原定于2020年举办的伦敦设计双年展因疫情延期至今年。6月1日至27日,2021伦敦设计双年展“危机时代的设计”于萨默塞特宫举行。今年共有横跨6大洋,50个国家的500个项目展出。
本届双年展由Es Devlin策展,并以“共鸣”为主题,着重讨论以下四个问题:
《Forest for Change》是2021伦敦设计双年展的核心,它打破了萨默塞特宫自修建以来便禁止在院内植树的禁令。Devlin在庭院种植了23个不同品种的超过400棵树,以展示我们如何对抗人类支配自然的态度。
《Forest for Change》不仅仅是一片森林,在冷杉树和桉树间还设有写着联合国17个可持续发展目标的路标。在森林的中心设置了环形音响和18个平台,观众可以在这里录下自己对这些目标的希望,这些“变革之声”会被投射至森林当中。艺术家Ben Cullen Williams创作的装置《Cold Flux》揭露了“全球冰面覆盖面积的危险”,并质疑冰融是不可逆转的?还是我们现在采取行动就会有希望?《Cold Flux》是一个三通道AI生成的视频装置,由Williams与创意技术专家Bryce Cronkite-Ratcliff合作创建的素材创建的。视频内容是Williams参加南极探险时所拍摄的拉森-B冰原。该冰原于2002年从南极半岛分裂而来,此后一直在不断分解。这些镜头被用来训练机器学习算法来生成视频风景,这些风景在视觉上似乎处于不断融化和冻结、成型和未成型的状态中。《Reinventing Texture》是一座友谊馆, 通过连接东京和伦敦的感官体验,向日本古老的和纸造纸和纸浆艺术致敬。在这个装置中,建筑师平野利树通过一种叫做光刻的3D扫描技术收集了分散在东京和伦敦城市空间中的各种纹理。艺术家通过数字建模加工和组合来制作浮雕,然后通过数字化制造和纸造模技术制作成高约1.7米,宽约8米的浮雕。浮雕展示了3D扫描出的模型纹理,柔软分层的乳白色和纸浮雕有一种令人难以忘怀的品质,它具有多种尺度、无数纹理和像发光水彩画一样的投影。《Reinventing Texture》是一场没有接触的旅程,但仍然是人与城市的相遇。“echo chamber”一词已成为信息时代两极分化和孤立的例证。芬兰馆挑战了这一理念,在我们寻求重新连接彼此和重新进入公共生活的时刻。由Enni-Kukka Tuomala设计的《Empathy Echo Chamber》是一个充气装置和一个反射空间——无论是字面上还是情感上。展馆由反射材料制成,在内部,游客被鼓励一起反思他们的经验和观点,并通过移情反应彼此。与只反映我们已经知道和思考的回音室不同,《Empathy Echo Chamber》是一个积极的、公共的交流回音室,参与者被鼓励走出自己,真正看到和被别人看到。希腊有2500多年树龄的橄榄树,参与人类历史,作为见证人,守护着我们与过去的一切。艺术家创造了这个身临其境的场景。游客可以穿过发光的艺术品,沉浸在橄榄树的力量和美丽中,就像走过一条连接我们过去、现在和未来的小路。在昏暗的灯光营造出的几乎寂静的空间中,只有从艺术品和它的反射中散发出来,才能在聆听希腊大自然的声音的同时,感受到我们COVID-19大流行以来被迫分离和分离的宁静。醒我们要保持静止并聆听自然和我们的环境,因为它会通过空间并最终通过我们产生共鸣。 一个身临其境的交互式康复环境,支持急救人员的心理健康和福祉。
当纽约市成为全球 COVID-19大流行的中心时,Studio Elsewhere与他们在纽约市西奈山医院的科学和临床合作伙伴合作,部署了这个“充电室”,以支持一线工人的心理健康和适应能力。随着设计师从文化多样性的观点出发,应对共同面临的全球挑战,我们的思想和行动的集体共鸣将具有真正变革性的力量。(版权声明:本文素材来源于艺术家官网,“全球数字媒体艺术创新网络”整理编辑,如有任何疑问,请联系我们)全球数字媒体艺术创新网络
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