巴斯奎特生前工作室 © Meridian Capital Group/Sylvester Zawedzki一则海外新闻引起了小编的注意,从街头走向国际的涂鸦艺术家巴斯奎特生前的工作室正式对公众开放租赁。这是一个拥有挑高天花板和多个天窗的开放式阁楼空间,租金为每月60,000美元,一次性至少租10年。关于此次租售,董事兼独家经纪人之一约翰·罗施 (John Roesch) 在一封电子邮件中表示:“我们很乐意将这座建筑保留在艺术界。”2022年,巴斯奎特生前工作室所在二楼的内景 © Meridian Capital Group/Sylvester Zawedzki这则新闻让我注意到艺术生产中常被人“忽视”的一处——艺术家工作室。要说一个艺术家最大的作品,工作室应该算得上其中最大的一个?毕竟这是各位艺术家们一天中待得最长时间的地方,是他们思考、创作、对话、释放情绪、聚集灵感的私人空间,经由他们亲自动手打造,一枝一叶、一桌一椅全都按他们的心意摆放在相应的位置,便于他们进行创作与休憩。琼·米切尔在她的维特伊工作室 1983年 ©琼·米切尔基金会艺术家们对于空间总是有着自己独特又精妙的感知。这一方经由本人亲自动手布置的小天地,将尘世喧嚣隔绝在外,每一次创作过程中产生的能量与伴随着的挣扎,以及期间迸发的奇思妙想全凝聚于此了。1981年在巴黎的画室里画中国水墨画。塞尔日·兰萨克(Serge Lansac)拍摄。©赵无极基金会
朱德群在他的巴黎工作室,摄于2010年。这位艺术家于2001年获授予法国国家荣誉军团勋章。© Jerome Huffer/Paris Match
相信大家在线上或线下的各类渠道都能充分地一睹艺术品的风采,对背后的创作者也略有耳闻。毕竟我们可以在美术馆、画廊、拍卖行预展里看到艺术家的作品,也可以从各大新闻媒体的报道、艺术史书籍、批评家撰写的艺术评论中了解他们的生平和创作经历。琼·米切尔 《无题》 200×150cm 油画 画布 1967年六角彩子 《无题 ARP20-013》 2020年 富艺斯与永乐拍卖联合呈献“二十世纪及当代艺术和设计”赵无极 《29.09.64.》 油彩 画布(艺术家单幅画作拍卖纪录) 230×345cm 1964年观察艺术家的工作环境、生活近况,也给大家提供了另一个了解他们艺术创作的维度。通过这些风格迥异的空间,让大家看到更多元、更新鲜、更立体的艺术家们,也能从中汲取灵感,为以后自己的家园建设“添砖加瓦”。大大的长方形窗子,把屋外的景色尽数囊括,使得这扇窗户就像挂在家中的一幅风景画。而且随着四季的流转,画面随之而变。这里正是奈良美智位于栃木县的工作室兼住宅,而这间在社交平台上出镜率超高的房间是他的书房。坐在窗前的奈良美智 © Tetsuya Miura奈良美智用来画画的工作室是一个空旷明亮的白色空间,入口一扇灰色的推拉门上贴着可爱的涂鸦。房间采用大白墙+水泥地的基础配置,除了正在创作的作品,墙上还贴着各种照片、小尺寸的作品,形形色色的玩具摆件,以及一黑一白两个经典复古Kit-cat钟表,十分童趣。用来画画的工作室内景 © Tetsuya Miura周春芽的上海工作室占地八亩,原址是一片已停用的乡村工业厂房,由建筑师童明倾力改造。建筑三面环水,南沿马路,遍布香樟苗圃、葡萄庄园、芦苇鱼塘,冷冽的清水混泥土材质与周边典型的江南水乡风貌完美融合。工作室外景 图源:ArchDaily工作室在总体上被区分为东西两个部分。既有杂草生长的野趣式庭院,也有简洁利落的设计师家居。平常遭受忽视的农村景观通过建筑的方式表达出来, 并很好地融入到文化艺术活动中。村上隆在日本有三个工作室,最大的绘画工作室附近是一片绿油油的稻田和一片住宅区。外形像个谷仓,外墙是米色的铝片。这里有一项原则,是“在与作品展示的地方相同的空间里制作”,因此,工作室的基调是像美术馆一样的白色。每天有许多人在这里同时开展工作。村上隆@工作室,位于日本国埼玉县三芳町。 图源:知日除了专职的工作人员以外,打工的学生也很多。他们怀揣着热情,在认真地工作。图源:知日村上隆是一位公认的工作狂。在日本的时候基本上是在工作室睡觉,卧室竟然是纸箱造的。图源:知日正如艺术有不同的流派,艺术家的工作室也是千差万别。还有大山里的工作室,在花园里的工作室,把厂房用作工作室……斯是陋室,确可谈笑有鸿儒,往来无白丁。也可无丝竹之乱耳,无案牍之劳形。正如孔子云:“何陋之有?”西班牙画家、雕塑家和版画制作人John Miró工作室内景 Ludovic Maisant/Hemis.fr, via Agence France-Presse — Getty Images
这一个个空间,让我们感知到各位在“神坛”上的艺术家也是如你,如我,如大家一样的“打工人”,只不过他们混的是“艺术”这碗饭。
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