- 0
- 0
- 0
分享
- 维港之春,你不容错过的香港巴塞尔作品
-
2023-03-28
编者荐语:
2023年的香港巴塞尔已于本周落下帷幕,让我们通过几件作品一窥这个艺术大事件的盛况。
以下文章来源于MOOOORE+ ,作者MOOOORE+
2023香港巴塞尔
2023 ART BASEL HONGKONG
暌违已久,等待三年的巴塞尔艺术展终于以最热烈开放的姿态,带着全球顶尖艺术回归香港,东方之珠也将因为艺术盛事再次闪耀。
ToMASTER HK小分队于从3月21的VIP日一直到24的公众日,连续开启4天大暴走,沉浸在艺术浓度极高的氛围中不可自拔。看过了这么多天全方位的香港巴塞尔报道,我们也以自己的角度切入,通过几件作品带领大家感受这个艺术盛会。
现场图片© Art Basel
本届巴塞尔艺术展将呈现2019年以来最大规模的香港展会,汇聚来自32个国家及地区共177件画廊、艺术机构的艺术家及作品。其中,艺聚空间(Encounters)、策展角落(Kabinett)、光映现场(Film)、与巴塞尔艺术展对话(Conversations)等经典展区均带着亮点回归,可谓群英荟萃,星光熠熠。
Arario Gallery现场© Art Basel
现场图片© Art Basel
杨沛铿,《屋檐下的拥抱先生们》,2021 ©Art Basel
步入展馆,除了各具特色的画廊展位外,散布在空间中的十多件大型公共作品为整体空间增添不少趣味和亮点,第59届威尼斯双年展澳洲馆策展人Alexie Glass-Kantor“梅开六度”再次成为艺聚空间策展人,空间主题围绕「此时·当下」(This present, moment)展开。我们也从这些公共作品中开始讲起。
正在导览的策展人Alexie Glass-Kantor
艺聚空间阔别多年后载誉归来,实在是意义非凡。本年度展区内的每个艺术项目都关乎我们——或是个人,或是集体——如何掌握空间,也就是如何在奇特而流动的当下自处。
——Alexie Glass-Kantor
最不拿钱当回事儿的艺术家——Carlos Aires
今年,一直将视角聚焦于当代文化边缘的西班牙艺术家Carlos Aires为艺聚空间带来了全新大型艺术装置概念作品:利用撕碎的旧版欧元,在地上形成令人咋舌的“纸币碎屑山”。这件作品以静默的姿态不断吸引着人们俯身凑近看。回收、破坏、再生、创作,Carlos Aires将一贯的对社会的批判、对经济体系和权力的质疑融入到这件作品中,使得作品的体量、质感、内涵都变得更为深层。
Carlos Aires,《Like Tears In The Rain》,2023, 碎纸币(欧元)
除此之外,西班牙的Sabrina Amrani画廊还带来了Carlos的其他作品:《Bon Appetit V》——汇聚了各类历史上的名人或贵族肖像的瓷器盘子组成的装置,以及以5元和100元人民币拆分成各种剪影的装置作品《Face to face with death I》。不得不说Carlos将对财富、权力的不屑一顾发挥到了淋漓尽致。据悉,这两件作品,分别以56,000美元和38,000美元成交。钱,算是让艺术家玩明白了。
《Bon Appetit V》2023
《Face to face with death I》
肃穆的纪念碑林——Stanislava Pinchuk
疫情封控期间,乌克兰艺术家Stanislava Pinchuk在澳大利亚的一位墓碑制造商处做学徒。墓碑式的纪念方式、大理石的独特肌理和质感极大地启发了这位一直将目光投射于记录战争、政治冲突的艺术家。
本次艺聚空间的又一件作品《The Wine Dark Sea》(2022-2023),由76件大理石雕塑组成,其上篆刻着希腊史诗《奥德赛》,这些文本与澳大利亚避难者受虐事件相符合。精挑细选带有波浪花纹的大理石是艺术家用来记录政治避难者困境的工具,借古喻今展现了战争的残酷,祖国同样陷入危机的她也在呼吁人们多关注那些因为战争流离失所的避难者的处境。
《《The Wine Dark Sea》(2022-2023)©Art Basel
据报道,Yavuz画廊售出了Stanislava Pinchuk的这件装置作品,成交价为240,000美元,由广东佛山和美术馆购得。届时,无法亲赴香港的朋友可以去和美术馆一饱眼福。
躺赢?坐赢?打工人怎么赢——Gimhongsok
要说香港巴塞尔现场最吸睛的又一件作品,则是3楼展厅入口的《Solitude of Silence(沉默的孤独)》,艺术家Gimhongsok选择了卡车司机、难民、学生、现代舞蹈员、演员、清洁工作为表现题材,采用的方式则是给代表这些身份职业的人偶套上各种动物头套,有狗、驴、熊、羊、浣熊等,毛绒绒的很可爱,表情却是丧丧的。
《Solitude of Silence(沉默的孤独)》2017-2019
《Solitude of Silence(沉默的孤独)》2017-2019
走近看看,或躺或坐,看似轻松闲适的场景又因为人偶们各自前面的注释牌而变得沉重:付够钱就静坐表演的卡车司机(狗)、被迫逃离国家的难民(浣熊)、休学艺术创作的学生(驴)、无片可拍的演员(熊)、被解雇的清洁工(老鼠)......
