Walking In Every Direction, Hamish Fulton，Markt广场，2021

时隔两年，今年的巴塞尔艺术展如期在瑞士巴塞尔举办。如同往年，今年展会期间，在古老的巴塞尔城区不仅可以欣赏到秋日怡人的欧洲城市风光，还可以在随意漫步的同时与艺术不期而遇。

Staged Emotions，Knut Henrik Henriksen，Antikenmuseum花园，2021

今年的“城艺之旅”（Parcours）在市中心不同地点展出了20个场域特定艺术项目，再次由瑞士Birsfelden非营利展览空间SALTS的创办人Samuel Leuenberger策展，以“Can We Find Happiness Together Again? ”为主题，让观众如寻觅宝藏一般，在各个角落邂逅艺术带来的快乐和欣喜。

Egg, aged bruise，关小，巴塞尔历史博物馆，2021

在巴塞尔历史博物馆中展出关小的作品《Egg, aged bruise》，有机鸡蛋和无机的标签符号之间存在着明显的张力。粗犷、自然、精致、高科技元素之间的关系是关小作品的核心——它被用作理解碎片化的当代文化的一种手段。

Egg, aged bruise，关小，巴塞尔历史博物馆，2021

在她作品中频繁使用鸡蛋这个元素与个人经历有关：朋友曾送给她一个鸡蛋作为礼物，但几年后才被发现。鸡蛋变得空洞轻盈，本质上已经改变，然而表面却完好如初。对她来说，一个物体或图像所具有的多重含义是后资本主义世界的一个鲜明特征。在表面之下，含义在不断变化。

Timepiece, Sarah Sze，Rheinsprung，2021

Sarah Sze为“城艺之旅”创作了《Timepiece》，她将莱茵斯普朗（Rheinsprung）顶部的一栋四层楼的外墙改造成一缕移动的图像。在灯光、雕塑和技术领域的调和下，艺术家展示了数字图像如何像自然界一样，拥有自己不可预测的生命，成长、反射和侵蚀。她的作品说明艺术可以测量和探索时间。

Jason Dodge的开放式地上作品组合，巴塞尔美术馆，2021

包裹凯旋门，克里斯托，2021

历经数月，巴黎著名景点“凯旋门”在9月18日“消失”在人们的视线中。这是已故著名艺术家克里斯托（Christo）设想了60年的传奇装置——"L’ARC DE TRIOMPHE, WRAPPED（凯旋门，被包裹）"。

包裹凯旋门，克里斯托，1962

作品原计划于2020年4月展出，受疫情影响延期至今年。“凯旋门，被包裹”被认为是2021年全球最伟大的公共艺术作品，耗费了25000平方米的银蓝色可回收聚丙烯布料和 7000 米长的红色绳索，将展出至10月3日。

包裹凯旋门安装过程

包裹凯旋门，克里斯托，2021

包裹凯旋门，克里斯托，2021

Christo夫妇生前曾多次包裹世界各地的建筑，他认为物体在包裹后，原有形式就被改变了，被人主观加以“陌生化”。而“陌生化”正是艺术所需要达到的效果，这就是艺术创作。

Unearthed Bronze Eroded Melpomene, Daniel Arsham, Frieze Sculpture, 2021 

Muamba Grove #1, #3 & #4, Vanessa da Silva, Frieze Sculpture，2019

弗里兹雕塑展（Frieze Sculpture）自2017年诞生以来，成为了Frieze Art Fair在伦敦城中的年度艺术盛会，为摄政公园的游客带去来自世界各地艺术家的独特雕塑。

