舞台设计训练

1

作品名称：《牡丹亭》

学生姓名：何露颖

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：张杨

设计阐述：我认为《牡丹亭》这部戏，充满着阴与阳的转换。如男与女、人与鬼、梦境与现实等等。 同时，杜丽娘梦中生情，为情寻梦，因情而病，为情而死，又为情而复生。杜丽娘自始至终无法摆脱梦中所生的情。整部戏都在似与不似，梦与现实之间转换。梦的出现打乱了现实，又从现实往复梦境。我认为这是一个循环往复的过程。所以我这次的设计，把与梦境相似的冰裂纹与园林的建筑气息联系在一起，利用转台和似与不似的园林古建结构，打造阴阳多个维度的空间。

2

作品名称：《桃花扇》

学生姓名：林子涵

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：宋旸 尚华

设计阐述：《桃花扇》最触动我的就是第四十出余韵的那段“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”几句便道尽了历史兴衰世事无常。我将朱楼的起落做为整个设计构思的核心，用红色的梁、柱以及正负形去组织空间。从而呈现一个楼起楼塌，入世出世的过程。在这戏里走上一遭，最后一切成空，楼塌人去桃园难寻。只得消极避世寻求解脱。

3

作品名称：《哈姆雷特》

学生姓名：罗霄

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：党宁 张杨 尚华

设计阐述：本作品以哈姆雷特作为哲人的角度出发，描绘更多的精神世界。哈姆雷特是个真切的人，当他的真实存在与世界中的普遍虚伪性对抗时，只能以同归于尽的方式去捍卫自己的真实，世界的极虚和极实相互消融也就构成了这整个世界。

4

作品名称：《桃花扇》

学生姓名：杨晰然 

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：党宁 张杨 宋旸

设计阐述：整个舞台由三个框型结构和一条曲线型的缝隙构成，我所构建的是一个寻找桃花源的精神世界，一种“旷达”的精神世界。在我所营构的天地倒影之间，有着轮回之感，就如同“镜中花，水中月”。人们在乱世中寻求一个桃源。舞台后区的缝隙，我希望能带给观众以遐想，它是远山，是天际线，是水天倒影，缝隙之外也许就是人们所寻求的桃源，也许已身处最终所求的桃源之中。 舞台中所有的框型结构，包括台口的设计，希望营造出一种无法逃出的循环的感觉，直到最终入道之时，主角们进去了当世的桃源，但同时也许也开始了一个新的轮回。

专业软件设计应用

1

作品名称：《仲夏夜之梦》

学生姓名：樊金欣辛

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：徐上

设计阐述：本次设计的是莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》的舞台，采用四组弧形的半透纱景片，营造出似少女的胸腔与层层叠叠的森林般梦幻的感觉。

第一场是城堡的室内戏，暖色的橘色的光从顶侧打出营造灯火的感觉，暗示室内，配合道具构成城堡大殿帘幕的想象。

第二场舞台后两组侧后光将模型打透，突出舞台的材质感，暖黄色的光给人温暖放松的夜的感觉，营造舒适放松的戏剧情绪，舞台前方一束定点光，使戏剧随时可能发生，同时根据演员调度追光，体现人物年轻活力与内心的轻快。

第三场是森林中的迷雾，采用暖黄光，一前一后光区分割出两块演出区域，前面光质较软光区较大主要是为了打透轻薄的帘幕，后方光区小光质较硬且明亮为主人公登场提供了空间。

第四场是精灵的山洞，采用一紫一黄两种颜色的光，突出精灵居住地的神秘感，后面的硬质光区打在帘幕后面，体现此处为生活的居所。外面紫色的软质光是室外的区域，同时体现夜晚，后区的光同时投下树枝的影子，表明精灵居所的仙气。

