沉浸体验于2017年进入中国大众的视野，相比电影、主题乐园等传统娱乐产业的年龄，沉浸体验处于新生状态，我国沉浸式产业尚处于起步阶段。年轻化的旅游趋势正在重塑夜间旅游业态，目前很多夜游产品在设计上更加迎合年轻人的“口味”，创新的夜游项目可以说是吸引年轻游客的关键“筹码”。比如沉浸式夜游产品，其强烈的画面感和代入感，极具“身临其境”般互动和娱乐体验，更贴近年轻游客的喜好。
全息互动投影、裸眼3D表演、夜间光影秀······近年在数字技术的支撑下，各种沉浸式体验渗透到演出场馆、文化园区、旅游景区等场所，拓展了游客的体验空间，成为当下备受关注的文旅消费内容之一。
沉浸体验于2017年进入中国大众的视野，相比电影、主题乐园等传统娱乐产业的年龄，沉浸体验处于新生状态，我国沉浸式产业尚处于起步阶段。对以交互体验、光影效果为特征的沉浸式业态是大家关注的焦点，纵观近年来国外沉浸式业态典型案例，我们能够看出日益清晰的三大趋势。
说，现在的日子依旧不好过。作为美国戏剧和音乐剧的重要发扬地，百老汇也受此次疫情影响严重，“关门”到“继续停演”，背后的种种决策与应对，再到国内剧院的“开”还是“不开”，于整个演艺行业来看，值得我们一同来探讨。
如何因地制宜地将沉浸式技术应用于不同场景，实现真正的体验升级，一直是沉浸式产业探索的方向。总部位于蒙特利尔的数字多媒体艺术工作室Moment Factory做出了很好的示范。他们通过打造魔幻森林、增强现实游戏、光之教堂、超现实、真实世界五大品牌，重塑展览、公共空间、体育娱乐现场、人文自然景观等多种场景的游客体验，构建了多元复合的沉浸式业态体系。其中，“沉浸式+夜游”系列已在全球的公园、森林、动物园、滑雪场等场景开发了12个经典项目，将森林、山川、河流等幻化成天然幕布，使沉浸式技术与当地自然景观融合共生。“沉浸式+建筑”系列让公共空间焕发新生，带来身临其境的人文表达。趋势之二：探索XR（扩展现实技术）虚实结合的动态场景应用运用XR技术，将真实环境与虚拟场景融合，实时动态渲染出一个无缝切换的沉浸式世界，是2020年以来沉浸式技术破圈的又一明显趋势。例如，美国歌手布莱森·提勒的“TrapsoulSeries”系列直播演唱会为观众呈现了四个不同元素的XR虚拟世界，星云星系、钟楼沙漏、外星丛林等亦真亦幻的虚拟场景与歌手在现实环境的演唱相结合，生动展现了演唱会关于时间、宇宙、生命、自我思考的主题。趋势之三：沉浸式商业开发与生态保护、人文环境相辅相成开发日本阿寒摩周国立公园夜游项目时，Moment Factory花费一年多时间进行技术研究，并与当地环保部门、旅游公司合作，确保将灯光对动植物的影响降至最低。世界文化遗产兰斯大教堂在进行沉浸式景观打造时，则在充分尊重其宗教、历史和文化内涵的基础上，为教堂赋予崭新面貌，并设计互动游戏帮助观众了解其历史文化。此外，借助沉浸式场景的打造，还可以传达保护生态环境、尊重历史遗产的理念。下面就让我们一起来欣赏一下全球七大知名沉浸式夜游案例：
说，现在的日子依旧不好过。作为美国戏剧和音乐剧的重要发扬地，百老汇也受此次疫情影响严重，“关门”到“继续停演”，背后的种种决策与应对，再到国内剧院的“开”还是“不开”，于整个演艺行业来看，值得我们一同来探讨。
Foresta Lumina地处魁北克省Coaticook峡谷森林公园，是Moment Factory公司的第一个夜游项目，也是世界上第一座投影灯光公园，据了解，公园耗资近650万美元，铺设了20万盏照明设备，自2014年打造以来，至今仍是人们津津乐道的一座梦幻王国。
