杨放《我“方”了 》No.193_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022
小孩的世界都是糖果的顏色嗎?童年代表無憂無慮和天真無邪嗎?
小孩告訴我他們超想快快長大!
長大後就沒有嘮叨的爸媽和無休無止的補習,長大後就可以四處旅行和凶自己的孩子。
他們一路上哭著、鬧著、叛逆著就這樣長大了。
長大後他們帶著新的煩惱生活在自己的「小方格」里。
他們裝成大人模樣,他們似乎忘了其實每個大人都是孩子變的。
所以呀,生活在继续,大人小孩都会有难过慌张的时刻,保持初心快乐生活才是人生真谛。
——杨放
杨放《我“方”了 》No.9_木板丙烯_10×10×4.5cm_2021杨放,1993 年生于湖南长沙,2015本科毕业于西安美术学院油画系,2018年硕士毕业于意大利威尼斯美术学院油画系。一直以来,艺术家以独立冷静的视角观察生活,用真诚的方式进行艺术探索,她去掉繁复的技法,保留自己最想表达的那部分真挚情感,简单是她所追寻的方向,力求不扭曲自己,也不扭曲艺术。艺术家曾连续两次参与威尼斯艺术之夜,并活跃参与北京当代、艺术上海、艺术厦门等国内知名艺术博览会;作品曾在北京松美术馆、印度尼西亚苏腊巴亚内盖里大学美术馆、上海西岸穹顶艺术中心、北京徐悲鸿艺术中心、北京悦美术馆、青岛黄盒子美术馆、苏州过云楼、苏州虹美术馆、温州安葵美术馆等专业美术馆展出;作品曾被松美术馆、威尼斯美院美术馆、西安美术学院美术馆及众多国内外藏家收藏。艺术家热心艺术公益事业,曾参与微软公司(上海)“以爱之名”自闭儿童绘画公益项目现场创作活动,现工作生活于上海。2022 “时代浪潮中的不快捷方式”,树美术馆,北京2022 IDEA”青年艺术家群展,许燎源博物馆,成都2022 艺术苏州“我们身在历史何处”国际艺术交流展,过云楼,苏州 2021 黄盒子开放展,黄盒子美术馆|喜马拉雅美术馆,青岛、上海
杨放《我“方”了 》No.194_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.195_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022“非严肃”这一主题对我而言,就是在我的艺术世界里无忧无虑地做自己。我第一次对世界美丑有自我判断的时候,第一次拿起画笔描绘世界的时候我是愉快充满幸福感的,我艺术的初心就是带着好奇心观察我所理解的世界,然后自然地描绘出来,再把我心中的美好分享给大家。杨放《我“方”了 》No.203_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.14_木板丙烯_10×10×4.5cm_2021我在一个很有爱的家庭中长大,我们一大家子人住在一个大房子里,养花、遛狗、喂鸟、下棋、画画......我还喜欢听天马行空的故事,一到周末一家人整整齐齐逛公园、爬山放风筝野餐,每天家里都充满着欢乐,有他们在,我从来没羡慕过其他人。随着慢慢长大,我的世界也越来越大,亲人也在物理空间上一个个去到了其他的世界,我的长大就是面对失去的过程,有时候很慌张,我“方”了这个系列就是带着这个情绪创作的,但真诚、善良、对世界充满爱是我生活的底色,他们给我的爱是真实的,也一直都在,我希望每个人都能直面脆弱的自己,然后给眼泪一个糖果的形状,不害怕失去,然后勇敢去爱生活,爱世界。“最自然的我。”杨放《我“方”了 》No.206_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022
杨放《我“方”了 》No.208_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022有关于一千零一张的计划,是出于我喜欢画女孩,这些小人儿就是一个个“我”,一个个“我”的小情绪,我用最自然的一个状态来创作她们,我的灵感都来源于生活。“做个温暖的人,也希望每个人都能拥有彩虹般的一生。”杨放《我“方”了 》No.211_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.251_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.166_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022《一千零一夜》是我“1001张计划”的主要来源,它充满了浪漫主义色彩,它宣扬冒险精神,赞美善良和勇敢,疫情给我的生活带来了很多改变,最大的改变就是要如何与自己独处。这些小女孩就是我疫情期间创作出来的新系列,她们即是我们。“我方了”是我这两年常有的一种状态,我把这些慌张的小情绪用画面表达出来,像写日记一样,“我方了”系列作品计划创作1001幅,我能像故事里的主角一样,以这些小人儿作为载体,把这种纯真传递给更多的人,这是连贯的绘画作品,也是时间跨度上的行为作品,不管面对疫情还是今后人生中的困难我都要努力画彩虹般的画,做个温暖的人,也希望每个人都能拥有彩虹般的一生。杨放《我“方”了 》No.253_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022
