Anaisa Franco一直追求物理雕塑与数字化的互相融合，作品同时兼顾有机结构和科技手法。她的作品突破原有的观赏体验，以不同界面的表现刺激感官的扩展，在更多层次调动观众的情绪。在她的作品中，互动的趣味吸引着观众。“观赏”的过程不再是观看者单向的欣赏和诠释，作品中蕴含的科技元素所产生的互动形式，使得观看者得以进入作品和作者的创作理念当中。她的作品不是一个终点，而是一种媒介，观看者之间的界线，在观赏或者互动之中渐渐消弭，最终激发出人与人之间关系的探讨与全新模式。

心跳感应座椅

《城市心脏》作品视频，Anaisa Franco，VIVID SYDNEY，2015

《城市心脏》是一个互动公共艺术装置，它是一个多人座椅，同时它也是一件灯光互动装置，可以随着互动者的心跳而跳动。

《城市心脏》，Anaisa Franco，VIVID SYDNEY，2015

这件装置的创作受到人体器官的启发，造型来自人体心脏模型，Anaisa想要提供一个有机、舒适的“心脏”供人休息。她在原有心脏造型上做了一些调整，加深表面轻微的弧面凹陷，以满足多人可以同时舒适的在“心脏”上休息，同时她将整体线条进行优化，使整个造型看上去更加流畅。

互动者触发“城市心脏”启动

装置中心有一个脉搏传感器，当观众将手指放置其中时，《城市心脏》就可以探测到用户的心跳，并将此跳动转码成光的律动，从而形成观众与作品的互动，也照亮城市的夜空。当没有人触摸脉冲传感器时，《城市心脏》便会在黑暗中静静等待下一位观众。

《城市心脏》，Anaisa Franco，VIVID SYDNEY，2015

装置上覆盖着一层弯曲的LED灯带，其中一半的LED沿左心脏脉搏跳动，另一半则沿着右心脏脉搏跳动，营造出独特的节奏。闪烁的灯光照亮城市的广场，吸引着过往的人群前去互动，用自己的心跳为城市创造脉搏，为城市带去活力。

《城市心脏》，Anaisa Franco，波士顿，2016

动态彩虹喷泉

《Rainbow Wave》，Anaisa Franco，Annecy Paysages，2020

《彩虹波浪》是一件互动公共艺术装置，它由七彩的灯光喷泉组成，随着观众的通行而产生一道道七彩的“拱门”。

《Rainbow Wave》，Anaisa Franco，Annecy Paysages，2020

这件作品的设想是为参观公园的人们创造一次奇幻的旅程体验。当人们通过这条看似平淡的通道时，被触发的喷泉会带给他们惊喜，沉浸于一道道彩虹之下。作品激发着人们深刻的情感，并丰富了公园游玩的体验。

《Rainbow Wave》，Anaisa Franco，Annecy Paysages，2020

《彩虹波浪》完美地融入周边的自然环境之中，体现了技术与自然和谐相处的可能性。艺术与技术的结合以一种欢快的隐喻方式，唤起人们对自我的认知和对自然的重新定义。

人体连接的乐章

《爱的合成器》，Anaisa Franco，Eufonic，2020

《爱的合成器》，Anaisa Franco，Eufonic，2020

《爱的合成器》是一个沉浸式视听装置，通过人体皮肤的接触来触发光效与合成声音。作品通过人与人的接触与互动，创造出一曲又一曲动听的乐章。

《爱的合成器》，Anaisa Franco，Eufonic，2020

作品的创作初衷来自于当下，疫情期间公共场所需要保持距离，人们间的接触受到限制。Anaisa希望在这个时候创造一种神奇的联系，加强人与人之间的交流。在这个能合成声音和灯光的沉浸式乐器中，人们可以重新感受到彼此之间的关联，放大彼此间的感情。

