产品设计是一门研究产品及其服务设计创新的专业。它以“国家急需，世界一流”为导向，依托“A+”学科优势，以东方设计学为理念，以协同创新为模式，以设计制造为链接，以宽口径复合型人才为培养模式，以国际一流设计为资源，以创新创业为转化，大力建设国际视野与传统文化融合共生的“新艺科”教学育人新体系。

中国美术学院的产品设计专业率先建立产品与休闲、产品与移动、产品与交互、产品与家居四个专业方向工作室。专业秉持彰显人文智性、融合科艺智能、建设产业智库的愿景，研究探索新文科语境中的日常产品、体验、服务和价值系统。专业应对重要的社会民生与生活议题，立足创意经济介入地方产业振兴，深挖数字语境下的用户体验与场景营造，以设计策略构建社会价值系统。

Product design is a major in the study of product and service design innovation. It is oriented to "national urgent needs, world-class", relying on the advantages of "A+" disciplines, with the concept of Oriental design, collaborative innovation as the model, design and manufacturing as the link, broad-caliber composite talents as the training mode, international first-class design as the resources, innovation and entrepreneurship as the transformation, so as to vigorously build a new teaching and education system of "New Art Science" with international vision and traditional culture integration and symbiosis.

The major of product design at China Academy of Art takes the lead to establish four professional direction studios for product and leisure, product and mobile, product and interaction, product and home furnishing. This major upholds the vision of manifesting humanistic wisdom, integrating science and art intelligence, and building an industrial think tank, while researching and exploring daily products, experiences, services and value systems in the new liberal arts context. It responses to important social livelihood and life issues, based on creative economy to intervene in the revitalization of local industries, digging deeper into user experience and scene creation in the digital context, while building a social value system with design.

“想象”勾画了人们对生活与万物的深入思考，建立了对于物质本质的系统判断。生活，则赋予人们想象的权利，也给予想象赖以存在的条件。生活本身是日常的，是内观的，是具备实践性的。唯有不断尝试，才能感受到生活的真实，并且创造生活的真实。爱因斯坦把想象力视为科学研究中的真实因素，他感叹想象力比知识重要，认为知识局限于人类的认知，而想象力却包含整个世界，是知识进化的源泉，推动社会进步。在现实生活的每日的往复中，人们被习以为常的规则和无端技术所包围，极度的社会化协作，让单一个人甚至丢失了创造的自主性、敢于突破的勇气。何不把想象力当作一把利器，用它为生活搭建全维空间，将每一种笼统的日常都雕琢得更加生动。

卢梭感慨生活得最有意义的人，并不就是年岁活得最长的人，而是对生活最有感受的人。生活与一切相关，生活也与一切无关，生活的模样常常取决于看待它的视角。设计师就是生活的实践者，他们应用自己的想象力，构造可以触摸的未来。本次工业设计系毕业创作展示了一批踏实肯干的年轻人的作品。这些作品从生活源头探寻价值起点，从想象的未来塑造物和体验系统。其中的思考和实践包含了地球生存空间的反思设计，对于未来生存环境的智能化穿戴设计，元宇宙场景虚拟感知与信息捕获，物联网的超常体验等。每位作者通过生活的洞察，将未来的想象逐步实践。他们将成为生活的改造者，他们不仅仅满足于生存，而以积极的生活力写作美的诗篇。

"Imagination" outlines people's in-depth thinking on life and all things, and establishes a systematic judgment on the nature of matter. Life gives people the right to imagine, and also gives the conditions on which imagination depends. Life essence is daily, introspective, and practical. Only by constantly trying can we feel and create the reality of life. Einstein regarded imagination as a real factor in scientific research. He lamented that imagination is more important than knowledge, and believed that knowledge is limited to human cognition, while imagination encompasses the whole world, and it is the source of knowledge evolution and it promotes social progress.In the daily reciprocation of real life, people are surrounded by accustomed rules and unprovoked technologies, and extreme social cooperation makes a single person even lose his initiative of creativeness and courage to break through. Why not take imagination as a sharp weapon, use it to build a full-dimensional space for life, and carve every general daily life more vividly.

