今天给大家介绍一系列作品 “Keys of Light”，它由 MrBeam 团队创作——一支来自荷兰乌得勒支市的数字艺术工作室。

 作品介绍 

“Keys of Light” 是一个为每个人设计的交互式钢琴装置，让观众通过弹奏钢琴来和艺术家共同创作作品。每个音符都创造了一种光的脉冲或视觉元素，代表了该音调的本质，再投射到周围的建筑中。在此过程中，它成为表演的延伸，挑战玩家探索音乐、投影映射和建筑之间的和谐。

它可以模块化安装，能够适应任何环境和位置。“Keys of Light” 的多个展览已经证明，这幅作品是灯光艺术节的理想选择，也是让当地文化和艺术融合在一起的一个优秀平台。

 观众参与 

这个艺术品的互动性很强，非常适合观众参与。“Keys of Light” 的每个版本都在观众中创造了难忘的时刻，让公众与钢琴家创作的音乐和 Mapping 进行互动。所有最受欢迎的歌曲，如披头士乐队的“皇后”和“你好，裘德”，都是我们耳熟能详的歌曲。无论我们身处何处，在比利时、法国、以色列还是新加坡，“Keys of Light” 都将人们聚在一起，创造出一种千载难逢的沉浸式体验。

 一个发现人才的平台 

这不仅是一部优秀的视听艺术作品，“Keys of Light” 还为人才提供了表演的平台。每期节目都鼓励本地才艺者参与，并与观众分享他们的技能。从当地音乐学院的学生，到著名的钢琴家，都可以参与其中，这个互动的钢琴装置为音乐家和观众提供了一个视听体验的舞台。

它在无数的地点上演过巡演，下面让我们一起欣赏一下 “Keys of Light” N 个版本的不同体验。 

Place 1 比利时根特灯光节

“Keys of Light” 的第一次亮相是在比利时根特灯光节上，它是一个可以用钢琴和画面做交互的装置。Mrbeam 团队在根特的三座相邻的建筑上创作了这部作品。

设计师在现场遵循建筑的形状和线特点，创造出突出比利时建筑特色的视觉设计。

Place 2 里昂美术馆的花园

第二个版本的 “Keys of Light” 在一个非常特殊的地点展出：里昂美术馆的花园。将美术馆的美丽庭院作为投影的区域，Mrbeam 团队能够使用投影技术和互动技术在私密的室外环境中展示作品，使环境充满活力，栩栩如生。

通过弹钢琴，软件可以触发有机动画和各种 DMX 灯，突出了庭院中美丽的建筑和艺术品。观众沉浸在梦幻般的世界中，建筑、艺术、音乐和自然融为一体，形成了独特的多媒体体验。

DMX 灯的完美布置将通常黑暗的庭院变成了照明环境。雕塑和柱子们被一一呈现在聚光灯下，而音乐作品则充满了氛围感。钢琴放置在中心是为了可以在花园中创建一个 360 度投影面，让观众沉浸在装置中。

Place 3 I Light Singapore

新加坡有着亚洲最绿色的城市之称。创新的环保理念在这个城市中得以实现。设计师用了独特的色彩，采用大自然的原生颜色设计，以纪念传统遗产，同时突出福康宁公园的自然风光。钢琴位于园区内的一座小山上，灯塔与钢琴的互动结合，实现了沉浸的氛围效果。

Place 4 Kurhaus Scheveingen 酒店

Kurhaus 是海牙最著名的酒店之一，它位于席凡宁根的海边，是各种艺术家和有影响力客人的热门地点。为了庆祝节日：Feest aan Zee ，这里举办了一项海滨与城市相连的活动，而其中最有趣的一个作品就是互动钢琴装置 “Keys of Light”。

这里因 Crazy Piano's 咖啡馆而闻名，受到库尔豪斯美丽建筑的启发，设计师设计了符合当地特色的动画效果。Wibi Soerjadi、Cor Bakker 和 Jan Vayne 等多位著名荷兰艺术家也在 “Keys of Light” 上进行表演，创造了令人难忘的沉浸式体验。

Place 5 葡萄牙卡斯卡伊斯灯光节

“Keys of Light” 受邀参加葡萄牙卡斯卡伊斯举行的灯光节，卡斯卡伊斯文化中心是作品投影的区域，通过与交互设计师阿德里安合作，这一次的 “Keys of Light” 增加了一些不同的东西，它能够创造出独特的变化形态，每个琴键都会触发到建筑的不同效果，然后在建筑的表面得以呈现。一栋栋崭新的楼，一根根神奇的线条随着琴键的按压而生成。

Place 6 耶路撒冷光影节

耶路撒冷是世界上最古老的城市之一，也是三大宗教：基督教、伊斯兰教和犹太教的精神圣地。它拥有可追溯到公元前 4000 年的丰富历史。

“Keys of Light” 每次到达一个新的地方之后，都会成为这个地点的独特艺术品。所以这一次的 “Keys of Light” 从根本意义上来讲，是不可轻视的。设计师设计了独一无二的艺术装置，它会不断地发展和转变。

通过与互动设计师阿德里安的密切合作，设计师创造了一个以钢琴为核心的“光树”装置。72 个 DMX 灯和 168 米的 LED 灯管共 10752 个 LED 灯，全部由软件单独控制，让观众沉浸在音乐和灯光的照明体验中。这个设计编程可以识别到按压琴键的轻重，并根据现场的光线和颜色的变化做出相应的改变，每个钢琴键都会触发不同的空间构图，在钢琴演奏者和周围环境之间创造一种动态的互动。从初学者到专业人士，任何人都可以使用钢琴装置 “Keys of Light”。

