电影海报也艺术？

约翰·阿尔文（John Alvin）《美女与野兽》（Beauty and the Beast）电影海报，68.6×104.1cm，1991年

Mondo艺术家Rory Kurtz《蝙蝠侠：黑暗之战》（The Dark Knight）电影海报，丝网印刷，60.9×91.4cm，2008年

海报的诞生可以追溯至19世纪90年代初。彼时，巴黎街道遍布平版印刷图像，从自行车到干邑白兰地再到马戏表演等，所有内容皆借海报呈现，以吸引消费者。这种改变“广告界”的宣传方式自然而然吸引了电影制作人。毕竟，相比当时还是黑白默片的电影，海报的生动鲜艳可谓极为抓眼。

自上世纪20年代中期到40年代，电影制片厂逐渐拥有了独特的海报艺术风格，并聘请了如百老汇绘画大师Al Hirschfeld和John Held Jr.在内的著名艺术家和插画家进行创作。彼时正是好莱坞的“黄金时代”，电影海报与电影业共同繁盛。愈发多元与艺术化的海报占领行当，诗意浪漫、色彩斑驳，海报为时代艺术与电影写下注脚。

仅看“007系列”电影海报便可察觉海报确实影射着艺术思潮的嬗变。1963年上映的《007之俄罗斯之恋》的海报色彩绚丽，且画中邦德风趣、俄罗斯女郎性感魅惑，颇具该时代最兴盛的波普艺术风格。而再看《007：幽灵党》和《007：无暇赴死》，海报设计语言偏向极简、配色冷峻，制作方式也由上世纪流行的手绘变为了实景剧照。因为在明星主导的电影市场上，利用演员肖像是绝佳的卖座方式。

Mitchell Hooks《007之俄罗斯之恋》（From Russia with Love），101.6×152.4cm，1963年

《007：幽灵党》（Spectre），119.3×160cm，2015年

《007：无暇赴死》（No Time to Die），2021年

由此看来，电影海报是可流传的艺术品。今日人们看到的漫威超级英雄盛会海报可能在50年后具有与《低俗小说》或《星球大战》等经典电影海报相同的吸引力。这种可能性也正是收藏的魅力。

Mondo艺术家Matt Taylor《复仇者联盟：终局之战》（Avengers: Endgame）电影海报，丝网印刷，2019年

更不必提，在美国越发商业化的电影业中，海报已发展为“关键艺术”（Key art）。自1972年起，老牌电影媒体《好莱坞报道》（The Hollywood Reporter）就开始评选年度关键艺术奖（Key Art Awards），风头不让电影节。众多佳作令人目不暇接，而归纳总结起来，一张好海报绝对已超越宣传功能，它往往营造着故事氛围，如一句谜语递至观众手中。

何以收藏？

Karoly Grosz《木乃伊》（The Mummy）电影海报，1932年，1997年苏富比成交价：45.35万英镑。

影史百年，海报不可枚举，但张张皆是艺术品吗？答案显然是否定的。即便将海报范围缩小到特定的流派、电影或演员后，现存的海报似乎也良多。毕竟打开淘宝、搜索喜爱电影的海报，会出现诸多卖家和一低再低的价格，这似乎证明电影海报并非是能够出入拍卖行的艺术品。事实真是这样吗？如若不是，如何甄别优良、选择值得收藏的作品？

翻译结果菲利普·阿杜兹Philipp Aduatz的反向工艺椅子故事

其实，电影海报与许多收藏品一样，抛却艺术性外，其价值归结为稀缺性。比如《大都会》海报的已知副本只有四份。这四份中，莱昂纳多·迪卡普里奥拥有一份，有两份分别在纽约现代艺术博物馆和柏林电影博物馆。也就是说，该海报只有两份在流通，其价格自然高居不下。

这是因为电影海报主要分为原版、再版、复制品与赝品。其中，由电影制片厂制作的原版与再版是值得收藏的，其印刷数量少、供应有限，后二者则非。普遍来讲，影院不会将原版海报分发大众，而仅做宣传使用。