2

作品名称：《哈姆雷特》

学生姓名：刘一卓

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：徐上

设计阐述：通过对剧本的分析，提炼出主题，哈姆雷特一直处在一个充满阴谋，诡计多端的地下宫殿之中，被逼无奈要做出"生存还是毁灭"的选择，在命运间游走，陷入无可奈何，不知所措，犹豫不决的境地。因此舞台设计，将欧洲具有年代感，陈旧的地下水道系统，和城堡做结合，营造一个阴森黑暗的地下宫殿。整体的舞台空间，采用三层同心圆转台，当三层转台以不同方向旋转，空间之间相互交错，是一种哈姆雷特犹豫不决内心的外化。

3

作品名称：《第十二夜》

学生姓名：赵若安

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：徐上 党宁

设计阐述：第一场：舞台后区三层铁网和两侧三角景片将舞台约束出16世纪女性铁质束胸衣的空间制式，天幕和景片采用网纱的材质，灯光选择神秘的紫色渲染整个舞台。

第二场：舞台后区三层铁网展开落地，置于两层间的树暗示地点，两侧景片收的更紧，灯光仍以蓝紫色为主，天幕模拟月光效果，体现月光下薇奥拉表诉爱意的朦胧之感。

第三场：舞台上体积最大的铁网降到地面三分之一高度处，其余铁网依次上升，形成伯爵府大厅的制式。铁网上方吊灯降下，暗示环境；下方黑色平台在设计上成为束腰锁扣，两侧景片的挤压略松，灯光主体采用暖色调。

第四场：舞台两侧三角景片撤下，挤压消失，表现奥利维娅已经在心里摆脱时代的束缚，大胆追求真爱。三层铁网重叠，加上长椅与灯杆的暗示，舞台上形成露台的样式。灯光依旧是紫色为主，调和一些暖光和花窗的设计，对比突出同样是女性的两个角色现阶段的身份悬殊。

国画训练

1

学生姓名：樊金欣辛

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：刁建邦

2

学生姓名：温雅茹

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：刁建邦

3

学生姓名：徐浣竹

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：刁建邦

4

学生姓名：吴子豪

年级专业：2019级戏曲舞台设计

指导老师：刁建邦

戏曲舞台设计训练（剧目设计）

1

作品名称：《白蛇传》

学生姓名：张璐

年级专业：2020级戏曲舞台设计

指导老师：宋旸

设计阐述：我采用的是榫卯以及梁架结构的拆分，组成三个相似的围合空间。而中间以可塑纱为视觉媒介，抽象化的描绘了水斗这一场，来代表许仙与白素贞对平凡爱情的向往和期待。模型大多以木质框架组成，分三场来换景，随着剧情由游湖、结亲的平静，到最后的水斗与倒塔的激烈斗争，场景也伴随着绫子的逐渐降落也暗示着情节的走向，而模型中三个由木条抽象出来的空间架构也可以通过推拉来换场，最后，线条愈来愈多，也象征着故事逐渐走向高潮。

2

作品名称：《霸王别姬》

学生姓名：熊鑫

年级专业：2020级戏曲舞台设计

指导老师：党永生

设计阐述：采用黑红作为背景和帷幕来展示当时战场里的残酷沉重，深红色作主体展示了人物内心的热血与鲜活沉重面，地板采用白色体现残酷结局的苍白无力。多个不同倾斜的角度围压在中心多个尖刺状指向项羽，高大的环境与人物的小形成了对比，而半空交错复杂的形状笼罩着项羽，映照出了项羽面临泱泱大国即将被侵占时无力被压迫等错综复杂的内心感受；最后有河一样的倾斜台到背景体现了他背水一战的决心与苍茫洒脱。

3

作品名称：《白蛇传》

学生姓名：安楠

年级专业：2020级戏曲舞台设计

指导老师：吕钦

设计阐述：整体风格水墨画般，背景不想用过于具象的山形，整体上想保留意象感，又为了增加纵深，使空间更加深远，便做了一个势，一个由高到低，由远及近，由浅及重的势，整体形成弧形而非山形。此外，弧形的颜色浅重变化又像是水墨的自然晕开的感觉。因为是平景片所以缺少包围和沉浸感，于是将景片改成包围状包覆前面演区，房屋的景片也顺包围成弧。演区中间我放置了一个可转的转台，切换场景。用半透明材料，在看到人物的同时也保有距离感，虚实结合起来。

