- 0
- 0
- 0
分享
- 【Shiny Art资讯】1月全球公共艺术速览
-
2023-02-01
伊斯兰艺术
双年展
📍沙特阿拉伯,吉达
Amongst Men, Haroon Gunn-Salie, 2023
沙特阿拉伯见证了一个历史性的时刻,首届伊斯兰艺术双年展开幕,展示了来自世界各地的历史和当代伊斯兰艺术作品。在迪里耶双年展基金会的组织下,伊斯兰艺术双年展由Counterspace创始人Vally与建筑师Omniya Abdel Barr、考古学家Saad Alrashid和史密森尼国家亚洲艺术博物馆名誉馆长Julian Raby共同策划。该活动旨在庆祝伊斯兰艺术和文化,同时探索“美学领域的精神”。
伊斯兰艺术双年展展览现场
吉达的首届伊斯兰艺术双年展在靠近伊斯兰教的源头和摇篮麦加的地方庆祝伊斯兰艺术的遗产,同时通过来自沙特阿拉伯和世界各地的60位知名和新兴艺术家的当代艺术作品,以及60多个新的委托作品和280件历史文物,在过去、现在和未来之间建立对话。
伊斯兰艺术双年展展览现场
这种效果具有启发性、神秘性和启蒙性,因为这个双年展就像其主题 "Awwal Bait "一样,在阿拉伯语中意为“第一屋”,在伊斯兰教的发源地庆祝伊斯兰艺术的美丽和遗产。"Awwal Bait "主题探讨了麦加的圣卡巴和麦地那的先知清真寺是如何在文化和形而上学上激励穆斯林探索他们的归属感和思考家的定义的。双年展的核心是通过赋予当代物品以血统,让它们有一个家,通过赋予历史物品以未来,让它们有一个家。
羞涩之光
📍美国,纽约
Shylight, Drift, 纽约,2023
来自荷兰的艺术组合DRIFT工作室在纽约带来了他们的舞蹈花 “羞涩之光”(Shylight),作为管弦乐队的灯光组合,跟随音乐节拍优雅地从天花板上弹跳起来。Shylight的特定场地、表演性灯光装置,通过花灯的工业马达与多层圣杯状结构丝绸的联合运动,直观地表达了纽约市芭蕾舞团艺术系列的性质。
Shylight, Drift, 纽约,2023
这件作品提供了不可预知的、看起来很自然的动作,这些动作转变为一个感觉活着的物体,因为跳舞的花朵下降,在所有的光和美中绽放,随后关闭并再次向上退去。
拥抱
📍美国,波士顿
The Embrace, Hank Willis Thomas, 波士顿广场,2023
1月13日,一座新的民权运动纪念碑在波士顿广场向公众揭幕。作品“拥抱”(The Embrace)由汉克·威利斯·托马斯(Hank Willis Thomas)创作,描绘了小马丁·路德·金牧师和科雷塔·斯科特·金博士在1964年获得诺贝尔和平奖后拥抱的丈夫和妻子。
The Embrace, Hank Willis Thomas, 波士顿广场,2023
艺术家说:“由像我这样的奴隶后裔制作或设计的纪念碑并不多,如果有的话,这些纪念碑是献给像我这样的奴隶后裔的,庆祝他们的爱、他们的谦逊、人性、承诺、同情心和为创造非暴力和心爱的社区的概念的奉献。”
NYC LOVE
📍美国,纽约
NYC LOVE, Nina Chanel Abney, 纽约高线公园,2023
到2023年秋季,高线的游客可以看到艺术家Nina Chanel Abney的壁画“NYC LOVE”。这件作品的灵感来自艺术家在这座城市的最初几年。该作品旨在唤起在一个新的城市地点重新开始时的新鲜感和不熟悉的感觉。为了表达这一点,壁画采用了纽约市的经典图标,包括永远存在的鸽子、美味的比萨饼片、地铁车厢符号和自由女神像。使用明亮的颜色和几何形状,“NYC LOVE”试图重现第一次体验纽约市的风景、声音和气味的喜悦。
美铁艺术
📍美国,纽约
拼凑的旅行者, Dennis RedMoon Darkeem, 纽约宾夕法尼亚车站,2022
Dennis RedMoon Darkeem的作品“拼凑的旅行者”,从Darkeem作为原住民和非裔美国人的双重遗产中提取颜色、图案和图标,如图腾、土丘和药轮。该装置是“美铁艺术”的一部分,是宾夕法尼亚车站的一个全年公共艺术计划。对Darkeem来说,在宾夕法尼亚车站的主圆形大厅里可以找到这个特定地点的装置,是一个向大量不同的公众观众致敬并分享其土著传统的机会。
拼凑的旅行者, Dennis RedMoon Darkeem, 纽约宾夕法尼亚车站,2022
此前艺术家组合Ghost of a Dream的作品“Aligned by the Sun (Connections)” 俯瞰出发大厅。在这个作品中,他们要求世界各地的艺术家捕捉并提交太阳的短视频,在其中拍摄剧照并连接起来,创造一个连续的景观,将观众隐喻在地球的中心。