杨放《我“方”了 》No.30_木板丙烯_10×10×4.5cm_2021在作品之中我引入了“厚度”的概念,我将我的“女孩们”假设是生活在二维空间里的纸片人,然后她们在努力的理解这个三维世界,二维和三维在我画面里是共存的,她们也是连贯的。杨放《我“方”了 》No.256_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.271_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022在早期的作品中我会尝试将中国传统的刺绣工艺与西方的油画表现形式进行结合,不过这是阶段性的。刺绣系列我也一直在做,这是我对中国传统文化和西方油画结合的一个探索。材料只是表达自己作品思想的一个媒介,我觉得舒服感最重要。杨放《我“方”了 》No.272_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.152_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022大多人的固有印象都是“齐白石画虾,徐悲鸿画马”,其实并不是,他们画过各种各样的东西,从技法的角度来说并不比虾或马差,这个只是他们标志性的作品。我认为“代表性”或“辨识度”能让别人很大程度上先认识你是谁,有了这个基础,你可以在这条熟悉的道路上精益求精下去,也可以多尝试不同的表达或者媒介,对我而言这不是束缚,每个阶段我都尊从内心,这就够了。“一个是骨,让你'立'起来,一个是'血肉',让你更为丰满。”杨放《我“方”了 》No.273_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022我在西安美院完成了自己的本科学业,之后便出国继续进修。相较而言意大利很浪漫,浪漫中还带着几分慵懒。我在威尼斯一同学习的同学有六七十岁的爷爷奶奶们,我开始都会误认为是学校教授,他们会因为真心喜欢想学习了,来学习艺术,而不会按部就班,特别在意自己的年龄。杨放《我“方”了 》No.274_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No1641_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022艺术方面,国内注重造型基础,可能大部分意大利学生基本功都不如国内经过艺考的同学,学校没有很系统的教学大纲,都是学分制,可以根据自己兴趣选修自己感兴趣的课程,你的创造力是他们最为看重的。我感觉两者都很重要,一个是“骨”,让你“立”起来,一个是“血肉”,让你更为“丰满”,两者兼备才能使你的艺术道路走的扎实。我很感谢曾经这两段国内外学习的经历让我对艺术的理解更全面,并在其中找到了自己所想探寻的艺术方向,并坚定的走到了现在。“柔软的触角”杨放作品展览现场(图片由艺术家惠允)“柔软的触角”杨放作品展览现场(图片由艺术家惠允)去年8月份,我参加了由管银霖担任策展人的“柔软的触角”展览。这是由五位女性艺术家组成的展览,女性和柔软这个词是十分契合的,“触角”像是一种沟通方式,我们通过作品和观众产生连接,观众观看作品,对它又都有自己的独特感受,这是某种程度的共情。这如我们策展人管银霖所说:通过“触角”走出“自我”,走向“非我”,将“非我”变成“自我”的一部分,这个过程恰如黑格尔所说:“我就是我们,我们就是我。”杨放《我“方”了 》No.290_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.287_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.318_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022“何为成长?”我认为真正成长这是一个阶段性的词语,可能十八岁时我就认为自己已经是个大人了,但现在回头看,过去的自己都是小孩。成长其实就是不断认识世界,不断完善内在的过程,他不会有终点。成长中的不完美我都以乐观的心态来面对,人人都有不完美,我们需要拥抱自己的不完美。杨放《我“方”了 》No.285_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022杨放《我“方”了 》No.400_木板丙烯_10×10×4.5cm_2022失意时不气馁,得意时不张狂,真诚开朗的生活,无拘无束的作画,不扭曲自己,也不扭曲艺术。
— END —