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- 人工生命系列论坛 | 第二期:合成新生命
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原创 2022-08-26
第二期
主题: 人工生命、人工智能、 艺术 和转化的自然——合成新生命
主办方:艾厂人工智能艺术中心 | 香港科技大学(广州)计算机媒体与艺术系 | 新时线媒体艺术中心
日期: 2022 / 08 / 28 16: 00( GMT+8 )
项目发起人:吴子薇、李茜、毕昕、曹佳敏
嘉宾: 盖伊·本-阿里、顾广毅、罗伃君
统筹:刘赛赛
Guy Ben-Ary
cellF, 现场照片,悉尼, 2016
©️ Guy Ben-Ary
主题阐释
现代生物技术已被广泛运用于诸多领域,逐渐成为一种更具效益与创造性的方法与工具,例如重新编码DNA序列、用组织培养法来培育新生命、通过机器学习结合合成生物学来发现新的生命等。
然而,伦理的争议始终伴随着该学科的发展,身体在许多生物技术视角下的论述与应用中,似乎被简化至医学与解剖学层面的客体——独立、可控,并被框架(enframed)于以人类为中心的展望中。
许多研究者立足于艺术语境,旨在通过创作唤起公众对生物技术所带来的机遇、挑战和变革的关注与讨论;探索计算技术与生物材料结合的实践过程,并深入挖掘如何在艺术与技术的交叉语境中反馈对应的伦理与道德议题,以及本地文化、技术与自然环境之间的动态关系。
本期论坛将聚焦艺术创作中的生物学技术,邀请两组艺术家(Guy Ben-Ary、顾广毅&罗伃君)作为创作者与研究者,分享他们围绕生命科学领域内的合成生物学、湿材料与人工生命的艺术创作与思考。
未来神猪博物馆, 2020
顾广毅,罗伃君,田倧源
图片由艺术家提供
嘉宾介绍
|盖伊·本-阿里|
盖伊·本-阿里(Guy Ben-Ary)是一名居住在澳大利亚珀斯的艺术家和研究员,现就职于西澳大利亚大学的 SymbioticA艺术实验室。盖伊是国际公认的科技艺术与媒介艺术的跨学科艺术家和创新者,专门从事生物技术艺术品的研究工作。盖伊希望通过艺术表达来帮助人类更好地了解活的意义。他的作品曾在世界各地著名的的美术馆、展览馆、艺术节上展出,如中国美术馆、圣保罗双年展、莫斯科双年展等。他的一些作品还被纽约现代艺术博物馆永久收藏。其作品 《Bricolage》 在日本文化厅媒体艺术祭上获得优秀奖、《cellF》和《Silent Barrage》 分别于2017年和2009年在奥地利林茨电子艺术节上获得荣誉奖、《Silent Barrage》 还获得了VIDA国际艺术与人工生命大赛的一等奖。盖伊希望通过艺术来唤起公众对阈限生命所带来的挑战的关注和讨论,其艺术作品旨在探讨当下新兴的生物技术对支配和决定生命、死亡以及知觉的变革力量所带来的影响。
演讲题目:体外智能替代执行者
内容简介:
肉身、设备、空间和时间之间的“后肉身”联接现已成为可能——创造所用的工具与生物体不再是分离的,创造者与创造本身将成为一体。这些“精心设计的”生命实体所体现的复杂性和细微差别,将产生一种新的表演实体——该实体其中一部分以活检的形式从人类肉身上取得,通过以实验为基础的流程建立联系。在这个流程中,取自捐赠者的活检材料在体外(in vitro)生长,并控制着一个新生的混合实体——或者确切地说,体外智能替代执行者……
Guy Ben-Ary
cellF,与defunensemble乐队共同表演,芬兰首都赫尔辛基,2019
©️ Guy Ben-Ary
| 顾广毅 |
顾广毅,生于台北;目前居住于荷兰与台湾从事创作工作。现于英国雪菲尔哈伦大学(Sheffield Hallam University)进行艺术设计与生物科学的跨领域创作博士研究。硕士毕业于荷兰安荷芬设计学院(Design Academy Eindhoven)社会设计研究所(MA, Social Design)、国立阳明大学临床牙医学研究所、实践大学媒体传达设计研究所,大学毕业于高雄医学大学牙医学系;具有牙医师、生物艺术家以及推测设计师等多重身分。他试图拓展艺术、设计与科学结合的可能性,作品主要专注于临床医学、人类身体、人与其他物种的关系以及性别议题,尝试藉由艺术实践与设计方法去探索科学领域中的伦理问题,并借此思考科技、人类个体和环境之间的关系。
未来神猪博物馆, 2020
顾广毅,罗伃君,田倧源
图片由艺术家提供
| 罗伃君 |
罗伃君,生于新北,目前主要居住于荷兰。2020年一月刚从荷兰安荷芬设计学院(Design Academy Eindhoven)的大学部Man & Communication系所毕业。兴趣广泛,一直以来对于人的内在思考、复杂情感与文化所引发的行动感兴趣,出国念书前八年曾尝试过许多不同工作,作为实践参与观察的方式。尝试透过创作中的研究过程,用新的角度去挖掘更深层的人性价值。
未来神猪博物馆, 2020
顾广毅,罗伃君,田倧源
图片由艺术家提供
演讲题目:未来神猪博物馆
内容简介:
本项目试图建立一个介绍与展示未来神猪文化的博物馆。作品设定了一个科幻情境,在2020年后将会存在数个“平行世界”,每个平行世界内的神猪文化都将因为非洲猪瘟的不同结局,而各自演化出不同神猪信仰的故事线。该作品旨在反思与探索宗教性如何在不同的技术方法中实践?科技在其中将成为助力亦或阻力?以及如何从这些事件中窥视流传的神话与禁忌,甚至是人、猪和鬼神之间的关系。
参与方式
*本次论坛将在Zoom线上举办,请扫码注册本次会议,我们将在会议开始前给您的预留邮箱发送Zoom会议链接,请注意查收。
直播平台
Bilibili:艾厂人工智能艺术中心
YouTube:aai x Aiiiii Art Center
直播回放视频可从艾厂人工智能艺术公众号 -> 视频号(AiiiiiArtCenter) -> 直播回放中观看。
项目发起人 / 吴子薇 李茜 毕昕 曹佳敏
项目统筹 / 刘赛赛
媒体 / Euphy 罗蕊琪
视觉 / 佟星星
项目协助 / 张鑫
新时线媒体艺术中心(CAC)成立于2013年,系国内首家致力于媒体艺术之展示、研究/创作及学术交流的非营利性艺术机构。通过展览、驻留、奖学金、讲座、工作坊及相关文献的梳理与出版,CAC为媒体艺术在全球语境中的论述、生产及传播开拓了一个多样化且富有活力的平台。CAC以批判地介入不断改变进而重塑当代经验的媒体技术来推动艺术创新及文化认知。
港科大(广州)信息枢纽计算媒体与艺术学域,包含艺术与科技研究,专注于先进的新兴技术所支持的艺术创造和视觉交流。
作为一个涵盖计算与创意的跨学科项目,它将具有艺术、设计、科学与工程背景的有识之士聚集在一起,进行批判性思考,打破常规,不断创新。教师和学生在不同的学科领域合作,如艺术与增强现实(AR),虚拟现实(VR),人工智能与艺术,信息艺术与设计,以及数据可视化。在艺术与科技的交流碰撞中进行艺术创作和视觉交流,这将对公众产生社会影响,让公众了解并丰富自己的生活、环境和社区。
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