4

作品名称：《四进士》

学生姓名：鹿俊腾

年级专业：2020级戏曲舞台设计

指导老师：党永生

设计阐述：此模型参照了儿童立体书的形式。正当中的海水江崖纹明确了事件发生的地点。三面环绕的城墙以及平面化的古建筑代表了当时的社会制度以及压迫。将四个斗拱比例夸张化，翻折开来，表现出戏中的高官厚禄面对法规，自己游戏一样随意更改变换着。白色的城墙上许多的开孔引出了“不透风的墙”这一概念，也暗示着故事的走向，诉状书影影绰绰浮在上面显露出数次冤案都被试图抹掉，而冤案已积累太多。

舞台设计基础训练（音乐小品）

1

作品名称：《吉他·小提琴》

学生姓名：陈昕冉

年级专业：2021级戏曲舞台设计

指导老师：吕钦 李耿

作品阐述：音乐用吉他和小提琴两种乐器演奏，所以把吉他和小提琴作为作品的主体。将主体拆分开又交错在一起，拼接出一些较为抽象的吉他与小提琴的形态，仿佛音乐从中迸发出来将吉他和小提琴炸裂开。作品的材料使用了木板、木棍、PVC板、铁丝、弦

02

作品名称：《卡门》

学生姓名：何婉盈

年级专业：2021级戏曲舞台设计

指导老师：吕钦 李耿

作品阐述：音乐选择了法国作曲家乔治·比才创作的歌剧《卡门》中选段《哈巴涅拉》，洒脱的节奏和带有三连音的半音下行音调具有强烈的诱惑力，华丽飘逸、活泼轻佻，生动地体现了卡门的魅力和奔放不羁的性格。作品运用了红色编织面料、粗细不等的铝丝、红线、海绵球、喷漆等材料，用焊接的手法将铝丝焊在一起做出造型，再将编织面料多层缝合在铝丝上，最后将海绵球与铝丝结合安装调整最终成型。整体造型圆滑又不缺张扬，向上纠缠生长的感觉。作品将浪漫主义与现实主义风格相结合，红色为主色调，黑色背景衬托，展现出婀娜多姿，神秘、傲慢的动态。

3

作品名称：《束缚》

学生姓名：唐慧玲

年级专业：2021级戏曲舞台设计

指导老师：吕钦 李耿

作品阐述：音乐与“压抑”的情感产生了共鸣，以几何体构成为框架造就“束缚感”，线的交织冲破“束缚”，蓝色的灯光营造“压抑”的氛围，形成强烈的视觉冲击感，从而释放内心的压力。

4

作业名称：《交织》

学生姓名：赵越

年级专业：2021级戏曲舞台设计

指导老师：吕钦 李耿

作品阐述：根据改编版《菊次郎的夏天》这首音乐，随着音乐中沉稳的钢琴声到后面悠扬婉转的小提琴代入互相交织融合，到最后快要冲破的收尾转变为平静。作品运用PVC棒和竹条为主要材料组成了方形和不规则型，营造钢琴的沉稳与小提琴的悠扬。运用线性结构，又相似与打乱的五线谱，通过不同线路的穿梭交叉连接到一起，表现出音符在钢琴曲和小提琴曲中有节奏的跳动，不同的音符有不同的律动，又都能在同一空间下相互融合相互成就，从而展现出一个具有律动与视觉冲击力的作品。

专业软件设计

1

作品名称：《贝克街221B》3D场景建模

学生姓名：季语 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

作品阐述：场景出自于英剧《神探夏洛克》中福尔摩斯和华生的家，该剧将耳熟能详的福尔摩斯的故事搬到21世纪。建模作品还原出这个场景中物品繁多却又有秩序的特点，营造出人物的生活气息。

