沉浸式话剧、数字艺术展览、密室逃脱、剧本杀......在年轻群体的助推下，以沉浸、互动为重心的娱乐体验正在打开线下场景的新消费空间。为了吸纳更多的流量，线下娱乐空间开始结合以VR/AR为代表的虚拟技术，而技术支持下的体验升级，又在推动这些新兴娱乐业态从小众群体走向大众。

近日，VR剧本娱乐厂牌“幻臻剧界”宣布成立，并发布《时之歌|黄昏的挽歌》《第五件遗留物》《人类进化论》《星骇骑士》等多个VR剧本，涵盖悬疑推理、微恐、科幻、情感、亲子等题材，涉及与国内多家动画、漫画和小说IP公司合作。

“幻臻剧界”定位为利用VR、AI技术与优质原创内容，为Z世代人群打造高品质的多人沉浸式VR交互娱乐解决方案。从发布的产品来看，已在一定程度上展现了其在多元化内容、创作效率、流量和渠道资源等方面的优势区间。

这与“幻臻剧界”的团队基因有密切关系。厂牌背后的公司有瞻科技成立于2021年7月，是从有度文化孵化而来。作为B站的被投企业，有度文化推出过国内首个大型音乐物语IP“时之歌”，在动画、音乐、影视等内容领域深耕多年，且与B站在IP业务上有紧密合作。

基于内容和IP优势，借助VR、AI等技术手段，让有瞻科技看到一条打开沉浸内容体验边界的路径，探索虚拟空间与现实场景融合的增量市场。

有瞻科技CEO孔奇对东西文娱表示，当前线下娱乐分为观赏型和参与型，但两者在体验上各有欠缺，前者缺乏参与感，后者环境和氛围营造有所不足。结合两者优点，同时覆盖两者的用户人群，将是线下沉浸娱乐行业的增量。

这种新体验，可总结为“剧本娱乐影视化、影视观影互动化、互动游戏社交化”。为此，有瞻科技选择率先从VR剧本杀角度切入这一蓝海市场，通过搭建底层网络体系、借助IP数字资产等手段，帮助提升剧本杀行业的内容产出效率，推动行业标准化、流程化运营。

据透露，有瞻科技已储备一批剧本内容，明年将陆续发布10~12本。未来希望作为剧本娱乐的数字化发行方，提供相应的技术和内容解决方案。主要采用零加盟费、零设备采购费、内容分账的商业模式，依靠市场规模的提升而盈利。VR剧本杀之后，还计划融入更多技术类别，以更丰富的虚拟内容互动娱乐覆盖更多线下场景。

有瞻科技切入虚拟内容互动娱乐：成为VR剧本娱乐解决方案提供商

2020年国内线下沉浸娱乐业态开始爆发，以实景为主题的剧本杀、密室和沉浸式剧场等迎来快速发展阶段。

这些沉浸娱乐项目从用户喜好可以分为两类，优缺点明显：剧本杀、密室等项目吸引重参与感的消费者，但氛围营造不足；沉浸式观影模式则为观赏型用户所偏好，但缺乏互动性。这也导致这些项目往往只能吸引定向维度的用户。

有瞻科技希望从技术与内容结合出发，寻找一个可同时覆盖两类群体的沉浸式品类，最终选择了VR剧本杀——“用户既可参与剧本杀推理，也可仅以欣赏风景，观看影片为目的参与进来。”

美团《2021实体剧本杀消费洞察报告》显示，到今年4月，国内线下剧本杀门店已突破4.5万家，预计今年中国实体剧本杀市场规模将达154.2亿元。

市场扩容往往伴随消费者需求的升级。孔奇认为，相较于实景布置与光影技术打造沉浸感的方式，剧本杀的下一阶段应该是内容和呈现品质的提升。

“通过VR设备观看视频形式了解剧情背景和个人信息，可以节省大量读本时间。通过虚拟空间构建的多线剧情和互动方式，能确保每个参与者都有足够时长的体验。”

为此，有瞻科技希望依托团队资源积累，成为VR剧本娱乐解决方案提供商，帮助树立新的内容和体验标准，提升行业产出效率和规模化发展。

据介绍，团队创始成员曾深度参与多个知名动画及电影制作，包括《龙之谷大电影》、《大鱼海棠》、《大圣归来》、《马丁的早晨》等，在内容领域有长年积累和较深理解。同时，有瞻科技组成一支资深VR技术团队，在VR应用商店、多人大空间VR构建、交互等全流程都有技术储备和开发能力。

目前，有瞻科技还在布局LBS物联网体系、虚幻引擎技术、剧本内容、发行渠道等多个方向，帮助业解决产能低效、流程混乱等问题，以打造VR剧本杀数字化发行网络。

不过，剧本杀市场并非有瞻的最终目标，公司更看重整个线下沉浸娱乐业态的增量空间，其长线目标是成为数字化发行方，为整个线下娱乐行业提供沉浸剧本内容和技术解决方案。

对有瞻来说，开发VR剧本杀相当于用VR形式提供一个更好的沉浸剧本娱乐方式，更重要的是以内容为核心，结合包括VR、AR、AI在内的各种技术，输出多样化的沉浸式娱乐体验。

“虽然线下沉浸娱乐已经分化出不少类别，但行业整体还处于早期阶段，有瞻科技并非要瞄准其中哪个赛道，而是要开辟出增量市场，类似于在电影行业中做出IMAX市场。我们不去跟大家分蛋糕，而是多给你一杯咖啡。”