Rousseau felt that the most meaningful life doesn’t depend on the life length, but the feelings most about life. Life is related to everything or not. The appearance of life often depends on the perspective from which it is viewed.Designers are practitioners of life, applying their imagination to construct a feasible future. The graduation creation of this industrial design department shows the works of a group of practical young people. These works explore the starting point of value from the source of life, and shape objects and experience systems from the imagined future. Their thinking and practice include the reflective design of the earth's living space, the intelligent wearing design of the future living environment, the virtual perception and information capture of the meta-universe scene, and the extraordinary experience of the IOT, etc. Every author gradually practices the imagination of the future through the insight of life. They will become the reformers of life, who are not only content to survive, but write beautiful poems with positive vitality.

价值重构、数字社群

Value remodeling,

Digital community

01

探梦

Ex-dream  

作者：袁雨薇、何倩、唐乐言

导师：吴佩平、徐望霓

作品介绍：

从痴人说梦到现在心理学梦研究“在梦境能够帮助人们改善清醒时的生活，梦对我们价值和意义正在随着研究的发展不断上升”。 但是，在现实生活中,却鲜有人了解自己的梦的真正意义和价值,梦总被人们污名化并带上主观性偏见。 本作品结合现代心理学研究下的梦理论,结合用户研究,用户体验和情感化设计方法,设计了ex-dream探梦app，这是一个可视化记录,分析,分享梦境的app服务平台，它可以趣味可视化梦境记录, 沉浸式体验心理学梦境分析,以梦为渠道进行自我分析与探索，在梦世界中探索趣味相似梦境。它主要服务于有记录梦境习惯的梦境收藏家,闷头乱撞的梦境求知者,想要自我了解的思考者这三类典型用户人群，他们期望更优质的梦境记录分享方式,更科学的了解探索梦境含义,拥有更新鲜的探索和提高自我意识的科学分析途径。

我们希望打造专属于每一位用户的“梦境宇宙”,通过将用户的梦元素可视并量化生成专属梦分析报告,体验沉浸式梦分析报告，构建梦与现实的桥梁，让每一位用户能在科学的梦境理论支撑下,趣味探索不一样的自己，改善自己现实生活。

导师评语:

在很人多看来虚无缥缈的梦，设计团队通过现代心理学的分析并结合设计方法，打造了一个梦境可视化的探梦APP，梦不再仅仅是梦，延续到现实生活中，它具有趣味性、探索性。设计团队很好的把握了梦境与现实的设计平衡点，探梦的设计过程，是对自我成长的探索，是实现设计梦想的过程。

02

碎碎

SUISUI  

作者：田晓彤、郑伊煊、谢晨曦

导师：武奕陈

作品介绍：

每一块碎屏都是一段记忆、一份资源。碎掉的屏幕不仅是一块被替换的垃圾，每一次不小心的碎屏都是意料之外的，当时发生了什么有趣又意外的事，碎了以后会“碎碎念”吗。小小的屏幕也承载着情感化的记忆，于此同时它作为手机零件的寿命终止成为了电子垃圾，从碎屏更换到电子元件新旧更替，当下人们对电子垃圾的普遍认知不高。 

孟德斯鸠说过：“能将自己的生命寄托在他人的记忆中，生命仿佛就加长了一些”，如果我们可以将碎屏的故事留存下来，那么这些一件件有趣的故事，会在互联网的世界中以另外一种方式永生，这何尝不是一种浪漫？在信息化高速发展的21世纪，电子垃圾的资源回收亟待重视，因此我们希望借助碎屏险这一数字化服务，将“电子垃圾可持续”这一环保理念植入碎屏险中、优化手机碎屏险的环保运作模式、建立长期且受消费者认可的环保品牌，通过串联手机碎屏险背后的服务系统，赠加消费者和手机和碎屏之间的联系，提供多触点式的环保服务，意在向更多触达用户传达的可持续环保理念。手机碎屏险也可以成为用户参与环保的桥梁。 

导师评语:

