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UCCA Lab丨令人紧张又着迷的魔力,暗黑美学大师吉格尔

原创 2022-12-01



异形之父吉格尔

日本传奇艺术家空山基

两位殿堂级天才艺术家

即将联袂呈现前所未有的

超现实奇幻探索之旅


噩梦的阐释者

废墟的建造者

暗黑美学大师

一双能够看穿地狱深处的双眼?


他的非凡想象造就世纪宇宙恐怖巅峰

被称为“最优美怪物”的异形

以无与伦比的凶猛美丽成为永恒的经典


异形之父汉斯·鲁埃迪·吉格尔

重磅作品首次登陆中国

鬼才艺术家的传奇人生是怎样的?

让我们来一窥究竟吧!





1

对暗黑事物异常敏感的童年

非凡感受力与想象力的起点


1940年,吉格尔出生于瑞士库尔市。


童年时期,吉格尔对鬼怪的力量格外敏感,容易受到惊吓,且常常做噩梦,噩梦中的意象成为折磨他精神世界的重大阴影。因此,最初作画对吉格尔而言,可以说是某种精神疗法。

小时候,吉格尔与姐姐一起去当地的博物馆,其中一具木乃伊标本令他十分着迷, 虽内心恐惧,却也被这种原始的生命形态所深深吸引。从那时起,他几乎每周都会去看,与此同时还极度痴迷于金字塔。

6岁时,他收到作为药剂师父亲的礼物——一具真正的人类头骨,来自瑞士一家制药公司。最初他被这种直面生死的感觉吓到,但随后他把这个头骨系在绳子上沿街拖行,孩子气地想要证明自己并非畏惧死亡。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《努比亚女王(卡门)》,2022,青铜,183 × 56 × 32cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《守护天使(卡门)》,2002,铝,32 × 31 × 24 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


这些童年的经历对吉格尔的影响深远,在他之后的创作中我们可以清晰地看到这些影子:阴性化、高贵端庄的王妃形象,以木乃伊为代表的埃及元素,以及骸骨和死亡所与生俱来的永恒感。可以说,在所有古文明中,吉格尔对古埃及文明情有独钟,那象征着迈向重生、进入来世的木乃伊,承载着古埃及文化艺术中独特的“生死哲学”,这影响了吉格尔一生的创作,也深深塑造了他的生死观。




2

喷枪营造梦魇般奇幻场景

吉格尔独特风格的形成


对超现实及暗黑事物的强烈兴趣,以及对表达自我和分享其独特想象力的渴望,让吉格尔渐渐走上视觉艺术领域的职业道路。

1962年,吉格尔开始在苏黎世应用艺术学院(School of Applied Arts)学习建筑专业和工业设计。其间,他迷上了弗洛伊德的精神分析理论,并养成了记录梦的习惯,这对他的创作产生了重要影响。在他的作品里,经常可以看到种种被压抑的欲念以梦般隐喻的形式表现出来。同时,他的教育经历(特别是工业设计),对他的创作风格亦影响很大,具体表现为他画作中频繁出现的类机械结构。

1964年他的第一批作品主要是墨水画和油画。1966年,我们还可以看到类似素描一般的线稿图。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《生物机械》,1969,黑银上丝网印刷,100.5 × 74 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《生物机械》,1969,黑银上丝网印刷,100.5 × 74 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


到了1969年,吉格尔的画风快速走向成熟,机械为主题的绘画开始反复出现。70年代初期,吉格尔接触到了一种新型绘画工具——喷枪,自此之后,灵活巧妙的喷枪为吉格尔的创作插上了翅膀。用喷枪将墨水喷射在画布上,没有笔触,也不需要接触画面,由艺术家自己手动调整出墨量及速度。与其他画家严密布局,事先有草稿不同,吉格尔作画时从不打草稿,一般都在脑中随画随想,画作内容自然而然流经他的手臂,汇入到喷枪,一气呵成,形成以单色系描绘出的超现实、梦魇般的梦幻景象,画作尺幅巨大却拥有丰富的细节,笔触精细而柔和,泛着金属高光和哑光质感。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《喷枪手稿》,1972,纸上丙烯,100 × 70 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科· 维齐希提供。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《威尼斯面具》(由卡塞尔艺术协会组织的个展作品),1972,纸上丙烯,70 × 50 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科· 维齐希提供。


受古斯塔夫·梅林克、让·科克托、阿尔弗雷德·库宾与H.P.洛夫克拉夫特等人作品中奇妙意象启发,吉格尔在艺术创作中展现出超凡的想象力。他的作品具有强烈的个人风格,画面基调冷峻,繁复、真实而华丽,机械与生物完美糅合,充斥着诡秘而又优雅的意味。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《Cthulhu (Genius) III》,1967。图片源自网络。


这种罕见的艺术风格惊世骇俗,体现在60年代末吉格尔的作品《The Genius》里,更体现在其标志性的“生物机械”(Biomechanoid)系列作品,及“通道”(Passagen)系列中。70至80年代,吉格尔的个人风格逐步成熟,达到了精湛、纯熟的顶峰。这批为他打开知名度的超现实生物机械风格(biomechanical)的作品,让吉格尔接到许多影视作品的邀约,进行概念设计。

1975年,吉格尔接受导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基(Alejandro Jodorowsky)的邀约,为电影《沙丘》(Dune)制作概念图。同他一起接受邀请的,还有著名艺术家达利(Salvador Dali),可惜电影最终未能上映,但这部从未问世的科幻大片,直到今天依然牵动着全世界影迷的心。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《为电影〈沙丘〉(佐杜洛夫斯基版)设计的哈克南首领椅》,1981,聚酯纤维、金属、橡胶,180 × 100 × 65 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔为电影《沙丘》绘制的概念创意图。图片源自网络。





