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- 凤凰艺术 | 比卡塔尔世界杯更大的野心,是卡塔尔的艺术计划
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2022-12-07
▲卡塔尔世界杯现场法国3-1打败波兰挺进八强,图源:凤凰网体育
▲卡塔尔世界杯开幕式现场,图源:FIFA官网
保罗·塞尚
2011年,当卡塔尔以超过2.5亿美元的价格获得了保罗·塞尚(Paul Cézanne)的《玩牌者》(Card Players)时,世人侧目了——这几乎是此前艺术品拍卖纪录的足足两倍,福布斯于2012年6月发文称:“卡塔尔彻底摆脱了艺术新秀的地位。”
被誉为现代艺术之父的塞尚,于1893年创作了《玩牌者》——这是一组描绘普罗旺斯农民沉浸在游戏中的五福作品。它们被认为是法国后印象派最重要的作品之一,通常被描述为“人体静物画”(human still life);其他四幅画都在举世瞩目的大型艺术机构——美国大都会艺术博物馆(the Metropolitan Museum of Art)、伦敦考陶德美术馆(the Courtauld)、奥赛美术馆(the Musée d’Orsay)和巴恩斯基金会(the Barnes Foundation);而卡塔尔购买的这幅画是私人藏家手中的最后一幅,其收购之举令该国的艺术品收藏进入了同样的视野。
罗斯科
2007年5月,在苏富比的一场拍卖会上,卡塔尔的王室——阿勒萨尼家族(al-Thani family)买下了这幅罗斯科(Mark Rothko)的名画,名为《白色中心,玫瑰色上的黄色、粉色和薰衣草色》(White Center, 'Yellow, Pink and Lavender on Rose')。《白色中心》有着罗斯科的标志性风格——他在一块大画布上铺设了几个层次感强的互补色块。当时,这一拍卖创下了战后艺术品拍卖的最高价格纪录。
▲罗斯科《白色中心》,1950
达明安·赫斯特
▲ 达米安·赫斯特《摇篮曲之春》,2002
安迪·沃霍尔
▲安迪·沃霍尔 《她生命中的男人》 ,1962
毕加索
▲毕加索 《抱鸽子的孩子》,1901
保罗·高更
▲高更 《你何时出嫁?》,1892
▲ 卡塔尔莫扎王太后的大女儿玛雅沙公主更是酷爱艺术收藏
▲ 由理查德·塞纳创作的公共雕塑《7》,2010,图片来源:卡塔尔博物馆群官方网站
理查德·塞纳评价作品道:
▲ 由理查德·塞纳创作的雕塑《东与西/西与东》,卡塔尔布洛克自然保护区,图片来源:卡塔尔博物馆群官方网站
2013年,哈马德国际机场建成开放前期,14位卡塔尔本土及国际艺术家接受卡塔尔委托,为国际机场创作公共艺术作品。“从抵达哈马德国际机场开始,到我们国家的每一个社区,公共艺术都会让您的体验变得独一无二。”——卡塔尔博物馆主席哈迈德·本·哈利法·阿勒萨在一份声明中如是说。
▲ 达明恩的公共雕塑《生前之旅》,2005-2013,图片来源:卡塔尔旅游局官网
▲ 路易斯·布尔乔亚这座标志性的雕塑位于卡塔尔国家会议中心,图片来源:卡塔尔博物馆群官网
纳吉拉·埃尔·扎因 (Najla ElZein)的《我们,她,他》((Us,Her,Him可以在伊斯兰艺术博物馆附近新落成的旗帜广场找到。该作品由手工雕刻的石灰石组成,象征着人与人之间的联系、多样性和卡塔尔人民的团结。国旗广场是这幅杰作的完美背景,极简主义的石雕在日月晨昏中相拥。
▲纳吉拉·埃尔·扎因 《我们,她,他》图片来源:iloveQatar
▲Kaws 在机场的大型公共雕塑,图片来源:卡塔尔国家旅游局官网
考斯(Kaws)创造的另一个公共雕塑《诺言》(ThePromise),坐落于多哈的达度公园(Dude Garden), 代表了时代对年轻一代人的承诺,即保护地球和它的所有荣耀。
