疫情加速了全球电影行业格局的调整，内容互联网化以及线上发行渠道的冲击，让传统线下影院面临前所有未的挑战。
在疫情常态化的背景下，去年影院复工以来，行业从业者都在寻求影院的转型变化，一些尝试也在近期有较为集中的落地呈现。 从目前的转型尝试来看，多数从业者们瞄上了跨界新场景，将影院与动物园、剧本杀、演出活动等新业态相结合。比如南京红山动物园打造“360极限飞球”影院，上海万达影城首次将脱口秀表演搬进影院，四川CGV影城开设沉浸式剧本游戏体验馆……坐落于南京红山动物园北门的可爱熊猫造型球型影院——“360极限飞球”，融合了身临其境的球幕成像技术、裸眼特效技术、动感震动平台技术等多种高科技，集合了球幕影院、飞行影院、多维影院、过山车等主流特种影院和游乐设备优点于一体。据悉，该影院项目由南京旅游集团所属南纺股份与大连博涛文化携手打造，旨在推动“文化+旅游+科技”的深度融合，打造成南京市一张独特、动感的科技旅游新名片。在选址方面，360球幕影院靠近红山动物园的北大门，临主路，是游客游玩主动线，具有良好的项目运营基础，并同步结合周边业态联合销售，确保运营效果。影院占地面积约为400㎡，高度12m，座位数量60个，影片时长8-10分钟。区别传统意义的影院，球形屏幕令人耳目一新。15米超大球形幕、60座三自由度动感座椅、法拉利赛车座椅等高科技设备随处可见，裸眼3D效果、超Imax视觉盛宴使游客产生身临其境的梦幻感觉，带来真正的裸3D体验。业内人士表示，文化旅游产业与互联网、大数据、人工智能融合发展、协同并进，高科技已经成为文化旅游转型升级的重要引擎；文旅景区引进文化、科技、旅游相结合的高科技游乐产品已势不可挡，360极限飞球就是其中的典型代表。潮玩展示柜、盲盒店、共享街机……影院几乎集齐了市面上最潮流的文娱产品。最近，影院又添了新场景——剧本杀体验馆。8月，上海五角场万达影城推出沉浸式剧本杀品牌“万影寻踪”，将原有的影城大堂改造而成，设4个不同主题的游戏房间，玩家可通过线上渠道预约并到店体验。
一共有43个剧本可挑选，其中，既有2020年天花板级的剧本《拆迁》、大热剧本《年轮》等，也有《宝格丽之夜》、《青楼》等大众化剧本，题材涵盖喜剧、推理、情感、恐怖等。和万达影城一样，位于四川成都金牛凯德广场CGV影城，也在影院中开设沉浸式剧本游戏体验馆——“三省無界·沉浸式剧本游戏体验馆”。
值得关注的是，该剧本游戏体验馆是与成都本土原创剧本游戏品牌“三省無界”合作，采用影城联名店的形式，一方面剧本内容为纯原创定制开发，另一方面体验馆内的场景与剧本高度结合，形成游戏场景的实景化，让玩家可以有绝对“沉浸式”的游戏体验。据CGV影城四川区域总经理姚望女士介绍：自2020年新冠疫情爆发以来，全国的影院都面临同样的问题，防控之下，如何做好观影体验的衍生服务，让影城可以渡过难关。于是在影院中开设沉浸式剧本游戏体验馆，成为了一种新鲜热辣的复合消费模式。除了以上案例之外，近两年广受追捧的脱口秀、相声，也是影院积极拥抱的新业态。去年11月1日，在天津南开大悦城金逸影城联合开心麻花共同打造“金逸影城X开心麻花”剧场，以开心麻花中小型原创剧目为主要演出方向，风格更加都市化、摩登化，情感类、婚恋类等，与城市人生活息息相关的题材作品偏多，同时备受年轻人喜爱的脱口秀、即兴戏剧也在此上演。7月25日，北京通州万达影城联合红壶相声社在影城开设相声表演专场，每周日下午邀请当红相声演员在影城内现场表演，这是影城积极开拓影城多元经营模式、提升创收的创新举措。8月28日，上海五角场万达影城又联合上海当地脱口秀团队无糖脱口秀，首次将脱口秀表演搬进电影院。