资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

Giovanni Motta:追溯源起,重启游戏

原创 2022-11-09



让 人难以相信的是,Giovanni Motta直到49岁才“真正”开始他的全职艺术生涯,在此之前,Giovanni Motta主要从事广告行业,并以创意艺术家的身份的工作,艺术是其“第二”职业。但他只花了很短的时间,便以《Forgetting》(2020)在NFT市场SuperRare上获得了巨大成功,2021年1月,这件作品在SuperRare排名世界第一。Giovanni Motta的创作围绕一个叫“JonnyBoy”的小男孩形象展开,他来自动画《Anime of Life》。艺术家以自己的回忆与想象作为素材库,将JonnyBoy置入各种奇异的场景之中,最后呈现为绘画、雕塑、影像及NFT等形态。他试图通过这个形象让我们重新思索和找回“本真的童年”,一种最原初的自我存在状态。

“Giovanni Motta: Origins”展览现场,GALLERY FUNC,上海,2022

Giovanni Motta 1971年出生于意大利著名的历史古城维罗纳(Verona),这无形之间对他后来从事加密艺术的实践产生了象征性意义。当有人问及他对加密艺术的未来有什么看法时,他回答道“我认为加密艺术的出现可能会让古典艺术变成一种过时的东西。”实际上,Giovanni Motta早在2010年就开始使用3D建模及3D打印的方式进行艺术创作,但传统的艺术仍然是他此前工作的基础。

“Giovanni Motta: Origins”展览现场,GALLERY FUNC,上海,2022

对他来说,相比欧洲的古典艺术传统,日本的“漫画”(特别是浮世绘大师葛饰北斋)和“动漫”以及东方的思维方式对他的影响更大。例如在《Afternoon Garage》(2021)中,画面定格在JonnyBoy驾驶飞行器运行的一瞬间,空气变成梦幻的流体,和花瓣和昆虫交融在一起。艺术家的灵感来自“甚至是微不足道的行为,例如闻香水、观察细节、识别颜色或品尝一种味道。通过冥想,我探索情绪和所伴随的当下的故事。”而这种冥想的方式,也作为一种内容体现在艺术家为JonnyBoy编织的幻境中。

Giovanni Motta,《Afternoon Garage》,2021,布面丙烯,140 x 120 cm

艺术家画面中那些绚丽的色彩、构图、扭曲的运动感以及强烈的情绪,则颇受维也纳分离派代表人物古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)、埃贡·席勒(Egon Schiele)以及奥地利表现主义画家奥斯卡·柯克西卡(Oskar Kokoschka)的影响。在文学领域,法国作家马塞尔·普鲁斯特(Marcel Proust)和美国作家、荣格学派心理学家詹姆斯·希尔曼(James Hillman)的作品则影响了艺术家对待时间的看法。艺术家设定的“童年”(8-12岁),基本就是1980年到1990年这个时间段,它们塑造了Giovanni Motta的视觉经验甚至是存在经验,虚拟技术的发展让JonnyBoy总是飘荡在赛博格(Cyborg)的时空中,正像《The Fate of the Brave Child》(2018)中托举着JonnyBoy飞翔的“怪兽”。

Giovanni Motta,《The Fate of the Bridge》,2022,布面丙烯,150 x 150 cm

此时,艺术家越是细心刻画这些动漫化人物的细节,越接近数码物的真实,就越造成一种超越现实的梦幻感,例如在《Delicious Chakra》(2021)中,JonnyBoy的形象被仔细刻画,并被置于一道建模软件渲染的强光中;而真实物件,例如日本玩偶、开瓶器、轮滑等,都处在虚焦的边缘,圣母玛丽亚的雕像干脆变成了一道薄纱般的虚影。所有这一切,最后被艺术家以流行超现实主义的手法绘制出来,产生了一种虚拟/真实的混合状态,这就是为什么Giovanni Motta的绘画既是十分“写实”,却又具有含混意义的原因。