技术、社会与人永远是工业设计不可回避的问题，我们研究用户往往会把他们作为纯粹的研究对象，但随着技术的进步，当我们的行为与认知已经跟不上技术发展的步调的时候，一种回归人性本身的设计伦理问题就更需要被再一次重视。“碎碎”作品是一次和企业进行联合尝试的命题，将产品服务系统设计在更注重设计“高级感”的同时，将服务链路与产品设计得更具温情，它以可持续、可用性、有效性等理念重新定义了服务设计中的用户体验。

03

云豚

Cloud Dolphin  

作者：陈彦铭、胡敏、张岚

导师：张煜

作品介绍：

如今社会环境面临着一定的垃圾污染，本作品基于社区中使用周期长，不便于回收的干垃圾尤其是有害垃圾不便于回收的情况展开的智能化   进行分类垃圾桶的再设计，其目的在于使城市垃圾分类更加细致，提高回收效率，加入互联网技术，通过不同路径设计实现更好的分类效能。

本作品通过加入互联网技术，线上APP与线下垃圾箱结合，优化垃圾投放结构，对垃圾分类箱进行一个更加智能化，人机化的呈现，通过智能设备结合用户情境丰富用户体验实现以APP的构架的引导流，通过线下垃圾桶加线上APP操作相结合，优化用户投递体验，完成投放方式与回收方式的优化,实现物资的有效回收处理,实现回收利用的可持续发展和环境保护宏观目标。

导师评语:

该智能垃圾桶借助智能硬件实现干垃圾中有害垃圾及部分废旧设备的计量细分回收，并结合配套的APP实现居民垃圾分类的环保积分形成垃圾分类的激励机制，用以推动垃圾分类资源回收相关知识的普及和培养理性的抛弃行为。设计对增强有害垃圾回收力度，加大垃圾资源的回收利用，减少资源能源的浪费，提高资源利用效能，发展循环经济环境保护等具有现实意义。

04

财富岛

I$LAND  

作者：王紫妍、叶小艺、丁振峰

导师：武奕陈

作品介绍：

2021年，被称为元宇宙元年。全球各大领域都在进军元宇宙。且在新型冠状病毒肺炎疫情防控期间，人们使用互联网的时长大幅度增长，加速了社会虚拟化的进程。人类生活中的许多体验也开始向虚拟世界迁移或进入虚实交融状态。增强现实、数字孪生等新兴的虚拟现实技术，正在从内容生产、叙事结构、交互界面和系统平台等多个层面，持续重构着新的网络生态。

而针对Z世代群体——史上最分裂的一代，他们常启精值省钱模式，却为爱好与理想挥金如土；他们模糊虚实边界，却又时刻在乎真实体验；他们追求独特自我，却有着统一的文化共识；他们自认年轻未来，却也偷偷进军养生大队...财富岛I$LAND以元空间为载体，塑造下一代金融社群的全新形态，届时在社群中的互动体验将进入一个去中心化、泛在互联、现实镜像与虚实融合的物联网时代。在虚拟金融社群平台建立用户的专属金融身份，将元宇宙的视听性、交互性、持久性、沉浸性等特征发挥到极致，帮助志同道合的小伙伴一起进行有趣共情的金融交流，建立自我认知，超越时空界限，沉浸其中，突破边界。

导师评语:

尽管还是有很多争论，但不可否认，元宇宙是将我们强行拉入虚拟时代的一针强心剂。抽象的概念与虚幻的体验本身似乎就是流行的标签，更是年轻人的社交密码。“财富岛”作为与互联网知名企业的合作项目，在已有服务型产品的市场数据基础之上，去探寻元宇宙的可能性。在注重交互形式与内容设计的同时，设计更多的是思考如何引导年轻人具备良好的理财意识与相关知识，同时能在虚拟世界中互动。作品的体验如何，可能就像薛定谔的猫，进入财富岛的那一刻就是你所期待的。

