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- 舞台丨两部作品不换景,从天到地如何实现?
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2022-10-23
本文转自:火蜥蜴视界观
Jeanne d'Arc au Bucher
这两部作品在一个由Alfons Flores设计的舞台、Lluc Castells设计的服装、Joachim Klein和Urs Shönebaum设计的照明和Franc Aleu设计的视频的独特环境中不间断地呈现,而导演则是由我们熟悉的西班牙剧团La Fura dels Baus的艺术家Àlex Ollé担任。
舞台代表了一个被同样的非人化部落蹂躏的世界,这些部落在15世纪圣女贞德的统治下、20世纪克劳德尔和奥涅格的统治下,以及21世纪我们的统治下肆虐欧洲。一个由操控性野兽和群居暴民组成的宇宙,只有死亡、灵性和信仰才能将我们从中解放出来。
两部作品自然要对应两套舞台布景,但是这却是一个将两个不同的布景作品结合在一起的舞台。
“我们不想把幕布放下,然后再把它升起来。”
——阿尔方斯·弗洛雷斯(Alfons Flores)
德彪西的康塔塔和奥涅格的清唱剧之间能够无缝衔接,源于一个将两者天马行空的元素融合在一起的创作过程。这位受祝福的少女住在天上;相反,圣女贞德在世俗世界中接受审判。尽管如此,圣女贞德的愿望是在天堂!
关键词:天空
从《La damoiselle élue 》(被祝福的达莫塞拉)开始,她是一个在天上的女人,戏剧内容很简单,她死了,叙述者讲述她的故事。所以,主创们必须要用某种形式来表示天空。
然后就到了《Jeanne d’Arc au Bûcher 》(柱上的圣女贞德)。贞德生活在世俗的世界,一个受考验的世界,但她总是望着天堂,天堂是她的辩护证人,因为她证明她的行为是她在幻象中听到和看到的后果。所以,很明显主创们必须让舞台来代表天地,两种事物。于是,他们便有了一个设计前提——一个自上而下的视图的概念:从天空中,我们可以看到地球。
“虽然我后来用一种概念性的方式表达这个想法,但在当时这是一种本能的想法。它源于我在一次会议上画的第一张草图,那是天空!”
关键词:玻璃
在现场实施上,观众们看到的玻璃地板并不是由玻璃制作的,而是甲基丙烯酸甲酯,它有足够的厚度来承受舞台上七八个演员的重量,同时不需要金属结构来支撑。
关键词:垂直的线
那么连接两个领域的垂直元素是什么?是一条从天堂到人间的道路,这也是圣女贞德的木桩。贞德站在塔上的电梯上,通过电梯她可以从上到下走动。这也适用于《La damoiselle élue 》(被祝福的达莫塞拉)其中的角色。
“基本上,我们是从这个半透明的玻璃地板和一条垂直的线开始的,这条线是木桩和从天堂到地球的中转。有了这个想法,我们就有了剧本。”
——阿尔方斯·弗洛雷斯(Alfons Flores)
关键词:现世
有了天堂,陆地的世界该如何呈现?观众看到的,是舞台上呈现的世界末日后的世界。世界已经每况愈下,走向毁灭。战争不断,人们一无所有,并且已经被野兽化。这种动物化的想法在起初的文本中已有体现,但是主创们把这些进行了更极致的夸张,把角色打扮成动物,并且几乎是赤裸的,光着脚走路。审判官是猪,书记是驴,陪审员是羊羔。
另外,舞台上使用了被摧毁的汽车和回收的铁部件来表现被摧毁的末日感,因为这是人们在城市爆炸后经常能看到的。
关键词:灵感
——阿尔方斯·弗洛雷斯(Alfons Flores)
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