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- 凤凰艺术 现场 | 在秋日 迎接一场中央美院老先生们的盛会!
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2022-10-16
全面建设社会主义现代化国家,必须坚持中国特色社会主义文化发展道路,增强文化自信,围绕举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象建设社会主义文化强国,发展面向现代化、面向世界、面向未来的,民族的科学的大众的社会主义文化,激发全民族文化创新创造活力,增强实现中华民族伟大复兴的精神力量。
在喜迎党的二十大之际,中央美术学院举办致敬美院老先生的两个重要展览,是学校传承美院传统、奋进新征程的实际行动。“人生如画——戴泽先生百岁艺术展”是“百年辉煌·中央美术学院艺术名家”系列活动。展览由中央美术学院与中国美术家协会联合主办,中国文学艺术界联合会支持,广东美术馆协办,筹备过程得到了戴泽先生家属的大力支持。同期开幕的“老先生 新时代”美术作品展由中央美术学院关心下一代工作委员会主办。
▲ 党委书记高洪主持开幕式
中央美术学院老领导、老先生靳尚谊、杜键、邵大箴、叶毓中、黄华英、冯真、杨逸麟、张照旭、赵瑞英、张得蒂、张润垲、曹春生、翁乃强、金鸿钧、王同仁、张立辰、郭怡孮、孙家钵、楼家本、文国璋、王益鹏、武漫宜、张济平、王镛、戴士和、尤劲东、翟欣健、张桂林、丁一林、高天雄、崔晓东、王少军、马璐等,故宫博物院党委书记、副院长都海江,北京画院院长吴洪亮,戴泽先生的家属代表,中央美术学院全体领导班子成员,各院系、部门负责人和师生代表一同出席了开幕式。
开幕式由中央美术学院党委书记高洪主持。
中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安在致辞中表示,几代美术人济济一堂,祝贺戴泽先生百岁寿辰展和老先生新时代展览开幕,充分体现了中央美院传统相承、薪火代传、继往开来的生动景象,这是学术的聚会、精神的聚会,对于青年学子来说,老前辈的作品展是最好的课堂,先生们的艺术就是在身边的楷模。
范迪安指出,在20世纪中国美术的历程中,在中央美术学院的建设发展进程中,戴泽先生是一位做出突出贡献的油画家、美术教育家。在美术教育层面,他是中国现代美术教育体系、特别是徐悲鸿美术教育体系的实践者与传承人。他注重基础教学,研究造型规律,培养了一大批卓有成就的美术家,是新中国美术教育的名家导师。在艺术创作探索上,戴泽先生深受徐悲鸿先生艺术风格的影响,同时展现着自身风格的个性追求。他画中的人物造型严谨写实,又显现出厚重雄浑的美学特质。他由衷感怀新中国成立之后的社会变迁,曾多次参与国家重大历史题材美术创作活动。他关注平凡朴素的题材,以生动的笔意表达了人与人、人与生活之间的浓浓温情,是一位用画笔与油彩歌咏生活和赞美自然的歌手。
“老先生 新时代”美术作品展同期开幕,范迪安表示,美院老先生们的艺术人生和学术精神就都展现了“大先生”的风范,具有坚定的文化信念和艺术理想,把自己的艺术和国家、民族、社会和人民紧密联系,具有自觉为党育人、为国育才、立德树人、教书育人的意识,以大爱之心育莘莘学子,具有宽阔的文化胸怀和精湛的艺术动力,创造了大量经典之作、传世之作,带来了桃李不言的精神感染力。
戴泽先生的学生代表,中国美术家协会名誉主席、原中央美术学院院长靳尚谊先生在致辞中谈到,戴泽先生在他入学时教授素描课程。他深情回忆到,1950年因徐悲鸿先生《八十七神仙卷》要展出,戴泽先生随中国艺术博览会世界巡回展到德国,在那里也画了一批人物写生,“我印象很深刻,这些画都不大,但颜色画得很生动。”靳尚谊先生表示,戴泽先生一生很勤奋,画了非常多的作品,在他百岁高龄之际学校举办这个展览,展出他的作品让现在的师生看看,非常有意义。