05

诶？种子掉下来了！

EH？THE SEEDS FELL！ 

作者：王香盘、黄晶、胡心怡

导师：吴佩平、徐望霓

作品介绍：

随着文化消费升级，用户对沉浸式、体验式文化产品需求不断增强，沉浸式体验产品和项目受到极大欢迎。通过营造使人完全沉浸的不同感官的体验，使得参与的观众得到极致的情感体验，达到久久不能忘怀的情境体验感。而展览作为儿近日，教育部发布了《义务教育劳动课程标准》，我们国家针对少儿的教育将会越来越贴近生活。教育的途径与方式多种多样，设计团队进行了两个主体的沉浸式展览设计，来探索儿童教育的新方式，希望通过主体性展览的策划与设计，让儿童对生活的理解与学习有更直观的印象。童教育的窗口，沉浸式体验让展览信息与孩子们更亲近，让儿童展览活动更精彩。

生物多样性为人类提供了丰富的食物，我们一日三餐的食物种子都是什么呢？

“诶？种子掉下来了！”将展览文化空间打造成“桌面菜园”展示了食材们从种子——生长——售卖——最后搬上餐桌的旅程。希望唤起儿童减少食物损耗与浪费，倡导健康饮食，同时激发儿童对生物多样性的兴趣，对饮食习惯重新反思。 “种子”特展主要从过去到现在多个维度，创造性地呈现一个由食物设计、艺术装置、与设计构成的“种子”世界展览亮点。

导师评语:

近日，教育部发布了《义务教育劳动课程标准》，我们国家针对少儿的教育将会越来越贴近生活。教育的途径与方式多种多样，设计团队进行了两个主体的沉浸式展览设计，来探索儿童教育的新方式，希望通过主体性展览的策划与设计，让儿童对生活的理解与学习有更直观的印象。

06

月術

Moon Magic  

作者：蒋雨桐

导师：周波、傅吉清

作品介绍：

随着我国人民生活水平的日益提高，消费者对面部美容的需求也不断高涨。面对快节奏的现代生活，购买家用美容产品已逐渐成为首选美容方式。目前我国家用面部美容产品行业，市场渗透率仍处于较低水平，占据引领地位的是以改善表面状况为首要目标的西方医疗美容方式，这种美容方式能短暂改善皮肤状态，但也有可能伴随一些副作用。对于注重身体健康状况，遵从自然养生之道的中国用户，中医理念的美容方式更符合需求。

本设计者针对中国用户需求，针对中医针灸的装饰化面部美容产品进行设计，致力于打造更自然健康、安全有效的美容方式。本产品以家庭日常美容为适用场景，通过对中医针灸的医疗方式、医疗特征进行分析研究，取其精华，结合无针针灸、无线脉冲等先进技术，对中医针灸美容进行现代化再设计，提高针灸美容产品舒适性、便捷性。本产品以产品装饰化创新设计思维，以敦煌壁画纹样为设计灵感，保留了飞天飘逸、神秘的柔美线条，还原了敦煌璀璨华丽的饰品感受，产生出充满未来而又神秘的新理念装饰化面部美容产品。

导师评语:

“月術”-月有阴晴圆缺，此事古难全……但求月之圆满！传承中医精华，塑自然美颜，融敦煌之精彩，创新健康生活。在自然大健康的生活趋势下，“月術”以中医穴位针灸美容为基础，取其精华，改善当代快节奏生活。该设计呼吁对皮肤健康的关注，提供了自然、健康、有效的新v生活方式。创新的文化传承，以敦煌传统文化中的形式语义为设计灵感，打造出东方美学的韵味，又在创新科技的技术支持下完成新兴设计。该设计无论在中医养生领域或是美容护肤领域都是未有之的，其前景具有无限可能。

研究生

01

学龄前儿童露营家具产品设计丛里-COLI 

作者：林秋瞿

导师：陈斗斗

作品介绍：

露营作为当下休闲生活多元化趋势下一相受欢迎的户外休闲活动。露营活动不仅为人们提供自然体验的途径，还是结合休闲、放松、娱乐等多种元素的户外休闲活动。露营活动中家具是构成自然环境下临时空间功能的物质基础和空间形式的重要元素，能够串联活动中人-活动-环境。目前露营家具多为成人设计，缺乏对儿童生理、心理、审美、体验等多层次的需求的重视。

