艺术家茅昊楠为本次展览城市南京创作的作品《人类群星闪耀时》市基于南京标志性建筑——南京长江大桥为基础而创作的。

南京长江大桥是长江上第一座由中国自行设计和建造的双层式铁路、公路两用桥梁，在中国桥梁史乃至世界桥梁史上具有重要意义，是20世纪60年代中国经济建设的重要成就、中国桥梁建设的重要里程碑，具有极大的经济意义、政治意义和战略意义。

茅昊楠将南京这座意义非凡的大桥，打造成一颗闪亮的星，空降到玄武区天时大厦的户外电子巨幕上，让这颗曾经闪耀全球的星再次光芒四射。

2022城市公共艺术展

茅昊楠

《人类群星闪耀时》

观赏地址：南京玄武区中山路与汉中路交汇处天时大厦户外大屏

Q：请用简短的几句话介绍一下您本次展出的作品以及本次创作背后的想法？

A：《人类群星闪耀时》是我《假说》这一系列创作的一个部分，这个系列利用组成国家的一些元素进行创作，比如建筑，语言，地图等。

《人类群星闪耀时》是其中建筑的部分，它是一个虚构的星空，由两百多颗形态各异的星体构成，每一颗星取自世界上不同国家的象征性建筑。我会建模后对它们进行重构，形成一个类似星体的结构，然后按照现实中的地缘政治的关系去设置它们的位置和轨迹。

对于这次展览，我用南京的一个地标性建筑为基础，创作一颗星，纳入我的星图之中。

Q：由于本次“ART TAKES OVER 艺术倾城计划”强调作品与城市在地文化的连结性, 在这样的设定下, 创作中有没有遇到什么挑战或有趣的事情？

A：创作中相对有挑战的事情应该是怎样与在地发生连结，我这个系列的创作本身就是基于各地的标志性建筑再创作。因此起初寻找哪一座建筑进行解构是一个问题，它的选择要在历史，政治和常识多方面的考虑，不能太生僻也不能太平常。在搜罗了一大堆选项之后，我最后选择了南京长江大桥作为这颗星的基础。

Q：本次“ART TAKES OVER 艺术倾城计划”创新的运用了座落在不同城市的大屏作为载体, 针对这样独特的载体, 是首次尝试吗？身为艺术家首次尝试这样的载体在创作阶段中有没有造成什么不同？

A：这种城市大屏的项目对我来说不是首次，这一系列在在巴黎有过一次类似的展示，当时的情景和这一次项目几乎相同，也是在一个大楼的LED屏上，再加上我平时用影像这一媒介比较多，因此这种展示对我来说在创作阶段还是比较顺利的。

Q：你认为这样的展示方式与传统的艺术展示形式相比会带给大众怎样不同的观感和感受？

A：我觉得最重要的就是把一件作品直接插入公众的空间之中，这不同于传统的白盒子，也不同于传统的公共艺术，它是一种直接的呈现，高亮的巨大的屏幕在呈现马路的中间，既展示了作品本身的存在，也填补了生活的空隙。对于大众的观感和感受，这要从作品出发去看，但有两个可能是必然的，就是它有可能引人注目，也有可能被人忽略。

Q：作为艺术家, 您认为公众艺术最重要的作用是？您认为公众艺术与城市间的关系是？公众艺术扮演的角色应该是？

A：它是否与城市有联系，其实并不重要。我更希望的是它能给大众带来的一种抽离感，就像一种生活逻辑之外的提议。至少可能让一部分人知道，还有一些人在这样的思考，或是创造这样的视觉；如果说它扮演着什么角色，但我不认为它一定要去完成，因为扮演，始终有可能是一厢情愿，它更多的是一种展现，然后再去提问，让观众思考它扮演了什么，完成了什么，成为了什么。

Q：你认以城市户外大屏为载体的艺术展览形式在未来能否成为一种常态化的展览？是否还有更大的想象空间？

A：我觉得户外大屏是一项基础建设，它是很好的载体，特别是对于数字化的艺术作品来说。它可以更广的传播作品，进入跟多人的视野之中，使得一种原本容易被束之高阁的东西变得更加的投射于大众和服务于艺术自身，这是一种主动的状态，在扩展边界或是消弭边界，从而发生反应，传播更多的启发和可能。

《奇美拉#1》即时演算模拟器，2021

《奇美拉》系列是艺术家围绕人体各部分器官进行的一系列数字雕塑创作；每件作品基于一种探索式的建模，并用程序代码将每个元素联结，使它们在一种循环而随机的机制下不断的运行，元素之间形成的结构和它们依循的规则，就像诗歌中的物象和格律一样呼应联结，构成一种数字化的诗意结构体。

这一系列是艺术家的《温柔故事》中《赛博格 - 弗兰肯斯坦》这一章的延续；其中“奇美拉”来源于希腊神话里的怪兽；而在人体中，多种 DNA 在同一身体里混合的现象也叫“奇美拉现象”，因此“奇美拉”也被称为嵌合体；在这里，“奇美拉”可以被视为一种有机和无机结合的想象产物，一种具有闭合逻辑的虚拟存在，一种解构人体的诗性衍生。艺术家试图通过这种对人类原始机体的消解和想象，隐喻在不断发展的技术背景下，生命的边界，权利的极限，身份的关系等问题。

《无限的游戏》高清影像，2021

《无限的游戏》来源于詹姆斯卡斯在《有限与无线的游戏》里展现的两种“游戏”。艺术家无意去表现“无限游戏”不可知的虚无缥缈，也不想描述一种具体的有限，而是试图在一种暂停的状态里去想象游戏本身，去感受规则、符号、演算、 装饰的存在，去问询在“有限”和“无限”之间，“玩家”游戏的意义。

《温柔故事-序章》高清影像，2020

《温柔故事-序章》由四个部分组成，分别是“蛋糕”、“图灵之影”、“代理者”和“赛博格 - 法兰肯斯坦”，它们分别为四组场景，暗喻现实中正在形成和发展的：虚拟体验、人工智能、信息权利和人体改造。

《代理者-XX》即时演算模拟器，2019

《代理者-XX》是一个即时演算模拟器，它的主体部分是一个拥有感知和记忆能力的“数字物质”。它通过采集它所处环境的图像和声音的信息，来认知自己所在的现实环境，利用对信息的提取，控制 自身的生长，模拟一种类似细胞的生长方式。“XX”是一个未知空间的代称，当“代理者”被安装在这个空间之中时，它和这个空间就变成了一个整体，成为了寄居在这个空间中的核心。《代理者》围绕信息转化，主体性，弱交互，机器视觉，通过对物质属性的构建和模拟，来探寻和创造“数字物质”的可能性。

《行动几乎难以思考》高清影像，2018

《行动，几乎难以思考》描绘了一个士兵和一个平民打招呼时被炸死的故事。影片并没有直接去叙述这个故事，而是试图去营造在那个相遇瞬间的脆肉而羞愧感受。

《人类群星闪耀时》高清影像，2016

《人类群星闪耀时》是艺术家《假说》一系列创作的一个部分，这个系列利用组成国家的一些元素进行创作，比如建筑，语言，地图等，《人类群星闪耀时》是其中建筑的部分，它是一个虚构的星空，由两百多颗形态各异的星体构成，每一颗星取自世界上不同国家的象征性建筑。我会建模后对它们进行重构，形成一个类似星体的结构，然后按照现实中的地缘政治的关系去设置它们的位置和轨迹。