▲ 戴泽先生长子戴敦平致辞
“人活百岁是每个人的愿望,但多数都不能如愿。期颐之年的父亲是怎么做到的,我想从他的人生、他的画作里也许能得到答案。”家属代表、戴泽先生长子戴敦平在致辞中回忆着父亲在参加新中国成立后第一次对外艺术交流展时,用节省的经费到处搜集欧洲画册,回国后向美院师生一遍又一遍地介绍各艺术流派的风格特点,“父亲为人坦诚谦和、从善如流,在他的美术教学实践中,从来都是身体力行、循循善诱。”戴敦平谈到,透过父亲的画,可以感受到他对生活、对生命、对生他养他的祖国的热爱。他的画里还有着对美院深深的眷恋,戴泽先生自1946年应徐悲鸿先生之邀从教国立北平艺专,70多年来一直工作、生活在美院,甚至有一段时间,家都安置在学校里。“他画学校,画学校里的人,从东总布胡同到校尉胡同,直到前几年,他还坐在窗前,一张张描绘着校尉胡同的变迁,依然关注着美院的变化。”
▲ 中央美术学院党委副书记、关心下一代工作委员会主任王晓琳致辞
“老先生,古稀耄耋之年,白首焕新抒壮志。新时代,美院峥嵘岁月,青春更向艳阳天!”中央美术学院党委副书记、关心下一代工作委员会主任王晓琳在致辞中表示,老先生是中央美院的珍贵宝藏,他们见证了新中国的发展建设,亲身经历并参与了中国文化繁荣的进程,而今又与时俱进地走进了新时代。此次“老先生新时代”展览的举办,一方面展示了老先生弘扬爱国为民、致力教书育人的家国情怀,扎根时代生活、画笔不辍的创作激情;另一方面营造了美院老中青三代艺术人才成长的传帮带教育活动现场,讲述弦歌不辍的美院文化。这是一次老友叙旧的亲情聚会,也是一场名师大家的艺术雅集,更是弘扬“忠诚敬业、关爱后代、务实创新、无私奉献”的老先生精神,将“坚持立德树人、扎根时代生活、遵循美育特点、弘扬中华美育精神,让祖国青年一代身心都健康成长”的习近平总书记嘱托付诸实践的一次实际行动。王晓琳强调,中央美院百余年的辉煌成就正是代代先生们秉烛前行、踔厉奋进创造出来的,先生们用大美之意讴歌新时代,创作出一幅幅精品力作,用大爱之心培养了一批批优秀艺术人才,做到了学为人师、行为示范。
戴泽,1922年3月出生于日本京都,同年随其父母回国。他成长于书香门第,自幼喜爱绘画,1942年考入国立中央大学艺术系,师从徐悲鸿、傅抱石、谢稚柳、黄显之、秦宣夫、吕斯百、陈之佛等名家大师。毕业以后,应徐悲鸿之邀北上于国立北平艺术专科学校任教,并于1949年参与筹建了中央美术学院。
作为20世纪中国油画艺术史的亲历者和见证者,戴泽先生是一位集美术创作、美术教育和艺术交流为一身的20世纪中国美术名家。本次展览不仅是对于戴泽先生本人油画创作的总结,也是20世纪中国现代艺术史,特别是油画史中重要的研究个案。
“人生如画——戴泽先生百岁艺术展”以回顾戴泽先生作为美术家、美术教育家丰富厚重的艺术生涯为主题,展览共分为“问学”“志业”“深研”“寄情”“悟思”五个单元板块,作品涵盖油画、水彩、彩墨、速写等,多件展出文献为首次面世。展览在梳理戴泽一生画作的基础上,贯穿了两条历史线索:首先是和戴泽先生休戚与共的美院校史,作为美院成长发展的建设者和见证人,他的艺术风格也代表着学院艺术的一个面向;其次,戴泽先生历经百年的艺术人生反映出中国现代艺术的演进道路,中西融合的艺术创新、关注人民的大众视角、反映时政的主题创作,他的艺术可以被视作为一部跨越两个世纪的中国美术史鉴。
人生如画——戴泽先生百岁艺术展
前 言
一位百岁的艺术老人能举办展览,这是戴泽先生的荣耀。能为一位百岁的艺术老人举办展览,则是我们的荣幸。
在党的二十大即将胜利召开、习近平总书记主持文艺工作座谈会并发表重要讲话8周年之际,举办“人生如画——戴泽先生百岁艺术展”,具有特别的意义。百年人生,历经时代沧桑巨变;艺术长程,丹青创造履痕深深。通过新的学术研究和策划视角,展览以丰富的文献和作品,展现了戴泽先生在艺术探索、教书育人、事业贡献各方面的丰厚功绩,更展现了他勤奋耕耘、淡泊名利、甘为人梯的精神风范。展览中的许多文献是首次面世,不少作品也不为晚生熟知,但是把它们放在当年问世的时间长河中,形成它们与当时文化情境、学术情境的关系,所有的细节都变成一个个可供认识戴泽先生人生之旅的切入点。就像一棵苍劲的大树,它每一片树叶的姿态都是生命整体的表情,向它们投去注视的目光,就会有新的发现,更有深深的感动。