Pineapple, Rose Wylie, Frieze Sculpture, 2020

Event Horizon, Stoyan Dechev, Frieze Sculpture, 2019

今年的弗里兹雕塑展已于9月14日在摄政公园展出，作品选择涉及的主题包括建筑、地缘政治权力结构和环境问题。

Lovers in The Regent’s Park, Rasheed Araeen, Frieze Sculpture, 2021

Induk Monster (Mother Monster), Yunizar, Frieze Sculpture，2017

每一件雕塑装置都带来了不同的雕塑实践图景，相较往年今年的展览特别具有全球性，包括来自南美、南非和北非、印度尼西亚、巴基斯坦、美国和加拿大以及欧洲各地的艺术家。虽然艺术家们跨越了三代人，但呈现出跨越时间和地域的雕塑对话，虽然这里的许多雕塑与社会和环境问题有关，但有很多色彩的提升和对材料的灵活处理，最终展现出整体庆祝的感觉。

Quantum Shift, Gisela Colón, Frieze Sculpture, 2021

Environnement de Transchromie Circulaire, Carlos Cruz-Diez,  Frieze Sculpture, 1965-2017

策展人Clare Lilley希望2021年的弗里兹雕塑展让人们在安全和快乐中走到一起，是对思想、身体和灵魂的滋补。

Play Sculpture, c. 1965/c. 1980，Isamu Noguchi,  Frieze Sculpture, 2021

金色莲花，尚-米歇尔·欧托尼耶，2021

在巴黎小皇宫的邀请下，尚-米歇尔·欧托尼耶（Jean-Michel Othoniel）将于9月28日起至2022年1月2日接管整间博物馆与精致的花园。

金色莲花，尚-米歇尔·欧托尼耶，2021

本次展览以“水仙定理”（The Narcissus Theorem）为主题，将展出欧托尼耶超过70件新作，讲述了一朵人花在反映自己的同时也反映了周围的世界。展品遍及巴黎小皇宫和花园的各个角落，它们被嵌在石墙上、悬挂在树上或是放入水中，与周围的环境形成对话，展现自然与艺术的和谐共鸣。

Sacral，Edoardo Tresoldi，Dante，2021

意大利建筑师兼雕塑家Edoardo Tresoldi在拉文那市艺术博物馆的16世纪回廊中创作了一件公共装置作品——“Sacral（圣殿）”。这个空间原本是波尔图的圣玛丽亚修道院，但丁在这里完成了他的代表作《神曲》的“天堂篇”。

Sacral，Edoardo Tresoldi，Dante，2021

Sacral，Edoardo Tresoldi，Dante，2021

艺术家的任务是对但丁的“伟大灵魂的城堡”进行重新诠释，其主要装置邀请参观者想象一种超现实的体验，并与周围的景观充分接触。钢丝构成的城堡在夜间呈现出幽灵般的效果，仿佛时空中的影子。

Sacral，Edoardo Tresoldi，Dante，2021

Schlamassel[Mess]，Ottmar Hörl，Bad RagARTz 2021

2021年5月到11月，“Bad RagARTz”露天雕塑展回到瑞士出名的温泉小镇拉格斯，是萨尔甘斯地区的一个国际文化亮点。

“Bad RagARTz”雕塑展为小镇带来了蓬勃的生命力，这个展览成为全欧洲最大的户外雕塑展览，享誉全球，让拉格斯也逐渐变成瑞士最有趣的小镇之一。

当人们漫步在被艺术改变的风景中时，进入与艺术的情感对话，这种体验具有特殊的魅力。色彩和光线突然在山地世界中展开，对雕塑产生了非常特殊的效果。

“GOLD”公共艺术项目在伦敦

今年七月，德国艺术家特里·诺尔（Thierry Noir）发起“GOLD”公共艺术项目，以“运动”为灵感结合自己的涂鸦作品制成影像，在包括纽约、东京、香港等全球50多个户外大屏进行展映。

“GOLD”公共艺术项目在洛杉矶

GOLD赞美了运动的力量，正是运动将人们团结起来，激发出希望，打破了政治、社会和国家的壁垒。80年代，特里·诺尔曾在柏林墙上绘制了大幅涂鸦并因此享誉国际，那时，艺术作为一种抗议形式有力地推动了1989 年柏林墙的倒塌。

“GOLD”公共艺术项目在上海

“GOLD”公共艺术项目在首尔

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