资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

把杂志变成 AR 体验、装置?国美这群大三学生,真会玩!

原创 2022-06-15


设计课题展

课题成果

作品介绍  

教学理念

vol.01





跨媒介出版课题展
中国美术学院设计艺术学院
视觉传达设计系
指导老师:虞琼洁
学生:信息设计工作室 · 大三

本期最毕设深入到国内设计院校,挖掘最新设计教学动态。中国美术学院设计艺术学院视觉传达设计系,信息设计工作室大三的同学,在由虞琼洁老师主导的《跨媒介出版》课程中,需要选择一本杂志进行研究,大胆探索多种传达的媒介。

短短 5周的时间,同学们不仅要理解内容核心,进行调研,还需要学习掌握新技术,如 AR、processing、Touchdesigner、网页等等。结课汇报上,我们也看到令人惊喜的 8 组作品。

课程最后,由最毕设特别策划组织曾任职于 TikTok 、Apple 的小李老师给同学们进行评图,站在专业设计师的角度给予了同学们更多专业的建议。这种教学实验,我们希望未来也能做多一些。

后台回复【小李】,领取小李老师的干货资料福利!



虞琼洁

中国美术学院设计艺术学院

视觉传达设计系教师

非白工作室创始人


虞琼洁老师,选择了法国杂志 Revue Faire 给同学们研究。这本杂志每期围绕一个命题进行讨论。

同学们在跨媒介设计这个过程中,需要考虑到媒介与内容的关联、观众的交互、以及信息呈现的合理性等系列问题。


虞琼洁老师表示,被同学们全情投入的创作状态所鼓舞,深刻感受到什么是教学相长。


设计与媒介需要彼此融合。一起来看看,同学们有哪些成果和学习收获?




01
在虚拟世界中
感受苏黎世歌剧院的
视觉标识系统

作品:剧院身份:Cornel Windlin 的苏黎世歌剧院

媒介:C4D \ UE 虚幻引擎 \ 传统纸媒

小组成员:李思瑶 \ 钱嘉慧 \ 黄森榕


本小组研究杂志第 24 卷:

A theater identity: The Schauspielhaus Zürich by Cornel Windlin.


本期杂志主题是关于 “Cornel Windlin 为苏黎世歌剧院所设计的视觉标识系统”。


小组将杂志中的内容进行提炼,转化为具体的图形和三维空间,将苏黎世歌剧院抽象为一个虚拟空间。

观众可以在这个空间一边行走,一边获取剧场相关的图片和信息,多维度感受 Cornel Windlin 的视觉语言。 






02
纸媒结合网页
多维度探讨
设计师身份转变

作品名:- ER \ 何者

运用媒介:网页 \ 展览 \ 实体装置 \ 书籍

小组成员:徐天羽 \ 周靖涵 \ 王吴沛涵


本小组研究杂志第 19 卷:

A history: graphic designer-publishers.


小组以平面设计师(Graphic Designer)的社会定义与身份属性所经历的变革为切入点。从 19 世纪的排字员,再到如今平面设计师同样也拥有策展人、出版商、文化企业家的身份。我们可以看到设计师的职责在不断深化,个人意识和职业野心也逐渐苏醒。


小组选用指代身份的后缀「-ER」作为线索,运用网页、展览,结合传统纸媒呈现作品。

并对平面设计师的社会定位进行开放式的发问:设计师的定义正在进行怎样的历史变革?设计师能够被社会所定义吗?




03
利用电子屏幕探讨
设计师与电脑的关系

作品名:SAVE:设计师与计算机共同工作

运用媒介:网页 \ 编程

小组成员:陈珂亦 \ 刘柯君 \ 向诗媛


本小组研究杂志第 18 卷:

A studio visit: Ines Cox.


本期杂志介绍了一位创办独立工作室的女平面设计师:INES  Cox。她着力于探究设计师与计算机和数字流程之间的关系。

电脑对于设计师来说都是最平常的、最熟悉的存在。无论是获取灵感还是创作,设计师常常与计算机共同工作。这是设计师和电脑之间一种直接的线性对话。

该小组利用电子屏幕的形式来探讨:设计师与计算机和数字流程的关系,让观众够感受到不同的美学。





04
AR 交互和投影
探讨手势在
不同媒介下的含义

作品名:手势:无形的触碰
运用媒介:影像 AR \ 雕塑 \ 电子媒介 \ 纸媒 \ 投影
小组成员:彭千禧龙 \ 曾德乾 \ 钟吉龙

本小组研究杂志第 6 卷:

A series of gestures: Invisible Touch, from Farocki to l’Architecture Aujourd’hui, some notes on the handling of things.