技术、数字资产与IP资源，解决VR剧本娱乐行业的规模化痛点

整体来看，VR剧本杀产品仍存在产能、门槛和技术等痛点，导致行业无法更高效率、更低成本地实现规模化。

因而，有瞻科技希望作为解决方案提供商，依托多年动画领域积累的IP和数字资产，以及优化与渠道方合作的商业模式，帮助解决产能问题，并降低行业参与门槛。

在产能方面，目前市场上VR剧本杀是年更甚至更低频率上新，而单个剧本的生命周期一般在2-3个月，产能不足意味着用户黏性较低。有瞻科技计划明年推出至少10个剧本，形成全年内容的紧凑式接力覆盖。

为此，除了利用有度文化的积累，有瞻也在探索与娃娃鱼、黑岩网络、狼烟工作室、幻马群英社等多家动画公司形成“产能联盟”，与“上海电影艺术学院”组建“VR数字交互实验室”，采取“IP授权”和“联合开发”并行的合作方式。

“我们会把现有的大量优质美术资产进行深度二创，一方面原有IP的粉丝成为前期的流量积累，另一方面大幅提升美术、视觉的品质。”

这种模式除了提升产能，也有助于丰富VR剧本类型，触及多元用户。

根据“幻臻剧界”发布的VR剧本，除自有二次元风格IP《时之歌》，还包括黑岩网络原创科幻3D动画《星骸骑士》、狼烟工作室的浮世绘画风独立游戏《第五件遗留物》、蔡骏创作的长篇悬疑小说《地狱变》等等，涵盖悬疑推理、情感、科幻等热门题材。

此外，也有如《长安城的小火鸟》这类国风绘本IP，面向儿童人群主打亲子、欢乐路线，其体验时长也根据儿童行为规律缩短至一个小时内。

而在渠道端，当前门店加盟门槛过高和复杂的环境布置，往往使得线下门店难以大范围铺开。

因而，有瞻科技推出“渠道合伙”模式，以“零加盟费、零物理空间限制、零设备与内容采购”降低渠道布局门槛，其中设备采用租赁形式（店家仅支付小额押金），内容则与设备直接捆绑。

对于线下渠道的合作标准，则首选经营能力较好的连锁品牌；其次是单店经营时长在一年以上并且有爆款内容；第三，门店处在交通枢纽区域。”

在产能提升的基础上，有瞻也希望通过打造标杆剧本，继续提高内容和体验标准。

“技术服务于内容，而不是用技术套内容。比起市场上已在做VR的玩家，我们的优势在于直接采用虚幻引擎，提升视听体验。并且以LBS物联网技术搭建设备终端，未来各地玩家可突破地域限制同时参与。”孔奇表示。

成为沉浸剧本数字化发行平台，向更多人群和场景拓展

解决方案提供商并非最终目标，从商业模式上看，有瞻科技的目标是建立沉浸剧本娱乐的发行平台。“我们最终要成为沉浸剧本数字化发行方，模式对标影院IMAX屏幕。”孔奇表示。

具体来说，虽然有瞻科技也会投入打造自己的剧本，但更多是要树立产品技术、接口、设备等标准。“有能力的公司可以自己产出内容，我来给你排片，这跟电影的制作和发行是一样的，而我们平台之于剧本娱乐行业，就像IMAX屏幕之于电影院一样。”

并且，在读本时间缩减的基础上，还将通过内容和交互环节的再设计，进一步缩短体验时长，以此提高剧本杀“翻台率”。

据了解，由于涉及渠道方、制作方、平台方等多方收益与成本的结算，有瞻科技也已自建CP分账系统，根据开本次数、票房的统计，各方的投入与收益都在此平台上分摊结算。

对于未来的扩张目标，孔奇则表示，明年上半年将实现全国150家门店的覆盖，至年底完成500家落地。“预计未来2至3年中，线下剧本娱乐门店可能会在3万家左右，根据黄金比例，有瞻可占三千家左右。待用户、VR头显等保有量有一定积累后，2023年将进一步开拓线上市场。”

不过，在前期线下渠道铺设战略上，有瞻科技当前并未将扩张速度作为核心衡量点。而是更专注于剧本和用户体验品质的把控，首先希望在玩家群体中建立口碑基础。

当前阶段注重规模化与品控的平衡，有助于为有瞻科技未来在其他沉浸娱乐场景复制落地打下更牢固的基础。

孔奇对东西文娱表示，有瞻希望在渠道、内容题材、技术和端口等方向上进一步拓展，并且不局限于VR剧本杀这一品类，而是站在沉浸式剧本娱乐的赛道进行布局，以覆盖更多元的人群和更广泛的场景。

首先，除传统剧本杀门店，还将在更多场景渠道中落地，包括连锁酒店、影院、KTV、景点等场地。

其次，看好航天航空、中国传统文化等题材，面向儿童群体，做新技术形态下“寓教于乐”有意义的事情: “通过VR剧本娱乐，我们以家庭为单位在虚拟场景中实现儿童和家长的社交，太空、古汉语、中国古建筑结构等都知识都可以成为儿童教育的内容。”

而在技术层面，据透露，有瞻已涉足AR、AI等技术领域，未来可能切入更多虚拟互动形式，例如在AI技术下，虚拟人将代替真人主持引领全部剧本杀流程。将来，沉浸剧本娱乐还可实现多端打通，VR端、手机端都能够接入体验。

孔奇同样关注“元宇宙”，在他看来，VR剧本娱乐的每个虚拟角色都绑定相应的数字形象，对于玩家而言，未来的沉浸剧本娱乐中，每位用户都可自定义虚拟形象，并拥有个性化数字资产。从剧本角度，不同IP间也可进行串联，通过联动的方式建立起更为庞大的世界观。这将帮助有瞻科技在元宇宙的发展中站位。