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- 凤凰艺术 | 草间弥生领衔,富艺斯+永樂 “二十世纪及当代艺术和设计”2022秋拍预展亮相北京
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2022-10-27
富艺斯拍卖行(Phillips)与永樂拍卖将于2022年11月底至12月初,联袂呈献现当代艺术秋拍香港及北京专场。而11月30日至12月1日所举行的“二十世纪及当代艺术和设计”香港拍卖精选佳作将亮相内地巡回预展,于10月25至26日在北京瑰丽酒店揭开序幕。
▲ 展览现场,“二十世纪及当代艺术和设计”香港秋拍北京预展
走入展厅,首先映入眼帘的就是草间弥生的经典作品,这也是此次预展的领衔之作,同时带来露西·布尔(Lucy Bull)、克里斯蒂娜·夸尔斯(Christina Quarles)及艾米莉·梅·史密斯(Emily Mae Smith)等多位西方年轻女性艺术家的佳作,凸显当代女性艺术家的独特视角与鲜明个性。此外还有曾梵志与斯科特·卡恩(Scott Kahn)等知名中西方现当代艺术家的风景创作,展现东西方艺术家迥异的情感写照。融合多元文化的拉法·马卡龙(Rafa Macarrón)、贝尔纳·布菲(Bernard Buffet)等西方现当代艺术家杰作亦在展厅中同场展出。
发布会现场,富艺斯中国区总监张文嘉、永樂文化及永樂拍卖董事总经理彭兆君分别致辞,对香港秋拍情况、双方的合作进展以及对未来业务的展望分别做了简要介绍。
▲ 富艺斯中国区总监张文嘉致辞
▲ 永樂文化及永樂拍卖董事总经理彭兆君致辞
▲ 富艺斯中国区总监张文嘉与永樂文化及永樂拍卖董事总经理彭兆君合影
富艺斯中国区总监张文嘉在采访中表示,草间弥生的经典之作是此次预展的最大亮点,草间弥生的作品体现了女性艺术家所独有的特质。而在80年代之后,随着整个社会的发展,年轻女性艺术家的自我意识开始提升,这也是本次预展所呈现的重要内容。
同时张文嘉也指出,在当前社会、经济、文化的影响下,藏家纷纷开始转变思路,将目光投向了当代艺术作品。最初的藏家往往是出于喜欢和了解选择购买艺术品,近几年,藏家对艺术品的投资意识增强了。随着新老藏家群体叠代,“千禧一代(1983-2000出生)年轻藏家进入艺术市场,他们的偏好愈发成为市场的风向标。年轻藏家大都具有留学背景,对于艺术市场的信息接收更加敏感、更加国际化。因此如何精准的把握住这一群体的收藏品味,成为拍卖行拓展现当代板块的重中之重。
“全球化”背景下,越来越多重要西方当代艺术家作品正加速进入中国市场,艺术品收藏也越来越具有“跨时空性”。这与中国艺术品市场的崛起不无关系,亚洲市场对于富艺斯的全球战略而言,也具有举足轻重的地位。2022年上半年,富艺斯全球拍卖总成交额逾40%由亚洲藏家贡献,而中国市场又占到其中的六成。
草间弥生无尽的网与圆点
▲ 草间弥生《无限网(GMBKA)》,2013年作,压克力 画布,162 x 131 公分,估价:12,000,000 - 18,000,000港元
本季晚拍将呈现的《无限网 (GMBKA)》把不断重复、熠熠生辉的金橙色网精心绘制于以加了亮粉的黑颜料打底的画布上,以不同密度构成,每一个单独绘制的线条随着稳定的脉动在大幅的画布上扩张和收缩,生成一种迷人的视觉感官。这件作品是艺术家最为人熟知的《无限网》系列的典范之作,从远处看,画笔下每一个触点的不断重复形成一种魅惑人心的图像空间,然而走近看时,这种精心编排的姿态所具有的连绵不绝之特质显示了一种令人眼花瞭乱的技巧,将观者和艺术家包裹在无限这一概念之中。创作于2013年的《无限网(GMBKA)》代表了草间弥生使用压克力颜料取代油画颜料进行创作的成熟之作,这一转变也标志着她回归以水性颜料做为媒材,回溯最初以传统水彩颜料创作日本画的时刻。
