前段时间火爆全网的周杰伦新歌

MV《最伟大的作品》

大家都听了吧？

这首信息量爆炸、让无数人惊呼“简直是耳朵里的艺术史”的新歌，带我们穿越回璀璨的1920年代，流连于勒内·马格利特苹果和烟斗的超现实主义魔术里，参与萨尔瓦多·达利融化时钟和龙虾电话的先锋实验，撞进常玉寂寞枝头下漂洋过海的乡愁……马蒂斯的海岸，梵高星空里的夜晚，蒙克桥上的呐喊，莫奈印象里的港口……

网友纷纷表示，“好像听懂了，又好像听了个寂寞”，纷纷动起小手开始百度，不查不知道，一查吓一跳：“这年头，没点文化已经听不懂歌词了。”

除了是华语乐坛的天王巨星，周杰伦还有“另一副面孔”——他还是一个很厉害的艺术收藏家！他不仅懂音乐，也很懂美术。

而且，周杰伦的妈妈叶惠美，本来就是一位美术老师！是从小的耳濡目染，让心底里对艺术大师的热爱和敬意生根发芽，才能创作出这样无与伦比的致敬经典之作！

所以啊家长们，

艺术启蒙还是要从娃娃抓起啊！

那么如此重要的艺术启蒙，应该如何做呢？

在美国、法国、新加坡、日本等艺术教育更发达的国家，美术馆和画廊里随处可见席地而坐的孩子，他们或欣赏、或临摹、或静静地聆听讲解，而且他们小学最重要的课外作业之一，就是在美术馆里写生。

这些国家的艺术启蒙教育，都有一个共同的特点——不是填鸭、灌输式的，而是春风化雨、潜移默化的；不是扁平、单向的，而是立体的、情境化的。艺术和语数外还不太一样，讲求的是“入乎其内，出乎其外”，要让孩子沉浸到那个艺术的氛围和情境里去。那咱没有那个环境怎么办呢？讲真，我也很发愁。

所以当我看到这套《名画的诞生 给孩子的艺术长卷》时，是非常惊喜的——沉浸式美术启蒙，可算有人整明白了！继《最伟大的作品》带我们畅游近现代艺术史之后，孩子们也可以拥有“名画任意门”，跟着名画来一场说走就走的穿越旅行了！

大16开、3米风琴折页的精装珍藏版“艺术长卷”，4位艺术大师（印象派鼻祖莫奈，后印象派“三巨匠”梵高、塞尚、高更），40个手绘油画级复原的名画诞生现场，长达一个世纪的历史穿越，一次性遍历全球近40家美术馆的200幅经典作品——这套书绝对是每一个艺术启蒙路上的孩子都值得珍藏的一份“艺术大礼包”。

          

          

3~12岁本身就是孩子的“艺术敏感期”。这个年龄段的孩子，想象力和创造力都极其的旺盛，只要给予恰当的引导，就会爆发内在的“艺术小宇宙”。

其实一直以来，我们对孩子的艺术启蒙就有着不少的误解。其中一个很大的误区就是要让孩子学到所谓“干货”，恨不得文字知识越多越好。但是，艺术学科的核心素养其实是“图像识读”能力！就像学语文、学英语，最重要的是积累语感；学数学，最重要的是掌握数理思维。学美术，最重要的就是会“读图”，也就是从画面中提取信息、获得审美感知的能力。

比如同样一幅图，孩子能接收到远超过成人的视觉信息。像梵高给好朋友加歇医生画肖像的这个场景，你可能看到了加歇医生坐在桌子旁，红头发的梵高拿着画笔，但孩子还能注意到——近处有一片玫瑰花丛，远处花园里有一个身穿白色衣裙的女子正弯着腰，不远处的小山坡上有一座小教堂，更远处还有一颗弯弯曲曲、形状怪异的树……

借用中央美术学院油画系副主任石煜副教授的话：

“在画面中感受名画，更能逐步培养起孩子对视觉信息的接收和对美的敏锐感知。”

快给你家的小小“视觉动物”安排一套这样好看又好玩的艺术长卷吧！说不定下次去美术馆，他就能给你讲一讲画中都有哪些故事啦！

前段时间，数学教材不良插画事件闹得沸沸扬扬，真的感到痛心疾首。孩子们的审美教育，应该体现在生活的各个方面以及各个学科的学习中。而对于本身就是艺术启蒙的图书来说，绘图的质量就显得更加重要。

拿到这套书以后，我看到封底上有12位艺术家和美术教育家的推荐，其中不乏像中国插画界重磅荣誉获得者——金风车插画国内金奖得主贵图子、著名青年艺术家邓大非、中国教育学会专家李彬彬等大咖。于是我又把这套书拿给身边搞艺术工作的老师们看，大家一致认为——画得真的太细腻、太好看了！

