本文转自：DSC设计罐头

Winter Stations是每年在加拿大安大略省多伦多举行的单阶段国际设计竞赛，比赛对世界范围开放，参与比赛也是免费的。参与者的任务是设计和在城市的Kew和Woodbine海滩之间现有的救生塔融合的临时冬季艺术装置，这些在冬季不使用的救生塔被当作装置艺术的“视觉锚点”。 

©️图片来自Winter Station官网 

虽然多伦多的海滩在寒冷的季节通常不那么受欢迎，但Winter Station捕获到了这座城市的想象力，设计师可以期待他们的设计作品在比赛中受到广泛关注，并与公众产生互动。 这篇文章和大家一起欣赏2022最新6个获奖作品，排名不分先后哦～

01.《进入—面》 

设计团队: 

MELT – Cemre Önertürk & Ege Çakır (土耳其) 

ENTER-FACE (2022) ©️图片来自Winter Station官网

作品描述： 

大流行时代在多尺度方面改变了我们的习惯，尤其影响了我们感知外部世界的方式。更明确地说，它用单一的表面—数字屏幕，改变了我们与人的交流、与环境的互动以及我们对体验的感知。通过提供隔离共存的新版本，这些屏幕不仅让“克服这一充满挑战的时期”成为可能，作为移动“接口”也成为了生活中不可分割的部分。 
 

“Enter-Face”这个项目旨在揭示这些屏幕引人注目的影响，因此，通过共同的视觉或图像的方法将人们聚集在一起，同时却将他们物理隔离，呈现出了一种空间氛围。它用了两个带有遥远孔洞的暗盒，供人们将上半身放入内部并保持彼此间分离。盒子内放置了一个有纹理的透明表面，让远方的观众在盒子外透过它观看人们生活，仿佛正一起观看一个屏幕上永无止境运动的图像。 

ENTER-FACE 内部 ©️图片来自Winter Station Instagram 

设计团队: 

Mickael Minghetti,由Andres Jimenez Monge指导(法国&加拿大)

Wildlife-guard Chair (2022)©图片来自Winter Station官网 

作品描述： 

受到一种常年出现在阿什布里奇湾公园的物种北方红雀鸟的启发，该项目想让游客与多伦多的野生动物接触。在密集的城市环境中避难的多样物种既值得观察，也需要保护。 

Wildlife-guard Chair (2022)©图片来自Winter Station Instagram 

03.《蜂巢》

设计团队: 

Kathleen Dogantzis & Will Cuthbert(加拿大) 

THE HIVE (2022)©图片来自Winter Station官网 

作品描述： 

面对充满挑战和前所未有的时代，社区所见证的复原力与蜜蜂相似。蜜蜂群主要由工蜂组成，它们最显著的恢复能力是让蜂巢在整个寒冷的冬季保持温度。工蜂利用储存的蜂蜜中的能量来在紧密的蜂巢群内产生体热，这个保持蜂巢温暖的挑战需要群体层面来完成应对—就像面对逆境时采取的协作社区层面的应对方法一样。 

该装置采用六边形结构设计，让人联想到蜜蜂群，并突出了多种花卉给蜂蜜带来的颜色变化。欢迎个人体验蜜蜂蜂巢的视觉多样性，并共同努力构建一个协作的社区级蜂巢集群。  

THE HIVE 细节©️图片来自Winter Station Instagram

04.《S’冬日站》

设计团队: 

Evan Fernandes, Kelvin Hoang, Alexandra Winslow, Justin Lieberman & Ariel Weiss,由Vincent Hui指导(加拿大瑞尔森大学建筑科学系) 

S’winter Station (2022)©图片来自Winter Station官网 

作品描述： 

自然的力量是无情的。就像天空飘落的雪花和沙滩的流沙一样，本展馆拥抱当地的风、雪和阳光自然条件。展馆的翅膀遵循雪和风的方向，通过控制雪和缓解强风的设计展现流线结构。沙滩巾材质被融入动态混凝土面板，这些具有不同开口的面板不仅控制了光和雪的进入量，同时还为用户打造了独特的外向视野，保护用户的面板和翅膀也鼓励他们与周围环境进行互动。

展馆通过在冬季使用救生员站、沙滩巾和海洋绳索这些夏季高频率使用的物品，来实现其适应性。在冬季条件下，展馆作为社区的避难所利用和适应了自然力量。  

S’winter Station (2022)©图片来自Winter Station Instagram 

05.《自省》 

设计团队: 

Christopher Hardy, Tomasz Weinberger, Clement Sung, Jason Wu, Jacob Henriquez, Christopher Law, Anthony Mattacchione, George Wang, Maggie MacPhie&Zoey Chao,由Fiona Lim Tung指导(加拿大多伦多大学John H. Daniels建筑、景观与设计学院) 

Introspectio (2022)©图片来自Winter Station官网 

Introspectio 内部 ©️图片来自Winter Station instagram

作品描述： 

为了与今年的「适应力」主题保持一致，我们的设计基于过去两年隔离期间所感受到的情绪，运用了反射的想法，我们利用镜面墙将参观者作为鲜红色展馆的主题，名为“自省”。

格子屋顶让阳光照亮室内和游客，红色的救生塔不屈不挠地矗立在展馆的中心，提醒我们自己内在的稳定性。通过强调主题的存在，我们希望当人们面对自己的反思时，能促进人们情绪化适应力的自省。从远处看，“内省”似乎漂浮在海滩的地平线上，视觉上在野外就像是一个寻常物体，提醒我们无论生活会带来什么，它们都会忍受这一切，并在逆境中保持适应力。 

Introspectio 平面图 ©️图片来自多伦多大学 John H. Daniels 设计学院官网 

06.《一个加拿大》 

设计团队: 

Alex Feenstra, Megan Haralovich, Zhengyang Hua, Noah Tran, Haley White & Connor Winrow,由Afshin Ashari and Sean Kelly指导(加拿大圭尔夫大学环境设计与乡村发展学院) 

One Canada (2022)©图片来自Winter Station官网 

作品描述： 

加拿大的原住民就是一个鼓舞人心的代表「适应力」的例子，因为他们有能力抵御逆境并在几代人压迫性殖民政策中坚持度过。历史上的不公正现象依然存在，包括因加拿大寄宿学校系统的文化带来的种族灭绝影响。在这个项目中，我们象征性地聚合了土著和非土著人民之间的鸿沟。

在七位祖父教义的支持下完成，以装置的七环为代表，起源于Anishnabae人民，代代相传，确保了所有土著人民的生存：智慧、爱、尊重、勇敢、诚实、谦逊，和真理。橙色代表加拿大真相与和解日，以及对非土著人民的支持，和随着土著人民主张自决权，将加强联系并开始纠正历史错误的现实。橙色被运用在绳索中，绳索的编织是为了纪念文化，整体图案是向鼓的创造致敬。对加拿大的保护取决于人民之间的团结，这个装置加强了土著人民间的关系。我们希望用它象征新关系的发展，这种关系基于荣誉土著条约和权利的相互尊重。前进的道路漫长而曲折，但我们承诺共同前行。 

One Canada 内部 ©️图片来自Winter Station instagram