2

作品名称：《蓝色空间号》

学生姓名：张翼 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

作品阐述：日常的生活场景和科幻的宇宙飞船结合，搭配上金属质感的星空蓝，产生奇妙的反差感，仿佛梦里似曾相识。

3

作品名称：《悲伤逆流成河》场景建模

学生姓名：刘佳音

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

作品阐述：这个场景出自电影《悲伤逆流成河》易瑶的家，为了还原她家的岁月的痕迹和破败的感觉，我使用了较为破败的材质贴图，窗外景色的效果是通过平面贴图来实现的。看了这部电影，对我的启发也很大，我们要勇于反抗，作为被欺凌的对象，只有反抗才能更好的保护自己，即使被很多人不信任，也不要放弃自己的生命。

4

作品名称：《日出》

学生姓名：许婧雅

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

5

作品名称：《樱桃园》

学生姓名：朱忠文

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

6

作品名称：《白天变黑夜》

学生姓名：许婧雅

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

7

作品名称：《白天变黑夜》

学生姓名：尚理鹏

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

8

作品名称：《白天变黑夜》

学生姓名：张湘宜

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

9

作品名称：特效合成

学生姓名：朱忠文

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

10

作品名称：特效合成

学生姓名：彭凯龙

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

作品阐述：使用ps软件合成的一张带有科幻性的图片，描绘了一副海啸发生灾难降临时的情景。

11

作品名称：特效合成

学生姓名：于嘉兴

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：付华彬

灯光技术与实践

1

学生姓名：殷安良 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：高圆圆

作品阐述：这首电音给我的第一感觉是初入幻境，进入一个花的世界，在第一节重音后，进入到彩色幻境，是一个神异的世界，在这里心灵得以安宁，名利得以淡泊，人在欲望的缰绳与锁缚之中得以解脱、返璞归真。只有在幻境里才敢于放下一切。

2

学生姓名：高铭泽

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：高圆圆

作品阐述：本次作业我挑选了马克西姆的代表作之一《克罗地亚狂想曲》来作为灯光秀的背景音乐，其充满强烈节奏感和呼吸感，流行与古典相结合的音乐风格深深吸引了我。在制作时，我认为在灯光秀中普遍使用的effect效果和激燃炸裂的演出风格并不适合这首曲子，而是应该着重考虑如何还原出音乐的明快呼吸感。基于这首曲子的风格基调，我制作了大量的位置素材并将其根据鼓点进行组合和搭配，同时注意一幅画面中的灯光光束色彩不宜过于绚丽耀眼，用灯不宜过于繁杂以免失去视觉中心而产生紊乱感。

影视灯光设计

1

作品名称：《声入人心》演播厅设计

学生姓名：季语  

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：这档节目是美声和流行的结合，传统与创新的结合，总决赛的舞台立面的置景采用的是“黑胶唱片“这个元素，同时主色调为黑色，搭配白色的自发光纹路，体现出现代感。舞台大小不一的音响元素也强化了这是一档音乐节目，音响上也贴了自发光材质，灯光熄灭，数个圆形光圈错落出现在舞台上。整个场地的上方被六边形蜂窝状的LED屏包裹，更加加深观众沉浸式的体验，同时LED屏也可以起到场地的照明。每块六边形的LED屏幕周围建立的truss架上悬挂灯具，每组灯具依照六边形的边排列，规整又有变化。

2

作品名称：《Splatoon 2》总决赛直播

学生姓名：李佳航  

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：Splatoon是一款比较小众的游戏，本次直播设计是在假设它是款全球活跃用户过亿的基础上。比赛场地选用可容纳数万人的大型体育场，并采用直播方式进行。因需要满足线上线下两方观众的观看需求，所以设置多面led屏、多机位。场馆设计为主舞台、T台以及场馆中央领奖台。灯光主要以游戏颜色粉绿、黄紫等撞色为主。

3

作品名称：《FRSTMRNE演唱会》

学生姓名：付佳明  

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：在设计前期，我的大方向是做一个现代的未来风格。然后偶然之间听到了FIRSTMRNE乐队的歌，我的灵感就来源于他们专辑的封面。封面是一个 AI 机器人，这贴合了我的设计初衷，所以我的模型主体是一个女性 AI 机器人。同时我在场馆设计上也注意了表现形式，将舞台放在了一个宇宙飞船场馆内，这样让现场观众和电视机前的观众都身临其境。在灯光设计环节，运用了多种灯具，在满足基础照明的前提下，增加舞台效果，缩减预算，运用自发光来体现科技感。