整个故事背景以住在Coaticook森林附近的小女孩玛格丽特为主角，讲述她进入森林与仙女和夜晚生物一起共同完成整个神奇旅程的故事。从参观者穿过Foresta Lumina神秘而朦胧的门户的那一刻起，便陷入了一个魔幻似乎完全可能的世界。Moment Factory通过巨型照明的激光切割手稿介绍了该节目的七个神话人物。神秘符文的词汇将交互式故事情节的不同元素联系在一起，该故事情节借鉴了仙子和许愿井等通用符号以及巨大的Wendigo等当地土著传说。Foresta Lumina提供2.6公里的多媒体路径，在11个不同的区域进行，每个区域描述自己的精美照明手稿。从愿望花园到玛格丽特的秘密，游客可以按照自己的节奏体验这项活动。每种多媒体体验在3到5分钟之间。对着路旁的大喇叭说话，就会听到精灵般的回应，似乎告诉小朋友，我们在未知的森林深处等着你们的探寻。这里有让人目眩的五光十色世界，树上、石头上、建筑上都布满了繁星，他们可以帮你实现愿望。小心那些带萤火虫的人，他们也可能变得邪恶，并在地狱的旋风中带走他们的受害者。这里是地球与假想世界的分离，穿过这扇门，仿佛进入了一个想象的维度，逐渐揭示峡谷的秘密。在这里，仙女们聚在一起，形成一个像眼睛一样的神秘符号，并逐渐挥发。不久，草地上突然出现一只奇怪的有着红色眼睛的半人半兽的怪物，他要去找玛格丽特。玛格丽特来到了这个明亮的空间，与野兽面对面！她准备去探索在魔法森林中发现的神秘图画的象征意义……通过自然乐器唱出美妙的赞美诗，森林的精神将彰显……玛格丽特的画像上打开了一个巨大的框架。聚集在篝火旁的名流们发现了玛格丽特与魔鬼相遇的事情。玛格丽特运用自己的力量与萤火虫共舞，将魔鬼催眠，魔鬼立即当场冻结。探索森林的奇幻生物。一棵树在试图耍花招，他造出风暴和幻想来迷惑大家。仙女们许许多多的愿望留下了成千上万的亮点，入侵了魔法银行。光线似乎从岩石的裂缝中射出。石头像波浪一样开始滑行，形成一个巨大的洞窟，一个超自然的洞穴。2014年，Foresta Lumina开业后，吸引了超过7万名游客（比最初估计的人流量高出近十倍），第二年也超过了其既定目标，吸引了超过145000名游客。Foresta Lumina项目的建设使Coaticook地区的游客量增加了1800％。苏格兰有着优美的风景，吸引着世界各地的游客前往游览。当地的艺术家们为了让游客在夜间也能感受到其美丽的风景，用科技、光影艺术等手段将“荒野”点亮。在灯光的加持下，自然景区变成了“魔幻森林”，“水幕投影”让湖水成为了夜色银幕，森林中的动物们似乎被魔法召唤，突然出现在眼前。同时，周围的树木也被各式的灯光装点，随着音符跳动，展开一场流光溢彩的灯光秀。景区里还贴心的为游客准备了“夜宵”。此刻，在璀璨灯光的装饰下，美食也变得格外美味。游客与市民在这里获得一场难忘、独特的夜游体验。德国慕尼黑艺术家Philip Frank，善于将投影艺术与大自然、建筑、壁画等几何结构结合，为景观的白天和黑夜带来不一样的美。《ELEM ENTS》是沿着一条自然之道寻找创作灵感，而对景观进行投影映射改造的项目。当夜幕降临，大自然被夜光“唤醒”，给置身其中的游客带来奇妙的体验。树木、山石都被色彩填充出富有生命力的形状。沿途45处视频投影点亮山川河流。萤火虫铺洒出星空一样的亮光，像是闯入了一个充满暗黑色彩的魔幻王国。多媒体投影艺术可以使任何物品成为呈现载体，让枯木获得新的生命。投影、大自然、地球、空气、水，完美的融合共生，创造一个真实的虚拟世界。如果艺术家发挥新的想法创意，将色调改变，那么这片森林也可以变换不同风格，梦幻的、童话的、华丽的、活泼的、动画涂鸦的…..法国光影采石场推出的展览——《Gaudi: the architect of the imaginary》(高迪：建筑的想像)，是以超现实主义为主题，灵感来源于超现实主义建筑大师——高迪。高迪的建筑风格喜欢用有机形态的物件和充满生命力的曲线，勾勒出建筑的线条。本次展览以沉浸式为主，主要透过高迪被联合国教科文组织(UNESCO World Heritage)列为文化遗产的现代建筑，向高迪致敬。画面的内容包括桂尔公园(Parc Güell )、巴特略之家(Casa Batlló)、米拉之家(Casa Milà)、圣家堂(Sagrada Família)等，均在展出之列。