资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

薛松:废墟之上

原创 2022-03-17



艺术家薛松,摄影:贾睿



因为一场火灾,薛松在废墟之上建立了属于自己的艺术国度,成为中国当代艺术史上浓墨重彩的一笔。他在时空交错的长河中筚路蓝缕:冲突、暗喻、消融、和解……代表人类历史的文化符号焕发生机,新世界的秩序由此建立——在错综复杂的图像背后,薛松对未来有怎样的期许?





   01   

对世界多一分暧昧 -


薛松是一位不善言辞的艺术家,这与其作品绚烂的气质形成了意外反差,无意间为他在当代艺术领域中塑造了略显神秘的低调形象:他鲜少亮相于公众场合,但关于火的故事早已广为流传;观者只有在其熔古铸今的作品之上,得以一窥其浩瀚的精神世界。


薛松《法自然系列—火》,布面丙烯综合材料,150×245cm,2022年


薛松把个人有限的时间与精力都留给了创作。当年荒芜的工作室园区,如今已成为上海市中心热门的艺术打卡地,但关上深灰色的大门,这里仍是他保有的一方自在天地。久而久之,堆积如山的印刷制品散落四处,画册、历史文献和广告传单重重叠叠,自成一道繁复的文化景观——潦草的手写标注、夹杂的书签和便利贴,便是艺术家留下的个人烙印。



薛松《法自然系列—纹》,布面丙烯综合材料,100×100cm,2021年


大多数时候,薛松看到有趣的材料都先收回来,直到它们能“碰”到合适的灵感。但他也尝试过在确定主题后特意去寻找材料:为了“符号”系列中需要的货币图像,他曾买下数箱巧克力,一一剥下外层的糖纸。后者过程非常困难,所以他尽量要求自己平时多看、多了解。疫情发生后,其手机使用频率达到了前所未有的高峰,光是朋友圈的资讯就足以令他应接不暇。


薛松《新山水十二条屏》(局部),布面丙烯综合材料,240×120cm×12,2021年

薛松《法自然系列—春、夏、秋、冬》,布面丙烯综合材料,120×150cm×4,2021年


相较于和外界刻意保持距离的艺术家,薛松观察世界的角度更加“暧昧”,他一向喜欢“综合”的事物。薛松的父亲是音乐老师,一直希望儿子能掌握一门乐器后进入当地文化单位工作,但单一枯燥的基本功学习让薛松望而却步,他反而对绘画产生了兴趣。从上海戏剧学院舞美系毕业后,正值西方当代艺术涌入中国,让艺术青年们宿命般地逃离长期接受的现实主义训练。薛松一度非常苦闷,借着自由的工作时间,他通过尝试各种创作形式,试图在反叛的道路上明确自己的位置。


受罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)启发,薛松开始创作拼贴,这种典型的西方艺术手法让他对综合性创作的迷恋得以抒发。直至上世纪90年代那场火灾,彻底催生出其至今仍独树一帜的艺术语言——三十年如一日的焚烧、拼贴背后,生命力仍源源不断地涌现。


艺术家薛松,摄影:贾睿



   02   

生命的必经之路 -


这种生命力首先来源于神圣的仪式感:“焚烧给我带来一种破坏的快感,所有事情都要经历这样一个过程才有突破。”无论是西方宗教还是东方传说,燃烧被赋予了层出不穷的意义,尽管点燃薛松的那簇火苗源于日常生活中的意外巧合,但在常年累月反复、机械化的操作中,它得以被提炼出具备个人气场的精神价值,成为创作中见证从生到死、死而复生的文化仪式。在焚烧中,一切化为乌有,等待艺术家以一种当代的方式再次重构。


薛松《法自然系列—斑点》,布面丙烯综合材料150×150cm×2,2021年


重构也是蓬勃生命力的象征。在初期作品中,薛松刻意保留了明显的烧灼痕迹,以此宣告语法上的蜕变;但渐渐地,随着选材体系日益丰满,他开始进一步思考作品传达的语义:“我会考虑图像与图像之间、文字与文字之间的关系,要把它们融合在一起,对话、对抗等很复杂的情感在里面,最终我要通过工作让它们勾连出新的意义。”

 

薛松《法自然系列—宋瓷》,布面丙烯综合材料160×120cm,2021年


焚烧是极致的,是与过往既有历史决裂式的宣告;拼贴是温存的,是在反复揣摩线索后以求得突破。两道创作工序看似对立,但在薛松手中浑然一体,两者缺一不可,因为这正是生命的必经之路;而这也表明了其创作态度,他曾称之为“温柔的调侃”——作品沿袭当代艺术的先锋和批判,最终呈现却出乎意料地展露出更加温和的立场。

薛松《法自然系列—纹》,布面丙烯综合材料170×115cm,2021年


这样“文人气质”的作品,源自他对所有璀璨文明心怀崇敬之心。薛松坦言自己不是想象力丰富的艺术家。因此,日常积累的海量信息就显得尤为重要,他也在与过去的自己和解,逐渐在传统中找到感觉,大众熟知的意象总能带给他新的启发:“山水在中国不也是一种波普符号吗?”从严肃的大师作品到流转于市井的连环画本,从宏大的人类文明史到民间风俗怪谈,它们在其手中层层消解,并转化为个人意识不断延续的养分。