据巴塞尔总监乐思洋所说,布展时其实有过很多方案的设定,最后选择了将作品混杂在观众入口处和展台上,策展人们的巧思也使得这件作品和观众的互动变得更为有趣:打工人(作品)和打工人(观众)、藏家(财富持有者、身份地位象征者)众多身份形成鲜明对比。
暗黑小子的胜利——Jordan Wolfson
惊世骇俗、邪典暗黑、恐怖暴力等对于艺术家来说,从来都不是什么新鲜词汇,毕竟争议总是伴随着热度流量。2023年的香港巴塞尔,David Zwirner就用大排面将一位“暗黑小子”送上了风口浪尖。
Jordan Wolfson就是这位以争议批评“见长”于各类评论中的艺术家。1980年生于纽约,03年毕业于罗德岛设计学院的雕塑专业,13年与国际蓝筹画廊Zwirner合作。23年,博得了香港巴塞尔的大版面。十年又十年,他不断呈现着批评者们口中暴力、“道德沦丧”的作品,登上了泰特、MoMA、芝加哥艺术博物馆、澳大利亚国家博物馆的舞台,其作品《女性形象》更是拿下了ARTnews“21世纪第二个十年最重要的作品之一”的称号,获得了超高的讨论度话题度,被誉为当今最具创新精神的艺术家之一。
《女性形象》综合媒介2014
©Artist& David Zwirner
《彩色雕塑》 综合媒介 2016
©Artist&David Zwirner
此次David Zwirner展位,一个悬吊高度超过2米,带有暗黑气质、机械结构的“暗黑小子”装置吸引了往来观众的驻足打卡,这是Jordan Wolfson继《彩色雕塑》后的又一魔幻力作。
血红色人偶空洞恐怖的双眼无差别地扫视着在场所有的人。这件作品最终以900,000美元的价格成交,据小道消息,藏家为中国的一对收藏家夫妇创办的私立美术馆,以藏品浩瀚著称,相信不久的将来会很快和大家见面。
2023Art Central
与香港巴塞尔同期甚至同地点的Art Central从来都不是其他展会的附庸,号称当代艺术孵化器的它,今年也以全新的面貌开放给观众。
Art Central 2023汇聚了除了香港本土外,韩国、美国、西班牙、日本等众多国家和地区共70间画廊,300余位艺术家的作品。如果对藏家来说隔壁的香港巴塞尔入门需要一些门槛,那么拿Art Central来“试水”则再好不过了。从几千港币到千万美元,从小幅作品到大型装置,从新晋艺术家到名家大师,还有众多“二次元”作品,你想要的在这里都有。
展览现场©ART CENTRAL
最磅礴最绚烂的花火——杨泳梁
作为Art Central本届的门面,杨泳梁的《极夜花火》给无数人留下深刻的印象。艺术家拍摄了无数张上海城市的纪实影像,记录城市日新月异的发展。参天高楼、低矮平房、破旧的危楼、建筑工地等给他留下无数深刻印象。艺术家用数字编辑软件对这些照片进行解构、重组,并形成了他的第一幅数字山水作品。
Yang Yongliang, Glows in the Night, 2019. Installation View, Art Central 2023. ©Yang Yongliang. Credit Kennevia Photography.
十余年的艺术实践,数字山水已经成为杨泳梁的标志性语言。他的虚拟世界成为一个当代的、不受时间限制的里程碑,与北宋山水画中描绘的那种超现实主义自然遥相呼应。
Yang Yongliang, Glows in the Night, 2019, 2-channel 4K Video, 9’30’’. Courtesy of the artist. © Yang Yongliang.
这件彩色影像作品中,刹那烟火和暗夜微光时不时划破天空。人人称道的城市因光污染而闪烁隐忧,都市化、商业化及消费主义带来的系列环境影响,也在引导着观众们踏往明日之前且慢行,反思与今日命脉相连的过去。
自然留予的三维幻像——BAHK SeonGhi
8000*5000*3500毫米的巨型悬吊装置占据了Art Central中庭的一个空间,围绕此件作品,观众们可以自由穿梭其中,感受韩国艺术家朴善基(BAHK Seon-Ghi)带来的三维幻境。
聚合-空间2023,木炭,尼龙线,框架
8000*5000*3500毫米© 021 Gallery
朴善基以擅长打造悬挂装置制造的三维空间而闻名。无论是拱门廊柱还是大陶罐,都是艺术家意图对现代文明的反思。他使用木炭作为重点色,并将其作为自然和人类链接的媒介,将看似杂乱的焦炭们精准地悬浮于空中,并在特定角度形成几何透视。
朴善基作品 © 021 Gallery
3月的春风已吹遍香港,在艺术的加持下,更为热火朝天。以2023巴塞尔香港艺术展为中心,辐射全世界,为无数艺术从业者、爱好者、藏家们带来令人欣喜的回馈,我们也将持续关注这个艺术的盛会,敬请期待。
彩蛋
听说逛巴塞尔会遇到明星,是真的吗?
当然啦!
擦亮眼睛不仅为了看作品,
还有与你擦肩而过的他们......
黎姿
彭于晏
梁朝伟&刘嘉玲 © 凤凰艺术
吴千语
(原谅因认出明星而激动拍糊的图片们)
*本文所涉部分图文资料来自巴塞尔官方、各画廊及机构,
仅供展示参考,不作其他用途,
如有侵权请联系删除,感谢支持与配合。
MORE是ToMASTER明日大师艺术集团的全新数字艺术互联网品牌,孵化于已辛耕7年的传统B2B业务,并且与原业务完全平行而独立发展。
天生具备互联网基因,以当代艺术为依托,融合数字艺术与网络载体,为当代具有话题的活跃、年轻、新晋艺术家与艺术达人,提供全网全平台的内容运营、IP孵化、延展创作、衍生品开发、潮流活动、美学教育和人文对话。
-
阅读原文
* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知
- 本文内容由数艺网收录采集自微信公众号明日大师公共艺术平台 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。