Mondo设计的《大都会》（Metropolis）电影海报，丝网印刷，60.9×91.4cm

Boris Bilinsky《大都会》（Metropolis）电影海报，238.7×320cm，1927年

再者，电影海报也因电影的相关条件而有“高下之分”。比如在国际海报收藏品市场中，有人认为最受欢迎的是好莱坞早期的经典电影海报。这与世界电影第一大国的身份相吻合。美国大片遍布世界，海报价格自然拔高。然而，收藏界也存有另外的声音。如电影海报大师Bruce Marchant便认为欧洲海报价值大于英美，因为欧洲往往拥有公认的艺术形式……

《科学怪人的新娘》（The Bride of Frankenstein）电影海报，1935年，2007年以33.46万美元售出。

《女人就是女人》（A Woman is a Woman）电影海报，160×119cm，1961年，海报上有主演安娜·卡里娜签名。

一张值得收藏的电影海报绝对是天时地利人和的结晶。它的背后至少是一部成功的电影、一位优秀设计师/艺术家、不多的存世量以及优良的质量。由此看来，面对庞大的收藏群体，值得收藏的电影海报是稀缺的。

一路高歌

2012年，《大都会》电影海报再次流入市场并以120万美元的高价拍卖后，英国《卫报》借势列出了史上最贵的若干电影海报：1933年的美国电影《金刚》海报在1999年曾拍卖到24万美元；绘制于1931年的吸血鬼电影《德拉库拉》海报曾由著名好莱坞影星尼古拉斯·凯奇收藏。2009年，凯奇又将海报拿出，最后拍至31万美元……

《金刚》（King Kong），1933年，1999年以24.45万美元售出。

《飞向里约》（Flying Down to Rio），1933年，2008年以23.9万美元售出。

各大拍卖行也迎头赶上。佳士得在2006年举办了“复古电影海报”（Vintage Film Posters）拍卖会。如《卡萨布兰卡》和《2001太空漫游》等经典佳作的海报皆呈现其中。

而2018年，伦敦苏富比拍卖行更是举办了一场线上电影海报拍卖会，令人们得以目睹原版电影海报的风采。这场拍卖进行了10天，共有165件原版电影海报亮相。全场最引人注目的是名为《卢米埃尔电影》的海报，它制作于1896年，在被私人收藏40多年后首次重见天日。这张海报估价4万-6万英镑，最后成交价为16万英镑。

Henri Brispot《卢米埃尔电影院》（Cinématographe Lumière），126.7×96.5cm，1896年，2018年苏富比成交价：16万英镑。

这张海报具有划时代的意义。该作绘制出了1895年12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎举办史上第一场电影放映会的盛况。观众排队等候、交谈甚欢，显然对这个新兴的产业充满好奇。正是在此次放映会后，为宣传电影这一新事物，兄弟二人请画家绘制了这张海报。

《黑猫》（Black Cat），1934年，2009年以33.46万美元售出。

此外，其他名作海报亦不甘落后。1962年上映的《007之诺博士》是该系列首部电影。在其海报中，邦德自背后捂住博士的嘴，众美女环绕周围；1935年的《Top Hat》横版海报拍出2.4万英镑的价格。今年亦有不少作品也亮相拍卖行，不仅有1953年重新发行的经典电影《飘》的海报，更有带奉俊昊导演签名的《寄生虫》海报等近年佳作现身拍卖现场。

La Boca《寄生虫》（Parasite），76×102cm，2019年，海报上有导演奉俊昊和主演宋康昊的签名，2021年苏富比成交价：2394英镑。

《花样年华》（In the Mood for Love），72.4×52cm，2000年

再看电影海报是否为艺术的问题，答案已显而易见：电影海报集艺术思潮与电影情节于一体，是时代与叙事的结合。且无论是否是影迷，电影海报皆具收藏价值：一是其拥有足够的美学价值；二是其市场前景光明。但能否慧眼识珠，还需看个人造诣。

回到最初，电影海报旨在为电影本身创造一种欲望。这是电影营销的“概念艺术”，从海报投放起便引诱观众买票。而在时光流逝中，电影情节的起承转合似乎已淡去，只余最初海报中主演对你的惊鸿一瞥。为此埋单，想必值得。

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