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行动派 02丨对话艺术家 刘行 / Reva

原创 2022-10-27






刘行,出生于1998年,现生活工作在广州。2015至2022年本科及硕士就读于中央美术学院实验艺术学院,师从邱志杰教授。配饰品牌PabePabe主理人。主要研究与创作关注珠三角工厂、商品与全球地方化。艺术创作涉及标本装置、珠三角劳工、在粤非洲人等。


行动派 02 刘行参展作品



原·美术馆

此次展览主题是“行动派 02 分道而行·新创造”,你是如何理解这一主题的?你觉得自己是一个行动派吗?


刘行

在日新月异的大环境下,唯有身体力行的实践才能为各个迎面而来的问题找到答案。


应该是的,我搭档说我像一只蜜蜂



原·美术馆

在作品《耙比电工》中,你采用各种生活中易见的电工零件置入配饰设计中,有安装在皮革表面的开关钮、将插头转换成皮具的开合五金等等。能谈一下这件作品的创作灵感吗?你是如何看待设计中对于材料的运用?


刘行

我们基本每一季的灵感都和日常生活中的细节有关,我们认为能成为箱包结构的物件,我们都会采购回来实验。插头和面板的关系实际上就是很牢固的闭合关系,两者充当锁具出现在包上非常违和,但是总能引来人们会心一笑。


《耙比电工》作品局部


生活中有许多有意思的材料,能巧妙地把材料的功能进行转换,进而产生不一样的实用方式,或者说材料的组合有了不一样的视觉特质,这种能给人带来耳目一新的体验,是我理解的用好材料后才能呈现的设计。


《筏子上的人》作品局部



原·美术馆

我们了解到,除了艺术创作,你还创立了配饰品牌PabePabe,能分享一下你当初创立品牌的原因及初衷么?当时给自己设计的产品怎样的定位?


刘行

我从小在皮具厂中长大,后面中学选择走艺术生道路后,会尝试开始帮工厂设计皮具,后来入了手工皮具的坑,慢慢的熟悉了皮具工艺后,希望能做一个风格独树一帜的皮具品牌


我们也让产品尽可能地不使用惯用皮具材料,而是尝试用更多与箱包发生关系的日用品来呈现我们的设计。


PabePabe画廊/门店(香港中环士丹顿街62号B)


PabePabe 2019FW LOOKBOOK



原·美术馆

对于“可持续时尚”或者“时尚与环保”的关系及未来趋势,能跟我们分享一下你的看法与理解吗?


刘行

我认为真正耐用的,被大家真正喜欢的,用坏了还愿意修补好后接着用的产品,是能达到“持续”的效果。


但是在工业中的环保消费理念中的环保并不一样,前者虽能为后者能体现的环保写好故事,但更多消费者对产品的认知是生产完毕后的环节,或通过产品的介绍文本去理解环保,正如工业区的环保和豪华商圈的环保气质也不一样,我认为真正时尚中的环保,需要切身去理解时尚各产业源头的环保


向左滑动查看更多→

PabePabe参加中国实验艺术文献展

(景德镇陶溪川美术馆)



原·美术馆

可以跟我们透露一下你近期参与的艺术项目吗?会尝试跟更多的领域跨界合作吗?


刘行

很荣幸,我们这次在参加原·美术馆的展览之余,也在买手集合店Maybe in the House的协助下策划了“电工漂流”的包包快闪展,热烈欢迎重庆本地的朋友的去玩!(点此查看展览详情


我们会尝试各种领域的跨界合作,陆续开展和艺术家、音乐人以及配饰品牌的跨界合作,我们希望呈现更多有趣的设计,也希望大家的明天都越来越好。


“电工漂流”箱包实验限时快闪展






Reva,现生活工作于北京。算法生成艺术家,加密艺术家,计算机图形图像工程师,毕业于中科院计算所。曾任中影数字电影研发工程师,后作为合伙人在虚拟现实和增强现实领域内创业。

多年浸染在媒体科技和人工智能的前沿发展,她的兴趣转向探索科技发展与人性的关系,虚拟与现实的交互,以及后人类的艺术形式和创作状态。有别于将艺术数字化智能化,她希望能从科技本身的视角出发去挖掘人类的艺术和机器的艺术。2020年年初开始接触加密艺术,自此深度研究此新生艺术生态并参与社群,成为社群原生的加密艺术家,是中国最早一批加密艺术家之一。


行动派 02 Reva参展作品



原·美术馆

此次展览主题是“行动派 02 分道而行·新创造”,你是如何理解这一主题的?你觉得自己是一个行动派吗?


Reva

大家各自在自己感兴趣或者信仰的路径上探索,挖掘未被发现的宝藏。


我觉得我是一个行动派。



原·美术馆

展览现场,许多观众被作品《5 -羟色胺》的绚丽灿烂所震撼,可以跟我们聊一下这件作品的灵感来源和创作过程吗?


