重庆市奉节县，“西南四道之咽喉，吴楚万里之襟带”，是一座拥有2300多年灿烂文明的“中华诗城”。而《归来三峡》作为重庆市文旅“三峡牌”的新地标，是国内目前唯一全程在长江水面上进行的实景演艺项目，整个演出以天地为舞台，山水为幕布；以诗词为魂，高新科技为支撑，再现诗人们诗词创作意境。

2019年3月28日，《归来三峡》正式在奉节白帝城·瞿塘峡开演，整场演出时长约60分钟，由张艺谋担任总导演，沙晓岚担任制作人，KINOi杨骞工作室负责舞台视觉创意设计及制作。经过一年多的紧张筹备，无数次的打磨，终成盛宴。

   归来

《归来三峡》作为“归来系列”的首台旅游商演节目，不仅是张艺谋的归来，更是中国山水实景的归来。

演出前期调度会上，张导曾说自己一直在寻求另一个新的创作方向，告别以前的人海战术，更多的利用声、光、电等高新技术的呈现方式，以一个‘换代’的姿态，打造一个“中国第一、世界唯一”的传世之作。

此次《归来三峡》就是与过往传统山水实景风格的割裂，作为全球内河水上工程体量最大、技术最复杂的自主创新项目，《归来三峡》完全是一场人文、自然、科技与诗意彻底的归来，导演的此次大胆尝试无疑开辟了中国文旅市场的新航线。

   换代之作，“实”至名归

《归来三峡》的绝大多数表演都在水上完成，让山水赋予身心反馈。为了真正做到了“实景演艺”，整体打造了一个满载排水量为9500吨的水上观众平台和一个满载排水量20000吨的水上演出平台，可同时容纳观众1738人，工作人员100人。

因为演出及观众浮台均搭建于趸船之上。不同于传统的舞台演出规范，受自然环境影响，演出的难度也随之增加。我们通过景片矩阵的变幻效果作为演出视觉主体创意，整个矩阵由63片景片组成，每一片都是用2.2毫米粗细钢丝编织而成，且大小、造型、结构各不相同。 

在影像投影方面，我们也摒弃了以往的实景投影素材，以线条的排列组合勾勒赋形，将63片景片与地面及手持道具作为投影介质，通过影像的组合变换，让不同诗词篇章意境重新排列组合，以白帝城的天然风光为背景，呈现出极具中国水墨山水的美感和唐宋诗歌之风。

  诗为魂，畅吟传世名篇

整场演出节目内容共选取了李白、杜甫、刘禹锡、苏轼等诗人十首诗词，每首诗词为一个篇章，将诗人创作背景和诗词意境直观地呈现给观众，让观众在唯美诗意中领略长江三峡壮美的自然景观、巴蜀大地独特的风土人情和诗城奉节浓厚的文化底蕴，再现“行到三峡必有诗”的盛景。

随着潺潺的流水声响起、舞台上的远山渐渐显现，这场诗词盛宴正式拉开帷幕。

篇章一：杜甫《春夜喜雨》

「好⾬知时节，当春乃发⽣。随风潜⼊夜，润物细⽆声。野径云俱⿊，江船⽕烛明。晓看红湿处，花重锦官城。」

春夜，雨绵绵密密地下着，不倾⽿细听，还以为停了，当看到野外⿊云密布，⾬意正浓，杜甫放⼼了，⾬⽔这么⾜，今年⼀定会有个好收成。《春夜喜雨》作为《归来三峡》的首场演出，一开场便将观众引入了一个诗画世界。江畔湖柳，草屋殿堂，舞者踏诗而来，杜甫诗中百姓辛勤耕种、安居乐业的画面仿佛就在眼前。

「前不见古⼈，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然⽽涕下。」

幽州台上，诗人陈子昂独自抚琴，琴声时而婉转，时而急切，在这广袤天地里，他渴望能遇到礼贤下士的君主，渴望能用自己的才学报效国家，无奈生不逢时，空有抱负无处施展。

篇章三：杜甫《登高》

「风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。」

秋风瑟瑟，诗人杜甫独自登上白帝城外的高台，看着远处萧瑟的景色，不禁百感交集。穷困潦倒之苦，国难思乡之愁让他⽆处宣泄，因此写下了这首“旷代之作”《登高》，以此来抒发自己内心的愁苦。真实场景的演绎，肃杀悲苦的诗词，让我们千年之后仍能体味到诗圣的境界与情怀。