▲Kaws《诺言》,图源:iloveQatar
《Toub Toub Ya Bahar》是艺术家萨尔曼(SalmanAl-Malek)向过去、现在和未来的卡塔尔女性之美的致敬。这座雕塑位于多哈海滨,西湾悠长的天际线为反光的雕塑提供了一个令人惊叹的背景。
▲萨尔曼 《Toub Toub Ya Bahar》,图源:iloveQatar
▲卡塔尔基金会 《Come Together》 2022, 图源:卡塔尔基金会官网
《多哈现代游乐园》坐落于卡塔尔国家剧院(QatarNationalTheatre),它是由英裔巴基斯坦艺术家谢扎德·达乌德(Shezad Dawood)观赏了卡塔尔众多标志性建筑后创作的——该装置旨在激励孩子们,创造一个玩耍的空间。艺术家的灵感来源是卡塔尔国家剧院和信息部、多哈喜来登大饭店、卡塔尔大学、卡塔尔邮局、海湾酒店等等。
▲谢扎德·达乌德 《多哈现代游乐园》 图源:iloveQatar
埃内斯托·内托(Ernesto Neto)的沉浸式装置《蛞蝓龟》(Slug Turtle, TemplEarth, 2022), 在卡塔尔最北部地区的沙漠中揭幕,它临近Al Zubarah和Ain Mohammed遗址。这个位于沙漠中的装置由8个足球门框组成,排列在一个八角形的环中,周围是白色的钩织网,邀请观众与沙漠进行一场精神交流。该作品创造了一个空间——“在人类、鸟类、虫子、植物和所有生命形式共享的社会生态网络中沉思我们的现在、过去和未来。”艺术家解释说。
▲西蒙娜的《海之门》,卡塔尔国家博物馆,图片来源:卡塔尔国家博物馆官网
《玛卡姆一世,玛卡姆二世,玛卡姆三世》是西蒙娜用蓝色花岗岩制作的三座雕塑,它们与地理地标相似,看起来像沙丘或帐篷,代表着卡塔尔的风景和历史。
▲西蒙娜的《玛卡姆一世,玛卡姆二世,玛卡姆三世》, 图片来源:卡塔尔国家博物馆官网
书萨那·阿里(Shua'a Ali)是一位卡塔尔艺术家,她使用自然材料和当今卡塔尔文明对话。受在城市和沙漠环境中发现的建筑碎片的启发,艺术家探索了多哈这座城市的象征形状,创造出有远见的、平衡的、聚集的雕塑形式。位于多哈马德广场2号节点的《里程碑》(Milestone)装置艺术代表了卡塔尔历史的几个重要组成部分。这尊雕塑是书萨那对卡塔尔珍珠潜水贸易的颂歌,正是这种贸易塑造了卡塔尔早期的经济,也塑造了卡塔尔今天的样子。
▲书萨那·阿里《里程碑》 图源:iloveQatar
书萨里的另一件杰作是装置《Tawzun》,它由花岗岩、砂岩、石灰石和鹅卵石制成。该艺术品的灵感也同样来自卡塔尔城市和沙漠环境中的自然沙石元素。
▲书萨那·阿里 ,Tawazun,图源:iloveQatar
▲艾哈迈德·阿尔巴拉尼的《儒艮家族》,AI Ruwais 海滩,图片来源:Qatar Tribune
另一关于儒艮的公共艺术——《巨大的儒艮》(GiganticRugen)是美国潮流艺术家杰夫·昆斯(Jeff Koons)的作品,位于卡塔尔多哈的Al Masrah公园的海滨。杰夫·昆斯经常从日常物品中汲取灵感,把它们变成迷人的雕塑。这只充气的儒艮高21多米,长31米,比想象中的生物还要大,在海洋栖息地轻松滑翔。
▲杰夫·昆斯《巨大的儒艮》 图源:卡塔尔博物馆官网
30米的鲸鲨艺术装置《Al Nehem》坐落在卢塞尔大道的卢塞尔双塔之间。鲸鲨由铝和钢组成,在灯光和音乐的伴奏下变得栩栩如生,在夜晚格外动人。它的制作负责人是马可·巴利契(Marco Balich),一个创意总监和执行制片人,他在世界各地制作了创纪录数量的25个奥运会仪式以及数百个大型活动。
▲马可·巴利契 《Al Nehem》图源:iloveQatar