晚拍另一幅杰作是由亚洲重要私人藏家珍藏逾20年、首次现身拍场的《金色积累(1)》。作于1999年,这期间她的作品在纽约、洛杉矶和东京举办了被誉为艺术盛会的大型回顾展,世界各地许多博物馆和画廊都可见到艺术家作品的踪影。《金色积累(1)》所布满的圆点纹样,是草间作品的核心之一,对她而言,圆点不单是一个创作主题,还体现了强烈的自述性,代表着其自童年被幻觉占据的生活解说。此作与她著名的《无限网》系列拥有类似的视觉语汇,表达了无尽的概念,捕捉了艺术家对积累、重复和无限主题炙热的追求,以精致且不断重复的笔触,将迷幻的圆点填满了画布,构成交织的立体空间。《金色积累(1)》中鲜亮夺目、大小不一的金色圆点环环相连,产生了绝妙的色彩效果,为画作注入了无限延展的生命力,带观者透视草间无穷无尽的圆点创作世界。
▲ (左)草间弥生《金色积累(1)》, 1999年作,压克力 画布,117 x 91厘米,估价:8,000,000 - 12,000,000港元
▲ (右)草间弥生《金色积累(1)》北京展出现场
日间拍卖所呈现的《红靴》创作于1979年,是草间弥生人生中一段充满不确定性的时期。此时她已从纽约返回日本六年,并入住东京一间精神疗养院对抗心理疾病两年。这件作品以一只红色高跟靴为主角,画面里充满了草间标志性的创作元素,包含波卡圆点和植物主题的结合,体现了散落的种子,也反映了艺术家和自然世界的联系。草间对圆点、南瓜、植物和花朵图案的迷恋,源自于她在松本的农场和植物园所度过的童年记忆。
▲ 草间弥生,《红靴》, 1979年作,压克力 钢笔 纸本,51.3 x 65.5厘米,估价:3,000,000 - 5,000,000港元
虽然草间弥生在其艺术生涯的许多不同阶段曾使用极其多元的媒介进行创作,她那如强迫症图案的基本法,正如这三件作品中所看到的,在她的创作中一直保持着非凡的一致性。
西方女艺风华
近年来女性艺术家的市场节节攀升,有越来越多年轻女性创作者的作品受到世界各地藏家的追捧。露西·布尔 (Lucy Bull)被称为最令人期待、具有前瞻性的年轻画家之一。这位美国罗德岛设计学院毕业的90后艺术家去年在洛杉矶举办了一场展览后,便成为收藏家和评论家的宠儿,其画作更是被日内瓦当代艺术博物馆、洛杉矶的现代艺术博物馆等永久收藏。她的迷幻作品不仅一件难求,更有多位知名评论家预言她将成为西方抽象派的新领航员。布尔的作品《8:50》于今年富艺斯香港春拍首登亚洲拍场,并以逾1,100万港元高价拍出,刷新艺术家世界纪录。本次晚拍将呈现的《爱心树》,暗指谢尔·希尔弗斯坦的同名知名童话寓言,温馨却略带哀伤的感动。画作由内而外散发出空灵的光芒,霓虹色调与深浅不一的松绿色和普鲁士蓝相辉映。不论是长满苔藓的树干上枝条缓缓垂下,或是即将展翅高飞的凤凰,观者在欣赏画作时脑海中似有无数具象画面,但又如海市蜃楼般一逝而过,留下无尽遐想和回味。
▲ 露西·布尔,《爱心树》,2019年作,油彩 麻布,152.4 x 122厘米,估价:1,000,000 - 1,500,000港元
另一位年轻女性艺术家克里斯蒂娜·夸尔斯(Christina Quarles)的作品以一种超现实、刻意模糊的视觉语言,通过高度抽象化的笔触,来探索人类身体形态。其扭曲、流动的人体肖像展现了多重身份与角色下无处安放的自我认知与社会归属。作为一名跨种族酷儿女性,她从个人经验中获取灵感,通过极具个人特色的创作手法将性别与种族身份的模糊不定转译至绘画之中。夸尔斯的作品受到许多国内年轻藏家及艺术爱好者的青睐,她在亚洲区首个大型个展于2021年在北京X美术馆举办。除了在X美术馆的个展广受赞誉外,近期她还在芝加哥的当代艺术博物馆举办了个人创作生涯迄今为止最大规模的个展。
▲ 克里斯蒂娜·夸尔斯,《我只能感觉到触碰我的东西》,2016年作,压克力 画布,195.6 x 243.8厘米,估价:900,000 - 1,200,000港元
▲ 克里斯蒂娜·夸尔斯,《我只能感觉到触碰我的东西》北京展出现场
中西风景画精选
曾梵志是中国最著名的当代艺术家之一,自二十世纪80年代以来,他以标志性的 “面具系列 ”在全球艺术史中树立了名声。他的作品被世界各地的著名博物馆和收藏家珍藏,包括纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆和香港M+博物馆。
