江西省各界领导与该剧艺术总监郭富民（左）共同观看排练。

       该剧从今年8月份开始创排。中央戏剧学院教授、实验剧团创作总监郭富民担任艺术总监、总编剧，导演系副教授王晓凡担任总导演，舞台美术系副教授鲁宁担任舞美设计、教师朱麟担任灯光设计，偶剧系教师曹婷婷担任人物造型设计，舞剧系副教授王克担任编舞及形体指导，舞台美术系青年教师王雍棋担任作曲及编曲。主创团队以学院教师为主，同时汇集众多优秀校友加入创作，如就职于中国儿童艺术剧院、在剧中担任主演的田颖一和负责作曲编曲工作的王越，多媒体设计刘金亮等人。由于项目时间紧、任务重，实验剧团分别组建了编剧和导演团队，郭富民、苑彬、熊伟、孙晓星、王珂、李卓、杨乐、刘志杰、叶卜玮共同组成编剧团队；导演团队成员为王晓凡、孙晓星、王梦雪。

编剧苑彬采访故事原型。

我院音乐剧系毕业生田颖一在多个剧目中完成歌唱和表演。

       创作团队深入江西省多个县区市，进行采风创作。为更真实贴切地表现人物所在的时代生活，创作团队走访故事原型或亲属、帮扶对象等数百个人物，查阅档案，搜集素材，拍摄视频、照片。在故事剧中融入了采茶戏、萍乡春锣、南昌道情、锄山鼓等江西民间文艺元素，通过时代性、创新性的故事展演，讲述真实感人的江西故事。

我院舞台美术系青年教师鲁宁在合成彩排现场。

灯光设计朱麟和多媒体设计刘金亮试图用光影在舞台上讲故事。

该剧主创采访《碧血花》原型人物、江西烈士遗孀、百岁老人段桂秀。

全国青年编剧领军班学员、江西省话副团长熊伟（右）与我院戏剧文学系毕业生、本剧导演团队成员孙晓星（中）等参与创作。

       主创团队通过对浩繁的素材萃取提炼，充分利用戏剧的形式，把传统的“我说你听”的演讲模式，改变为“我演你看”的观演关系，让故事背后卓越的个人品格和催人奋进的时代精神，通过舞台演绎，走进大众视野、留在观众心中。

       《听故事·见江西》总共11部剧，11部剧均为独立成章的原创作品。每部剧中的主要人物都是最能代表江西人精神风貌的先进典型。《井冈儿女》讲述了无产阶级革命家曾志在亲情与原则的矛盾冲突面前，大公无私的清廉本色；《硕果》展现的是农民将军甘祖昌和妻子龚全珍扎根故土、坚守初心的故事；《碧血花》讲述的是一个关于爱情、信仰、奋斗牺牲、家国情怀的故事；《泉心全意》演绎了李泉新在纪检监察和巡视战线工作27年敢于亮剑执纪、敢啃硬骨头，捍卫一方公平正义的故事；《未完待续》讲述了90后扶贫干部吴应谱、樊贞子夫妇全身心投入扶贫事业，用青春书写时代答卷的故事；《多了一件防护服》讲述了江西医务工作者积极援助疫情严重地区，为打赢疫情防控攻坚战贡献江西智慧和力量的故事；《又见炊烟》展现的是“全国道德模范”万佐成、熊庚香夫妇19年如一日开办“爱心厨房”，热心帮助病患家庭的故事；《水稻之母》再现了颜龙安院士数十年坚持在科研一线，始终坚守科技服务“三农”的初心，为我国籼型杂交水稻事业无私奉献的故事；《跨越》讲述了几代航空人弘扬航空报国、航空强国精神，让“江西制造”翱翔蓝天的故事；《谁是邱娥国》讲述了邱娥国以强烈的事业心和责任感，实践为人民服务宗旨，把满腔忠诚和深情献给居民百姓的故事；《陶溪川的故事》讲述了两个年轻人在陶溪川寻找陶瓷文化根脉的故事。