在20世纪中国美术的历程中,在中央美术学院的建设发展进程中,戴泽先生是一位做出突出贡献的油画家、美术教育家,从1949年前的北平艺专到新中国成立之后的中央美术学院,在学校不同历史阶段的发展中都起到了十分重要的推动作用。从美术教育史的视角来看,他是中国现代美术教育体系、特别是徐悲鸿美术教育体系的实践者与传承人,坚定不渝地践行徐悲鸿先生的教育理念和艺术理想,在中央美术学院建立的年代里尤其付出极大心力,协助徐悲鸿先生开展油画系的教学工作,参与了新中国高等美术教育体系的构建。
传承与开拓是戴泽先生艺术人生的两条主要线索。他在教书育人上具有高度自觉的责任使命,注重基础教学,研究造型规律,对学生关爱备至,谆谆善诱,引导学生打足造型基本功,学会从生活感受中进入创作,培养了一大批卓有成就的美术家,是新中国美术教育的名家导师。在艺术语言的探索上,戴泽先生深受徐悲鸿先生艺术风格的影响,同时展现着自身风格的个性追求。他的画作在人物造型上力求严谨写实,又在提炼概括中显现出厚重雄浑的美学特质。他由衷感怀新中国成立之后的社会变迁,在思想意识上树立起新的文化理想,以独特的个人风格展现时代的壮阔进程。从1950年代起,戴泽先生多次参与国家重大历史题材美术创作活动,曾创作《胜利的行列》《永恒的友谊》《农民小组会》《大泽乡起义》等重要作品。在主题创作之外,还有更多平凡朴素的题材,在他作品中成为会心的表达。他素来注重观察和感受生活,尤其是对自己真切感受到的事物、景象和人物,总是随手即画,兴致不已。他的许多油画肖像、素描、水彩和速写画的就是校园景象、研学生活、师生形象,以生动的笔意赋予笔下人物形象与画面意境以纯真天然的美感,充满人与人、人与生活之间的浓浓温情。他坚持在色彩与光感语言上的探索,也是他的朴实、温厚性情的体现,形成了典型的个人化视觉语言,直到晚年,这种语言个性依然鲜明。纵观他的艺术人生和全部画作,一种源于自然的明媚之光和别有韵味的盎然诗意扑面而来,一种用画笔与油彩歌咏生活和赞美自然的精神令人感怀。他纯粹的艺术追求和豁达的人生态度,印证了“仁者寿”的生命真谛。
百岁的先生对于百年的学府而言,是重要的财富与厚重的力量。在美院校史上一代代名家大师的奋力探索之下,那些创作于不同历史时期的重要艺术经典,积淀了一所美术学府的学殖与底蕴。让我们衷心祝愿戴泽先生生命之树常青!期冀更多艺术学子学习前辈的精神,在新时代新征程上茁壮成长,为美院的新百年发展贡献新的光热,写就如画的人生。
中央美术学院院长
中国美术家协会主席
范迪安
老先生 新时代
文明在传承中延续。
作为美术教育家,戴泽先生充分理解并身体力行地实践着徐悲鸿在艺术创作和美术教育上的理念。他一生勤勉奋进,甘为人梯,执教六十余载,桃李满天下,培养过以靳尚谊为代表的大批美术名家,是一位德艺双馨的艺术楷模。
而如戴先生这样的老先生,始终是中央美术学院的宝贵财富。同期举办的另一场“老先生 新时代”展览,则汇聚了美院老先生们的名作新作,表现新时代的社会风貌与“艺术为人民”的主题思想,展现先生们老有所为、艺笔不辍的创作风貌,传承百年美院尊崇学术、艺为人生的学院精神。
2020年,中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平就曾给中央美术学院8位老教授回信,向他们致以诚挚的问候,并就做好美育工作,弘扬中华美育精神提出殷切期望。习近平强调,美术教育是美育的重要组成部分,对塑造美好心灵具有重要作用。你们提出加强美育工作,很有必要。做好美育工作,要坚持立德树人,扎根时代生活,遵循美育特点,弘扬中华美育精神,让祖国青年一代身心都健康成长。
