为讯息的传达开启了一条道路。您认为我们应该从情绪上、物理上还是知识上去体会颜色?
黄:色彩与情绪的是最奇妙的关联。色彩作用于人的感官后,眼睛会形成视觉信息,色彩的运用不同会刺激大脑神经进而引发人心理情绪上的变化,达到色彩与情绪的共鸣。观众在欣赏艺术作品过程相应会从知识结构、情感变化等方面去体会颜色,这是无疑的。
库:光对色彩能产生很大的影响,您在绘画中怎样处理色彩和光的关系?
黄: 当我开始学习绘画中,我会注重明暗的分布、色彩的和谐和冷暖变化, 因为有光束投射在物体上,我们才能看见色。因此我会利用笔触的不同方向的变化、色彩冷暖渐变的延伸,通过光的作用使观众产生不同的视觉体验。
20210417
30 x 40cm
布面丙烯
2021
-
阅读原文
* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知
- 本文内容由数艺网收录采集自微信公众号库艺术 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。