3

噩梦般神秘生物的发明者

奥斯卡最佳视效奖令其享誉全球



汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《吉格尔的死灵之书》-《Li II》,1974。图片源自网络。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《吉格尔的死灵之书》-《死灵书 IV》(Necronom IV),”异形“灵感来源,1976。图片源自网络。


吉格尔对克苏鲁的文化体系相当着迷。1977年,《吉格尔的死灵之书》(H. R. Giger’s Necronomicon)在瑞士首次出版,正是这本书引起了导演雷德利·斯科特(Ridley Scott)的注意,当时他正在为新电影中的怪异生物寻找合适的造型。若我们以进入《异形》剧组那一刻来划分吉格尔的人生,《吉格尔的死灵之书》可看做其前半生艺术的总结,他用创作手记的方式,将自己的所思所想、艺术实践诚实地记录了下来。


经典异型雕塑呈现奥斯卡获奖影片《异形》经典荧幕形象“2.0版”。

汉斯·鲁埃迪·吉格尔,《死灵》,2005,纤维增强塑料,110 × 78 × 220 cm。©汉斯·鲁埃迪·吉格尔遗产。图片由马尔科·维齐希提供。


1978年吉格尔为好莱坞电影《异形》(Alien)担任概念设计,成为“鼻祖级机械生物”的造型设计师,他还设计并实景制作了影片中的外星景观和飞船场景,里程碑式的美术设计让吉格尔在1980年获得第52届奥斯卡最佳视觉效果奖。


《异形》电影海报。图片源自网络。


在《异形》的设计过程中,吉格尔对未来工业废墟的描画可谓登峰造极。荒废的暮霭中,弥漫着神秘的恐惧,锈迹斑斑的机械装置,因为具有了生命而轻微地蠕动着,排出令人胆寒的气体和黏液。


异形卵。图片源自网络。


“异形”是“洛夫克拉夫特式”克苏鲁式的怪物,尖锐的骨骼外露、后背上生长着管状物,头部以畸形的力量被拉长,还有一只动物般的长尾。“异形”幼时抱脸者(face-hugger),以及中期破胸者(chest-burster)的设计都令人赞叹。吉格尔创造的“异形”,成为了这个科幻经典系列形象的源头。




4

科学奇幻名人堂成员

流行文化引领先驱


吉格尔充满创造力的“异形美学”和“生物机械学”,超越了艺术的界限,甚至可以说是近乎魔法的天才之作。他对世界的认知都体现在了他梦魇般暗黑的超现实创作中。其对流行文化领域的影响,不仅仅囿于电影范畴,在游戏、音乐、动漫、空间设计等潮流领域均浸润颇深。

《普罗米修斯》电影剧照。图片源自网络。


《异形》(1979)系列电影成为科幻恐怖电影类型片中的里程碑之作,吉格尔的视觉艺术也影响深远。在其后的三四十年里,从《怪形》(1982)《铁血战士》(1987),到《黑客帝国》(1999)《移魂都市》(1998)《第九区》(2009)等一大批科幻经典中,我们都能看到这种美学风格的影子。在导演斯科特之后的作品,如2012年电影《普罗米修斯》、2017年《异形:契约》也都直接或间接致敬了吉格尔的创作形象。


《蔑视》游戏画面。图片源自网络。


在电子游戏领域,如今我们可以找到无数受到异形系列、或是直接来自于吉格尔艺术风格启发后所诞生的游戏作品,如广为熟知的《毁灭战士》(Doom)《黑暗之蛊》(Dark Seed),以及被游戏迷封神的超现实主义之作《蔑视》(Scorn)。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔为Emerson, Lake & Palmer乐队设计的《Brain Salad Surgery》专辑封套。图片源自网络。


汉斯·鲁埃迪·吉格尔为Debbie Harry设计的音乐专辑封面《Koo Koo》。图片源自网络。


吉格尔艺术的风格与气息,在音乐领域亦释放、激发了无数灵感。在《滚石》杂志评出的20世纪百张最佳专辑封面中,由吉格尔为Debbie Harry的专辑《Koo Koo》(1981)设计的封面,以及为Emerson, Lake & Palmer乐队专辑《Brain Salad Surgery》(1973)设计的封面名列其中。其为瑞士乐队The Shiver的专辑《Walpurgis》(1969)创作的封面,也非常精彩。


瑞士格吕耶尔H.R.Giger Museum Bar。图片源自网络。


2013年,吉格尔成为了科学奇幻名人堂(The Science Fiction and Fantasy Hall of Fame)的成员。其中,还有摇滚明星大卫·鲍伊和《魔戒》的作者J·R·R·托尔金等。

暗黑美学天才吉格尔的艺术是神秘学、宗教学、哲学、心理学共同叠加而出的交响,是明日迫近前夕,对未来科技文明和生物技术的反乌托邦式展望。他以超凡的想象力,向我们描绘出一个冷峻威严、却又华美惊人的梦魇般的世界,这种亦正亦邪的美感直抵内心,提供给我们一种反复审视、探索人性本源与未来方向的契机。




欢迎来到明暗并置的蚁穴式奇幻空间,一起感受鬼才艺术家吉格尔暗黑美学的摄人魅力吧。





展览即将开幕
具体时间安排我们将第一时间于官方平台告知
明日终将迫近,敬请期待!



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