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灵感爆发——盘点四月全球二十件新媒体艺术作品

2022-04-30

本文来源于:新媒体艺术


通过回顾盘点可以让大家及时了解全球范围内的精彩创意与优秀创作团队,扩展视野,启发灵感,共同推动行业创新发展。


本月盘点作品涵盖中国、英国、法国、德国、意大利、西班牙等多个国家,共计20件作品。


01

中国:以神龛为载体的3D Mapping艺术设计

创作者:方志烨 郑洱汗 王炜杰 温云迪 吕熙晔 刘舒豪

视效总监:冯乔 周春源



《须臾千载》3DMapping艺术设计作品意在表现中国千百年间造像文化在数字技术的参与从珠残壁碎中再次熠熠生辉的过程。

以神龛作为3DMapping的光投影载体,运用虚实结合的手法及裸眼3D的形式进行叙述,予观者身临其境,古今结合的独特观感。

通过对于中华传统宗教造像文化初现、构成、崩解、轮回、重构、再临等概念场景的演绎,表达中华文化薪火相传,生生不息的历史沉淀,以及在数字技术参与下文化事业蓬勃发展的美好景愿。



02

西班牙:自然景观上的几何投影

创作者:Javier Riera




西班牙艺术家Javier Riera光束投射到各种自然景观上,创作出一系列特定树形的几何光线投影,艺术家通过该作品可以加深观众和大自然的联系。



03

中国:再现自然景观的互动视觉作品

创作者:吴克军



“DigiScape”是艺术家吴克军创作的一系列数字艺术作品,专注于再现大自然的外在景观和互动视觉作品。


04

意大利:沉浸式影像体验探讨“信任”的影响

创作团队:fuse*



“TRUST”是意大利团队fuse*创作的一组探讨信任概念的沉浸式影像作品,通过为观众打造身临其境的体验,让他们思考信任的存在或缺失如何改变我们对个人和社会现实的看法。



05

中国:可实时交互的高仿真虚拟数字人

创作者:FACEGOOD x MOTSE墨子联合实验团队



去年底,FACEGOOD发布了高精度实时面部捕捉技术:Seattle Pro,当即公布了论文,同时面向全球创作者招募Beta测试。MOTSE墨子团队成为FACEGOOD最终选择的合作伙伴,作为国家高新技术企业,团队提供数字艺术相关全案解决服务。通过一个月的技术磨合与测试过程、技术开发与艺术审美匹配,MOTSE墨子团队研制了自动绑定流程并跑通Seattle Pro,成功进行落地验证,可以实现高精度实时表情捕捉,100%还原。



06

中国:沉浸式数字长廊待机片

创作团队:丝路视觉


沉浸式数字长廊,位于瑞安市城市规划馆“城市规划厅”,半封闭式的长廊空间,以黑为底色,包裹成恰似浩瀚宇宙的独特空间。分为“待机”和“互动”两种模式。

待机模式之下,数字长廊循环播放的数字内容似发生在宇宙中不同的热烈与绚烂,草长莺飞、柳暗花明、绿叶勃发,以极具艺术的画面凸显当地富饶的自然资源,渲染出浩渺无边、极富视觉冲击力的沉浸式虚拟空间。

自然开放,生意盎然,不同场景的转换都自带生命的韵律,有一种浑然天成的呼吸感,无处不彰显着“青春都市·幸福瑞安”的主张。


07

中国&日本:你专属的沉浸繁花格调消费空间

创作团队:NAKED, INC./丽昂数字



作为五感巡游体验型空间艺术作品【NAKED FLOWERS】全球首个常设馆,贯彻了个性化原创体验宗旨的进化系繁花艺术空间『NAKED FLOWERS FOR YOU』于2022年3月19日开幕了。

『NAKED FLOWERS FOR YOU』保留了NAKED, INC.代表作之一【NAKED FLOWERS】的世界观,将“五感体验”根据每位来场者的不同状况而呈现个性化FOR YOU体验。根据来源于「PHYTOTHERAPY(植物疗法)」的档案诊断与画像解析数据,让来场者在四大个性化花园里巡游的时候,感受与自己魅力相符的繁花艺术体验。

同时,整个场馆还包括了其他七个新体验,从“脸面”的「NAKED BIG BOOK」到具有象征的「樱彩OUSAI」,从个性化的始者(开始)「NAKED PHYTOTHERAPY」到个性化消费的休憩区 NAKED FLOWERS CAFE,创造空间、创造生活场景,这里做到了。



