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看完《奇异博士2》大部分人都会被旺达的强行黑化劝退，但唯独要承认的是，这部的特效确实牛逼。下面我们从特效公司Framestore的工作中窥探下穿越多重宇宙的VFX脑洞和幕后，结尾奉上概念图。
欧洲特效巨头FrameStore，成立于1986年，为无数奥斯卡电影制作了震撼人心、身临其境的电影特效和角色。其中伦敦工作室负责制作了本次《奇异博士2：疯狂多元宇宙》的156个重度视效镜头。本片的特效由参与过第一部的CG监制亚历克西斯·瓦斯布罗特（Alexis Wajsbrot）负责统筹。他形容本次合作时说道：“每当你进入 MCU 时，你就知道自己正在经历一场疯狂的旅程，但与山姆·雷米这样的导演一起探索多元宇宙需要再提升到一个全新的水平。”▲ 穿越多重宇宙的镜头制作过程
“从错综复杂的模拟和照明挑战到完美的数字替身、令人惊叹的环境和一些极具创意的特效 工作，《奇异博士2：疯狂多元宇宙》又拉大了我们前进的步子。再加上你有一个像传送门穿越这样的镜头序列，这简直是一场视觉炸弹——这让我们有机会将真正大胆的东西放在一起。”先来看看开场那个发生在维山帝神庙（Vishanti Temple）的场景。本片以维山帝神庙的一场战斗开始，该庙位于宇宙之间的云层中，奇异博士（本尼迪克特·康伯巴奇饰）为了获得维山帝之书而造访那里。他被一个火热的丝带状怪物追赶，后者刺伤了他并捉住了他的同伴阿美莉卡。Framestore 团队与艺术总监查尔斯·伍德（Charles Wood） 合作，从世界各地汲取了寺庙环境的灵感。伍德制作了一些很棒的概念，其中放置书本的圣台装饰受到了很多葡萄牙的影响，带有梵蒂冈的暗示。背景中的大窗户灵感来自巴黎圣母院，以及一些摩洛哥建筑的影子。Framestore 的前期制作团队与美术部门密切合作，帮助将他们的设计带入现实，展示了寺庙平台的移动，形成角色的通道。在一个不断移动的环境中，角色在多个重力平面上，所以提前演示如何在绿幕舞台上执行这个镜头镜头非常重要。其中用到了技术预演有助于可视化构建场景的动作，并将镜头分解为每个角色的多次动作片段，以传达寺庙多重重力的概念。由于奇异博士和阿美莉卡站在移动和旋转的碎片上，因此无法预测太阳（还要考虑巨大的彩色玻璃玫瑰窗的反射和折射）在片场任何特定时刻的位置。大多数时候，为了适应光源所在的位置，后期合成中还会特意提亮某部分的通道亮度。在拍摄现场，设置了一个旋转灯光装置，因此演员身上的灯光能够从蓝色旋转到红色。主要挑战是如何将这种照明与寺庙碎片以及云环境相匹配。所必须对环境进行预计算，以便在彩色玻璃台上工作的物理特效团队可以正确地折射场景中的光线。环境表现上，将大部分背景渲染为白色，以便合成部门最大程度地控制每个镜头的照明颜色和强度，无论这个光是来自神秘的云下辉光、超出屏幕范围外的星云、星光还是巨大的彩色玻璃窗。在收到漫威的一些草图后，特效团队开始翻译一些概念艺术来充实该生物的细节。动画团队制作了运动测试来定义恶魔的外观、分离和重组及移动。他们做了很多运动研究，以判断这个生物是如何移动的。它一开始像水下生物一样，丝带状让人联想到触手，但当它抓住物体时变得更像蜘蛛，不断向上移动并穿过坚固的平台表面。CG 团队努力为构成该生物的丝带状触手建立逻辑。每条火热的缎带都从干净的皮革质感发展到烧焦的状态，慢慢被火焰腐蚀，最后以灰烬结束。对角色的模拟包括构建火焰层、烟雾层、灰烬层和余烬层，直到获得独特的外观和感觉。对于每一个镜头，都必须巧妙地引导火的细节、位置和风向。猩红女巫旺达为了打开平行宇宙之间的门户，追杀阿美莉卡，以得到她的传送门力量。