《爱的合成器》，Anaisa Franco，Eufonic，2020

脸部的感官拓展

《立面梦想反射》是一件交互式装置，将观众的脸部作为景观体系，从而开启脸部感官之门。艺术家将镜子扩展至建筑的立面。在巴西圣保罗的夜晚，邀请互动者透过相机装置，将带有动画的梦幻脸庞显示在建筑立面的LED屏幕之上，更大面积地拓展感观。

《立面梦想反射》，Anaisa Franco，圣保罗SP URBAN FESTIVAL，2013

自然共享装置

《绿浪》作品模型，Anaisa Franco，2021

《绿浪》是一件波浪形的公共艺术装置，通过创建一个公共共享空间，吸引人群，成人和儿童可以在其周围种植植物、休息和娱乐。

《绿浪》作品效果图

《绿浪》的目的是通过艺术创作，教育人们应对气候变化。配合装置作品，艺术家也将教导居民如何回收塑料瓶和在其中种植植物，并放入波浪形结构中。艺术家希望通过作品能为当地社区提供种植和收集食物的可能，从而推进循环经济。

作品的更多形式选择

社区凝聚廊亭

“甜蜜映像”，Exhibition MOSTRA URBE，2016

《甜蜜映像》是一个蜂窝结构的亭子。在这件作品中通过摄影和3D打印，互动者的脸将被重现在煎饼上。此外，这些面容还将被粘贴在蜂巢式建筑的单元格中。该作品旨在复兴和绘制移民社区的地图。

“甜蜜映像”，Exhibition MOSTRA URBE，2016

《甜蜜映像》的六角形架构是数字化制造创建的复杂异制形式，取材于蜂巢这一有机结构，唤醒人们对自然的感受。这件作品产生的一系列互动性和社会参与性，将此装置演变成为社区的一座临时纪念碑。

Anaisa Franco（安娜莎·芙朗哥）1981年生于巴西。她拥有圣保罗FAAP的视觉艺术学士学位，巴塞罗那加泰罗尼亚IAAC高级建筑研究所高级建筑硕士，美国加利福尼亚南部学院SCI-Arc的建筑学硕士，和英国普利茅斯大学数字艺术与技术硕士。她的作品寻找材料间的呼应，植入心理学的概念，赋予装置更大的想象空间。

自2006年起，她一直致力于新媒体艺术的创作，并在Medialab Prado、Mecad、MIS、机库、台北艺术家村、Mediaestruch和巴黎的Cite des Arts艺术家驻留。她的作品曾在美国、欧洲和亚洲等地展出。

个展

2020年

“爱的合成物”，Adora Calvo画廊，西班牙

2019年

“扩展ID”，LUME画廊，巴西圣保罗

2018年

“循环系统”， Adora Calvo画廊，西班牙萨拉曼卡

2016年

“心脏对话” ，Galeria Lume，巴西圣保罗

“心身医学”，Paço das Artes短期计划，巴西圣保罗

2013年

“Onirical反射”，Galerie Charlot，法国巴黎

“Onirical波动” ，Galeria Central，巴西圣保罗

2011年

“深呼吸”，Adora Calvo画廊，西班牙萨拉曼卡

奖项

2018年

循环系统评审奖，第21届日本媒体艺术节

2017年

RUMOSItaúCultural奖，巴西圣保罗

XX奖，西班牙瓦伦西亚艺术博物馆

2015年

悉尼科技大学VIVID SYDNEY授予生产补助金

Premios OA艺术实验电子奖JUSTECH 15

2014年

EMARE奖，澳大利亚悉尼科技大学

凭借《 Devenir：性别波动的界面》获得德国新兴媒体艺术家的Edith-Russ-Haus奖。

2011年

ARCOmadrid / BEEP电子艺术奖第六版

2005年

巴西圣保罗PrêmioSergio Motta de Arte e Tecnologia 6°荣誉奖

注：图片、视频版权归艺术家所有，未经允许不得转载。