更难能可贵的是，这应该是国内首度采用与艺术大师相近的绘画风格，全景呈现大师一生及著名画作，为孩子精心呈现唯美的艺术世界。比如梵高那册，你可以看到与梵高类似的短促有力的线条和旋转的笔触；塞尚那册，笔触则变得更有体积感，你好像能感受到那种物体存在于世界上的沉甸甸的重量感，而这正是塞尚独特的探索。

从这种意义上说，就像《最伟大的作品》用音乐的方式表达了对经典的致敬，这套书也用绘画的方式表达了对艺术大师的致敬。这样的画面本身就是一种美育，就是对孩子审美素养无声的熏陶！

更可喜的是，这套书出自于国内顶尖的本土原创团队，由曾获得信谊图画奖、红披风原创图画书的灌木文化插画团队历时3年重磅打造。而且为了保证内容贴合中国孩子的美育实际，贴近2022国家艺术新课标的前沿要求，这套书由国家义务教育美术课标组、首都师范大学美术教育系的段鹏老师担任主编，由知名策展人、广西艺术学院的赵嘉老师担任审校，保证了图书质量及知识的准确性。作为一个美育从业者，我终于可以大喊一句：国内也有这么好的艺术启蒙书，我太骄傲了！

世界会告诉你，这是一幅很伟大的作品，但孩子会问：画家为什么要画这个呀？他画这个的时候，发生什么故事了吗？

是呀，大师眼中的世界与我们有和不同？他们创作时有怎样的所见、所思、所想？世界名画诞生时，又发生过什么呢？这套书，完美地回应了孩子的这些困惑。

例如，梵高眼中的星空是这样的：

“我伫立在窗边，欣赏着漫天的繁星。渐渐地，这些星星如同溪水一般汇聚流动，在空中盘绕、旋转。星光、月光与村中零星的灯光相映生辉，这片天空仿佛被赋予了生命，将我深深地吸引住了……”

高更眼中的塔希提这样的：

“啊，我热爱的塔希提！她明媚的阳光、幽深的山林与婉转的鸟鸣都深深地让我着迷！我忘情地挥动着画笔，将所有色彩中最明快的那一抹敬献给她。”

“苹果丰富的色彩总能激发我无限的灵感——在不同的光线和角度下，青色、红色、鹅黄色的苹果呈现出截然不同的形态和色泽，这是多么迷人啊！相信我，总有一天我会用一个苹果震惊整个巴黎！”

发现没有？这些优美的第一人称记叙会和画面一起，将孩子代入那个画画的场景下，近距离观察大师画布上的创作奥秘，透过大师的眼睛发现美、感受美、创造美，完成一场不一样的名画奇遇之旅。

不仅如此，孩子还能从大师的故事中学到好奇、求知、坚持的精神——原来梵高曾为最穷苦的农民和工人作画，并在困窘的时候，以画作交换唐吉老爹商店里的画材；原来高更曾是个生活无虞的股票经纪人，却追随内心去开创一种前所未有的艺术风格；原来塞尚的画曾倍受沙龙评委的冷嘲热讽，但他始终没有放弃用自己的画笔去呈现世界的本质；原来莫奈面对爱人的逝去，仍用追光的执着来表达心中的愿望……

不同于一般的艺术启蒙书，这套《名画的诞生 给孩子的艺术长卷》借鉴了传统国画“展卷而读，移步换景”的阅读方式，独创了超过3米的16折风琴拉页长卷。

长卷正面是油画级复原名画诞生的伟大时刻，再现时间、地点和场景，并用第一人称的叙述讲名画诞生前后的故事娓娓道来，给孩子身临其境的感受。长卷背面是按创作时期划分的大师作品史，以及正面所出现名画的高清展示以及严谨的图注，包括馆藏地、年代、尺寸、画材等详细信息。

这套书既可以展开阅读，全景式感受大师传奇的艺术人生，也可以按照传统的方式，单页阅读，一帧一帧的地遇见不同创作场景下的大师。

这套书还拥有超高的印刷水准，四色印刷，120克厚度适中的风筝超感特种纸，昂贵而费时的手工拉页制作工艺，高档不反光的过油工艺，可以舒舒服服完全摊开的书页，大开本精装版……这一切都是为了保证孩子舒适愉悦的阅读体验。这样高水准的出版背后，是经典的艺术书会孩子随着年龄的增长而历久弥新，孩子能不断读出更多的滋味、更深的内涵，所以出版工艺上精益求精，确保能反复翻看、适合收藏。