传送门效果是与 Weta Digital 合作开发的，特效的设计非常棘手，经过了多个版本的迭代，从最初闪电风格转变为更像水晶的外观，再到内部出现子门户的最终效果。传送门户会粉碎空间，让我们通过开口看到其他宇宙。门户边缘的稳定性对应于阿美莉卡的控制能力。随着她对力量越来越有信心，传送门的形状变得越来越稳定。Framestore 的特效团队在Houdini中开发了一个脚本来遵循这个逻辑——星门的边界会不断地破碎并向另一个宇宙释放碎片，然后立即开始自我重建。再生的速度会对传送门的外缘造成压力，导致其破裂。此外，传送门犹如一个气闸，会吸入周围的一些道具和粒子。这是一个非常具有挑战性的效果，也是一个辅助讲故事的艺术。下面来看看重头戏，那个让观众惊掉下巴的多重宇宙穿越镜头序列。最初的想法是，它应该是自由落体，就像一个跳伞运动员从飞机上掉下来，过程非常非常快，同时旁边还有一台有时可能很远或有时可能离角色很近的相机。奇异博士从旺达手中救出阿美莉卡，标志着一个极具挑战性和创造性的视觉特效序列的开始。两人穿越了 20 个截然不同的宇宙。传送门之旅是每个特效团队真正发挥创造力的梦想之地。CG监制说：“这几乎就像从一张白纸开始创作，好吧，我们为什么不在这里添加一些恐龙呢（漫威宇宙里确实有一个野蛮世界）？再加一个九头蛇彩蛋（上世纪30年代的纽约）？致敬埃舍尔的石版画艺术？一些巨型蜜蜂？这当然不容易，但当最终结果如此完美地结合在一起时，我想每个人都兴奋不已。”从自由落体开始演变成纽约同一条街道的多个瞬间，在不同的宇宙中拼接，城市环境从砖块和玻璃到管道，到骷髅世界，再到丛林。随着奇异博士的翻滚，这个序列变得越来越超现实，周围的环境穿越了2D动画、像素化的立方体，甚至是一个完全由颜料构成的宇宙。在制作预览阶段，团队就开始为不同的世界收集想法，很多不同的部门都在帮助创作这个过程，可谓是众人脑洞的结晶。在 40 秒内完成 20 个独特的个人世界绝非易事（真人部分也由CG完成），在其最早的迭代中，传送门穿越序列由大约 12 个需要以 3D 构建的世界和少数 2.5D 数字绘景投影的世界组成。每个环境都必须是独一无二的，并遵循最初创建的纽约市街道的线条。有些细节是在多次迭代中产生的，比如在蜂窝世界中添加了的巨大蜜蜂，在海底世界的鱼，在管道世界中添加了一些斯塔克工业无人机等。重要的是让每个宇宙都成为一个仿佛真实存在的地方，而不仅仅是一个闪过的背景。漫画世界制作起来非常棘手，必须想出一种方法，将卡通描线和反射投影到3D世界环境中，比如绘制移动阴影并绘制建筑细节和移动车辆窗户反射。此版本参考了漫威漫画书里的风格，特别是饱和度鲜艳的色彩。观众可能还会看到一个满是废墟的末日世界，那是灭霸获得胜利后被毁灭的纽约。立方体世界也是一个真正的挑战，最开始只是在奇异博士的表面上散布立方体，然后接着沿着切块的路线发展。团队尝试了不同级别的切片，以在面部和身体上创造有趣的变化。最终的作品看起来像是毕加索的立体主义与达利抽象作品的完美结合。此外，数字替身也是本作的重点之一，除了不同宇宙中不同版本的变化，还需要塑造真人互打的镜头。团队制作了几个本尼迪克特·康伯巴奇角色的数字替身，首先对康伯巴奇的面部进行扫描以制作详细的 3D 模型，并非常小心地复制了他的皮肤和头发纹理。▲ 与恶灵融合的丧尸奇异博士CG替身
《奇异博士2：疯狂多元宇宙》是一个由高分辨率数字替身，大量的VFX，组合多个漫威时间线上及宇宙的复杂成果。将所有这些组合在一起，这在5年前几乎是无法想象的，但随着电影工业的发展，回过头来看，好莱坞已经迈出了非常远的距离。
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