2022年1月1日晚19：35，《2022四川卫视花开天下·国韵新年演唱会》与您共赴的国风之约，跨越时空遇见你！

《2022四川卫视花开天下·国韵新年演唱会》延续“跨越时空遇见你”的主题立意和走进年轻人的通关密语，以巴蜀文化为创作基础，强化历史与当下的文化传承与碰撞，融入国风经典美学与文化传承思考，把跨年做成了一个国风宇宙，国风魅力如影随形。

今年的舞台创意团队继续沿用去年的原班人马，由四川卫视花开天下导演团队领衔，李柯担任舞台艺术总监，的庐担任舞美设计，主创团队包括舞台视觉创意与执行Re: Creative Studio、xR视觉设计像素世界、灯光设计THE ONE Studio、激光设计镭幻空间等。

虽然舞台创意团队相同，但相较两年的舞台，能明显感受到设计立意的不同。去年，是用极简的舞台，先锋的手法，以大视觉发力，使观众拥有壮美的视觉体验。而今年，利用具象的实景舞台，小景别，巧构图，旨在以光影和氛围为观众构建出一个充满国韵的美学想象空间。

艺术总监李柯表示：“每年策划初始，都会着重思考什么才是独属于巴蜀的美感？因为这个命题决定着整台晚会的调性与气质，巴蜀的气质是秀、幽、险、雄、奇，如果去年“蜀道”空间的设计是在做险、雄、奇，那今年我们要做的就是秀和幽。” 

“环山绕水”、“别有洞天”是李柯今年给出的两个关键词，在整个舞台结构顶部加入物理圆形遮挡，结合天幕、环幕和背屏设计，人为给空间增加层次和间隔，利用光从圆形结构中的穿过，造成光与影的对比、疏与密的对比、曲与直的对比、明与暗的对比，使简单的圆创造出多层次空间，带来不同的空间氛围。

作为舞台创意团队，Re: Creative Studio一直秉持着舞台是“立体”的创作理念，从置景、灯光、视频、镜头，舞台调度、服化造型、音乐风格、甚至表演状态都会进行有序的节奏安排，统一调性是为了空间营造和情感表达，如何利用这些元素营造意境，准确有效传达情绪，是Re: 团队在每个舞台创意上着重思考的方向。以《哪吒》的舞台设计为例，初版方案就确认了要用视觉手段体现出整首歌“命不由天”的气质，但原编曲风格并不适合初版创意，Re:团队和导演组讨论后，一致认为需要根据视觉方案调整原编曲，于是在和编曲朱金泰老师的共同创作下，才有了花开舞台上的这版《哪吒》。

《哪吒》

Re: 团队表示，光影在不同运用方法下具有扩张空间、包围空间的震撼力量，在限定场景内使用恰当的光影，可以赋予整个舞台强大的情感张力和意境营造力。《秘》舞台设定以三星堆遗址为故事基础，“神秘感”是整个舞台设计的核心调性，Re:团队在设计当中利用舞美天井的天然透视，在“天上”画出了一个巨大的纵目面具，激光的强图案，配合提前设计好的音乐音效，仿佛打在植物上的激光点是赋予了植物生命，将整个舞台营造成一个灵动且神秘的梦境。

再以《凤求凰》舞台为例，激光以屏幕、植物、光雾同时为载体，打造出仿佛是漂浮在空中的水中涟漪，配合龚琳娜老师悠扬的声线，完全是一副瑰丽绮幻的景象。

艺术总监李柯表示，他心中一台合格的巴蜀跨年，光满足“秀”和“幽”是远远不够的，一定还要具备“奇”和“雄”，于是xR技术便成为了满足这个视觉需求的首选方式。经过和xR场景设计师温佳男的多次讨论，由“像素世界”团队操刀，进行奇幻场景的构建，拓展观众对现有舞美的想象，便有了展现在观众面前的《骠骑将军》对战场面，《长安姑娘》凭空出现的巨型人面。

本次xR舞台的视觉团队由像素世界负责，使用ue4以及NOTCH完成视觉内容的制作。尝试使用大量ue4中Niagara特效系统以及Particle System粒子系统为场景的制作增加动态质感。

《长安姑娘》设计图

xR设计

本次xR舞台的技术团队由深圳众合视觉科技负责，舞台由弧长为14米，高6米的曲面LED屏和长12米，深9米的地面屏组成。运用了三台虚拟追踪机位和4台特写机位，三台虚拟机位中使用了电控机器人摇臂以及redspy光学追踪和脚架云台追踪。xR主控机和渲染机分别采用了disguise VX系列+disguise rx2渲染服务器作为虚拟内容的实时渲染输出系统，将大带宽数据通过25G光纤传输，为了更好画面质量输出，采用了全链路10bit位深实时渲染输出，为了保证每个部门的工作协调一致采用了时间码统一触发disguise和UE4&NOTCH的特效触发。极为非富的镜头表达形式和三台虚拟机位全部由cuepilot统一管理切换，来达到画面运镜需求。

舞美设计的庐从日本建筑师Hiroshi Sambuichi于2017年在哥本哈根的景观装置中获取灵感——上顶苍穹、下俯地面、悬之于空的天井，带来了光。

文人心中有山水，舞台也可以心中有山水。将自然世界的草木花树聚到一个室内方斗之间，用自然状态的湖与非自然状态的天穹视频呼应，相互印证间跨越了空间和时间。

但是自然状态的植物又往往被亚克力的几何体说拘禁，感觉就是不同次元穿梭中的空间壁垒，而这一个个亚克力空间内藏的烟雾喷射和光源，又可以营造梦幻的感觉。

聚光于顶，可视宇宙。

“这次2022四川卫视花开天下的舞台追求的就是这个感觉。只是这次整个舞台和去年凤凰山那场完全反其道而行，舞台的整体不过18m直径，刚刚比去年舞台的视频森林分舞台大了一圈。”的庐说道。