《皮埃尔的羊》(Moutonsde Pierre)由绵羊雕塑组成,现在它们在卡塔拉山(Katara Hills)上吃草。该装置作品由法国艺术家弗朗索瓦·泽维尔·拉兰内(Francois Xavier Lalanne)创作,是为了纪念卡塔尔与法国2020年文化年(Qatar-France2 020 Year of Culture)的美好回忆。
▲弗朗索瓦·泽维尔·拉兰内 《皮埃尔的羊》,图源:iloveQatar
▲草间弥生,《花诉——我献给天空的心》,2018,多哈,图片来源:卡塔尔博物馆官网
在多哈的喜来登大酒店,德国艺术家卡塔琳娜·弗里奇(Katharina Fritsch)标志性的亮蓝色作品《公鸡》(Hahn/Cock)引人瞩目。这一巨大的公鸡象征着骄傲、权力或勇猛。卡塔琳娜·弗里奇是当代德国雕塑家。她的作品将现实与想象结合在一起,通过动物、人和物体的大型单色雕塑,创造出超现实的意象。她表示,明亮的颜色使自己的作品"均匀,使它抽象——就像一个视觉标志,处在细节雕塑和标识之间的边界上。"
▲卡塔琳娜·弗里奇 《公鸡》图源:卡塔尔博物馆官网
▲埃利亚松的作品《日海行影》,多哈,图片来源于:Archdaily
在旺多姆广场购物中心(Place Vendome Mall, Doha Corniche),有一个巨大的栩栩如生的气球结构的"村上隆",游客可以在这里近距离观看这位艺术家。
▲巨大的村上隆气球雕塑,图源:iloveQatar
塞萨尔·巴尔达奇尼(César Baldaccini)的《大拇指》(Le Pouce)是实践和手工劳动的象征。总是举向天空的手指,是赞同的标志,是坚定乐观的标志,也是虚荣与财富的标志。卡塔尔博物馆选择了 Souq Waqif 街道作为安置这一公共艺术的地点。作品成为城市中心的现代艺术地标,将传统与当代相结合。它在熙熙攘攘的餐厅区的中心——在晚上,它的青铜铜绿与该地点的街灯相辉映;而在白天,从多个角度和街景都可以看到这件作品。它已成为公共艺术旅游的一站,反映了艺术在城市里的各种公共空间。
▲塞萨尔·巴尔达奇尼《大拇指》,图片来源:卡塔尔国家旅游局官网
▲穆罕默德·阿提克 《相思树种子》图源:iloveQatar
▲菲·图古德 《红土》图源:iloveQatar
Shouq Al Mana (生于1996年) 是一位卡塔尔当代艺术家,她的实践专注于文化和身份认同,她对融合过去和现在元素十分感兴趣。她位于卢塞尔海滨长廊(Lusail Marin Promenade)的《Egal》是对卡塔尔历史和传统的致敬,它代表了卡塔尔的国家头饰。Egal通常由男性佩戴,且常被戴在方形围巾上面。作品中这一头饰的标志,象征着对卡塔尔领导人和公民在2017年的封锁期间的团结一致的尊重和赞赏。通过每个头饰的不同高度,艺术家强调了经历封锁的不同年龄段的群体。
▲Shouq Al Mana 《Egal》 图片来源:卡塔尔博物馆群官网
位于多哈熙熙攘攘的文化村卡塔拉的中央,苏博德·古普塔(Subodh Gupta)的《甘地的三只猴子》(Gandhi’s Three Monkeys)吸引了人们的注意。这个由三部分组成的雕塑,体现了战争与和平这一具有挑战性的主题——一个戴着防毒面具,一个是士兵,另一个戴着恐怖分子的头巾。每件作品都由烹饪工具、用过的桶、传统的印度午餐盒和玻璃碗组成,它们一起让人想起甘地著名的视觉隐喻——三只聪明的猴子的谚语,分别代表了“勿视、勿听、勿言”。
▲苏博德的《甘地的三只猴子》,图片来源:卡塔尔博物馆官网
▲苏博德的《甘地的三只猴子》,图片来源:卡塔尔博物馆官网
落于卡塔尔西湾北滩的《和风》(Zephyr),旨在体现卡塔尔在保护和培育其天然海洋生物方面取得的重大进展。科威特艺术家莫尼拉·阿尔·卡迪里(Monira Al Qadiri)的此件照明艺术装置为多哈的海岸线增添了夜间的迷人光彩。
▲莫尼拉·阿尔·卡迪里《和风》,图源:iloveQatar
▲ 乌戈·罗迪纳 《多哈山脉》 图源:iloveQatar
