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- EveryArt 艺术专访:张若愚 ZHANG RUOYU
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原创 2022-10-09
原创作者|EveryArt、张若愚
编辑整理|EveryArt
近期展览履历:
A1:“衍射仪器”(diffraction apparatus)和我所着力于探讨的“物质生态批评”(material ecocriticism)是息息相关的。对于Haraway提出的 “衍射”(diffraction)这个概念,Karen Barad这样回应:“将自然和文化归并在一起思考,而不是将自然或文化作为理解对方的固定参照物,我们需要’衍射仪器’”。
物质生态批评的目的是充当“衍射仪器”来观察自然与文化的纠葛,这种衍射仪器此时成为了一个批判性的镜头,使我们能够通过文化思考自然,通过自然思考文化,从而加强人类世界对人类自身的“组成”结构。比如,上世纪70年代末,陆地生态学主要着力于非人类和行星的文学研究。在此之前,陆地生态一直被视为“主体,但没有主体性——象征性地存在,但作为一个具体实体、或是施力于物质和人文发展的角色,则是不存在的”。然后Serenella Lovino指出了Rueckert的思想,“我们教授和研究文学的这个世界,使文学得以产生的这个世界——是人类与无数其他物种生活在的同一个世界。世界所受到的物质性上的影响, 也牵连着其中发生的所有活动,包括我们的智慧和文化产物。”
张若愚|Napa Apparatus,单屏行为录像,16分45秒,2021
张若愚|O1,单屏行为录像,29分54秒,2019
张若愚|O1,布面丙烯,122x183cm,2019
A2:对于现阶段我所涉及到的有机材料,这大概也是我创作中最为私人且主观的部分。因为目前为止大概四年我每天都乐于品酒,吃白菜,喝咖啡;无论何处,再忙碌也从不间断。我甚至记录每天煮白菜的视频已有一千多条,自我的生活也被纳入长阶段性的行为演绎和行为性隐喻。
抛开题外话,大白菜古今有很多象征意义和谐音,特别是在南亚。同时,今天的大白菜也是大自然和后人类消费社会共同制造的产物。大白菜的消费既可以是商品的价值,也可以是其文化象征价值。白菜是这个交叉路口存在的众多产品中的一个例子,咖啡液、葡萄酒等也是同理。此外,这些媒介及其在社会和艺术实践中的传导也会影响观者的信息收取。
我每种媒介的作品几乎都有白菜的参与;作为一种将我的作品语境化的方式,在物质生态批评的概念下,我不仅仅着眼于白菜等有自己是有机原材料的特质,而在于它们在转向后人类主义后的后自然中所扮演的角色。我的身体行为美学和形象政治也戏剧化地遵循着新兴传播和人文革命——基于这其中论人、非人、自然还有技术的变化。特别是大白菜,它被用作一种衍射仪器或装置,以帮助阐明出现差异时对概念和对象进行的编码和解码。
张若愚|Archive #12,单刷版画,35.5x40.5cm,2020
张若愚|Archive #13,单刷版画,35.5x40.5cm,2020
Q3:在您的艺术创作中,您不断的瓦解事物的定义,不管是食物,还是行为,然后在重新构建定义的过程当中受到随机性的影响,虽然不具象征意义,但是我们的认知还是给其赋予不可避免的“确定性”,继续升级,这种现象会可能造成“隐喻”的形成和行为,请问您如何对抗它,或者您怎么看待?
张若愚|Untitled Map,布面综合材料,40.5x53cm,2020
张若愚|行星共同體 #2,布面综合材料,137x106.5cm,2021
Q4:在您的作品中不断的念着圆周率,其作为无理数有着无限的可能,其极致的随机性让数字里面可以出现像是996,666这种符号,甚至你我的生日,微信密码等,这种随机性看似是非常浪漫的,然而这暗示着其是有形的,而且这种数字的符号化也是我们人所赋予的,这种时候,“随机性”是否还是有效的?
A4:澄清一下,我所提到的“随机性”都是基于asemic arts的范畴。所有我作品中的这些数字、笔触及其坐落的材质背景、声音、句子或是乐谱,都创作于asemic考虑范围内的艺术与诗学。正如“asemic arts是一种不试图传达任何信息的书写,除了它本身作为书写的性质……它是’传统书写的影子、印象和抽象呈现’”。(正如我的自述中说到:“绘画与写作,乐谱和语言,都会以相同的姿态开始,既不具象征意义,也不具有语义,而只是节奏。如果在我的画作中将asemic的乐谱视为有形的和字面的节奏,那么在我的行为艺术或是声音艺术中,这些乐谱则是以感官和更具交互性的方式执行。”)
张若愚|petnat eros,布面综合材料,58.5x51cm,2020
Q5:康定斯基在其著作《论艺术的精神》中提出其对于色彩的去具体化,他认为每一种颜色都具有乐感与节奏,如白色具有寂静的和谐性,就如同乐曲中的停顿一般。在你的画作中,也能感觉到笔触的非语意以及通感体验的存在,那么你对于康定斯基的理论有什么见解吗?你又是如何构筑作品的节奏并渗透出无意义的诗意的呢?
A5:将世界的本体性从以人为中心的直接叙述话语和片面物质妄想中解放出来;颜色、声音、味觉、触感,通过asemic的手法,符号学和具象诗(concrete poetry) ,解释者(我)的存在则是有助于解释文本的代理。无论物质本身至始至终是否被赋予了能动性,这种“编曲”和“阐释”的实践是其参与到世界的差异化生成,它们本身负责创造更高层次的现实;换句话来说,它们被反馈后会产生新的理解层或层次。
张若愚|Underwater Ground Disco #2,布面综合材料,167.5x122cm,2021
Q6:在你的作品《π》中的最后一页你写到“because randomness is a bubble of noise”.请问如何理解你的创作中的“randomness(随机性)”?同时,面对如今科技的发展以及人工生命的进化,你认为随机性对于人类过往经验中的图像以及固定程式有着怎样的影响?
张若愚|π,诗集,89页,2021
张若愚|Sepπ,16轨道声音和单屏行为录像,11分44秒,2021
艺动(杭州)拍卖有限公司(移动的艺术Art Move Auction)成立于2020年,是一家主营文物艺术品拍卖的综合性拍卖公司,地址位于杭州珀莱雅大厦。公司与珀莱雅·青藤艺术中心合作进行创作、展览、短视频、装饰、收藏和研究等服务。
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