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- Artnet线上拍卖上新丨一网打尽涂鸦界传奇之作的街头艺术专场
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原创 2022-09-05
上 世纪60年代末,美国各地的年轻人开始在城市公共建筑上表达自我。多年来,这种涂鸦文化趋于艺术化与精细化,于是一种新的艺术形式诞生了。
Artnet线上拍卖最新专场“街头巷尾”(Street Level)就呈现了早期涂鸦界传奇人物和当今街头艺术明星的“尖货”,从即日到9月8日中午(美国东部标准时间),你将有机会对谢帕德·费瑞(Shepard Fairey)、丹尼尔·阿尔轩(Daniel Arsham)、Lady Pink、KAWS、Invader、Banksy、Dondi White等人的版画和原作进行竞拍。
《蓝色无题》(Blue Untitled)代表了涂鸦传奇人物Futura在其杰出的职业生涯中形成的充满魅力的视觉语言。这位艺术家的抽象风格背离了他同时代早期涂鸦运动的字母和文字的审美。
《蓝色无题》创作于2004年,画中白红色的浮动球体衬托出亮蓝的喷漆背景。图像元素充满未来主义地漂浮在喷溅出的丙烯酸漆“海洋”中,从而增加了一种无与伦比的纹理效果,就如同一幅星系图。这件有着“星际风格”的作品很典型地反映了Futura给城市街头艺术史带来的影响。
Futura本名Leonard McGurr,1955年出生于纽约,上世纪70年代初,当时还是青少年的Futura就开始在地铁中作画。这也让这位艺术家的的职业生涯充斥着3YB、CIA、FBI、国际刑警组织和克格勃等名词。
当70、80年代其他涂鸦艺术家专注于字形时,Futura就以抽象风格脱颖而出。80年代,这位艺术家开始在画布上创作,并与包括凯斯·哈林、让-米歇尔·巴斯奎特和肯尼·沙夫在内的艺术家一起展出。今天,Futura的作品可以在博洛尼亚现代艺术博物馆(Museo de Arte Moderna di Bologna)、法国的维雷博物馆(Musée de Vire)和纽约市博物馆(Museum of the City of New York)的收藏中找到。除与耐克、Off-White和COMME des GARÇONS等时尚品牌合作过,Futura最近还与潮流耳机品牌Beats by Dre进行了合作,这款耳机在今年夏天发布后不久就销售一空,以他标志性的、也就是上面提到的原子图案为特色。除了由老式嘻哈歌曲组成的播放列表,此次与Beats的合作突出了Futura在纽约街头的源起。Futura目前在布鲁克林生活和工作。
A-One是传奇美国涂鸦艺术家安东尼·克拉克(Anthony Clarke)的化名。他1964年出生于纽约,70年代中期起,A-One就开始在地铁车厢里贴标签。受到当代黑人文化及他朋友巴斯奎亚的启发,A-One在街头艺术和当代艺术领域崭露头角。他发展出了一种比同期艺术家(如DAZE)更宽松的美学风格,并加入了一个被称为“标签大师杀手”(Tag Master Killers, TMK)的艺术家团体,其中的成员包括Rammellzee、Toxic和Delta 2。
A-One以其对色彩的爆炸性使用、狂热的构图和对梦幻般的探索而闻名。在这件名为《保持专注》(Stay in Focus)作品中,他风格化的彩色场景构图密集,传达了一个类似自传般的故事:1982年,他参加了一场在纽约南布朗克斯举行的、具有里程碑意义的涂鸦展览,随后又参加了1984年的威尼斯双年展,当时他是最年轻的参展艺术家。A-One后来成为许多机构的个人展览的主题,如米兰的Salvatore + Caroline Ala画廊、莱切的皮科洛博物馆(Piccolo Museum)和乌特勒支的Quintessens画廊。在生命最后期,他搬到了巴黎,在那里他继续工作,直到2001年意外因脑出血去世,年仅37岁。
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