Giovanni Motta,《Untouchables》,2022,布面丙烯,150 x 150 cm

自1980年以来,以ACG文化为代表的亚文化催生了一批“御宅族”(otaku)。同样身为御宅族的日本哲学家东浩纪为前者正名,他认为御宅族正是在用完全自我化的方式对现代性作抵抗,“御宅文化”是一种自觉的后现代性方式。我们在Giovanni Motta创造的JonnyBoy这里也看到了这种回归主体、回归自我的愿望。艺术家不仅仅是在重构自我的童年,也是在重构这一代人的童年。他的所有作品都围绕着人类生命存在的奇妙与不详,以及在童年和青春期的生命力在成年后不断衰减的状态展开。Giovanni Motta试图唤起真实而又神秘的生命体验。

“Giovanni Motta: Origins”展览现场,GALLERY FUNC,上海,2022

我们看到,JonnyBoy的表情被艺术家抽象化到几乎没有特征,但也正是如此,这张脸孔才能传递更多的信息。也促逼着观者去揣测那副表情背后真正的含义,甚至是将自我的形象投射、植入到JonnyBoy的身体里。艺术家试图在这个表情中表达三种情绪,“一种是积极的、一种是消极的、还有一种是中性的。积极的一面与奇妙有关,消极的一面与恐惧有关,而中性的一面则与惊奇有关。”

“Giovanni Motta: Origins”展览现场,GALLERY FUNC,上海,2022

例如在《Mystic Lollipop》(2021)中,JonnyBoy带着这种神情递给儿童版希特勒一枚棒棒糖,源自拉斐尔笔下的圣母将二人揽入怀中,温情的看待这幅平和的场景。和解、调侃还是救赎?童年的本真似乎并不一定要求每一件事情都有答案。而且,童年也未必都是安宁、温存和快乐,在《I AM THE FUTURE》(2021)中,JonnyBoy化身哥斯拉,正在愤怒的摧毁充斥着消费主义符号的现代都市,这或许只是JonnyBoy的一次小小的天马行空。而在《Arrows》(2021)中,JonnyBoy成了如圣萨巴斯蒂安一般的金色雕像,正被四面八方的箭矢击中,这是在纷乱世界中儿童的困境和创伤,也是成年人不愿承认和面对的现实处境。

Giovanni Motta,《Innocent》,2022,布面丙烯,150 x 170 cm

Giovanni Motta在另一位艺术家Hackatao的指引下进入了加密艺术的领域。这是完全不同的看待和创作艺术的方式,不仅仅关乎创作,加密艺术的运作方式、销售、收藏以及背后的“去中心化”模式,都构成了这一艺术的最终形态。长期以来,Giovanni Motta都是新技术的狂热拥趸,从2010年起,3D建模和3D打印技术被他熟练的应用在自己的绘画、雕塑、影像以及游戏制作当中,转变成一位加密艺术的创作者对于他来说几乎是自然而然的。当然,这也印证了艺术家如孩童一般的好奇心,他总是对于新的想法和技术充满兴趣。在为他带来巨大声誉的《Forgetting》(2020)中,JonnyBoy的身体凝固在一片像素海洋的涡流中,他空虚的表情正在等待被唤醒。这是一个临界点吗?我们应该建立自己可以重回童真的信心。

“Giovanni Motta: Origins”展览现场,GALLERY FUNC,上海,2022

Giovanni Motta认为加密艺术运动将是改变艺术世界的大事件,但基于JonnyBoy一直在回忆与现实的各种场景中穿梭,基于艺术家或多或少的“怀旧”(这基于艺术家曾经的生活和文化背景)情节,他希望用NFT来沟通古典艺术和真正的当代艺术,以及回忆的起点与正在被感知的此时此刻。在艺术家即将在GALLERY FUNC举办的最新个展中,Giovanni Motta以“源起”(ORIGINIS)来命名自己的展览,这是自他上次在GALLERY FUNC的“GAME OVER PLAY AGAIN?”展后在中国范围内的第二个个展。展览的标题无疑在向我们诉说艺术家的怀旧之情,以及Giovanni Motta试图在这种不断的追寻中反复指认自我的尝试。在世界似乎正在陷入不可知的当下,就让我们回到原点,然后重新开启新的游戏吧!

文丨嵇松



阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号artnet资讯 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术

23566 举报
  0
登录| 注册 后参与评论