小组以展览出版的方式,通过电子媒介、网络媒介、身体媒介为载体,共同回应杂志所提及的三个观点。


1. 手势具有转移、延伸的能力,能够将可见的操作转移到不可见的联想中。


2. 手势作为产生、接受的媒介,允许人们阅读和分析,作为其扩展所见、所言、所写的手段。


3. 手势都具有指示作用,有自己的表达方式,能够利用自身的姿态“说话”。 






05
用网页叙述社会现象
探讨被商品化的
女性舞蹈和现状

作品名:Girls the Troopers of Dance  Aesthetization of Politics and Manipulation of   Entertatinmen
交互链接:https://sourl.cn/FDckq7
运用媒介:网页
小组成员:戴心悦 \ 林筱彤 \ 腾佳琪 

本小组研究杂志第 29 卷:

Girls, the Troopers of Dance. Aesthetization of Politics and Manipulation of Entertainment.


这期杂志的探讨了:上世纪的女孩同步舞蹈与美学工业化之间的关系。

小组收集 19 世纪 30 年代美国和德国的社会背景资料,用拼贴(Collage)形式探讨并再现了摩登时代美学和工业的特殊感受,并制作了可交互的网站。

通过这个网页,观众们可以进上个世纪的城市,通过点击街道上的行人和剧院里的女孩,可以解锁那个时代的背景信息和舞蹈轨迹。还原那个时代被商品化、工业化的女性现状。





06

通过 AR

进入 M/M (Paris)

疯狂、玩味的创意世界


作品名:M/M (Paris)’s amusement park

媒介:APP \ AR

小组成员:林梦婷 \ 王思菁 \ 卢嘉棋


本小组研究杂志第 14 卷:

A series of posters: CDDB Théâtre de Lorient by M/M (Paris).


曾为山本耀司、Loewe 等众多知名品牌服务的法国工作室 M/M (Paris) ,无论是平面设计、艺术装置,还是时尚、产品设计, 一直展现着前卫大胆的独特风格。


本组作品通过 AR,让观众看到一个由 M/M (Paris)  多件作品组成的游乐园。


为了让作品融入生活场景,该小组还设计了一张“游乐园地图”野餐垫,用手机扫描即可使用。小组也设计了 APP,观众可以了解更多关于 M/M (Paris) 的信息。




07
研究文化音乐厅
26 年视觉系统
探讨设计本质

作品名:“P/Pa/Para/Paradiso” 帕拉迪索图形语言
运用媒介:传统纸质打印 \ 投影
小组成员:王欣怡 \ 殷缘 \ 王婧怡

本小组研究杂志第 14 卷:

An Instagram post: P/Pa/Para/Paradiso by jetset_experimental (July 1 2017).


“P/Pa/Para/Paradiso” 是 Experimental Jetset 工作室被邀请为帕拉迪索这所音乐文化厅开发的图形语言,整个项目建立在 1996 年为其设计的一系列程序海报之上,重新审视之前在这些节目海报中使用的元素:重叠、裁剪、放大等。


小组根据近二十几年来 Experimental Jetset 工作室为帕拉迪索所设计的海报,展开一系列的调研,探究海报背后的故事。


通过传统纸质打印和投影相结合的方式,阐述帕拉迪索语言的形成,以此来提倡应该注重设计背后的意义与思想,并呼应 Experimental Jetset 工作室一直以来关于设计的坚持。





08
通过电子亲子绘本
探讨战争给儿童
带来的伤害

作品名:Niños
运用媒介:Arduino \ XD
小组成员:魏宇琪 \ 宋汇文 \ 徐琳惠

现今依然有战争和强权压迫给儿童带来许多安全问题的情况,小组想通过构建新型家庭电子绘本,发起一场活动,对《Nios》这本书进行宣传、推广。

本项目是对战争中无辜的受害者的纪念,一每首代表一个逝去的孩子一展现这些年轻脆弱生命的希望。让观众在交互过程中感知这份甜蜜美好背后的重量。




这 5 周学习下来,同学们都表示,自己对跨媒介出版有了更深刻的认知,未来也更清楚如何平衡概念与媒介的呈现。


本次结课汇报,最毕设也邀请了在科技大厂工作的设计师,aka. 小李老师,从行业的角度,给同学们的作品点评,和解答问题。

大到如何更好地包装自己的作品,小到字体的选择,软件渲染的小技巧,小李老师为同学们分享了他的经验,最后还分享了值得关注的设计工作室名单。
后台回复【小李】,即可获得。

虞琼洁老师也表示,“没想到专注数字媒体的小李老师竟然那么在意 typography。媒介再升级,设计基础才是做好一个设计的基石。”


阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号最毕设 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术 AR 体验 装置艺术

19786 举报
  0
登录| 注册 后参与评论