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- 艾美奖得主阿迪佐尼·韦斯特:玩转舞台空间的建筑师
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原创 2022-08-10
杰森·阿迪佐尼·韦斯特
Jason Ardizzone-West
杰森·阿迪佐尼·韦斯特(Jason Ardizzone-West),舞台设计师,艾美奖得主,曾在美国康奈尔大学学习建筑、艺术与环境规划,后又取得纽约大学舞台与电影艺术设计学院美术硕士学位。在专注舞台设计之前,他是一名建筑师,负责剧院与文化艺术空间设计。除此之外,杰森还为演唱会、电影和电视节目等做设计。
《最蓝的眼睛》(2022)
2022年,杰森将搁置了两年的舞台剧《最蓝的眼睛》(THE BLUEST EYE)的舞台设计方案进行重新设计,该剧原计划于2020年春季上演,后因疫情被迫取消。
2020年设计方案
设计之初,他构思的方案是,在观众席和舞台之间搭建一个圆形的表演空间,观众以圆形空间为中心环坐四周。但因预算、施工等现实因素,这个方案无法完全呈现,只能在现有空间中搭建圆形空间。整个圆形空间既像有裂痕的土地,又像暴露在土壤外野蛮生长的树根。同时又像人类眼睛内的神经,舞台上的裂痕以“瞳孔”为中心,向四周发散,将一排排的观众环纳入圆形空间。或蓝或白的灯光从圆形空间的断层和裂痕中透出来,创造了一种令人震撼的视觉效果。
2022年方案一 草图
2022年方案二 草图
渲染效果图
《最蓝的眼睛》(2022)剧照
《结婚戒指》(2022)
在舞台剧《结婚戒指》(WEDDING BAND)的场景设计上,杰森没有采用自己最擅长的建筑元素构建空间,而是更多地运用了自然元素。该剧的场景设定是“后院的三栋房子”,杰森在视觉元素上运用了水、泥土和稻草等,大部分灵感源于主创团队前往南卡罗来纳州查尔斯顿采风之行,以及朱莉·达什的电影《尘埃的女儿》(1991)。
渲染效果图
杰森用一些看似简单的自然元素,打造了一个突破传统自然主义的多面空间。其中有一场是舞台被洪水淹没的场景,为保证工程安全,例如考虑到充斥整个舞台的水重量,团队通过Cinema 4D渲染实验光和水面的反射效果,同时制作了2个等比例模型,尺寸分别是1/2英寸和1/4英寸,主要用来模拟草的实际纹理、颜色和舞台布局,也帮助团队深入了解舞台的空间感。
模型图
《结婚戒指》(2022)剧照
《德莫特·肯尼迪巡回演唱会》(2019)
除了戏剧布景,在演唱会的舞台设计上,杰森也格外注重细节的打造。杰森曾担任爱尔兰艺术家德莫特·肯尼迪巡回演唱会(Dermot Kennedy Without Fear World Tour 2019-2020)的舞台设计,舞台上有3个独立存在的树型雕塑,每个雕塑都与两条可扭曲发光管缠绕在一起,仿佛输送数据和声音的管状输送系统,就像艺术家在演唱会上用音乐向观众传递信念一般。杰森通过探索使用了一种“透明”LED屏,使树雕塑与多媒体影像既可以配合又互不干扰。当背光与多媒体影像结合时,树雕塑又会“消失”在观众视野。整个设计充溢着细节和质感。
渲染效果图
细节图
现场图
其他舞台设计作品
THE SOURCE
MIAMI CITY BALLET 2022
BLISS
5TH AVENUE THEATRE 2020
BLUE MAN GROUP
NATIONAL TOUR 2019-2020
JESUS CHRIST SUPERSTAR LIVE
NBC 2018 (EMMY AWARD)
部分图文来源:杰森·阿迪佐尼·韦斯特个人官网
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