08

英国:楼房上的动态灯光装置

创作者:Parker Heyl



英国艺术家Parker Heyl在伦敦一栋楼房上创作的动态灯光装置,巧妙将自动窗帘与英文字母相结合,在计算机控制下,不断浮现与隐藏,打造出独特的城市景观。


09

中国:沉浸式互动投影作品——幻象之窟

创作团队:M-TANG



洞窟中深藏着梦境里那些模糊的记忆与被掩盖的思绪。沐浴在直泻而下、明灭变幻的浓雾中,梦境如此柔和而神秘,像一扇通往记忆深处的窗户,又似深邃的眼睛注视着我们。



10

中国:艺术投影“凌霄殿”

创作者:林万山



创作者自述:我的老家佳浆村,地处福建省福安市上白石镇,位于闽东之北,多云雾,自年少起,便觉得其中有灵异怪,不可言喻的轻妙。

受乐事公司的创作之邀,选择在老家的宗祠去执行这样一件作品,通过安置全息纱,将村中常年飞流的“云雾”引入宗祠中堂,云起,似气,似先人之魂灵,通过雷达位置识别改变粒子湍流,而与同乡们共游其中。

诚实的说,我希望这是一个可以没有过多文本意义的作品,由于佳浆村供奉之神为斗战胜佛孙悟空,故而取名《凌霄殿》,于宗祠中尽情嬉戏。在这样一个夜晚,让子嗣同乡能够齐聚宗祠,同享一晚之欢愉,足矣。



11

法国:打开通往无限世界的秘密之门

创作团队:lnlo



“THIS WAY OUT”是法国团队lnlo在柏林创造的地下沉浸式迷宫,当你的感知逐渐消失在黑暗中时,空间被解构了,勾勒出的楼梯将观众引向穿过墙壁、地板和天花板的想象的通道。

门从封闭的地下室打开,这条出路是一个邀请,让你进入天空、空间或更远的地方......


12

中国:丛林讯号

创作团队:SKG+&MIXART



「丛林讯号」这部作品旨在讨论人类科技与自然的关系,将环境设置在原始丛林中,标准的半圆载体不断闪烁着代表了人类的科技产物的数字讯号,两者的有趣结合像是一场关于共生的讨论。

计算机生成的综合图像模拟着数据讯号,网格数据和光效作为动态视觉元素展现,观众得以在丛林中体验在现实空间中无法呈现的时间维度,感受数字讯号与原始丛林结合的特殊视觉效果,以人造光连接自然色彩与人为构成,整一个设置的场域结合了人、机、环境,叠加了虚拟与现实,成为了人类科技与自然关系的投射。


13

中国:国内首场线上沉浸式虚拟演唱会

THE9虚实之城

创作团队:DNT design



爱奇艺THE9“虚实之城”沉浸式虚拟演唱会开创了国内线上XR演唱会的先河,全程通过XR技术呈现。同时,作为全球首个影视级LED写实化虚拟制作XR直播演唱会,整场从视觉设计到技术流程设计与执行都做出了新尝试。在线上活动越来越普遍的现在,再回顾与总结这场演唱会的过程点滴,依然能得到很多经验与启发。


14

中国:《千里江山图》新媒体沉浸场

视觉创作:某集体ART+TECH & NILLab媒艺思



江山千里,气象景秀,人在画中,漫游壮阔山河。《江山新语》是新媒体艺术团队某集体ART+TECH 联合 NILLab媒艺思团队来共同创作完成的大型新媒体影像沉浸场。这件作品提取《千里江山图》中的青绿山水元素,将画作创作中的轮廓勾勒、加皴及晕染等步骤,在空间中逐渐晕开,为观众呈现出一幅千里江山的壮丽画卷。

画面从平面到立体逐渐过渡,也从历史的长河中不断向前推进。千里江山的画面逐渐粒子化,为中华文明简史的展览叙事拉开序幕。从解读原画层层叠加的繁复绘制过程,到营造游于画中世界的沉浸体验,再及抽象演绎其青绿颜料的色彩分子与光影奥秘。随着影像循序渐进地变化,形成了对《千里江山图》从宏观到微观,从游览到沉浸的多维度视角演绎,以此开启对东方传统文化“智”与“美”的诗意表达。