舞台灯光设计

1

作品名称：《樱桃园》舞台设计

学生姓名：郝晓影

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：整体由樱桃树、栅栏、窗户，三大部分组成，杨树林作为点缀和背景板出现增加舞台层次，两个调度台供演员调度。栅栏和窗户的放大结合在视觉上放大矛盾感和冲击性，栅栏代表着固步自封和圈地为牢的现实，窗户代表幻想和希望。突出主人公们将幻想嵌进现实的可笑行为，加强矛盾和讽刺。放大变形的樱桃树带着病态的扭曲感，用单颗樱桃树代表樱桃园的现状不似主人公口中所说的那般美好，同时用病态的树来代指主人公兄妹扭曲的状态。

2

作品名称：《秃头歌女》舞台设计

学生姓名：刘雅祺

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：《秃头歌女》是一个荒诞剧，在表现人物方面并不突出，主要是反映人们精神状态的空虚，对充满乏味、琐碎、非理性的人生的熟视无睹，通过许多荒诞的行为辛辣的讽刺人类社会的可悲命运。“支离破碎”“礼教束缚”“因人心的分割导致时空错乱”是我想表达的主题，所以我采用了一些非写实的框架结构和夸张手法来表现，结构上是非写实，内容上是写实。

灯光效果图技法

1

作品名称：灯光效果图

学生姓名：郝晓影

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：高圆圆、王睿

作品阐述：作业完成过程中认真观察和量取范图的比例和位置关系，保证造型比例基本正确后观察范图的灯光变化，在色彩色相变化不大的前提下，色彩的明度和灰度就变得格外重要。静下心来，将简单的画面细致化，复杂的画面整体化。把细微的变化一点点呈现在画面上，认真体会灯光对舞台的表现

2

作品名称：灯光效果图

学生姓名：田孟冉

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：高圆圆、王睿

灯光效果图技法（三）

1

作品名称：《女性灯光人体写生》

学生姓名：季语 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：郭晓娟

作品阐述：主要描绘成熟女性在色光下的曲线变化和人体结构。

2

作品名称：《女性灯光人体写生》

学生姓名：王钰晓 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：郭晓娟

作品阐述：模特本身皮肤很白，肤质也细腻，所以皮肤可以很好的体现光色，暖色光线的饱和在明暗交界线之处达到最高，皮肤亮部透亮，与背光的暗部颜色拉开一定距离，彩色灯光下的模特身形可以很好的勾勒。

3

作品名称：《女性灯光人体写生》

学生姓名：付佳明 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：郭晓娟

作品阐述：在绘画灯光人体时不仅要注意模特肌肉关节点，结构是否准确，在色光的照射下，要考虑光源的照度，明暗关系更加复杂。灯光人体的色彩更加复杂多变，与日光下的人体有很大的区别。这堂课的训练让我有机会仔细的研究在不同照度与光色下，人体各个位置对于光的显现。

4

作品名称：《女性灯光人体写生》

学生姓名：刘点点 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：郭晓娟

作品阐述：此次的绘画作业是我第一次接触油画工具。之前应试时用的水彩和摆块的笔触终于彻底被我扔掉了。我在画这幅画的时候，脑袋里只是浮现出的李白描写杨贵妃的诗句：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”原以为接触新的绘画工具是一件困难的事，不想结果不错。这也说明了这么多年学美术，学的不是绘画技巧，而是审美和对艺术的感知吧。最后，感谢老师对我油画的绘画技术上的支持。 

中国画（山水一）

1

作品名称：中国画（山水一）

学生姓名：李依朵 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：张明阳

作品阐述：山水画展现的是以意为主的表现形式，在表现中营造氛围，倡导物中有意、借景抒情的意味。

2

作品名称：中国画（山水一）

学生姓名：付佳明 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：张明阳

作品阐述：一幅好的山水画意境是很高的。而意境是中国绘画发展中特有的一个美学观念，是山水画艺术表现的审美核心，也是构成艺术审美不可或缺的重要因素。山水画意境的营造需要画家的真情实感贯穿于整个作品之中，使之充满无限的生命力。而作品中流露的笔墨以外，看不见却可以感知的某种气息，则正是山水画的生命与灵魂。