早期在曾梵志刚移居北京时,作品带有强烈的表现主义风格,反映了艺术家创作时的个人心理状态。然而在2000年之际则出现了转变,因为他开拓了一个崭新的创作形式。自2000年初,他试图以狂野的“乱笔”去隐藏他的画中主体,用这作为另一种方式去为他的形体戴上面具。他以表现派的笔触用画刀将厚重的油彩刮散,拖曳出动感的乱笔技法,充满了毫不掩饰的情感。这一系列丰富而凝重的作品,描绘的往往是肆无忌惮蔓延着的自然风景。
▲ 曾梵志,《无题 08-4-1》,2008年作,油彩 画布,80 x 110厘米,估价:1,600,000 - 2,400,000港元
今年已经76 岁的美国画家斯科特·卡恩(Scott Kahn)直到近两年才受到全球艺术界瞩目,他近期在纽约和巴黎的个展均在开幕之际即销售而空,在拍卖市场亦屡创高价,五大成交纪录皆于过去半年内缔造。去年富艺斯首次将卡恩的作品带到亚洲,其作《卡德曼广场》令亚洲藏家惊艳,于香港秋拍以逾750 万港元成交,一举创下他当时的拍卖纪录。
多年前在艺术圈默默无名的卡恩与已故华裔艺术家王俊杰透过脸书结识,两位艺术家不仅没有世代隔开还惺惺相惜,之后王俊杰曾到访卡恩位于纽约布鲁克林的工作室,并向自己的艺术经纪人提到卡恩的作品。2018年事业起飞的王俊杰购买了卡恩的作品,他曾说这件作品启发了他之后的创作,而卡恩也表示由于王俊杰对他的支持认可,为他沉寂多年的艺术生涯开启了光明之路。
卡恩的绘画以透过记忆、体验和情感呈现极具氛围的风景而着称。在他的画笔下,地上的每一棵草,阳光投下的每一道阴影都刻画入微,一道道笔触构造起绚丽的肌理,为他画笔下那出尘脱俗的世界增添了一种令人愉悦的清澈透明之感。艺术家带有写实本质的画面内容给人以愉悦与温暖的感觉,但他俨然脱离了自然主义绘画的传统路径,将超现实主义元素微妙地融入作品中,并在其中渗入一种隐隐的不安。
▲ 斯科特·卡恩,《石墙》,1988年作,油彩 麻布,54.6 x 71.1厘米,
估价:800,000 - 1,200,000港元
其余西方现当代精选
西班牙艺术家拉法·马卡龙(Rafa Macarrón)的作品以超现实主义风格和异想天开的人物为特色,其奇幻多彩的风格深受世界各地藏家的追捧。马卡龙曾受过物理治疗师专业训练,他利用自己对人体形态结构的理解来塑造其笔下外星人般的角色,展示了他对日常生活和人类存在的细致观察。他曾表示,描绘人体的缺陷就像“创造自己的人物,每个人物都有个自的灵魂和个性”。正如本次秋拍所呈现的《大气层 II》,马卡龙的画作反映了真实世界中每个人都有不同的外貌、想法和成长背景,彼此相似却又不尽相同,每个人的独特性应该受到重视。
法国艺术家贝尔纳·布菲(Bernard Buffet)1928 年出生于巴黎,被誉为二十世纪最重要的法国艺术家之一,其作品风格鲜明,以具象图形为主,有着独特的表现主意及充满力量、棱角分明的黑色轮廓,并置于色彩昏暗的背景中。尽管多数作品阴郁沉重,布菲的具象作品笔触不失细腻,正如此次拍卖呈现的《郁金香花束》,八朵郁金香在艺术家惯用的橄榄黄色背景中绽放。而郁金香象征完美、纯洁的爱情,是布菲花卉系列作品中的常客。在基督教中,数字八有和谐、平衡和新开始的含义,且在中国和其他亚洲国家的文化中也是幸运数字代表。画面中八朵鲜花的盛开正是艺术家内心最真诚而坦率的写照。
▲ (左)拉法·马卡龙,《大气层 II》,2015年作,综合媒材 铝 聚氯乙烯,228 x 146厘米,估价:800,000 - 1,200,000港元
▲ (右)贝尔纳·布菲,《郁金香花束》,1982年作,油彩 画布,81 x 60厘米,估价:700,000 - 900,000 港元
11月10日至13日,此次内地巡回预展将登陆上海廿一当代艺术博览会,众多国际现当代艺术精选之作将集结亮相。11月30日至12月1日,富艺斯与永樂拍卖联合呈献的 “二十世纪及当代艺术和设计”香港拍卖将于香港金钟道88号JW万豪酒店正式举槌。
(凤凰艺术 北京报道 撰文/编辑/徐乐怡 责编/索菲)
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