萨尔曼·马雷克(Salman Al-malek)位于Al Rufaa的彩色雕塑《Al-Jassasiya》,是为了纪念城市环境中的名为"AlJassasiya"的卡塔尔岩石艺术遗址——它携带着曾经居住在这里的采珠者留下的印记。
▲萨尔曼·马雷克 《Al-Jassasiya》 图源:iloveQatar
希尔帕·古普塔(Shilpa Gupta)对人类的感知、日常生活中可见或不可见的信息如何传播和内化感兴趣。她不断地关注对象的定义方式,包括地点、人员、经历;她的作品都与这些定义方式得以发挥的区域有关——关于边界线、标签化、审查和安全观念。
尚·米歇尔·欧托尼耶(Jean-Michel Othoniel)在卡塔尔国家博物馆的建筑,创造了114个喷泉雕塑的纪念装置——《ALFA》。雕塑像雄伟的黑色芦苇,沿着900米长的泻湖海岸生长。从不同的角度看,倒影在水面上的轮廓唤起了阿拉伯书法的抽象之美。在白天,这些雕塑每30分钟就会开始喷泉表演;夜晚,水柱亮起,突出了博物馆建筑的曲线。艺术家围绕着几何的概念建立起迷人的美学,也唤起了情感体验。模块化元素的重复,如砖块和标志性的珠子,是反复出现的主题,代表着这些雕塑与人类的关系跨度之广泛——亲密的,赏玩的,或是极具纪念意义的。
世界杯门柱
世界,世人 (People from the World):
航海之势 (Sailing Forms)
英格兰和卡塔尔作为航海国家的共同历史,为艺术家雨果·道尔顿(Hugo Dalton)在卢塞尔城码头(Lusail City Marina)的岸边设置的门柱提供了灵感。英格兰的三只狮子、圣乔治十字以及传统卡塔尔独桅帆船的三角形船帆,都为柱子的艺术提供了借鉴。当它的褶子在微风中荡漾,我们可以观赏到艺术家画的年轻足球运动员的优雅动作,以及球迷们在观看比赛时骄傲地挥舞着英国国旗的情景。
对称 (Symmetry)
艺术家阿莱·吉奥吉尼(Ale Giorgini )始终相信,团结我们的东西比分裂我们的东西要多,他注意到多哈的圆形剧场和罗马古代斗兽场之间的相似之处,这是一个创意概念的起点。他将意大利的标志性建筑与卡塔尔的同时代人结合起来——从他们对艺术的共同热爱、开创性的建筑和重视朋友和家庭的温暖性格来看,这两个不同的国家有如此多的共同点,于是标志性的意大利地标与卡塔尔当代建筑元素相遇了。
▲意大利与卡塔尔的门柱《对称》,图片来源:卡塔尔旅游局官网
转变的光芒 (The Shine of Transformation)
▲法国与卡塔尔的门柱《前行之帆》,图片来源:卡塔尔旅游局
恢弘多样的建筑艺术
8座顶配球场
卡塔尔大面积的国土被沙漠覆盖,举办世界杯最大的难点就在于如何建设并有效利用场馆,为此,卡塔尔投资近65亿美元,新建了7座体育馆,翻新了一座原有场馆, 总共8个顶配场馆呈现在世人面前——卢塞尔体育场、海湾球场、974体育场、艾哈迈德·本·阿里体育场、贾努布体育场、教育城体育场、阿图玛玛体育场、哈利法国际体育场。
大师级文化艺术场馆
卡塔尔国家博物馆 (Qatar National Museum),位于卡塔尔首都多哈,由老王宫改建的卡塔尔国家博物馆于1975年正式开放,是直至今天仍然领导着卡塔尔的 Al Thani 家族的摇篮。卡塔尔的 20 世纪的发展史起源于这处优雅而简洁的宫殿建筑。如今,旧宫殿已被修复,而新的国家博物馆将如同一串珍珠项链一般,拥抱着它和卡塔尔的历史。口述史、档案图像、艺术作品、音乐、故事等多种展陈手段营造出全方位的沉浸式体验,为欣赏诸多文化遗产、档案手稿、珠宝服饰提供了一个仿佛时光重现的昨日语境,其中著名的藏品包括由 150 万粒珍珠编织而成的 Baroda 珍珠挂毯。
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