课题在自然体验趋势下进行儿童露营家具设计研究。从对儿童发展的关注出发，从从人群、场景、功能、形式、结构五个要点厘清儿童露营家具概念与范围。在尊重儿童身心发展规律及需求基础上，进行儿童露营家具设计探索。学龄前儿童乐于接触自然、以游戏探索世界。在亲子露营活动中家具不仅应满足学龄前儿童基本功能使用需求，还应能够满足体验自然、自主游戏、自在休憩、寓教于乐需求的产品。丛里COL-学龄前儿童露营家具产品设计由可移动露营座椅、箱式便携桌构成。丛里COLI-学龄前儿童露营家具产品设计一方面探讨露营家具支持学龄前儿童进行自然体验、自然游戏的可能性，另一方面思考露营家具对促进学龄前儿童身心发展的作用。

导师评语:

这是一件可以载着小朋友回归自然的多功能露营装备设计。该设计集车、座、箱于一体，通过变向结构、可伸缩拉杆、轮刹车等结构设计，实现运载、坐具与桌案多功能之间的自如切换。同时，秋瞿也充分考虑多种适合露营的自然环境条件，通过沙滩轮与普通轮、坐垫的可互换设计，让孩童可以在草地上、溪水中、浅滩边尽情戏耍与休憩。这是一件有爱的设计。

02

云创·中州

IN- CULTURE 

作者：韩豫

导师：王菁菁

作品介绍：

随着我国经济水平飞速提升，在物质生活富足的当下，公民对精神文化消费的需求日趋攀升。博物馆是一个地域乃至国家综合国力和文化软实力的缩影，近年来国家出台多项政策支持博物馆发展文化创意产业，在互联网时代背景下，博物馆正沿着新技术、新形式、新理念逐渐从边缘地带向核心地带迈进。“云创·中州”以微信小程序作为主要传播载体，以扩大文化的传播方式与传播渠道为目的，以数字化方式提出河南博物院的发展设想与设计。小程序从每日推荐、文化基因探索、创意性体验互动形式、构建消费社群入手设计，希望以更加轻松化、娱乐化的表达方式创新用户与文化的线上互动形式，让用户从被动文字阅读变主动体验发掘，扩大文化传播范围、增加产品趣味性，并结合衍生出的系列化文创产品以互动方式将传统文化“讲”给大众，发挥传统文化对当代社会的导向作用。

正如日本设计师原研哉所说：“未来的设计不是全盘西化，而是在各民族自有的传统文化之上用创意不断探索文化的未来意识。”本件作品从与时相宜、与物相宜、与人相宜三个维度进行设计探索，“活”的继承才是未来我国博物馆文化创意产业研究与发展的新方向。

导师评语:

“云创·中州”是一次在新文创理念下对博物馆文创产品设计的有益尝试。该课题经大量文献整理及充分的现场调研，将新文创对博物馆文创产品的影响深入剖析，由此构建出豫博崭新的产品设计策略模型。该系列作品立足当下文化传播方式，典雅精致，意蕴深厚，既有缜密的全局构思，也有灵动的设计巧思，使人人都成为文化的参与者与传播者，无疑是一系列优秀的毕业设计作品。

03

可调式膝关节智能康复支具

Adjustable Knee Intelligent Rehabilitation Brace

作者：赖泓宇

导师：陈斗斗

作品介绍：

膝关节前交叉韧带断裂后，大部分患者选择进行韧带重建手术，现有的医疗技术包括自体韧带组织移植重建、异体韧带组织移植重建以及自体结合异体韧带组织重建等方式，具体方案的选择需要医生根据患者伤情以及身体状况而定。

可调式膝关节智能康复支具可以在患者术后康复阶段为其膝关节提供支撑力，加强关节活动稳定性，也能够通过角度盘控制关节伸屈范围，为新移植的韧带愈合提供安全保障。可调式膝关节智能康复支具相比传统支具增加了大腿前侧的触控交互屏幕，与以往的手动调节式角度盘不同，智能支具的角度范围可根据康复周期需求直接在界面端完成设置。可调式膝关节智能康复支具除了日常模式以外，还加入了行走姿态训练模式的概念，产品内的传感器收集健患侧腿部肌肉力量等数据，通过施加被动力的形式帮助患者调节正确的行走姿态，患者可以通过触屏来完成不同模式之间的转换。与传统支具相比，可调式膝关节智能康复支具的穿戴方式更加便捷，穿戴感受更加舒适且不容易脱落。同时，患者可以在交互屏幕上查看训练数据、关节环境温度以及康复记录等信息。