篇章四：刘禹锡《竹枝词二首·其一》

「杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。」

在杨柳依依，江平如镜的春日里，少女听到暗恋之人的笛声，因没有明确对方的态度，内心既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。扇形舞台中央舞者闻诗而舞，以笛、⿎为奏，将男女之间的爱意变现得淋漓尽致，而场景中不断变换的色彩则暗含着少女欣喜又纠结的情绪。

篇章五：李白《早发白帝城》

「朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。」

三峡之巅，白帝城下，彩云缭绕，江水悠悠。在夜幕中，一叶轻舟泛于长江之上，两岸传来深深浅浅的猿啼声，诗人回望云霞之上的白帝城，不知不觉，小船已驶过连绵不绝的万重山峦……这是《归来三峡》中的第五个场景，以诗词解读与场景演绎还原《早发白帝城》，让观众切身体会到什么是真正的“三峡之巅”。

篇章六：杜甫《绝句》

「两个⻩鹂鸣翠柳，⼀⾏⽩鹭上⻘天。窗含⻄岭千秋雪，门泊东吴万⾥船。」

微风习习，湖畔江边，杜甫与好友弹琴赋诗饮酒作乐，好不惬意！新绿的柳枝上成对的⻩鹂在欢唱，⽩鹭在⼀碧如洗的⻘天下⾃在飞翔。远处的雪⼭皑皑在望，渡⼝停驻的是往返于东吴间的船只。

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篇章七：李商隐《夜雨寄北》

「君问归期未有期，巴⼭夜⾬涨秋池。何当共剪⻄窗烛，却话巴⼭夜⾬时。」

朦胧月色中，绵绵的细雨打破了江面的平静。残烛倒影下，诗人李商隐夜深不寐，虽身处异乡，寂寥不知归期，也不忘安慰远在长安的妻子，待来日归家再追话今夜的一切。舞者以身为媒，将诗人辗转难眠、郁闷孤寂的心境更加立体的呈现在观众眼前。

篇章八：苏轼《念奴娇·赤壁怀古》

「⼤江东去，浪淘尽，千古风流⼈物。故垒⻄边，⼈道是，三国周郎⾚壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江⼭如画，⼀时多少豪杰。遥想公瑾当年，⼩乔初嫁了，雄姿英发。⽻扇纶⼱，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早⽣华发。⼈⽣如梦，⼀尊还酹江⽉。」

连绵不绝的赤壁山间，诗人苏轼泛舟于湖上，观此丽景，不禁追忆周瑜破曹操百万雄狮、“樯橹灰飞烟灭”的战场，何等英雄！然而大浪淘尽，历史终究已成历史，不变的只有山间的明月，脚下的江水。

篇章九：李白《静夜思》

「床前明⽉光，疑是地上霜。举头望明⽉，低头思故乡。」

二十五岁，李白辞乡远游。翌年秋夜，短梦初回，迷离恍惚的思绪中，李⽩仿佛看见地上铺了⼀层素⽩的浓霜，“夜月似秋霜”秋夜的⽉⾊冷清如同⽩霜，轻易便能勾起远游之人的思乡之情。舞者立于明月之下，光影变幻间勾勒出了⼀幅动⼈的秋夜思乡图。

篇章十：苏轼《水调歌头》

「明⽉⼏时有？把酒问⻘天。不知天上宫阙、今⼣是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼⽟宇，⾼处不胜寒．起舞弄清影，何似在⼈间？ 转朱阁，低绮户，照⽆眠。不应有恨、何事长向别时圆？⼈有悲欢离合，⽉有阴晴圆缺，此事古难全。但愿⼈长久，千⾥共蝉娟。」

景片矩阵不断的变换移动，从天上宫阙到人间楼阁，从想象到回归现实，展现出诗人旷达的胸襟与乐观的情调。

在《归来三峡》的美学世界里，人、舞台、远山和谐共生，构成人与自然相互依持的和美画卷。中国传统美学与最新前沿科技在此完美相会、生衍，孕育出最具人文温度的美学盛宴。《归来三峡》不仅成就了重庆文化诗意的新地标，也缔造了国内乃至世界山水实景项目的新风向。