资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

分享丨敲开数字时尚之门,来看一场沉浸式数字时装秀

2022-06-17

本文转自:城市光网


作为传统服装行业,如何拥抱科学技术,利用现代计算机技术与 3D 软件制成,使时装在网络世界里散发魅力。数字时装秀给出了答案。时尚电商平台 Lyst 和 The Fabricant 共同发布报告指出,虚拟时装(digital fashion)被描述为“数字世界里的一个交叉领域,与游戏和加密艺术(crypto art)密切相关。

01
首届“元宇宙时装周”

Decentraland作为虚拟平台,在地图中设置了一个NFT二级交易市场marketplace,将可交易的数字资产分布在平台内。坐在电脑前的网友只需要动动手指,就能近距离接触顶尖设计师们带来的最新作品,绑定钱包,就能买到大牌最新的虚拟与实体服饰。这样的场景,对于QQ用户来说再熟悉不过,好像是一场特别的QQ秀回忆杀。

 



02
Gary 的首个数字时装秀

Gary James McQueen完成了他的第一个数字化时装秀“Guiding Light”。在他无限自由的艺术创造灵感和与生俱来的视觉叙事技巧下,3D技术创造了令人耳目一新的新设计和艺术品,成为引领未来的时尚之光。

 


人迹罕至的沙漠中央屹立着一座巴比伦风格的建筑,神秘的太阳女神在顶层张开双臂,金属皮肤的数字模特从楼梯款款信步而下。一段颇有洗脑效果的电子乐响起,脸上毫无表情,全身闪烁着铬合金的光芒的虚拟模特飘过,一场盛大的时装秀开始了。



对于Gary James McQueen来说,这可以说是一场技术流的服装发布会,数字化时装与3D应用程序、循环引擎、动捕技术的结合不仅仅是商机,更是创意沙盘,让他任意发挥。20套全数字化服装,在不久的将来,可能会出现在元宇宙中,为人们增添独特的风景。



03
赫尔辛基3D虚拟时装周

赫尔辛基时装周是第一个旨在实现100%可持续性的时装周。其在循环性和零浪费方法的推动下,将众多品牌整合到数字村落(EcoVillage)。



其中,数字村落是一个专注于创建跨学科、跨文化、跨文化的国际性、包容性和开放性社区,是连接文化的网络空间。它可以展示、购买服装,其很早就玩起了虚拟时装。在这里,穿上虚拟时装的未必是真人模特,可能是虚拟人物,他们甚至可能不需要任何形式的载体。



在2020的赫尔辛基时装周,以虚拟模特(真人模特扫描)身穿3D虚拟服装,在特效制成的震撼秀场中上演未来感的服装设计展示 RoomForMoon服装。



04
虚拟时装秀 “Ghost Show”

安特卫普皇家艺术学院与SHOWWW网站合作,通过线上虚拟时装秀的方式推出了2020服装设计研究生的毕业设计系列作品,用超现实主义的呈现方式,为观众们带来震撼的视觉冲击。




随着背景音乐的律动,消失的人体,如同幽灵一般,以怪诞妖娆的姿态走秀,隔空漂浮的衣物让人看到服饰的灵异与奇妙。观众好像在欣赏服装,又好像在欣赏一部精彩的恐怖片。



05
古驰2023早春时装秀

5月17日,Gucci在意大利南部普利亚(Puglia)地区的中世纪古堡蒙特城堡(Castel del Monte),发布了以“探索宇宙起源,呈现宇宙神秘力量”为主题的“古驰创星说”(Gucci Cosmogonie)2023早春系列时装秀。它让人看到了时尚的魔法,引领时尚并不仅仅意味着成为一名裁缝,而是通过系列服装展示出对世界的看法。



“Cosmogonie”法语意为宇宙起源说,古驰创作总监亚力山卓·米开理(Alessandro Michele)将其作为主题,用他一贯擅长的极繁美学,重塑宇宙星河在城堡上空盘旋,带来一场以时装、文学、艺术、宗教、符号等相联结的时装秀。其灵感来源于德国哲学瓦尔特·本雅明(Walter Benjamin)生命最后时光的故事。因此说这不仅是一场时装秀,还有对沃尔特·本雅明的致敬 。



“星丛思维”概括了本雅明认知世界的哲学观与历史观。本雅明把“星丛”变成了一个哲学概念。他将宛如浩瀚繁星的思想碎片收集起来,通过重新整合,将已经离散的世界碎片连接起来,连结成黑暗中的启明灵光,让人看到了浩瀚繁星如原子般相互交叉的存在。



而亚力山卓·米开理让星丛思维变成了现实,他在翻阅了过去的古老星座图和流星图像的前提下,通过对不同时期光点的重新梳理和建构,从众多符号中汲取灵感,在设计中融入神秘学符号,用 101 套如银河般璀璨的新衣,讲述了一个关于宇宙起源的故事。



以灵光寻觅连结,汇聚成星丛,透过对星丛的顿悟来连接启明灵光,跨越时代、地域和语言,带领观众进入创星之旅。当星丛于刹那间汇聚在城堡,观众感受到的不仅仅是时尚美学而是跨越时空的连接。



星光随行,邂逅神秘,秀场汇集起如原子般分散的浩瀚繁星,和谐共生。伴随着首位登月人阿姆斯特朗(Neil Alden Armstrong)登月对讲机的录音响起,大秀正式拉开帷幕。



模特们一一出场,如同城堡的主人身着加冕礼服,迎接远道而来的客人。而阿贝尔·科热尼奥夫斯基的《魅力》背景音乐,让整个氛围柔和、朦胧、美好。



一轮满月照在蒙特城堡的山上,灯光照射出繁复古老的星座,整座城堡变成一个巨大的星盘。清冷的月色下,古董星座地图和流星图在这座13世纪的城堡上若隐若现。



万千繁星闪烁成星丛,在熠熠生辉的夜幕苍穹中,每一颗星都坚持着自己独立的存在。当观众抬起头,一眼便窥见了八边形的深邃星空。而蒙特城堡本身就是一座八边形的城堡。



俯看秀场,整个T台呈现出环形,坐席呈环形错落在八边形的古堡四周。而八边形是圆形和正方形中间的形状,代表着天空的无限,更贴合了时装秀的主题。



谢幕时,城堡灯光如闪耀星河,星座图案投影在墙体之上,模特仿佛置身宇宙之中,漫步星河之间,使整场大秀的视觉魅力和感染力得到了提升。



06
Prada Fall Winter 2022



Prada与荷兰建筑团队OMA/AMO合作,在科幻小说的影响下,推出2022年秋冬男装秀场布景设计,带来了一场充满戏剧感的时装秀。



秀场整体设计从电影《太空时代》中汲取灵感,Prada将此次活动设想为现实的短暂中断,是“理想化、奇幻”的。



设计团队将秀场空间翻新后重新设想为“stage for action”,用橄榄绿色地毯覆盖T台,并将一排排豪华的剧院座位错落排布。由一条霓虹灯和金属格栅组成未来感隧道为走秀起点,诠释其未来主义的设计理念。


本公众号发布的文章,仅做分享使用,不做商业用途,文章观点不代表本公众号观点。如果分享内容在版权上存在争议,请留言联系,我们会尽快处理。


图文来源:数虎图像、影像骑士、丸赚元宇宙及网络

整合:城市光网

责编:何天宇

阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号中国舞台美术学会 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 数字时尚 沉浸式数字时装秀 科技艺术

18531 举报
  0
登录| 注册 后参与评论