导师评语:

可调式膝关节智能康复支具是泓宇根据自己的亲身经历和切身感受，运用现有的技术手段，运用自动传感采集病患处康复过程相关数据，通过数据显示为患者提供可实现最佳康复的设备设定依据，使患者可以及时调整和设定合适的康复模式，保障患者术后的康复训练过程的合理性和效率，减少康复过程因不确定性带来的困惑和痛苦。这是一件有感而发的设计。

04

“E·Art”美育课程

作者：罗雅倩

导师：吴佩平

作品介绍：

2021年教育部将美术正式纳入中考，2022年将实现全国覆盖。在高度重视艺术教育的今天，美术教育仍存在“重技巧，轻思维”的问题，美育实践仍停留在技能培训层面。对此本作品提出“先认知，后技巧”的美育理念，从孩子的审美认知、逻辑思维、实践创新能力培养三个维度展开美育课程用户体验设计，开发线上、线下联动的儿童美术课程服务系统。课程设计尊重儿童思维和情感的发展规律,通过合理的课程设置对孩子进行恰当的引导和培养,让孩子能够经过自己的思维情感去感受艺术、创造艺术表现,最终使孩子的创造力和积极的态度体现在生活中的每一天,并伴随其一生。

导师评语:

本次研究生毕业设计是围绕“E·Art”APP系统的分工与合作。“E·Art”是一款面向大众的美术素质教育类APP，目前包含“每日艺术、线上课程、能力测试”三个板块。雅倩同学线上课程根据我国儿童美育普遍存在的“重技巧，轻思维”的现状，结合国际美术课程标准核心素养要求，提出“先认知，后技巧”的美育理念，结合欧洲、美国、日本等国家的k12美术课程理念。从审美认知、逻辑思维、实践创新能力三个维度，给5-12岁的儿童进行美育课程系统设计，让孩子从小接受系统科学的美术素质教育，不是每一个孩子都要成为艺术家，但每个孩子都应该具备发现美、欣赏美的能力。课题研究不仅仅止于美术教育教材的设计与开发，更重要的是在产品设计中融入了更多培养儿童正确艺术观念和审美意识的交互设计策略，增加儿童艺术学习兴趣阅读和练习的创新体验。最终设计实践包含线上和线下模块，工作量很大，最终作品完成度也非常高，是值得期待的产品。

05

“E·Art”每日艺术

作者：刘安莲

导师：吴佩平

作品介绍：

教育兴则国家兴，教育强则国家强。在中国新时代的背景下，国家强调美术素质教育对人才培养的重要作用。“每日艺术”板块作为"E •Art “中的一部分，通过国内外研究现状的解读，归纳分析目前儿童美育及用户体验相关的研究问题，然后进行定量定性的用户研究、竞品分析，确立用户画像及儿童美育类APP的用户体验需求与趋势，最终展开“E·Art”每日艺术板块的设计工作，以分年龄段解读名画的方式，打破儿童美育应试化思维，摒弃艺术技巧及绘画能力的培养模式,注重儿童艺术兴趣以及艺术审美的提升。打造互动性、探索性、成长性、分享性、游戏性的用户体验，最后展开可用性测试和用户感性测评，期待为儿童美育类APP产品的研究提供理论和实践参考依据。

导师评语:

本次研究生毕业设计是围绕“E·Art”APP系统的分工与合作。“E·Art”是一款面向大众的美术素质教育类APP，目前包含“每日艺术、线上课程、能力测试”三个板块。安莲同学的每日艺术围绕艺术鉴赏，每日推荐一幅艺术作品，以优美的文字解读或有趣的视频诠释了名画背后的故事，可以详细了解每个艺术品表达的内容和作者相关事迹，非常适合所有艺术爱好者学习。面向儿童用户还设置积分、探索地图、学习任务等方式，鼓励儿童在艺术的海洋中遨游，提高儿童对艺术的兴趣、培养儿童艺术审美、提高儿童艺术素养。设计将用户体验融入APP设计研发的每一个环节，从交互设计和视觉设计策略分析入手，以用户的互动性、探索性、成长性、分享性、游戏性等用户体验创新每日艺术板块的设计与实现。设计具有非常现实的应用价值，完成度很高，期待后续推上市场的应用和反馈。

06

能力测试

“E·Art”

作者：汪子璇

导师：吴佩平

作品介绍：

教育部从2015年起对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评，作为综合评价学生发展状况的依据。为实施素质教育，改进美育教学，提高学生审美和人文素养，本产品以“基石评估模型”体系为理论参考，构建符合我国国情的K12美术素质教育艺术能力评价体系。此产品作为“E·Art”公益类艺术小程序的能力测试部分，通过根据各年龄段设定的评估目标与考核标准，将创造性实践活动与批判性艺术思维融合进开放型测试任务中，从“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”“综合实践”四个方面，让孩子在创设情景中通过自主探索，在交互游戏的互动中完成美术能力的测验。 最终将输出的测试能力结果反馈给家长与老师，协助他们对孩子进行有针对性的美术素质教育，用科学的方法进行培养。

导师评语:

本次研究生毕业设计是围绕“E·Art”APP系统的分工与合作。“E·Art”是一款面向大众的美术素质教育类APP，目前包含“每日艺术、线上课程、能力测试”三个板块。子璇同学的美术能力评估部分以“基石评估模型”体系为参考，根据各年龄段美术能力评估的目标与考核标准设置试题，设计落实义务教育《课标》要求，切实性针对性的了解每一个孩子的成长发展轨迹，让孩子达到素质美育的培养目标，为孩子后续进入高等院校奠定全面的素质基础与创造性思维能力。研究的产品从掌握孩子能力的基础上，更科学有针对的培养孩子的美术教育，将素质美育教育标准落实到实际的美术教学培养当中，产品在现实教育中具有非常高的应用价值，期待后续的产品优化与市场应用。

07

溪口古镇食品类文创产品

作者：周莎莎

导师：王菁菁

作品介绍：

以溪口的文创产品为研究对象，以食品类文创产品为切入点，分析了溪口镇的地域文化特色，通过系统分析设计触点的方法对溪口镇食品类文创产品展开一系列设计实践。分别为溪口设计了四个食品类文创产品设计方案：一、“溪口食景”系列雪糕，造型造型取自溪口著名景点建筑形态演化而来，以朴素典雅的风格呈现。二、“食芬桃气”系列棒棒糖，造型取自桃花的造型。从五感体验的角度出发，在棒棒糖棍上加入了桃花香氛，用户在吃的过程中更能闻到桃花扑鼻而来的香气，创造一个感官互联的享受体验。三、“食来运转系列”糕点，针对弥勒文化所传达的和乐、慈悲、宽容且洒脱、自在的精神，结合年轻人“佛系”的生活方式，将“猜运势”与文创食品相结合，以更加生活化、多元化的方式将溪口地域文化特色传达给游客。四、民国情侣巧克力，提取民国服饰中旗袍与中山装的元素特点，制作成老少皆爱吃的巧克力甜品。同时旗袍与中山装分别可代表女性与男性，因此这款巧克力可以融入情侣旅游的场景需求，增加了社交属性，让食品类文创融入景点、融入游客们的心中。

导师评语:

民以食为天。然而，于设计，美食不仅如此，它更是某种地域文化的深刻体现。作者巧妙地以食品类文创产品为切入点，以溪口古镇为研究对象，深入调研其文化背景及现状困境，重新思考在文创产品设计的全过程中各要素的互利与互制，将系统分析及设计触点的方法运用自如，对溪口食品类文创产品进行了探索性尝试，而这也必将为后来者提供一些有益的思考。