装饰绘画

1

作品名称：《临摹敦煌壁画》

学生姓名：付佳明 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：徐宏

作品阐述：通过此次临摹壁画的练习，我感受到在临摹的过程中，还是要讲究用笔的方法。在勾形的过程中，不要过分在意一根线条本身的功力是否完善，以避免用线拘谨。每根线、每个形可以反复用笔，确保画出来的图形是有活力的，稍有差异也无妨，可以看出其中上手制作的痕迹，效果自然而然，活灵活现。

2

作品名称：《临摹敦煌壁画》

学生姓名：王宇 

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：徐宏

作品阐述：此画为敦煌莫高窟57窟持花菩萨，在对莫高窟壁画的临摹过程中，我对敦煌莫高窟壁画的色彩搭配以及线条的运用有了更多的学习。壁画构图严密、色彩富丽、形象生动，造像温和、慈祥、庄严、丰满，一个个佛教形象跃然纸上，一个个佛教经变故事目不暇接，不仅仅是让我对敦煌莫高窟壁画有了更多的了解，更多的是增加了我对石窟壁画以及中国佛教文化的认识。

摄影与摄像（三）

1

作品名称：《记忆Part 1》

学生姓名：詹颖 殷安良 李佳航 付佳明 闫嵩  

年级专业：2019级 舞台灯光设计

指导教师：高圆圆

作品阐述：今天是一洋的生日，但是父亲在母亲过世没多久后立即再婚的做法让一洋感到无法接受，因此他不愿回家，不想面对父亲，不想面对继母，更不想面对母亲的离开。很久没回过家的他晚上回到小区，家中没有人，他来到自己曾经住着的房间翻找之前妈妈还在世时送给他的生日礼物，却怎么也找不到，心急如焚，此时外出的父亲与继母回到家中，发现了一洋的出现，却不料一洋一见到他们就开始对父亲进行了一番质问……

舞台设计基础

1

作品名称：《失落的亚特兰蒂斯》

学生姓名：陈秋彤

年级专业：2021级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：以游戏《深海迷航》中亦真亦幻，风橘云诡的海底场景为灵感，带着对海底失落城邦的好奇尚异，设计出了一座置身于深海之中的古希腊风格模型建筑。以深海海底为大背景，结合存在的知名海底传说失落的亚特兰蒂斯，在对亚特兰蒂斯建筑的历史背景充分了解后，决定以古希腊帕特农神庙为参考建筑，截取建筑中雅典娜女神雕像及其四周的场景，模拟出其长久沉没在海底支离破碎的质感与氛围，以此来创造模型。

2

作品名称：《解忧杂货店》

学生姓名：谷佳乐

年级专业：2021级 舞台灯光设计

指导教师：王睿

作品阐述：模型作品取材自日本著名小说家东野圭吾的《解忧杂货店》，书中描绘了一家荒废已久的杂货铺却因三位窃贼闯入而联通了昭和与21世纪，收到昭和时代的人们的忧愁信，在无意中继续着这间杂货铺以前的使命-为人们解忧，表达了人们对未来生活的向往与憧憬，模型对书中联系两个时代的邮筒做了更突出的改动，且房间内部崭新的房间与外部荒废已久的感觉形成对比，一新一旧与昭和旧时代与21世纪新时代照相呼应，借这种特殊的写实表现手法营造出温暖的氛围，表现出两个时代虽相隔已久，但人们对未来的希望与憧憬依旧不变。

色彩构成

1

作品名称：《从具象到抽象》

学生姓名：许婧雅

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：黄健

2

作品名称：《变调》

学生姓名：郝晓影

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：黄健

3

作品名称：《殇》音乐联想

学生姓名：朱忠文

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：黄健

4

作品名称：《过去现在未来》

学生姓名：张湘宜

年级专业：2020级 舞台灯光设计

指导教师：黄健