对于今年的舞台设计而言，其实最大的难点是当国风成为潮流通用语之后，在审美层面的高级感之下，如何在相对狭小的空间，展现华章曰华，大国曰夏。

灯光设计团队THE ONE Studio和激光设计团队镭幻空间本着以“天地合一，宇宙苍穹”为核心来展开此次灯光创意的设计。为了使画面更加饱满，他们在顶光部分使用了大斜顶结构，配合两侧的测光及后区地面灯具使整个空间更加饱满立体。

顶光部分首先使用了BO2720条形频闪灯做了规整的阵列布局拉伸了空间感，同时配备了H1BSW光束灯和K1切割灯配合特定节目的需求——如空间造型、色彩渲染等需求。

与此同时，加上测光阵列式布局的H1BSW光束灯及1230QW条形染色灯，地面的K1切割灯和1230QW条形染色灯来共同突出本次“聚光于顶，可视宇宙”这一舞美概念，使整个空间变得更加丰富、统一、大气！

灯光设计冯辉表示，这次整个项目仅有一个月的准备时间，时间非常紧张。“最大的难度是，整个舞台以实景花草为主体，对颜色和照度光比的要求非常高，打破了一些我们正常晚会舞台灯光的运用方式。如何把实景花草舞台用光呈现得更干净、更有层次，把整体灯光空间和天顶圆环及视觉融为一体也是这次的难点；如何通过xR舞台与视频的结合，把人物构造得更加立体，我们也调整了很多种方式。”

激光设计傅光辉介绍道，此次演唱会的激光设计摒弃了之前大家对于激光就是要“酷、炫、闪”的认识，围绕“花开天下”的国韵主题，结合真实的自然主题舞美，为舞台设计了全方位的激光投射范围。

此次演唱会共使用了4台大功率30W全彩激光加上20台6W全彩激光，以全方位360度包围式的方式安装。“我们利用优美的激光曲线——或波形，或漩涡状，或闪电，投射到花、草、水等自然舞美景观，激光在不破坏演唱会主题的情况下，为花、草、水等自然元素注入新的生命，焕发新的生机。”傅光辉说道。

新年演唱会使用d&b作为现场主扩系统，在各个方面都非常符合本次晚会的表现内容、演出形式特点及效果诉求。话筒主要使用了Shure AD系列，控台使用的是Avid S6L 32D。

为了让现场舞美更贴合自然景观的主题，现场并没有使用返听音箱，而是使用了Shure PSM1000作为全部艺人的耳返。

第一，舞美在硬体搭建上强调真实自然世界浓缩呈现。

去千尺之势，取百尺为形。叠石理水，植草栽花，真的树木植被在真的土壤舞台，真的水池舞台上的视觉细节，绝不是普通的布景可以比拟的。甚至舞台表面都不是传统的地毯，而是种在土层上真的经过挑选的麦冬草，在每天几次营养液的喷洒加持之下，可以保证多天的拍摄可以保持完美的状态。光影之下，整个舞台既有空灵的诗情画意，又有典雅隆重的历史沉淀。甚至在《山有木兮》这个节目上，节目组真的将一棵大树搬上了舞台，经过两天的修剪与舞台融为一体，呈现出万物和谐共融的原生态奇观。

第二，每个节目的视觉包装上极其优良的视觉画面呈现。

国风音乐与传统文化是本次新年演唱会的核心亮点，如何用现代视觉呈现国风国韵的澎湃想象，营造穿越时空、连接古今的时代碰撞，《2022花开天下·国韵新年演唱会》也进行了突破认知和边界式的探索。摒弃传统线下演唱会的客观限制，《2022花开天下·国韵新年演唱会》将舞台的功能升级，成为戏剧幻境的转换载体，通过XR技术，完成空间内奇幻场景的构建，以视觉效果击破时空、次元壁垒。 

第三，在户外拍摄节目的视觉拓展。

比如华服大秀《昭昭有唐》，从历史场景剑门关梦回唐朝，将传统服饰表面的纹样和款式进行了重现，更从仪式、礼仪中将东方美学进行极致化的表达，让每一帧都是中华传统文化主题壁纸。

整体而言，在延续唯美、自然风格的基础上，本次演唱会在节目编排上也进行了定制化的匠心呈现，与巴蜀文化意味浓厚的剑门关、沐川竹海等知名地标融为一体，相信会为大家带来浓郁的沉浸式观看体验。

第四，传统文化符码激活下带来的文化加持。

一是直观的节目内容植入。比如青城山下白素贞，永陵二十四伎乐这些第一感官的植入。

二是隐性的植入。不少节目融入了华服、中国传统乐器、礼仪、中国神话故事、古典文学诗词、非物质文化遗产等中华优秀传统文化元素，并将巴蜀文明、历史人文与音乐巧妙融合，打造一场有深度、有内涵、有创意的音乐秀。

品牌：德玺泰

文化为骨血，天地皆舞台，《2022四川卫视花开天下·国韵演唱会》始于颜值，高级视觉审美的惊艳；敬于才华，对传统文化符码的激活；忠于内涵，对美好深远文化的传播。