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- 面向未来的传统经典——CISD第九届国际舞美大师论坛圆满落幕
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原创 2022-12-17
2022年12月16日,由中国舞台美术学会、上海戏剧学院联合主办的“CISD第九届国际舞美大师论坛”暨上海市戏剧家协会舞美专业委员会成立授牌仪式在上海戏剧学院成功举办。本次论坛以“面向未来的传统经典”为主题,邀请英国著名灯光设计、舞台设计家塞伦·巴格诺尔(Ciaran Bagnall)担任主讲嘉宾,同时还邀请十位国内著名舞台美术家、导演、学者参与主题论坛。
本届论坛灵活采取线下+线上连线形式,设置线上直播环节,供全国各地的舞台美术爱好者共同观摩聆听本次论坛的精彩内容。
现场合影
共同观摩塞伦·巴格诺尔演讲
开幕式
中国舞台美术学会会长
上海市戏剧家协会舞美专业委员会主任曹林
上海市文联副主席、上海市戏剧家协会主席、上海戏曲艺术中心党委书记、总裁谷好好开幕致辞。她代表上海市文联、上海剧协对此活动的圆满召开表示热烈的祝贺。当代舞台美术已成为戏剧表演中重要组成部分,而国际舞美大师论坛也早已成为国内外顶尖艺术家相互交流、共商合作的重要平台。未来上海文联和上海剧协将积极支持舞美专业委员会与中国舞台美术学会、上海戏剧学院等学术机构、高校合作,发挥专业的优势,积极开展相关学术活动,发挥上海地域资源优势,联动长三角地区并辐射全国。
上海戏剧学院副院长杨扬致辞并宣布本届论坛正式开幕。杨扬副院长表示,在技术方面,舞美行业在当下到达了技术的转折点,需同行们共同奋进,向高水平进军;在人才培养方面,上海戏剧学院将悉心培育舞美学子;在平台交流方面,将继续组织推进跨行业之间的沟通和交流,共同搭建国际高水平大师交流平台。杨扬副院长对国际舞美大师论坛暨上海市戏剧家协会舞美专业委员会成立授牌仪式表示衷心的祝贺。
上海戏剧学院副院长杨扬
谷好好主席向曹林会长授牌
塞伦·巴格诺尔国际文化交流特殊贡献奖
&中国舞台美术学会名誉会员证书
塞伦·巴格诺尔
主题单元
主题论坛
下午主题论坛由曹林会长担任学术主持。中国舞台美术学会副会长、中央戏剧学院教授刘杏林,中国舞台美术学会副会长、中国戏曲学院教授马路,中国戏曲学院教授、《戏曲艺术》编审、编辑部主任赵建新,中国舞台美术学会灯光专业委员会主任、中央戏剧学院教授胡耀辉,国家一级舞台美术设计、北京舞蹈学院青年舞团副团长任冬生,上海戏剧学院教授、博士生导师、现代戏曲研究中心主任、《戏剧艺术》副主编、图书馆馆长李伟,中央戏剧学院教授、中央戏剧学院学报《戏剧》执行主编夏波,上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院高级研究员、中国红色音乐文化研究与发展中心主任、《音乐艺术》副主编李诗原,中国舞台美术学会文旅创作委员会主任、上海戏剧学院教授韩生,南京大学文学院戏剧影视艺术系副教授陈恬分别根据自己的研究方向和创作内容进行了主题演讲。
马路教授围绕着“传统与经典”进行了相关论述,传统经典是精神生活的食粮,是搭建艺术殿堂的基石,为艺术的发展指明了方向。经典不仅仅是概念化,更是铺垫了后世艺术的发展。需要通读、感知传统经典的魅力,对于传统经典坚持不断地学习。经典不只面向未来,任何一个创作者都要有立于潮头的勇气以及民族责任感,用精益求精、爱岗敬业的精神寻找科技与演绎之间的和谐统一,创造新的经典。
赵建新教授谈到,优秀的舞台设计不仅是为设计对象、剧目赋形,还要为设计对象、剧目赋值。经典不仅为读者、观众提供观察世界、认识自己的独特方式。激活传统经典的过程是当代人立足现实环境,对人类心灵世界的再出发和再发现。
中国戏曲学院教授
《戏曲艺术》编审、编辑部主任赵建新
胡耀辉教授借以“灯”与“光”阐述了对“守正”与“创新”的逻辑性理解,创作者需将自己融入戏剧,与观众达成舞台氛围的交流和共情。最后胡耀辉教授对从事灯光设计的创作者们提出宝贵意见:要珍惜灯产生的人工光,人工光与戏结合在一起才可能产生魅力。
中国舞台美术学会灯光专业委员会主任
中央戏剧学院教授胡耀辉
任冬生教授认为,在过去我们习惯将过往传统经典在精神层面上升到信仰的高度,但传统与经典在每个时期都应该有其历史使命,并非是墨守成规。目前的技术革命对于创作者,甚至创作本身带来了巨大挑战。创作者应真正理解经典和传统,在舞台视觉上能够发展出具有个性化和独特中国式审美舞台视觉呈现。
夏波教授表示,一定要以“少”呈“多”,激发起人们最无穷的想象力。当今科技时代表现力过剩,就忘却了我们根本目的,切勿在高科技中迷失自我。应把技术当做一种思维方法和语言,不只是一种技术或表现手段。
中央戏剧学院教授
中央戏剧学院学报《戏剧》执行主编夏波
李伟教授简单回顾了20世纪戏曲舞台美术发展历程,从1949年以前,传统“守旧”与新式“布景”并行的阶段,到1949年-1979年戏曲舞美向写实布景迈进,再到1979-2019年戏曲舞美进入多元探索时代,分析了戏曲舞台美术现代化的发展。总结戏曲舞台美术应向着写意化、简洁化发展,凸显创作主体的精神意蕴。
上海戏剧学院教授、博士生导师、现代戏曲研究中心主任
《戏剧艺术》副主编、图书馆馆长李伟
韩生教授以”传统·经典·与时偕行-元宇宙语境下的传统经典剧场艺术探索思考”为题,讲述了元宇宙时代下的新语境,技术高度发展,而艺术越成为人的基本需要与精神港湾,传统经典更加珍贵。人之所以是人,是艺术在其领域发挥的作用,今后发展更要“与时偕行”。
陈恬教授以“活力之物,当代场景设计中的新物质主义”为题,通过对新物质主义的概念诠释、舞美设计师的案例分析等,探讨了在当代场景设计中打破二分法、凸显物质性的新趋向,将其放在新物质主义视域当中进行考察。
现场互动热烈,气氛融洽。
中国舞台美术学会副会长、上海戏剧学院舞美系主任伊天夫
论坛国际事务专员周钰棋
现场与会成员合影留念,留下美好瞬间。
现场合影
闭幕式
论坛闭幕式由上海戏剧学院党委书记谢巍进行总结发言。他首先感谢此次众多学者带来的精彩发言,并肯定了此次CISD第九届国际舞美大师论坛“面向未来的传统经典”议题与取得的讨论成果。他期待,在崭新的开放时代,面对蓬勃发展的国际舞台,能够有来自海内外的各位专家学者凝聚共识,交流学术成果,碰撞思想火花,进一步增强行业的影响力。
上海戏剧学院党委书记谢巍
更多大师论坛详细内容将于近日整理发布,敬请关注中国舞台美术学会微信平台的后续报道。
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