该场脱口秀表演时长90分钟，演出单人票门市价99元，开放座位全部售罄。从结果上看，业态兼容确实为娱乐业态带来了一些新的生机。星聚会相较同行包间使用率高出2倍，万达影城脱口秀表演开放座位全部售罄。在影院场景的加持下，剧本杀、脱口秀等内容能得到更好的展现和表达。将游戏化思维带到线下影院场景也是“影院+“新尝试。根据“虚实相生·全感知沉浸式影院”发布会上的阐述，UME影城将联合综合型线下交互式游戏公司UMEPLAY打造“全感知沉浸式影院”，将影院与游戏进行跨界融合，意在通过注入游戏思维来重塑影院空间，以影院为主体来孵化多业态的线下文化娱乐场景，打造真正的让年轻人享受的文化娱乐第三空间。 据悉，“全感知沉浸式影院”的首个项目，将于2022年在北京的UME影城落地。据华人文化集团公司副总裁兼华人文化电影院线董事长透露，“全感知沉浸式影院”目前仍处在模板的打磨阶段，“我们希望可以先打造一个深入的产品模板，后续再针对不同选址的客群，根据不同影院的空间结构或者主题，分门别类的去做升级。”相比一些同行规模化的发展路线，UME影城贯彻采用的是“纵向深耕”的方式。通过提升影院软硬件、加强服务、持续创新来为用户打造极致的观影体验，以此增加用户对影院的品牌认知，增强用户粘性。游戏与影院的结合具备一定的互补效应。影院的经营面向全年龄段，但趋于同质化的内容导致经营上存在区域限制；线下沉浸式体验游戏能够助力影院打破区域限制，同时影院的观众能让游戏在一定程度上破除年龄的壁垒。从目前的影院跨界尝试来看，与影院场景存在一定契合的剧本杀、演出活动等引入较为多见。 基于相同的内核做“扩大式”的跨界，对影院来说，是相对而言性价比较高的尝试。 相比影院遇到的观影人次流失，以剧本杀、脱口秀为代表的线下娱乐，在疫情之后逐渐成为了新兴崛起的年轻人消费方式，对于年轻一代具有较强的吸引力，因此利用影院空间从内容差异化角度引入线下娱乐业态，便成为很多影院的选择。 以当下被热议的剧本杀为例，一方面是剧本杀在年轻人中的高粘性，另一方面剧本杀与影院场景具有较高契合度。 据艾媒咨询报告中心数据，2020年全国剧本杀规模达到了120亿元，2021年将达到170亿元，消费者规模有望突破千万人次。全国剧本杀门店数量迅速扩大，去年11月至今年4月，半年间涨幅达133%，合计增加两万家门店。 就契合点而言，首先，剧本杀和影院之间的共性，即社交属性以及文化内容，使得二者的用户画像之间存在高度重合。其次，剧本杀与影院之间存在优势互补。一方面，影院选址一般位于商圈人流密集区，这相比不少传统剧本杀门店因成本原因开在居民区更具优势，而剧本杀则有不受场地限制的兼容性。另一方面，在影院淡季或者排片间隙进行剧本杀游戏，能够有效利用影院空间，剧本杀用户的高粘性可以一定程度上帮助影院稳定客源。更进一步来说，在内容层面，剧本杀与影视作品的双向输血为二者结合带来更大可能。从IP授权开始，《刺杀小说家》《唐探3》《赘婿》等影视作品改编剧本杀相继发行上市，而“剧本杀影视化”也在进行中，经典剧本杀《年轮》将由超自然力文化开发为网络互动剧。* 本文内容（图文）转自网络，仅用于学习交流，并不用于商业用途。文中观点为作者独立观点，不代表旅游演艺立场，文章和图片内容仅供参考。如不慎侵犯第三方权益，请与我们联络，我们将第一时间进行处理。* 微信改版后，公众号不再按时间顺序推送，而是根据权重推送。如果您还希望经常看到我们的文章，建议给旅游演艺添加一个“星标”哦～
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