       这些发生在赣鄱大地的故事，通过话剧、芭蕾、戏曲、音乐、舞蹈等艺术形式，打破时空限制，协调地呈现于舞台。故事触动人心，形象鲜活生动，全剧闪耀着理想信念的光芒。

       演出现场还举行了“江西故事原创主题美术展”，通过中国画、油画、版画等美术形式，与故事剧演出相呼应。

“旗手倒下了，但是红旗不倒”，《碧血花》剧照。

“钢铁一样坚强的共产党人面对亲人的时候一样柔情似水”，《井冈儿女》剧照。

“能化为现实的梦才是最美丽的梦”，《跨越》剧照

       主创团队针对不同人物运用不同的表现方式,以舞台演出、主题展览、影像视频等方式多方位呈现，通过话剧、音乐剧、情景剧、舞剧等多种形式，将民间文艺、原创音乐、芭蕾、街舞、戏曲演唱等多种元素融合，突破题材风格的局限，拓展了表现主题和塑造人物的角度。《碧血花》中，当新婚三天的哥哥和妹妹二人依偎之时，舞台上出现了三声号角，号声是哥哥内心听到的队伍的召唤，但观众同样听到了号角声，与剧中的哥哥共同分享了号角声的同时，也在内心时空共享中完成了情感的传递；《跨越》通过摇滚音乐剧的表现，把洪都航空的精神激情昂扬地呈现在舞台上；《未完待续》通过舞剧，把扶贫夫妻的青春奉献和浪漫爱情共建于舞台上……大放异彩的舞台呈现，让观众耳目一新。为更好地体现江西儿女的精神面貌，南昌道情、锄山鼓、采茶戏等大量民间文艺也都融入舞台语汇。舞台设计以一个巨大的斜坡为主视觉，在灯光、多媒体的配合下，带给观众一个不断延展的视觉空间，也和11个故事共同叙述了赣鄱儿女精神的延续和对未来待写篇章的期待。

在话剧中第一次听到“南昌道情”，《又见炊烟》剧照。

“身已死，但精神永存”，《未完待续》剧照

“什么叫做‘为人民服务’？什么就是邱娥国”，《谁是邱娥国》剧照。

“景漂”（在景德镇创业的年轻人）故事，《陶溪川的故事》剧照。

       此次长达四个半小时的大型演出，创作时间只有三个月，同时又值疫情起伏，难度很大。演出以“听故事，见江西”为名，实际上是“演故事，见江西”，名义上的“晚会”形式，实际上是以11部独立成章的短剧接续而成的戏剧演出，体量之大，不言而喻。11部剧的呈现，要在每部作品之间搭建一定的内在联系，这对任何一个创作团队来说都是严峻的考验。编剧、导演、演员、舞美、灯光、服装造型、音乐、编舞、多媒体等整个团队都尽了最大努力，克服重重困难，努力实现创作理念和艺术理想，圆满完成了演出任务。

绞尽脑汁的创作会。

       本次演出长达四个半小时，演出通过央视频、新华现场云、凤凰网、江西卫视（视频号、抖音号、微博）、今视频APP、都市2直播、5直播、中国民协微信视频号、陶溪川文创街区（抖音号、视频号）等多平台同步直播，首场演出当天线上收看人数达1100多万人次，受到媒体广泛关注和报道。

       在直播评论区，不少观众在《井冈儿女》《谁是邱娥国》等单元片段留下“伟大而平凡”“感人至深”“扣人心弦”等弹幕评论，营造了“在场互动”的良好体验。

       剧中人物具有典型性、概括性，舞台上先进人物的价值观、世界观引发了观众的强烈共鸣。江西省评协戏剧影视评论专委会副主任周伟华表示，故事编排引人入胜，人物塑造真实可信，正因为有了这些真情流露，英雄、模范才显得更可亲可爱又可敬。省评协会员伍文珺认为，这11个故事接地气、弘正气、得民心，用老百姓喜闻乐见的方式讲述江西故事，以小切口展时代大气象，有高度有境界。江西省评协会员董超对多元化的手段丰富舞台叙事效果印象深刻，他表示，南昌采茶戏、萍乡春锣、南昌道情、九江锄山鼓等民间文艺元素，出现在剧中人物的生活情境中，呈现出江西地域文艺的丰富性和人民性，整部剧以中国式语境、中国式表达，很好地实现了江西民间故事的舞台剧化。

       《听故事·见江西》以点带面地塑造出众多为国家、为社会、为生活努力奋斗的典型人物形象，在题材视野和叙事角度上求新求变，紧扣重大时代命题，以鲜活可感的形式讲述真实生动的故事，激活、拓展了文艺宣传的表达形式。本次演出还得到了中国儿童艺术剧院、景德镇陶溪川大剧院、赣南佬俵合唱团、南昌市文化艺术中心等单位，以及著名指挥汤光华的倾力支持。

演出结束后，全体主创和演员合影留念。

供稿、图片：实验剧团

责编：陈予婧