2021年,全球完成了21世纪五分之一的赛段,科技的繁荣带动了产业升级和观念的开放。在文化领域互联网让不同理想的人在公众面前可以直抒胸臆,越来越多灵光的头脑在此浮现出来,在文化生活中给我们消费者带来了丰富的选择。而数字技术的更新迭代,信息传播的形式也让艺术创作者站在了未知十字路口。作为新时代的科技创意公司,Digital FUN 一直希望挖掘数字艺术给观众带来的乐趣,秉承着要打通艺术与科技之间的壁垒,我们一直在商业领域中探索着最新的方式。当然,我们最希望的是,在未来看到更多更富有创意和探索精神的青年艺术家,与我们一起在数字艺术产业中同力协契,创作出为人津津乐道的佳作。所以这次感谢 雷电所 和合作院方提供的这个契机。让我们有机会深入全国几所最知名的艺术类院校,来与学生和教师进行深入的互动,对现行文化产业的的“艺商结合”交换了宝贵的意见。从3月17日到4月30日,Digital FUN 与雷电所走访了13座城市,在中央美术学院、清华大学美术学院、中国美术学院、四川美术学院、浙江音乐学院、北京师范大学、上海视觉艺术学院、天津美术学院、上海戏剧学院、华中师范大学、华中科技大学、湖北美术学院、中山大学(广州南方学院)、等30多所高校校园开展了路演。
虽说现在互联网提供了海量的资讯,这使学生可以一窥行业的概览,但这反倒让他们在对未来的前景产生更多疑惑,这里引用 TANC 艺术新闻的《数字技术迭代时,科技艺术扶持计划如何在校园中找到未来》的一段话:
近年来,艺术行业讨论“技术”的频率明显增多,是以“去技术化”来对抗艺术沦落为应用?还是提升技术面对应用市场的需求?亦或是新的方案?另一方面,新媒体专业、数字媒体专业因不同学校的差异而分配于造型学院、设计学院,当因地理位置而衍生的人力、财力、物力的不均存在于院校之间时,身处其中,作为个体的教师、学生如何在当下转型期的“当代艺术”教育方式中,获得对社会资源更清晰的理解,从而在充分的准备下面对新机会。所以作为一个有社会责任感的企业,我们尽力与怀揣好奇心的年轻人分享行业里的亲身经历,在面对新媒体艺术产业的洪流中与大家一起探讨“术、艺、道”之间的联系与平衡。希望我们的话语可以为你们提供帮助,点亮心中奋斗的渴望。