15

德国:数字流体艺术作品

创作者:Roman De Giuli



“ART OF PAINT”是Terracollage工作室的最新作品,展示了运动中的色彩画面,该作品是流体艺术与纸上液体应用的结合。艺术家Roman De Giuli用微距镜头拍摄了一系列尺度极小的场景,充斥着各种绚烂的颜料和色彩,以及他自行创造的神奇液体。作品可以通过HDR设备、家庭电视、智能手机或电脑观看。



16

中国:互动投影 | 手作少女之梦

创作团队:無界新光



创作团队無界新光将少女各种灵巧的手工制作:刺绣、蝴蝶、鲜花、捕梦网、童话太阳等元素,进行原创插画设计,再将其与互动影像结合,进行灵动的艺术创作。伸手触摸,即刻打开一个充满创造力的少女手作梦幻世界。


17

中国&英国:

沉浸式交互舞蹈实验戏剧《山海浮生》

导演/制片人:程雨阳



《山海浮生》沉浸式实验舞剧,是由导演程雨阳独立构思并创作于其就读的英国伦敦AA建筑联盟学院AAIS空间叙事与表演设计专业时期的第二硕士的独立毕业戏剧作品,该剧2022年3月21日于伦敦首演。导演与来自法国、俄罗斯与挪威的年轻艺术家们共赴一场有趣的冒险。并与来自包括伦敦圣三一舞蹈学院的舞者们进行合作编舞。

作品探讨以身体景观为媒介的叙事探讨了城市空间、身体景观、自然景观和精神景观之间的独特性,沉浸式叙事打开多重感官,慢慢地沉入流动世界的深处。



18

中国:"活力成都 城市涅槃"Mapping秀

策划:周耀平、欧阳玥、张恒

导演:蒋旎


科技部重点2020专项“高新视频-沉浸式视频系统在文体影视领域的应用示范”课题成果近日在成都凤凰山体育公园综合体育馆呈现。由中广电广播电影电视设计研究院牵头,天津美术学院、北京澜景科技有限公司、北京海蓝威视科技有限公司和中广建融合(北京)科技有限公司共同落地实施。中广电设计研究院音视频所所长周耀平、课题组组长欧阳玥博士和工程师张恒策划了整场活动,由新媒体艺术家、天津美术学院副教授蒋旎博士担当沉浸式音画创作导演,围绕“成都、城市、运动、青年、未来”等几个关键词,联合“摩登天空”玩山乐队,制造了一场古蜀文明与当代体育精神的对话,以沉浸式视频的方式为成都大运会预热,用沉浸式科技助力经济,推动沉浸式视频在文体影视领域的高质量创新发展。


19

中国:诗人类

造像生成:于朕、张文嘉、吕川平、罗振鑫、缪应昊

声音设计:萧金哲

研究观察:王祯、张怡,陆丹丹

出品单位:中国美术学院、科艺融合研究中心、CAA科幻社




诗中文字亦存在无限种组合方式,诗的意象存在无限种衍生方向。小屏幕构成的屏群同时也是诗的文字库,随机生成的诗句由屏群中的人像吟诵,连同屏外观者的唱答,合奏成大屏巨像的诗篇。由此,诵即成诗,诗的存在以唱答生成。诗和人,在同一时空内部碰撞,互生、互融,诗意在一瞬间闪现。

作品通过提取人与诗在生成部分的相似性,重构诗人类的再生逻辑。借助科技的手段,构建诗界这一诗、文、人、象相会的极限场域,以诗的存在回应观者的存在,以观者通过观看再度生成的瞬间,复现人与诗相遇的瞬间,即漫长历史中诗意闪现的瞬间。通过 计算机生成 进行即兴创作,观众既可置身诗界之中,亦可超然时空之外,体验诗人类巨像视角之震撼、感受诗意精神之浪漫,并为此核心完成自我对话、神我对话、诗兴对话。




20

法国:户外教堂MAPPING

创作团队:Yann Nguema / Anima Lux



“DOMUS LUMA”是为荷兰埃因霍温一个教堂创作的建筑投影项目,它结合了投影、灯光和激光等多种元素,教堂外墙的50000块石头的线条、曲线和体量被尽可能通过光影描绘出来,使得投影与现实相融合,追求一种创新和诗意的叙述。

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责编:何天宇


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