08

Semi成长型猫爬架

作者：林雅晶

导师：陈斗斗

作品介绍：

宠物家具是为当代家庭“新成员”而生的新家具形态，针对城市青年这一主要养猫群体在小空间下的人宠生活矛盾，引入弹性设计理念，使猫家具产品具有可调整、变化与发展的能力，且能在时间线上动态适应不同的、变化的需求。

Semi成长型猫爬架，独创式半圆柱支撑体搭配扇形层板，组合出丰富多样的爬架形式，能够动态适应猫成长过程中的体型变化、跳爬能力变化与居住空间尺度变化等。多样的可拆换配件，创造出弹性的躲藏区、休息区、磨爪区、活动区等。自定义的弹性的装配不仅符合经济性、环保性，在满足小空间的养猫需求基础之上，还能营造出个性化的人猫居住空间，有效提升人宠生活体验。

导师评语:

作为家庭一员的宠物用品越来越多地占据着居住空间。该设计针对于小户型用户，以弹性设计的理念与方法，以猫爬架为切入点，通过连接件与连接方式的精心设计，将模块化处理的半圆立柱、扇形层板、多材料弧形护栏，根据具体需求与空间大小进行灵活组合，以图切实解决宠物用品的空间利用率这个迫切的问题。这是一件用心的设计。

09

基于替代计量学的产品设计影响力评价研究

作者：王雨桢

导师：刘征

作品介绍：

影响力是主体改变受体态度系统的能力，由信息的传播产生，在诸如文献计量、社交网络、传播学等领域都进行了广泛且深入的研究，形成了较为完善、多样化的定量评价模式。在设计领域内，目前主要通过设计评奖或官方渠道权威认证来进行设计评价，设计评奖由于其本身的运作机制存在耗时长、人工评议消耗人力物力等问题，而且大奖作为一种选择“头部”的评价机制，难以做到相对全局性的评价。影响力评价作为一种从受体反馈程度侧面反应主体情况的评价方式，结合多种网络数据可提供一个定量评价的新维度，一个补充现有设计评价机制的可能。

本课题初步提出并验证了替代计量用于产品设计影响力评价的可行性，提出了一套产品设计影响力影响力评价体系。此方法的提出，一是对现有的设计评价机制进行了补充；二是对设计师群体，可以提供一种产品设计的分析和评估方式；三是可以形成一种促进、激励设计交流活动的设计成就评价机制。

导师评语:

本研究探索了定量化测量产品设计影响力的方法，尝试补充现有设计评价机制。研究从信息传播的角度定义产品设计影响力，归纳传播机制以及渠道，提出一种适用于网络媒体环境下的产品设计影响力评价方法，一定程度上综合了产品设计的业内认可度、网络讨论度和畅销程度，通过整理影响力的信息来源和分布情况设定权重得到影响力测量分析，并提出可视化分析、交互与艺术化表达。研究结合了传播学、社会学、设计学理论，对产品设计评价机制的构建具有一定建设意义。

10

积极老龄化视域下智能汽车的适老性设计

作者：赵英男

导师：严增新

作品介绍：

着世界范围内老龄化发展日益加重，为了应对这一变化所带来的负面影响，使如何让老年人群更良性的参与社会生活成为问题。本设计试图基基于积极老龄化的概念，强调通过围绕“健康”、“参与”和“保障”采取行动，使老年人更有厦质量的生活。通过感官因素维度、身体机能因素维度、思维判断维度和心理因素维度对未来老年人驾驶行为进行整体性设计构建。 致力于探讨智能汽车的适老性设计和未来老年人出行需求差异化解决方案。

导师评语:

就是当下的中青年，经历过智能化和网络化时代，能接受新事物，但随着年龄的增长，功能减退，需求也发生变化。该生通过深入分析其出行需求，探寻未来老年人对于车辆的综合需求，结合外观造型、适老化交互、智能防护三方面进的整体设计。该生围绕用户心理与生理特征着手，运用NPS调研数据、主成分分析法等方法多维度展开进行了深入调研，同时运用适老化设计原则、情感化设计原则等，可体现出作者的共情，对适老化产品的同理心。

     活动海报：