Aligned by the Sun (Connections),Ghost of a Dream,纽约宾夕法尼亚车站,2022
无限之点
美国,旧金山
无限之点, 杉本博司, 2023
旧金山海湾不久将迎来艺术家杉本博司的大型特定场地雕塑。“无限之点”是一个近70英尺高的不锈钢针,也是一个日晷,将位于耶尔巴布纳岛的耶尔巴布纳山顶公园。该作品高耸入云的尺寸需要得到联邦航空管理局的许可,并将在城市的多个视线范围内看到,特别是标志性的海湾大桥。
“无限之点”不是一个随意的标题——作品是基于无限的数学公式。根据艺术家的项目提案,其出发点是“不是为了‘制造’一个雕塑形状,而是问自己应该为这个非常具体的地方‘赋予’什么”。他开始探索人类记忆和发明的极限,构思“一条双曲曲线,它将暗示无限和永恒:两条交汇的曲线,越来越近,但永远不会相遇”。
草间弥生
路易威登
📍全球
为庆祝草间弥生和路易威登的第二次合作,一系列大型的艺术活动出现在全球各大城市,先后接管东京巨大的Cross Shinjuku Vision广告牌,在纽约第五大道店放置一个移动的草间弥生动画机器人和在巴黎放置这位日本艺术家的巨型雕塑在建筑上种下彩斑。
伦敦百货公司的外墙
近期草间弥生的独特圆点设计来到伦敦,照亮了伦敦百货公司的外墙。这一次,艺术品不是通过油漆,而是通过一系列旋转的、催眠的灯光投影来实现。令人着迷、多姿多彩和身临其境的活动被赋予了生命,努力以一种前所未有的方式将艺术带到街头。
漫长的低线
📍美国,纽约
Long Low Line, Danielle Dean, 纽约时代广场, 2023
跨学科艺术家丹妮尔·迪恩(Danielle Dean)在时代广场的中心地带用“漫长的低线”(Long Low Line)解构了消费文化的叙事。通过水彩渲染的动画,迪安重新想象了美国汽车广告的档案,将汽车从它们横空出世的虚构景观中剥离出来,以剥去资本主义和渴望消费主义的幻想。参考工业装配线和多平面摄影技术的连续运动,Dean使用线性平移来穿越阳光下的山脉和空旷的建筑废墟。阴森的、部分被剥落的柱子让人联想到天然橡胶被从树上开采以支持汽车工业的大规模生产的方式。
Long Low Line, Danielle Dean, 纽约时代广场, 2023
“漫长的低线”中的小插曲特别受到 "Fordlândia "的广告宣传的启发,这个小镇在20世纪20年代建在巴西亚马逊雨林中,用于采购橡胶。通过推断最初用于证明大众消费和环境开采的理想化图像,迪安重新拾起了广告的视觉语言,在世界最具代表性的商业空间之一想象新的幻想环境。长长的低线》提供了一个概念性的空间来考虑环境(想象的或真实的)和消费资本主义之间的关系。
海洋竞速
📍大西洋
JAMES PERKINS X CONRAD COLMAN OCEAN RACING, James Perkins, 2022
美国陆地艺术家詹姆斯·帕金斯(James Perkins)与海洋赛手康拉德·科尔曼(Conrad Colman)合作,在一艘横跨大西洋的船上进行了一个不断变化的织物装置。看似不同的职业结合在一起,形成了一种创新的伙伴关系,通过一个依靠自然、天气、风、太阳、海洋和星星的力量的艺术项目,将他们的工艺磨练成科学。该作品将詹姆斯·帕金斯的丝质画布贴在船上的救生绳和船帆上,使它们暴露在自然元素中,并在科尔曼的航海“工作室”速度达到40节时,通过海洋和风的力量将它们转化。这个合作的艺术作品分享了艺术家和赛车手关于人类和自然相互依存的美丽、力量和脆弱性的共同信息。
JAMES PERKINS X CONRAD COLMAN OCEAN RACING, James Perkins, 2022
通常情况下,帕金斯的工作室是他的火岛海滩,在那里,他让海盐、海洋喷雾、阳光、雨水和飓风风化他的全天然丝绸雕塑,以揭开动态、分层和完全转变的图腾。珀金斯的艺术以大自然为画笔,展示了我们与环境相互依存的可怕力量和美丽。在这场比赛中,大自然在科尔曼的掌舵下全速前进。
免责申明:
本文内容来源于网络及优质微信公众平台,版权归原作者所有,仅供学习交流。
如涉及作品内容、版权和其它问题,请在30日内与本公众号联系,感谢理解!
喜欢就点击关注我们吧
-
阅读原文
* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知
- 本文内容由数艺网收录采集自微信公众号ShinyArt善怡艺术 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。