Reva

5-羟色胺是一种神经递质,人缺少它会焦虑失眠。现在高节奏高压的城市生活让不少人都有焦虑和失眠的体验。我个人以及朋友也经历过一些心理疾病。


我将这个体验作为一个课题进行了探索,发现心理和身体的关联其实比想象中的更密切。一些特定的化学物质可以改变人的心情甚至观念。人的思想意识很大程度上受身体物理状态的影响。因此我产生了一个疑惑,主观会不会也是一种“客观”


带着这样的思考我创作了这件作品,于我而言也是一种自我疗愈


《5 -羟色胺》Reva 2021

影像装置 0'45''  致谢艺术家



原·美术馆

元宇宙时代来临,数字艺术时代也被开启,NFT数字艺术变革了艺术创作的收藏形式。作为国内先锋的加密艺术艺术家,最初是在怎样的契机之下接触NFT的呢?你如何看待艺术、科技和NFT的关系呢?


Reva

我是2020年初通过一篇文章了解到加密艺术,进而再了解到NFT技术。当时正是疫情刚爆发的时候,很多线下的艺术项目和展览都取消或者停止了。我那时做的新媒体艺术很受疫情影响,于是也有了大块时间去研究学习加密艺术。我是计算机背景,很快了解到加密艺术底层支撑的技术,再慢慢通过国际社区了解到这种新的数字艺术文化,感觉非常向往。自此开始沉迷学习和创作。


NFT并不是艺术本身,它只是一种新的载体,让数字艺术可以成为被安全收藏的数字资产科技一直以来都会影响艺术的媒介和课题,艺术也为科技提出问题和畅想。科技和艺术就像跳着圆舞的两位舞者。


《多巴胺》Reva 2021

影像装置 0'45''  致谢艺术家


行动派 02 展览现场



原·美术馆

艺术品本身具有被人观赏欣赏的功能性,在你看来,普通观众应该如何欣赏加密艺术品呢?能和我们分享一下你最喜欢的NFT项目吗?


Reva

加密艺术可以说是诞生于网络文化。网络把整个世界拉平,让大家可以无缝及时地获取信息,体验文化。因此我觉得多元审美是加密艺术的基本特点。每个人都可以创作加密艺术,因此加密艺术欢迎各种审美。


网络文化的另一个特点是流量具有引力。很多人一开始接触NFT概念看到的都是那几个标志性的项目,或者是层出不穷的看着很同质的项目。其实都是因为大流量掩盖了小流量的声音。真正的加密艺术其实是百花齐放的。如何挖掘并找到属于自己的文化社区是每个进入加密圈的人必经之路,这和我们找到在物理世界的容身之所是一样的。


我是做生成艺术为主的,因此我最喜欢的是一个生成艺术平台(非项目),叫Artblocks,同类型的还有一个名叫fxhash的生成艺术平台。


www.artblocks.io


www.fxhash.xyz



原·美术馆

可以跟我们剧透一下,接下来会有什么新的艺术项目或作品与观众见面吗?


Reva

神经递质系列没有探索完,我会继续在这个课题上创作。



行动派02 艺术家采访将持续推出

敬请期待!





展览信息

Exhibition Info


行动派 02 分道而行·新创造

ProAction 02Diverging Paths, New Creations

展览时间:2022.09.24-11.06

策展人郭晓彦

艺术总监:薛薇

主办方:原·美术馆

出品方:涅米文化

艺术家郎港澳 / 李汉威 / 柳青青 / 刘行 / 马鸿锦 / 佩恩恩 / Reva / 周轶伦 / 邹雅琦

战略合作:重庆国际文旅之窗


Duration: 2022.09.24-11.06

Curator: Guo Xiaoyan

Artistic Director: Xue Wei

Organizer: Yuan Art Museum

Producer: New Magic

Artists: Lang Gangao, Li Hanwei, Liu Qingqing, Liu Xing, Ma Mingming, Payne Zhu, Reva, Zhou Yilun, Zou Yaqi

Strategic Cooperation: CHONGQING WINDOW OF INTERNATIONAL CULTURE AND TOURISM




- E N D -






原·美术馆 

Yuan Art Museum


由罗韶颖女士于 2016 年发起和创办,位于重庆市南滨路东原1891商业建筑群落中的滨江球体建筑,因其独特的造型,又被誉为“重庆眼”,是立于“长江岸,观世界”的先锋艺术场所。美术馆面积近 2000 平方米,并带有临江无敌观景的高空露台,是集个性化景观建筑、艺术专业场馆、艺术收藏品鉴、公共艺术教育、时尚潮流策动发布以及高端消费社群互动的跨界空间,可支持架上、雕塑、装置、多媒体等多种艺术、戏剧、舞蹈及音乐形式的呈现。

原·美术馆以“直抵人心,引领城市的艺术与美学教堂”为自身定位,并践行“做每个人的美术馆”为宗旨,通过策划举办兼具学术性、先锋性、潮流性和话题性的艺术展览、文化公教及跨界时尚潮流活动,成为连接大众、提升大众审美与“艺商”的策源地。


阅读原文

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