沉浸在其中仿佛置身乌托邦的建筑世界。灯光与投影交互影响，建筑的双曲线拱顶、柱子、连绵起伏的墙壁立体的展现在眼前。高迪最经典的瓷砖、马赛克、玻璃装饰都很细腻的呈现，建筑的雕塑、造型、特色空间线条设计，都让观众尽情感受这位建筑大师无穷尽的创意和大胆而细腻的巧思。《地心引力的寓言》将观众包裹在一个超凡脱俗的动态景观中，这种景观似乎源于一系列摇摇欲坠的木架子，当观众进入装置时，他们完全沉浸在盛开的植物丛中，充满异国情调的交响乐在房间中嬉戏地弹跳。唧唧喳喳的机械元素结合在一起，把观者带入了一片从未见过但仍有各种昆虫、呱呱叫的青蛙、移动的藤蔓和落水的雨林的声景中。这个作品为我们提供了另一个“自然”世界。你所遇到的是一个转型的环境，同时这个环境也经历着成长和崩溃的循环。这个虚构的生态系统暗示了我们世界自然系统的良好平衡，以及我们作为人类对其福祉的影响。数字荧光海滩、烟幕座头鲸投影秀、闪电鱼的梦、神秘的深海生物、极地企鹅主题……在韩国釜山sealife海洋馆， D'strict团队打造了一个数字主题公园，在这里可以聆听大海的声音，欣赏鱼儿曼妙的舞姿。4台投影机，1台感应器，把墙面装扮成了梦幻星空，海面浮现出你可爱的脚丫。猛一抬头你发现，巨大的座头鲸从水中一跃而起，正泛起层层水花。带上VR头盔，化身为一条闪电鱼，跟随鱼群穿珊瑚丛、海底森林，乌贼鱼正遭受着鮟鱇鱼的捕食，四处游窜，发光水母在自由地漂浮。来到南极体验馆，走入识别感应区，憨态可掬的企鹅竟然会学你跳舞。在这个充满趣味的沉浸式数字主题公园，可以感受到海洋生物的呆萌，海底世界的奇妙。可以有更多的时间去思考海洋生物的生存状况，更真诚的呵护他们。在纽约时代广场的一个占地60,000平方英尺地下空间，一片深海汪洋将游客带入沉浸式的地心海洋之中，感受一场从南太平洋到北美西海岸的惊险海底旅程。《国家地理遭遇：海洋冒险》是由艾美奖、格莱美奖获奖艺术团队精心策划打造，通过视频映射、8K摄影动画、超大屏幕投影、声音以及交互式实时跟踪，使游客身临其境感受海底世界与海洋生物零距离接触。项目被纽约市评选为“最佳家庭友善体验”。海洋正处于危机之中，是该项目创造的主要动力，其以故事讲述与视觉效果和技术创新融合，宣传保护海洋。整个沉浸式体验共计90分钟，太阳下山，走进所罗门群岛和南太平洋海岸附近的浅水区，夜晚漂泊在太平洋，黎明到达北西海岸。从南太平洋到北美洲西海岸的海底旅行，通过投影机视频映射，高分辨率照片级拟真动画，定制投影屏幕等完成，游客可欣赏到南太平洋壮观的珊瑚礁，看到逃脱50英尺头鲸的下颚，目睹了一场凶猛的洪堡乌贼之战。与虚拟的海狮愉快玩耍，当海狮朝慢慢游近，你可以手势指挥它翻滚、转圈、跳跃。享受完海洋之旅，游览接近尾声，游客也随之浮出海面。这时，通过交互技术（全息图、触摸屏）等，还可以进一步掌握所遇到的海洋生物和他们栖息地的更多信息，最终达到沉浸式交互体验目的：学习海洋知识，树立环保意识。 除了海底世界视觉盛宴，更有海浪听觉享受。这些海浪声音通过230个扬声器和180个独立声道传出，相当逼真。它来自于格莱美作曲奖获奖大师David Kahne收集的全球各地海洋博物馆的海底声音。我国沉浸式产业尚处于起步阶段，对照国外发展经验，有两点尤其值得参考：沉浸式业态的关键是交互与再生产，主动交互式沉浸式体验才是未来发展重点；商业性与保护性之间的平衡是沉浸式业态规范发展的基础，场景与资源应在物理尺度上相对隔离、内容尺度上相得益彰、应用尺度上多元复合。*本文内容转自网络或经授权转载，图文/视频版权归原作者及来源机构所有，仅用于行业学习交流，并不用于商业用途。文中观点为作者独立观点，不代表道略演艺立场。文章图片内容仅供参考，如不慎侵犯第三方权益，请与我们联络，我们将第一时间处理。
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