▲ 嘉宾观展
在参展画家与展览作品中,从年逾百岁的先生,到年届七旬的教授,从现当代美术史上的经典名作,到勇于开拓、紧随时代的名师新作,他们以油画、中国画、版画、雕塑、水彩等美术媒介与表现手法,一道呈现了中央美院老先生的精神气度与个性表达,也以这些精彩厚重的作品为线索,共同见证与呈现了百年央美学脉的沉潜发展与传承之道。
“人生如画”戴泽先生百岁艺术展
展览作品(部分)
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问 学
《中大操场》 纸本水彩 23x30 1944
《韦君像》 纸本水彩 23×12.5 1943
《中央大学的课桌》 纸本水彩 12x18 1944
《男人体》纸本铅笔 76×54 1945
志 业
《夏日树萌》布面油彩 75×57 1946 中央美术学院美术馆藏
《万国志像》 纸本墨笔铅笔 38.1x28.3 1946
《前门护城河边》 纸本水彩 30x34.7 1946
《北平窗外的雪》 布面油彩 33x52 1946
《北平街头的乞丐》 纸本油彩 40.6×29.6 1946 中央美术学院美术馆藏
《东城墙》 纸本水彩 33x25 1946
《我的桌子》 布面油彩 41×59 1948 广东美术馆藏
《自画像》 布面油彩 56.5x40.5 1946
深 研
《波兰克拉科夫》 纸本水彩 24x33 1951
《画家徐悲鸿》 布面油彩 121×152 1978
《麦积山石窟》 木板油彩 62×75 1953
《中央美术学院》 纸本水彩 24.5×32.5 1953
寄 情
《农民小组会》 布面油彩130×160 1949-1950
《胜利的行列》 木板油彩 160x221 1957 中国国家博物馆藏
《戴皮毛帽子的人》(《规划》草稿) 纸本铅笔83×61 1957 中央美术学院美术馆藏
《布达拉宫》 纸本油彩 62×40.3 1963
《山东大鱼岛阳光下的海草房》 纸本水彩 27.5×39 1981
《在海洋上》 布面油彩 74×93cm 1961 中央美术学院美术馆藏
《颐和园后山的雪》 纸本油彩 36×49 1979
《白玉兰》 纸本设色 29x47 1960
《小熊同他的妈妈》 纸本水彩 32.3×25.2 1951
悟 思
《海阔天空》 纸本设色 46×70 2009
《花语》 纸本设色 135×70
《窗外》 布面油彩 60×50 2000
展览信息
百年辉煌·中央美术学院艺术名家
人生如画
——戴泽先生百岁艺术展
展览时间:
2022年10月13日–2022年11月13日
展览地点:
中央美术学院美术馆2层B展厅
老先生 新时代
美术作品展
展览时间:
2022年10月13日–2022年11月6日
展览地点:
中央美术学院美术馆3层B展厅
老先生 新时代
参展艺术家
名
单
架上作品部分
周令钊、戴泽、黄永玉、林岗、伍必端、高潮、钟涵、邓澍、杨先让、侯一民、詹建俊、李化吉、冯真、马常利、闻立鹏、杨逸麟、高亚光、赵友萍、宋源文、杜键、蒋采萍、庞涛、邵大箴、潘世勋、梁运清、靳尚谊、翁乃强、谭权书、袁运生、金鸿钧、王同仁、广军、张世彦、温葆、张佩义、张立辰、郭怡孮、葛鹏仁、叶毓中、薛永年、楼家本、李少文、尚立滨、文国璋、贾又福、王益鹏、孙景波、武漫宜、孙为民、张济平、戴士和、尤劲东、翟欣健、张桂林、胡明哲、丁一林、高天雄、崔晓东、曹力、许仁龙
雕塑作品部分
刘焕章、张照旭、赵瑞英、时宜、盛杨、张得蒂、张润垲、曹春生、孙家钵、田世信
温馨提示
因校园疫情防控要求
美术馆暂停对外开放
校内师生可正常参观
部分图文致谢:央美宣传部 吴琼 赵晶 / 文
央美宣传部 宋曼青 何逸凡 李标 美术馆 贺伊飞 / 图
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