薛松把自己比成一座桥梁:“我不是那种很极端的艺术家,有很多妥协、融合,我觉得我蛮适合这个角色的。”他渴望探讨的不再是古今、中西、雅俗之间的壁垒,而是试图找到一条属于东方人的中庸之道,达成永恒的和解与共生。

艺术家薛松,摄影:贾睿



   03   

道法自然 -


薛松像幕后导演,他尽可能开放性地纳入不同“演员”参与,巧妙地借用过去的、当下的力量和智慧去解决问题、表达观点。因此对观者而言,其作品具有极强的可读性。从图像层面看,显性的物象与极具张力的色彩带来无法被忽视的视觉冲击,而在具体的轮廓之下,碎片化的信息无限交叠:已知的历史被解构,促使观众在作品面前产生更多元的情绪和行为,艺术家和观者共创了全新的图像意义——图像的丰富性和多义性是其创作的根基。


薛松《法自然系列—小夜曲》,布面丙烯综合材料120×150cm,2021年


早期,薛松的创作主题主要为火灾现场产生的残片题材,进行了碑帖残片拼贴的尝试。在东西文化碰撞激荡的年代里,他用逐步系统化的艺术语言记录下对未来的彷徨。而在对文化的进一步梳理中,他另辟蹊径,通过“与大师对话”系列重新演绎大师们的传世名作,他追求与之意境、情感上的共鸣,并在直觉的驱动下融入戏剧性的意象。


薛松《法自然系列—纹理》,布面丙烯综合材料140×140cm,2021年
薛松《法自然系列—韵律》,布面丙烯综合材料140×140cm,2021年

而随着世纪之交的城市化进程加剧,中国经济发展步入高速赛道,消费主义、都市潮流、科技、青年人的飘荡不安也成为了作品的内容。这些繁杂的主题时常处于并行轨道上,薛松在过去、当下甚至对未来的幻想中跳跃,留下层层涟漪,他持续“诠释着新时代全球文化身份的冲突和融合,展现了当代中国人精神世界中的双重变化”。


薛松《法自然系列—藤》,布面丙烯综合材料250×250cm,2022年

衍绎至今,薛松又有了新感受。从2019年前后的“泡沫”系列起,他慢慢发生了转变,作品中清晰的形象淡化,逐渐被越发纯粹的意象所取代:“以前都是从历史、传统中找感觉。现在,另一段路开始了。如果说原来是‘读万卷书’,那现在开始‘行万里路’了。”


出生于安徽砀山,薛松深受当地道家文化的影响,他为新作取名为“法自然”系列:从木纹、大理石纹、动物纹等细枝末节中找寻灵感,并纳入其熟悉的拼贴及对多层次文本的构建能力,在传统文化领域朝着纵深的方向推进。磨合的过程中,薛松暂时还无法摆脱“象形”对东方人的牵绊,他笑称这一批作品是“假抽象”,但如今的表达技巧更为纯熟:“年轻的时候老想在一张画上说明很多问题。现在,一件作品能做到一目了然就可以了。”


薛松《法自然系列—竹》,布面丙烯综合材料,110×110cm,2021年



   04   

相对妥协,绝对自由 -


“人生苦短,精力有限。”一方面,薛松时刻保持理智清醒的认知:多年来的创作手法已被其打磨为坚实的骨架——图饰在变,内核依旧:“还有很多话没说完,这个方式还能用。”另一方面,薛松又时刻展露出艺术家的天真秉性,他不受个人语言的束缚,期待所有无法预设的结果:“我很敬佩有的艺术家会盯着某一点做得非常纯粹,但我不是这样,或许再过十年,我就在‘法’自己了。”


薛松《法自然系列—纹》,布面丙烯综合材料,100×100cm,2021年
薛松《法自然系列—浪花》,150×245cm,2022年

这个过程中必然会遇到种种博弈,无论是对精神生活的内省,还是面对外部市场的冲击,薛松自有一套生存法则。他常常感受到压力,但视其为一种幸福,能激发他每天创造意想不到的内容,产生新的收获。


由于广东美术馆的个展计划意外提前,薛松最近总在加班,创作到半夜是常态,他反而越来越兴奋:“感觉自己还有劲没使完,我可以随便折腾。在这里,我说了算。”薛松还在摸索更自在的状态,去应对翻天覆地的时代变化:“自己能把控的自由还需要磨练,我现在做的都是基础,为了将来能更自由。”


薛松《法自然系列—水》,布面丙烯综合材料,100×100cm,2021年


这次展览的主题也与“变化”相关,呼应了薛松长久以来的创作脉络。他用“历史的记忆来隐喻当代,用当代的观念去重述历史”。废墟之上,生命循环往复、延绵不息——薛松作为破坏与重构的亲历者,以对人类文明真挚的关切和敏锐洞察开辟了当代艺术的新世界。


▲▲▲ 即将展出 ▲▲▲



览:变像——薛松艺术展
时间:2022年3月26日-4月20日
地址:广东美术馆




监制  齐超

肖像摄影  贾睿
编辑、采访、文  景雨萌
本文由《时尚芭莎》艺术部原创,未经许可不得转载

阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号时尚芭莎艺术 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 展示展览 布面绘画 创作主题

16489 举报
  0
登录| 注册 后参与评论