资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

舞剧《红楼梦》:一场欢喜盛大的幻境、一场结局苍凉的梦魇

原创 2022-05-23


《红楼梦》是中国古典文学的巅峰之作,向来不乏被各种文学、影视、戏剧作品再度演绎的版本。5月6日晚,由中共江苏省宣传部指导,中国艺术研究院红楼梦研究所学术指导,江苏文投集团策划,江苏大剧院出品,南京民族乐团联合出品,黎星工作室联合制作,江苏艺术基金2022年度资助项目原创民族舞剧《红楼梦》在江苏大剧院上演。这部剧经过闭关打磨与演出延期的跌宕后,终于得以重登金陵舞台。主创团队成员多数是90后,他们以年轻一代的目光重新聚焦了这一丰富深厚的文本,没有大刀阔斧地更改故事,而是融入当代视角去诠释经典,让这一成作于百年前的红楼一梦与现代的精神意趣相结合,再次吸引了观众的目光。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院影视制作部

舞剧《红楼梦》,图源:舞蹈中国

舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院

舞剧《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻悲剧为主线,铺延渲染十二钗的情缘聚散,深入每个女子的心理与灵魂,将细腻的情感娓娓道来。


该剧导演、编舞是著名青年舞蹈家黎星、李超,两人与编剧崔磊、李宜橙赋予了这部剧新颖的创造:全剧为贾宝玉遁入空门前的回忆,因而他具有原著作者曹雪芹一般的全知视角。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


贾宝玉是个对女性含有悲悯与赏爱之情的男子,他的目光是温柔缱绻的,因而他眼中的金陵十二钗各有风华,美妙而值得怜惜。但却又因开头预示的他已经历过一遍怆然世事,因此在他所回忆的金陵十二钗美好的温存与嬉闹的喧景之上,笼罩着一层如舞台上垂落的纱幔一般挥之不去的感伤情调。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


漆黑的背景加强了舞台的纵深感,在视觉上令人感到深邃、蕴含古调。同时也为这一形式唯美、底色悲凉的故事铺上了相应的视觉背景。舞剧的整体表现是轻盈、柔美却又具有力量感的,哀伤却并不颓废。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


 舞台上垂下的大幅纱幔塑造了太虚幻境的缥缈质感,一句句熟悉的判词投影其上,高悬于人物头顶。如宿命一般不可违抗,却又如烟云一般转瞬即逝。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


烟雾缓缓弥散,十二钗穿着素衣摇曳其中,尽显风姿。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


第一章是《入府》,尽管已经经历过了一遍悲欢种种,但贾宝玉对诸般往事的凝视还是充满着诗性的柔情。他与林黛玉金风玉露一相逢的初见,胜却人间无数。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


第五章《游园》将十二钗的各般风姿淋漓尽致地展现出来,剧情热闹活泼,由演员男扮女装饰演刘姥姥,为舞剧增添幽默诙谐的喜剧元素。可以看出,十二钗的服装华美精致,这离不开主创人员做了大量考证与思考后的匠心创作。



舞蹈演员们的服装兼具丰厚文化底蕴的精美与舞蹈艺术表演需求的轻盈曼妙,不同角色各具特色。服装设计李昆以植物花卉作为性格特征,结合人物命运,以明清画作、孙温的绘本和京昆戏曲为灵感,希望将“云肩如花,花似云肩”的概念贯穿全剧,更好地体现美人如花摇曳、身姿轻盈、如风似柳的审美。


舞剧《红楼梦》的服装设计保留了部分明代古制,又加以创新,为十二钗们精心设计了云肩与刺绣,有着不同寓意的花卉在衣裙上或盛放或含羞,与十二钗的命运相互映照,在细节之处题点高光、动人心弦。


舞剧《红楼梦》,图源:江苏大剧院


第六章《葬花》一场戏,尽显宝黛意切情真之美好,舞剧并不依靠言语传情,而是通过两人情意绵绵的舞蹈动作将那种神魂交织、次第强烈的心绪尽数展现。即使只是看客也应如身临其境般被其中深情打动,如坠红尘。


《红楼梦·省亲》,图源:江苏大剧院


如果说舞剧版《红楼梦》是一副幽美细腻的工笔,那由元妃主演的《省亲》一章则是全剧笔锋遒劲顿折之处。厚重威仪的皇妃长袍如同一具傀儡的外壳,将元妃深锁其中。须要等待盛大繁杂的仪式过后,元妃方才能将这副荣华的外壳卸下,重归一个女儿的身份,享受这趟旅程的本来目的——探亲。


《红楼梦·花葬》,图源:江苏大剧院


《红楼梦·花葬》,图源:江苏大剧院


最后一场《花葬》的章节名具有双重含义,既是葬花,也是葬花一般的人。白色的花在中国传统文化中本就具有殡葬的概念,如今被用来厚厚地铺满了整个舞台。白花之上是十二张靠背被做成屏风式样的椅子,暗示着落幕与隐去的含义。此时的十二钗再舞动起来时已不同方才的鲜活多姿,而是神色幽寂,在这一场中让人直观地感受到,红粉已然化为了幽灵。精美的刺绣华裙换为十二条不同的水波似的柔软纯色长裙,再一次让人深刻地感受到女子似水的柔情。然而这柔情此般设计与开场贾宝玉的相互映照,从虚无中来,到虚无中去,美得像是一场欢喜盛大的幻境、一场结局苍凉的梦魇。


然而,《红楼梦》的创作者们并非仅仅是只想在结尾处安排一段这样动人的抒情桥段。在这柔情的舞蹈中,创作者们加入了现代舞蹈元素,在古典舞的框架之中跳出更为大胆的姿态:她们在用挣扎、呼喊的身体语言抗争着被埋葬的现实与青春的消逝。这一创造使这群大观园中盛放又凋零的生命们瞬间拥有了永恒的灵魂,得以构通古今,与坐席上的观众们交感。她们不甘于被礼教束缚,不甘于就这样迎来了结局。挣扎过后,一切或怒放或隐忍的生命都将迎来不可阻挡的消亡,正如曹雪芹写进四个贾府小姐名字里的暗示:诸般看客,“原应叹息”。


本公众号发布的文章,仅做分享使用,不做商业用途,文章观点不代表本公众号观点。如果分享内容在版权上存在争议,请留言联系,我们会尽快处理。



作者:何天宇

图片部分来源于网络

责编:何天宇


阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号中国舞台美术学会 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 舞剧 红楼梦 古典文学 江苏大剧院

15020 举报
  0
登录| 注册 后参与评论