Place 7 塔林灯光节

在这里，是 “Keys of Light” 展示另一版互动钢琴的完美机会。卡德里奥宫是一座有着迷人故事的建筑。这座巴洛克风格的宫殿是由彼得大帝在爱沙尼亚塔林为俄罗斯的凯瑟琳一世建造的。卡德里奥宫的爱沙尼亚语和德语中的译名实际上都是“凯瑟琳山谷”的意思。

这座建筑可以被认为是爱沙尼亚建筑史上设计的典范。自 18 世纪初以来，这座宫殿得到了很好的保存和修复。宫殿的设计类似于当时的意大利宫殿，正面和侧面为三层，后面为两层，混合了建筑风格。1933/34 年，宫殿增加了一个童话般的冬季花园。所以 “Keys of Light” 的动画效果是以流光线条和花为主题去深化的。

Place 8 波兰光影节

罗兹的亚历山大涅夫斯基大教堂是一个很美丽的建筑。这座东正教教堂位于波兰中部，“Keys of Light”在这里上演。这座大教堂是沙俄时期在当地纺织厂老板和最重要的公民的财政支持下建造的。

它的新拜占庭式设计造就了非凡的八角形。教堂的许多典型的特征激发了 Mrbeam 团队去设计与建筑物形状相匹配的视觉效果。同时运用很精细的细节元素设计来强调沙俄时期的服装和建筑风格。 

  Mrbeam  

Mrbeam 工作室成立于 2009 年，是一支由多领域的人组成的创意团队，他们对运动设计，投影，动画，互动设计和技术创新充满了热情。团队中有 2D 原画师，3D 动画师，音乐作曲家，互动设计师，配音演员和技术人员等等。他们认为：将故事转化为体验，需要技术和艺术的融合。他们从成立之初至今，都创造了一种独特的动力，将观众带入到一个神奇的投影世界旅途中。（官网：https://www.mrbeam.com/）

  创作流程  

Mrbeam 的工作流程分成五个阶段。

1.概念草图    2.创意设计    3.后期制作    4.现场配合    5.演出播控

1.概念草图阶段：

每个项目的开端都是头脑风暴的概念创造，画着一大堆概念性的草图，收集每个人的意见和想法。同时寻找项目的技术潜力，并具有创造性的和技术制作人员了解可能实现的可能性。跟客户沟通也是其中一个很重要的点，每次的汇总形成一个简单易懂的 PPT

文件，同时文件也具有艺术性和设计性，然后把团队的意见和概念传递给客户，一个具有故事性和技术含量的作品也是从这里开始的。

2.创意设计阶段：

当草图阶段通过时就可以进行进一步的设计了，创意部门一般以重点的部分为切入点，同时，技术部门也会对现场实施的技术方面进行精确的考察。为了获得正确的视觉方向，团队在前期阶段会精心挑选色调参考，制作情绪版以及音乐参考，以判断项目的整体美感，这一个过程可帮助团队每个人了解项目的概况。

 3.后期制作阶段：    

在制作阶段，静态的图形设计变成了动态的动画效果，同时模拟预演也是经常需要讨论的问题。随着创意团队和技术团队默契度，配合度的增高，技术团队会参与到创意部分的原理图设计中，而创意团队也会参与到技术团队的整体效果把控中。

4.现场配合阶段：

内容和现场的配合时非常重要的，团队的设备部门的成员非常小心地安装硬件，和创意和视频技术部门进行密切配合，特别是色彩和各种画面的微调，都十分讲究。正是因为这些细节，才会有最终很难忘的观看体验。

 5.演出播控阶段：

开演时间！当观众沉浸在千载难逢的体验中时，团队的工作还在继续，在幕后进行技术的提供和监督，防止意外的出现，确保观众可以获得较好的用户体验是团队成员应该去做的事情。团队每一次都是从头到尾的一起工作，确保每个项目对观众来说都是神奇的体验。

Mrbeam 团队每一部优秀的作品背后，是五个阶段的共同协调和配合。概念草图的暴风雨输出，创意设计的前期设定，后期制作的动画效果，现场配合的设备准备，演出操控的幕后准备都是缺一不可的。正是团队的合作，才有了 1 + 1 > 2 的效果。团队的合作带给我们的不只是作品的完美完成，还有合作的过程和共同的进步。

  团队其他作品  

Mrbeam 每次都可以给人们带来惊喜：流动的画，Designer Café 交互式商店橱窗，贵宾晚餐，塔菲神庙的投影，室内设计，巴黎的荷兰人展览......

  About Us  

幻鲨文化（SKG+），成立于2016年，总部位于中国深圳，是一家专注于数字视觉创意的艺术机构。团队以创意为核心，科技与艺术相结合，创作方向涵盖：沉浸式艺术体验、新媒体艺术、3DMapping、大型演绎、交互艺术、广告等领域。

公司拥有丰富的大型项目经验，与国内外知名企业及机构建立有稳固的合作关系，并8次夺得国际光影艺术类比赛大奖。此外，公司多次开办专业设计学院、策划艺术展，奋力推动行业繁荣发展。未来，我们将持续创作优质作品，塑造行业典范。

SKG+ is an art creation organization that founded in 2016, located in Shenzhen, China. We focus on digital visual art, combine technology with creation, provides services such as immersive reality, new media art, 3d mapping, large-scale show, interactive art,  advertising, etc.

We have rich experience in big projects, established stable cooperative relations with well-known enterprises and institutions at home and abroad, and won awards in international light festival competitions for eight times. In addition, we are devoted to professional design education and organization of art exhibitions, striving to promote the prosperity and development of new media art. In the future, we will constantly create excellent works and try to become the leader and model of new media art industry.